㈠ 张大千敦煌佛像画，
自1941年至1943年，历时32个月，张大千对敦煌壁画进行临幕，共完成壁画临摹作品共276幅。敦煌归来后，其绘画艺术全面升华至臻化境。此后的十余年里，张大千画了不少人物精品，其中最为突出者为菩萨造像作品。
此幅《观音菩萨像》为张氏佛像绘画的代表风格。张氏敦煌深造归来。临摹敦煌佛教壁画，大有心得，仕女画风格一改前观之际。去敦煌之前，张氏的仕女、佛像画风格遵循清代之一贯风格，人物瓜子开脸，溜肩，笔头间以孱弱病态为美。去敦煌面壁之后，画风一改清代仕女画孱弱之风，人物开脸趋近于敦煌壁画风格，细眼窄眉，圆脸丰腰，开创了仕女画的先河。此作表现了张氏四十年代仕女画的代表风格，是为佳作。
㈡ 敦煌 •莫高窟 •佛像
敦煌，位于甘肃省，东接中原，西邻新疆，自汉代以来，一直是中原通西域交通要道，是丝绸之路重镇。
莫高窟，俗称“物铅答千佛洞”，始建于公元366年，位于敦煌鸣沙山麓的峭壁上，分布着北凉，北魏，西魏，北周，隋，唐，五代，宋，西夏，元等朝代的洞窟735个，彩塑2400余身，壁画45000余平方米，是世界现存规模最大，保存最完好的佛教石窟寺。
第285窟，禅僧像，西魏
面部嘴唇紧闭，目光下垂内省，表情凝重深沉，生动展现了进入禅定状态时那种大彻大悟，万念皆空，高深莫测的精神境界。
第248窟，苦修佛，北魏
释迦经过漫长的苦修，最终在菩提树下成佛。佛像形体枯瘦，筋骨凸显，但端庄秀丽的面目中蕴含着深沉的自信和执着，显示出非凡的智慧和刚毅。
第259窟，禅定佛，北魏
坐禅是佛家修炼的重要形式。
这尊禅定佛面像恬静，安详，坦然的微笑洋溢着内心的宁静与喜悦，展示出一种超然美妙的境界。
这种具有永恒魅力的微笑给作品注入了强大的艺术生命力。
第158窟 涅槃佛 中唐
据传佛涅槃时是“右胁而卧”，卧像面部丰满，微含笑意，表情安详而欣慰，生动表现了涅槃境界的高深莫测。
第45窟 彩塑一铺 盛唐
一佛，二弟子，二菩萨，二天王。
正中释迦牟尼结痂趺坐，左手置于膝上，右手作施无畏印，身着红色袈裟，脸型丰满圆润，庄严，肃穆，慈悲，安详。
第45窟 菩萨 盛唐
观音是大慈大悲，救苦救难的菩萨。
这尊观音头戴宝冠，发梳高髻，目光低垂，神情专注，彷佛正在侧耳聆听着朝拜者的倾诉。他是慈悲善良的化身，是理想和艺术创作的完美的结晶。
第45窟 菩萨 天王 迦叶 盛唐
像的左侧依次为迦叶，观世音菩萨和天王。
伽叶是“苦修第一”着称的佛弟子，这身像精神饱满，表情爽朗，豁达，眉宇间露出对佛的赤诚和对佛法的自信，激段高深的阅历造就他深沉，稳健，刚毅的性格。
天王是镇压邪恶，护持佛法的护法神，他脚踏恶鬼，刚正不阿。
第45窟 阿难 菩萨 天王 盛唐
主尊释迦牟尼的右侧侍从阿难，大势至菩萨，天王。
中间的大势至菩萨法力无边，无所不至，与观音菩萨齐名。
阿难，在众多佛门弟子中以“多闻第一”着称。这身年轻潇洒的阿难像，操手扭腰，身体自然放松无拘无束而又不失得体大度。相比之下，他那低垂的目光和表情又多了一分老成和文静。
出自罩慧敦煌研究院编《中国石窟艺术 莫高窟》