❶ 美术怎样才能学好
生活好了，大家的爱好也广泛了。爱唱的，爱美术的。等等。很多人因为年龄稍大，错过了学习美术的机会。在实际生活中，我们仍旧可以拿起画笔，实现自己的美术之梦。时间会证明你是可以的！在自学之前，一定要备好以下工具和资料。
工具/原料
笔，橡皮，素描纸，废纸（要有一面是没用过的）
人物素描图谱，花草图谱。
画板，画架。
最初阶段，准备2B，3B 铅笔各一支。（随着练习的需要，以后可以陆续增添5B等其他工具。）
要每天坚持，持之以恒。
坚持原创，拒绝虚假。
方法/步骤
注意事项
❷ 少儿学习美术有什么意义
刚刚可以拿起画笔的孩子，开始了漫无目的的涂鸦。孩子们每天漫无目的的、根据自己的喜好开始了趣味创作。少儿美术对于孩子来说，是有价值的。孩子爱画画的时候，是对他们的成长有价值的。
英国艺术教育家赫伯.里德在《通过艺术的教育》一书中指出：“艺术应为教育的基础，美术教育的使命就是通过艺术来教育人。也就是说它是从促进人的全面发展为最终目的。”教育家蒙台梭利主张：“应让少儿自由地表现自己的自我，自己的思想，以神圣的劳力依照自己的情感去创作，让孩子学会驾驭自己的才能。”少儿美术教育理论家罗恩、菲尔德认为：“美术教育并不是教人画画，其作用是通过造型训练，促进人健康成长。”
培养少儿的美感和审美情趣
艺术活动的最终目的在于：引导人们去发现美、欣赏美、并为我们的世界创造一切美好的事物。少儿美术教育的功能，从艺术学的角度来看，在于培养少儿对美的感受性，引导少儿审美观的发展。少儿对美的事物的感受带有直觉性，虽然还很幼稚、肤浅，但已有了初步的审美意识。他们喜欢色彩鲜艳、形象夸张的事物。我们可利用周围现实生活中一切美好的事物打动少儿的心灵，并通过各种不同的美术活动，使少儿把自身对美的体验和真实情感倾注在艺术创作之中，从中体味现实生活的美好，这种创造对少儿来说是很快乐的。
使少儿个性得到自然发展
赫伯、里德指出：“教育的目的在于启发培养人的个性，顺应少儿自然本性的发展。”美术教育是表现内心的艺术，少儿通过视觉艺术这一形式来表示个人的感受，从中体验到快乐、成功、确定自身内在的本质和价值。美术活动为少儿提供了自我表现的最佳形式。教师应形成正确的教育价值观，利用现有的课程，创造性的教学形式，在尊重少儿个性差异的基础上，因人施教，因材施教。尊重每一少儿的这一权利，并给予被承认的快乐。使少儿增进自我了解，自我肯定从而促进其自我成长。将来的社会是个多元化、个性化的社会，所有独具个性的美的艺术和文化将在这里获得展示，达到融合。因此，美术教育活动的目的之一就是：鼓励少儿拥有自发的艺术倾向和创造。正如罗恩菲尔德所倡导的：“让少儿以异于其他人的方式表达其独特的思想和情感，并以此树立自我表现的信心。”
挖掘少儿的创造潜能，培养创造能力
艺术活动的目的不在于培养多少职业艺术家，而在于利用这一手段启迪少儿成为他人艺术的欣赏者和自己艺术的创造者。我们的生活离不开创造，21世纪更需要富有创造性的人才，促进科技的日益进步，使我们生活的世界变得更为美好。而人类社会也正是遵循这一规律更高一层次的向前发展。这是教育的总体目标
完善少儿的人格
教育应面向少儿的全面发展，具有健全的人格，是少儿和谐发展的一个重要方面。
教育的目的不是用世界准备好的知识观念去教导少儿如何接受，而是如何使少儿成为一个真正属于自己的独立个体，具有自主的人格和自由追求生活的理念。美术活动为少儿真正人格的发展，提供了一个条件。从某中意义上来说，少儿美术活动的实质就是人格化的过程。
说到这里，少儿美术能带给孩子们的好处太多了，特别是对于从小培养的孩子来讲，对于今后的发展也是十分重要的。
家长们不妨先给孩子做一个了解，现在随着互联网授课的不断发展，在线美术走进了人们的视野，有价格偏低的AI课小熊美术为代表，也有以美术宝1对1为代表的精品课程，都可供广大家长们选择。
美术教育的任务是让孩子们懂得生活，热爱生活。在现有基础上，再次创造，健康地成长。
❸ 为什么要学习少儿美术
因为学习少儿美术可以培养小朋友们的艺术情操，为他们将来的发展建立基础，如果他们以后有兴趣的话也可以继续学习。基础是很重要的东西，可以让他们以后更容易的深入学习美术。
❹ 为什么要学习美术
艺术对一个人的熏陶是潜移默化的，不是一朝一夕的，所以一个人学习艺术，长期的艺术熏陶，使得他的气质会与众不同，包括言谈举止，穿着打扮。会更加懂得生活，对生活有自己的理解和更高的追求。而且会表现在方方面面，他的生活也会更加多姿多彩。 美术一词最早在中国出现是1904年，并在社会上迅速地得到认同与伸延。随之而来的是现代美术教育在中国的兴起，中国现代高等美术教育经过近百年的发展已成为国家正规教育的一个重要方面。 我们到大学学习美术，似乎有以下几个重要理由：热爱或喜欢美术，有生命冲动要从事美术学习和工作；个人的生存和发展需要职业技能和生活必需的手段；想获得更广泛的知识和本领；为获得受高等教育的机会被迫选择学习美术等等。 想要充分而准确地了解并归纳众多学习者的动机都将遇到困难，在美术这一领域尤其如此，特别是近年来我国高校美术学生成倍增长，学生学习动机更为多样。而且关于？学习美术的前景如何？等问题，美术学习者并没有找到明确的、站得住脚的答案。本文试图对这问题进行探讨。美术的存在事实上美术的领域比我们大多数人所认识的更广阔得多，美术在人类社会生活中的普遍性、深入性几乎存在于任何时间、空间中，只要人们一睁开眼睛就能看到美术的存在。由于爱美的天性，人类几乎把自己制造的所有东西都贴上美术的标签，使得美术就像空气或土壤一样的东西在我们周围各处，无论我们注意或是没有注意到，它都真实地存在着。美术不仅仅是我们在博物馆或画廊中所见的。从美术的广义说，只要人在行动中意识到视觉传达（即给别人看或别人要看的意识），美术的性质就存在，从这个意义上说我们人人都是艺术家。人的审美意识天然地存在，意识本身就有审美的因素，美术是审美意识的产物；从狭义讲，美术是视觉艺术、造型艺术、空间艺术；从学科专业层次谈，美术涵盖绘画、艺术设计（工艺美术）、雕塑、建筑、动画、美术学、艺术设计学等；绘画可分为国画、油画、版画、壁画、年画、连环画、新媒体等；艺术设计可分为视觉传达设计（装潢设计、广告设计、平面设计）、服装设计、环境艺术设计、工业设计等；以及观念艺术、行为艺术等都可以揽入美术领域，而且美术的学科门类随着社会的发展处于动态的扩展或收缩中。大美术之大使我们在生活中处处碰着美术，衣、食、住、行，举手投足皆有美术。美术的宽阔领域如同人的视域所及所致，人对世界的理解也主要依赖于自己的视觉。人类需要美术是由于人的视觉在诸多感觉中是最贪婪的，人要看，要看好看的，这种欲望是任何力量也无法抑制和抵挡的。在人类行为这个特定领域里花费时间、精力和金钱我们在所不惜。人类生活需要美术，无论是阳春白雪的纯美术或以实用为目的的工艺美术甚或俚俗的民间美术。如果没有美术，世界将是什么样子？我们的生活将是什么样子？反过来想，我们就更能理解美术存在的价值和意义。 一个时代有一个时代的文化，美术存在是人类文化存在的重要内容和形式，人类文明发端是从图画开始的，美术承载着人类从远古到现在的重要文明信息以及人类抛向宇宙的文明信息。文化是在变化转型中推进，人类在经历了三种不同文化形态（即口传文化、读写文化和电子文化）后，我们已经意识到下一个正在来临的文化形态是视觉文化，用通俗但也形象的说法叫眼珠经济、注意力经济、知识经济、读图时代。视觉文化意味着我们将进入一场争夺眼珠的战争。这种说法有点夸张但将是事实。视觉文化的到来必然给视觉艺术（美术）带来空间的发展机遇。视觉文化的特征就是对外观的注意，这种注意的程度超过了以往任何时代。我们的眼光越来越挑剔，我们的眼睛对看到的东西越来越挑剔。美之术从装饰人的外表发展到修理人的肌肉、皮肤、骨骼（如美国歌星杰克逊的美容行为以及人造美女行为等），为了好看，人不惜金钱、不怕痛苦地改变自己的身体形状，这种行为在人类历史上是空前的。为什么？因为人类在审美意识的驱动下步入到眼球经济、审美经济、形象经济的时代。把你全身都换掉，像金喜善一样美这样的广告词鼓动着人们进入形象消费时代。随着对视觉快感的追求，人们的视觉欲望是贪婪无止境的。可谓视不厌精。正是这样，我们越来越期盼一浪高过一浪的视觉震撼力、冲击力，越来越不能容忍视觉信息的平庸、单调和重复。在视觉文化成为文化主因的时代里，作为视觉艺术的美术担任什么样的角色？美术的作用美术有审美作用、认识作用、教育作用，这样的老生常谈已难以表述发展中的美术在视觉文化时代中的深刻性和独特性。事实上，美术的作用不止这些，至少我们可以说美术有改变人的形体的作用甚或有锻炼儿童身体细部肌肉、增强身体的协调能力的作用等等。美术的最高价值在于它为每个人经历和认识世界所作的独特贡献，视觉艺术涉及了人类意识中其他任何学科都无从涉及的一个方面。美术最基本的作用是为人们提供感性的足以提升人格的精神享受，它一直被用来表现人类视觉中最美的事物，用作将人的精神、感觉、情感通过造型而对象化的手段。当美术发生作用时，它将个人的、难以言传的东西变得让别人能够理解，于是对于文化的理解就有了相通的意义，要达成这种相通，美术是唯一的方法。美术作品是人类不需要翻译的文化载体，它流通于古今中外，美术的作用不仅在于把难以言传的感受形象化，它还是调动我们感性、发掘潜能和会神的手段，能帮助我们发现视觉世界的涵义和事物的生动以及细节的微妙，发展人的敏锐的感知能力，扩展我们的意识体，留下我们生命力的痕迹并实现自我，使人的本性和事物的本质得以显现，让人能更深刻地洞察自己和世界。如同鲁道夫·阿恩海姆所说的：艺术的一个主要作用就是帮助人的思维应付世界的复杂形象，从中发现自我。 美术的独特作用和价值还在于它是人们了解世界的两种主要方式之一。两种方式：一种是以科学、逻辑以及其他借助文字的方法为特征的推理方式，即理性认识世界的方式，这种方式提供的知识是系统的、线性的、有序的、理性的；而美术提供了另一种认识世界的方式是空间并列的、同时出现的、网状的、感性的。理性文化与感性文化如同迈动的两条腿，驮着人类文明进步。
❺ 为什么在美术中要学习美术史
以美术史为镜，看得清过去，学得好的也能大致看到未来的走势， 这个东西是一脉相承的。
历史就是我们前人的经验。这些经验会指导你往正确的方向走。如果你学过美术史，你就不会觉得远古时期的那种粗糙的作品不好看了。那是绘画的起源。
不同年代的作品都有他独特意义和审美，你看埃及的狮身人面像，这些人面像甚至连鼻子都没有。但是它背后承载的是那个年代的故事，走进它能了解古埃及人的生活等。
学习美术的方法
1、欣赏优秀作品学习法。
从全貌到局部再到全貌，聚精会神演化作品的写画过程，进行眼心勾勒、描绘。这样不仅得到美的享受，而且培养了对美术的感染力和表现力。
2、玻璃覆盖描练法。
此法是指在范画上面覆盖玻璃。并在玻璃面上照范画描练的方法。此法清晰直观、易见效果，且节省纸张。运用此法，注意力要集中、平心静气，下笔准确，力争一次成形。切忌零敲碎打地涂抹。但此法只是学习美术的短暂起步过程，必须同其它方法同步进行。
❻ 儿童创意美术是怎样一种美术学习的必要性有多大
你女儿5岁，建议你让她学习简笔画，简单易学，还开发儿童的智力和想象力，非常好。不要盲目追求画面的效果，而更重要的是绘画过程孩子们得到了哪些不同的体验。多听听孩子的想法和意见。什么都不用学。买各种画材，自己在家里画就行！孩子大脑思维方式的培养和造型能力的培养不会因为画种的差异而发生变化。画种的区别是技法的区别。
所有学习美术的同学在几何素描这一块都要下一定的苦功夫去练习，为什么一定要学几何素描呢？出钱害孩子 这样的家长实在不少 实际上专业美术高一开始时间都绰绰有余所以孩子学习到下一阶段，可以选择专业美术课和创意美术课同时进行哦。但是我看完以前的作品，又觉得这孩子画的出奇的好，好的有点假了。坚持比放弃多一笔生意，一定要坚持下去，慢慢的培养兴趣，不要一味的去追求暂时的成就。
❼ 孩子为什么要学习美术
美术是追求美并表达美的一种方式和手段 如果没有美术,世界就会变得简陋而枯燥 任何东西和事物在最原始状态下经过人为的修饰和装潢 它将变得光彩夺目,令人赏心悦目 所以美术的好处在于它可以将一些看似平常的事物升华为美 从以人为本的角度来说就是通过对物质的改造来达到服务于人的精神意识享受的目的 说通俗一点,美术可以让事物变得美丽,让人们生活的变得更加美好 如果对个人的发展来说,学好了美术可以让你在这个竞争激烈又极为残酷的社会有了更多生存与发展的机会 学好美术后,你既可以从事平面设计类工作又可以做一些室内装潢或者是游戏开发方面的事情,如果会一点机械方面的知识 你还可以搞新产品的设计与开发 而且美术这个东西的覆盖面很广,渗透力也是相当强 无论是商场的大小商品还是繁华街市上的广告招牌都多多少映射出美术的魅力
❽ 为什么要让孩子学习美术
少儿学习美术的意义 少儿美术主要是培养儿童细致入微的观察能力和理性思维。那么什么是观察能力？ 观察能力是我们认识世界获取知识的一条重要途径。观察是指有目的、有计划、有思维活动的直觉活动。而理性思维呢？理性思维是一种有明确的思维方向，有充分的思维依据，能对事物或问题进行观察、比较、分析、综合、抽象与概括的一种思维。说得简单些理性思维就是一种建立在证据和逻辑推理基础上的思维方式。前面这两点是绘画教育最基本的功能。 少年儿童在成长的阶段，外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的，好奇心可以让他们对万物充满兴趣。而这一点正是少儿绘画的动力源泉。他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。 目前成长的这一代少年儿童，有个信息爆炸的大环境，他们接触各类事物和信息的渠道更为广泛，这是他们这一代思维活跃的一个原因。但信息繁杂，就必然导致对事物的观察浮于表面，凡是不愿独立观察和深入体验，这样也会导致浮躁的性格。而绘画教育就能够弥补这一方面的缺陷。一个细小的事物，孩子们要通过自己的观察，发现它们更具体的结构组成，更丰富的颜色变化，这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。一个日常生活中常见的事物，例如常吃的各种蔬菜水果，孩子们可以通过自己的眼睛去观察，并融入自己的感情喜好，去描绘它。 孩子们的视角是跟成人不一样的，老师和家长做的更多的只是引导他们朝更细微的方向去观察。例如说：一盆摆在自家阳台的小花，要让孩子观察到：花盆的造型，花盆和花的比例，叶子的形态和颜色，花的形态和颜色，叶子和花的关系……这种观察方法也可以大大提高理性思维和逻辑推理能力。这对孩子以后不管是学什么学科都有一定益处。
❾ 小孩子为什么要学画画
您好，非常开心回答您的问题，不知道您的孩子几岁了，我家的孩子7岁了，已经学习将近三年美术了，改变是非常大的，跟你分享的这些东西也是一点一点跟着他美术老师学的，孩子培养想象力最佳的时期就是4到7岁，这个时候让孩子学习美术可以增加孩子的想象力，创造力，发散性思维，不会让孩子画的画太呆板，而且还能培养孩子的动手能力和表达能力，孩子不会跟我们大人一样这么顺畅的去表达意见事情，但他们也有自己的表达方式，孩子的表达方式就是画画，把自己脑海中的一些事物一些想法通过画画表现出来，我家孩子是在楼下的希望美术学的，他们是全国连锁的好像，做的挺大的，希望可以帮助你