⑴ 摩登舞有那幾種舞組成的
摩登由5種舞蹈組成
⑵ 我想找一些拉丁舞跟摩登舞一些世界冠軍的圖片，最好是國外的。
..;英格蘭
Scotland/...拉丁舞
Donnie
Burns
&
Gaynor
Fairweather
蘇格蘭/...國內還沒有出現過世界級冠軍吧
現在好多所謂的世界冠軍都是
業余分類
或者
新星分類的
（雖然他們也很專業）
真正的世界級
職業分類的
咱們還需努力努力再努力
言歸正傳
輸入我下面給你的名字
去GOOGLE或者網路上搜吧很多的
因為這是真正的世界冠軍
1...;England
1984-1998
之間榮獲14界(14年）世界拉丁舞冠軍
Bryan
Watson
&
Carmen
Vincelj
德國
Germany
1999-2007
連續9屆（9年）
世界拉丁舞冠軍
2008
Michal
Malitowski
&
Joanna
Leunis
波蘭
Poland
近兩年的世界拉丁舞冠軍
2
⑶ 摩登舞有幾種
摩登舞是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結，女士要著長裙，梳宴會正式發型。這個項目群中共包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
華爾茲
又稱圓舞、慢華爾茲、波士頓華爾茲，起源於奧地利民間舞，舞姿雍容華貴，被人們稱作「舞中之後」！其主要特點是把升降、擺盪、反身、傾斜融為一體，在優美的音樂伴奏下翩翩起舞，兩人成對旋轉，溫馨而浪漫。
探戈舞
國際標准交誼舞的一種，起源於非洲，流行於歐美，2/4或4/4拍，速度平穩，多為滑步，很少有起伏。它的最大特點就是：當我們朝向一個方向移動時，而我們的身體卻朝著另一方向。
狐步舞
是一種風格獨特的交際舞，它的音樂為4/4拍，一分鍾30小節左右，音樂分配強弱適中，舞步輕靈灑脫，跳起來歡快淋漓。
快步舞
輕松、歡快、活潑，因此深受人們的喜愛。它的音樂為4/4拍，每分鍾50小節，慢步通常占兩拍，舞步輕盈跳躍，充滿青春活力。
維也納華爾茲
又稱快華爾茲，主要特點是不停地旋轉，舞步數量很少。維也納華爾茲的音樂稱為圓舞曲，為3拍子音樂，每分鍾56小節。摩登舞的特點
對於廣大國標舞愛好者來說，相對於拉丁舞，選擇摩登舞的人較少，能跳出摩登舞特點的，就更少了。不是說人們不喜歡摩登舞，而是摩登舞對於他們來說，從一開始就要求多多，其中的一個原因是摩登舞開始入門就遇著一個大難題。這里，我們就談談這個難題： 其實，這個難題也是摩登舞的一個最顯著特點，就是在摩登舞在整個舞蹈過程中，舞伴之間的"帖身"位置，舞伴之間是通過這種"貼身"去傳遞舞蹈信息，運用這種身體語言，引導舞伴完成舞蹈動作的。在整個舞蹈過程中保持 "帖身"，難度是相當大的，是要求舞者做到身體其它一連串部位的規范要求的配合，即：從頭到腳、手架、出步、舞伴之間姿勢和體位等等，各部位都必須做足功夫，以及處理好自己的重心和舞伴之間在舞蹈演繹過程中的共同重心，才能做到"貼身"。而只有保持這種"貼身"，才能傳遞舞蹈信息給舞伴，引導舞伴完成舞蹈動作，從而以優美的整體造型，展示摩登舞的舞蹈美給人們。同時，通過這種身體語言傳遞，幫助舞伴在舞蹈過程中能更好的伸延，舞姿能得以充分的舒展，享受摩登舞帶來的快樂。可以說，舞者如能自如地做好"貼身"他們已經基本掌握了摩登舞的技巧了。 舞者在學習摩登舞時如果忽視這一點，做不到這種"貼身"，舞者往往會出現一連串的問題：比如舞伴之間經常出現對抗力，舞伴之間動作不協調導致你拉我扯、沖沖撞撞的情況，從而失去摩登舞的特點。更無法表現出摩登舞的美感，結果舞者也會感覺越跳越辛苦。而實際上，有很多摩登舞者都知道這種"貼身"的重要性，特別是初學者和部分業余愛好者，（沒有固定舞伴的更容易犯這個錯誤）由於沒有相對較規范的訓練，或沒有資質較好的老師指導，在學習的過程中，雖然也注意了"貼身"，但仍然跳得很不自然，出現離身走位（姿勢體位的走樣）的情況，這與其未能掌握摩登舞的其它基本要求有關。正如前面所述的，要做好"貼身"，舞者身體其它各部位都必須做足功夫，它們之間是相互聯系和相互制約的，做不好這部分要求，就必然影響那一部分的發揮，導致整體的不協調。所以舞者在學習摩登舞時就必須注意它的綜合基礎，排除急於求成的思想。要齊頭並進地訓練基礎動作，不要只注重這部分而忽視另一部分要求，注意綜合基礎的全面提升。才能真正掌握"貼身"這一特點。 摩登舞要求舞者將兩個人四條腿，演變成一個人兩條腿的整體去舞蹈，"貼身"是關健的。初入門者要做到這一點，又談何容易呢？看似容易的摩登舞，而實際上一開始入門就遇著相當困難的這一點，是造成較多人選擇跳拉丁舞原因之一吧。（我這里不是說拉丁舞就容易，拉丁舞也有其自己的特點，難點。只不過相對於摩登舞的特點，拉丁舞貼身機會較少，舞伴之間整體要求相對沒有摩登舞這樣的嚴謹，舞伴之間自我發揮機會較多，拉丁舞開始入門時較易見效果就是了）。
編輯本段摩登舞的基本走步
WALK(走步)：用於所有摩登舞之基礎，尤其對狐步舞特別有幫助。 走步的 Timing：ONE代表起動到一步的極限。&（AND）代表重心完全到達新重心腳。所以 ONE是半拍，&也是半拍，合計等於一拍的時間。
（A）WALK FORWARD（前進走步）：
&：上身保持輕松而挺直，重心置於任一腳，膝蓋放鬆（尚未彎曲）。 ONE：重心腳掌抓地，稍微屈膝推身體前進，此時重心腳的腳跟漸漸離地，身體移動並保持在前進腳及重心腳之間，至一步之極限時，此時，後腳趾及前腳跟著地。 &：後腳趾推身體繼續前進至前腳位置，前腳掌著地之際，身體重心移至前腳而成為新的重心腳。而剛才後腳推身體前進以後，腳會稍離地、擺湯此時已移至重心腳旁，這動作稱為『經過』。 TWO：由『經過』到一步之極限，重復ONE的動作。其中一直保持身體在兩腳之間等速移動，尤其在經過時不可停下。
（B）WALK BACKWARD（退後走步）：
&：上身保持輕松而挺直，重心置於任一腳，膝蓋放鬆（尚未彎曲）。 ONE：重心腳推地，稍微曲膝推身體後退，重心腳掌漸漸離地，後退腳之腳踝及膝蓋打直，腳背與地板垂直。身體保持在兩腳之間，至一步之極限時，此時後腳趾及前腳跟著地。 &：身體繼續後退，後腳跟著地，成為新重心腳。前腳此時已拉回至重心腳旁，這動作稱為『經過』。\ TWO：重復ONE的動作。其中一直保持身體在兩腳之間等速移動。 依上法&ONE、&TWO重復練走步，因無升降，應盡量平順。至於如何平順呢？由起動到一步之極限時，身體重心在兩腳之間，剛好是一步極限的一半，這時前腳跟著地，腳尖翹起，這段時間是ONE。身體重心繼續移動，前腳掌應緩緩踏下，身體重心移到前腳的同時，前腳掌也踏實成為新重心腳，這段時間是&。 前進腳的足著點(Foot work)，先是腳跟離地，從腳掌然後腳跟滑過地板。當重心腳掌抓地使腳跟漸漸離地之際，前進腳保持以腳跟滑到一步之極限。後退腳的足著點。在一步之極限後，前腳以腳跟輕輕接觸地面拉回。 探戈的走步，原則上與上述走步相同，但 Timing 不同且有下列特性： （一）重心稍低，雙膝微曲，且固定曲度，在移動中沒升降。 （二）因腰左扭，每一左腳前進均在反身位置，每一右腳前進均右肩引導，所以連續走步須向左曲轉。 （三）前進腳離地板直接置入位置（其他舞科為滑過地板前進）。 （四）因沒有擺湯，每步比其他舞科短。 （五）站立並腳時，男士雙腳並齊，右腳稍為滑退；女士雙腳並齊，左腳稍為滑進。 走步的 Timing：ONE扭腰左轉是半拍；TWO左腳跨到一步之極限，重心到左腳踏實，右腳（稍延遲）經過，也是半拍，合計是一拍。
（A）前進走步：
ONE：上身輕松而挺直，雙膝微彎，由腰左扭。重心腳（右腳）屈膝使身體前進，左腳跟離地。 TWO：左腳跟離地然後全腳離地前進，以腳跟直接置入反身位置，且在下一節拍之前，盡量延遲後腳上前。 ONE：腰繼續左扭，重心腳維持屈膝，延遲之後腳開始上前到經過。 TWO：右腳由右肩引導，以腳跟直接置入位置。如此ONE，TWO，重復走成前進左曲路線。
（B）後退走步：
ONE：上身輕松而挺直，雙膝微彎，由腰左扭。重心腳（左腳）屈膝使右腳以腳尖後退滑向反身位置（男士扭腰時女士已開始滑退）。 TWO：右腳以腳掌外緣滑退，以腳跟置入反身位置，前腳掌離地收回經過。 ONE：腰繼續左扭，重心腳維持屈膝再推左腳後退。 TWO：左腳由左肩引導，以腳掌內緣、腳跟之順序置入位置。 如此ONE，TWO，重復走成後退左曲路線。 足著點(Foot work)： （一）所有的前進步及側行的前兩步，均腳離地直接以腳跟置入位置，然後全腳著地。 （二）在所有反身位置下後退的步子，為腳掌外緣、腳跟。 （三）在所有肩膀引導下後退的步子，為腳掌內緣、腳跟。 （四）向側的步子各有不同的變化，依舞步決定。 說明：前進走步、後退走步是男女通用的，但女士因為不主動，所以上面所敘述的『由腰左扭』等語，對女士而言是接到信號而做的，並非女士主動作的。比如男士走前進走步， ONE男士由腰左扭，這個信號傳給女士，女士就不只是由腰左扭而是左轉的反身動作了，所以男士由腰左扭左腳正准備前進時，女士因為是反身動作，右腳已先行後退了，但仍是男士主動。這樣的跳法男士很輕松，不必像推土機一樣推著女士走。
編輯本段摩登舞十大技巧
一、 縱向牽引技巧
亦謂體態要求。即全身鬆弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺，一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應，收腹展胸，背部平整收縮，腰胯上拉，肩部松沉，膝蓋向內，垂直地面，對摩登舞而言，還有兩點特殊要求：一是手臂握持，環繞的構架永不變形;二是頭部略向左，上身略後傾。
二、 平面牽引技巧
這是實現重心轉移的關鍵。其要領是無論向前向後向左向右，都以腰胯發力帶動腿腳：腳隨身動，身到腳到，身隨胯動，胯到身到。即使身腳同時到，但腳隨身動還是身隨腳動不同的意識會帶來絕然不同的效果，只有腳隨身動，才會產生龍(蛇)擺尾和行雲流水般的效應。一些人跳舞多年，為什麼還是「會踩腳」、「怕踩腳」，就是因為身隨腳動。
三、 不露痕跡技巧
這是重心轉移的高境界。其要領是腳底內側著力，避免雙腳同時承擔體重，盡量縮短雙腳分擔重心的時間，看不出單腳到雙腳，雙腳到單腳重心交替的痕跡。即使遇到並步，也是由並攏腳到位後的最後一剎那(華爾茲)，或最初一瞬間(探戈)完成的。
四、 全腳滾動技巧
所謂滾動是指人體重心集中點在腳底位置的移動過程，無論腳尖滾向腳跟還是腳跟滾向腳尖，都應流暢和平穩，不得只用腳掌。這種滾動的意識還應有膝關節柔韌性配合，呈現一種只見人體流動不見重心交替的狀態，這種滾動帶來的起伏與人為生硬的顛簸不可同日而語
五、 反身技巧
所謂反身就是以腰軸旋轉意識帶動上半身的(不完全)轉動，作用在於保持漂亮的舞姿不變形，重心剛一到位，反身便消失在自然傾斜中，反身不但是旋轉舞步的前奏，而且是其他舞步間銜接的過渡，沒有反身技巧，身體就會顯得僵硬;有了反身，重心轉移就會錦上添花。
六、 傾斜技巧
這里所說的傾斜是以人體縱軸偏離垂直座標為特徵展開的，其作用是通過腰軸發力促進人體流動，伴隨反身動作展現曲線美的造型。同反身一樣，需要注意肩部松沉和脅部肌肉的收縮。
七、 擺盪技巧
以腰胯發力而實現的擺盪。其作用是加大運步的步幅，增強身體的流動，為獲取擺盪感，需要在腰胯發力的同時運用腳掌推力，以及膝關節的配合，從而實現身體在空中的擺盪鞦韆般的輕靈移動。
八、 升降技巧
以促進重心轉移，實現平面牽引為目的的升降，即腳掌為中心，先使腳跟微微離地，在腳跟上升過程中逐步伸直膝蓋(膝蓋保持鬆弛)，使身體上升到最高，然後隨著膝關節彎曲使腳跟逐漸落地。
九、 國標舞帶領和跟隨技巧
二者應當是一種全身信息的傳遞和反饋，腰部發力統帥全身所有這些信息，依靠有活力、松而不懈、不變形的手臂握持，向對方傳遞和反饋。華爾茲等摩登舞，還應藉助腰胯接觸點，更有效地傳遞與反饋。同時雙方必須各自保持重心穩定的相對獨立，不能有絲毫依賴對方的動機，領舞者須准確果斷，跟舞者不得自作主張。
十、 節奏處理技巧
舞者除了踩准腳步這一基本要求外，還應當對原有的節拍加以處理，使之豐富多彩。如我們將華爾茲的兩個弱拍融化在一起，形成「嘭嚓&嚓」的附點變化，隨著最後一剎那升到最高，飄逸的風度發揮淋漓酣暢。
⑷ 男女搭配一起跳舞的舞蹈叫什麼舞
男女搭配一起跳舞的舞蹈有可能是國標舞也有可能是拉丁舞。國際標准舞，簡稱國標舞，來源於各國的民間舞蹈，國標舞對舞姿，舞步要求非常嚴格。國際標准拉丁舞又指體育舞蹈，分為倫巴、恰恰、牛仔、桑巴和鬥牛五支舞。協會分為：世界體育舞蹈聯合會和世界國際標准舞總會、中國國際標准舞總會、中國體育舞蹈聯合會等協會。
⑸ 舞蹈表現形式有哪些
（1）獨舞。獨舞多用來揭示人物的內心世界。它是由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，往往可以直接抒發人物的思想感情。
（2）雙人舞。雙人舞由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流，並可以展現人物的關系。
（3）三人舞。三人舞即由三個人合作表演完成一個主題的舞蹈。它可以表現單一情緒，也可以描述一定的情節，它還可以展現人物之間的戲劇矛盾沖突。
（4）群舞。凡四人以上的舞蹈都可以稱為群舞。群舞一般是用來表現某種概括的情結或塑造群體的形象。因為整體舞蹈的隊形以及畫面的更迭、變化具有很強的藝術感染力，而且它還通過不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，創造出深邃的詩的意境。
（5）組舞。組舞是由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。每個舞蹈都有自己獨立的思想，但是每個舞蹈的互相之間又是相互聯系的，它們都統一在一個共同的主題和完整的藝術構思之中。
（6）歌舞。歌舞同樣作為一種藝術表演形式，它是由歌唱和舞蹈相結合而來。其特點是載歌載舞，既可以用來抒情，又可以用於敘事，能表現人物復雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
（7）歌舞劇。歌舞劇是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術表現手段來展現戲劇性內容的綜合性表演形式。
（8）舞劇。舞劇是以舞蹈為主要藝術表現手段，並綜合了音樂、服裝、布景、燈光、道具等來表現特定的戲劇內容。
⑹ 摩登舞包括哪幾種舞
摩登舞包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步五種舞。摩登舞是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加摩登舞比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結。而女士要著長裙，梳宴會正式發型。
在摩登舞比賽時，裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名來確定最後的勝者。
摩登舞的舞蹈技巧。
在摩登舞的開始時雙腳並合，重心放在其中之一腳上，當前腳移動時，主力腳膝蓋向前彎曲，身體移動，由臀部擺動腿部使移動足向前，經過腳尖腳掌腳跟的位置，在定點跨步的位置將前腳膝蓋打直但不可僵硬，而後腳膝蓋稍向後彎曲。
此時平衡點在前腳膝蓋和後腳的腳掌上。當前腿膝蓋向前時，後腳腳跟已離開地面直接降低前腳腳尖，結束時腳尖伏。
⑺ 校園集體舞是利用摩登舞中的什麼元素
人集體舞是利用摩登舞中的非常優美的元素來組成，因為在摩登舞當中有一種元素。
前進起步：開始時雙腳並合，重心放在其中之一腳上，當前腳移動時，主力腳膝蓋向前彎曲，身體移動，由臀部擺動腿部使移動足向前，經過腳尖腳掌腳跟的位置，在定點跨步的位置將前腳膝蓋打直但不可僵硬，而後腳膝蓋稍向後彎曲。
(7)摩登團體舞動態圖片擴展閱讀：
縱向牽引技巧：
亦謂體態要求。即全身鬆弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺，一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應，收腹展胸，背部平整收縮，腰胯上拉，肩部松沉，膝蓋向內，垂直地面，對摩登舞而言，還有兩點特殊要求：一是手臂握持，環繞的構架永不變形;二是頭部略向左，上身略後傾。
⑻ 體育舞蹈中的團體舞是什麼
國標舞與傳統交誼舞其中一項區別就是它的體育性，將國標舞稱之為體育舞蹈也是其中原因之一。
國標舞是一項非常好的體育運動。並具其獨特之處。所謂的獨特，就是國標舞舞蹈過程中那種「運氣」方法，這種「運氣」猶如在做「內力氣功」。所以，舞者在學習國標舞的過程中要掌握這種「運氣」方法。本人曾做過一個測試，跳一支3分多鍾華爾茲舞，竟然比上一次白雲山出的汗還多（外地的朋友要知道，廣州人上白雲山成了一種體育鍛練的時尚），而且比之出汗出得更爽。
本人經過十多年跳國標舞經歷，（本人開始接觸國標舞就得到名師教導，相對有較規范的訓練）九十年代初、中期曾參加過市、省、全國賽，後期完全退出比賽，只作鍛練身體及娛樂這用）親身感受到它給本人帶來的好處，得得失失，最大的收益就是它給了我健康的身體和良好的體形。概括地說，它轉變了我的命運。改變了我的後半生向好的方向發展。因此，我堅定不移地選擇它作為體育運動、鍛練身體的形式。並立志堅持下去！問題是，如果要真正享受國標舞給你帶來的快樂和達到鍛練好身體的目的，就必須嚴謹地按照國標舞的規范要求，特別是開始學國標舞時，最好讓高水平的教師指導。開了個好頭，是事關重要的。這一點，本人有深刻的體會，並勸初學者必須高度重視，（如果一開始就走錯路，回頭再糾正也就相對較困難了）避免走彎路。從而真正學到國標舞的運動力學、運氣方法、美學、音樂知識，以達到娛樂自己、送美於人、提高自身氣質、鍛練身體的目的。
有人不禁要問，既然說國標舞是一項這樣好的體育運動，為何也不是那麼多人去選擇它、推廣起來也這么困難呢？就這個問題，本人認為，就是國標舞本身的局限性決定了的，這種局限性概括起來有如下幾種原因：
其一，它需要相對（當然不是絕對）固定的舞伴，這是它的最大局限性。我有幾位朋友，就是由於這個問題（特別是女仕）而放棄了他（她）心愛的國標舞，而轉跳現時興起的「大眾形體舞」及「民族舞」。難怪現時這兩種舞生意這樣的火熱。
其二，真正要學好，費用高。內行人都知道，要找高水平的教師指導，費用相當高，要負擔這些費用，對於普羅大眾來說，是有一定困難的，對於他們來說，學舞也不是必須。特別對於未領略到國標舞好處的人們，還是對其有偏見的！何況要他們付這樣大的費用？
其三，時間和場地的限制。跳國標舞，場地要求相對較高，當然，最好有柚木地板和起碼有200平方米以上的場地、而且這個場地共舞的人不會太多這樣的條件。如果按現時廣州舞廳人滿之患的情況，那麼，會有更多的人去選擇國標舞才怪呢！
其四，初學時，練舞辛苦而不能堅持。本人接觸過相當一部分學生，他們覺得跳國標舞很好看，很感人，也感覺你跳得很輕松、以為很容易就能學到，普遍存在急功近利的思想。但真正要他們學起來的時候，就覺得不是那麼回事了。怕辛苦，難學，就成了他們止步於國標舞的原因了。
還有一些就是本身不能適應國標舞舞蹈要求的問題了。
以上幾點，就是國標舞不能廣泛推廣的局限因素。但盡管種種不利原因，國標舞生命力依然是相當強的，它不僅是一項很好的體育運動項目和鍛練身體方式，而且是一項集音樂美、體形美、服裝美、舞蹈美於一身、同時極具觀賞性的體育運動形式，給人們帶來美的享受。因此深得大眾朋友喜愛而為之追求。我說：國標舞，盡管你有諸多要求和限制，但你卻給我帶來無限的精神享受和健康的身體，特別在這病不起的年代，我健康的身體需要你！今世都選定你！國標舞，I LOVE YOU！
淺談體育舞蹈的價值
摘要：「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈在我國是一項新興的體育運動，它在豐富人民精神生活和增強人民體質方面已顯示出不可估量的作用和強大的生命力，所以深受人們的青睞。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教育部門所重視。本文通過自身。的實踐經驗，對體育舞蹈的價值進行多方面論述，旨在為宣傳推廣這一新興的體育項目，起到拋磚引玉的作用。
關鍵詞：體育舞蹈 價值 體育運動
價值是人們對物質、文化需要的體現，價值的產生是由物質、文化自身固有的功能決定的。功能的多少，作用的大小，決定了人們需要的程度。「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈作為一種特殊的社會實踐活動，是體育運動的一部分。它的興起和發展深受廣大群眾的青睞，顯示出不可估量的作用和強大的生命力。自 1984年以來先後有日本、英國、美國、香港、台彎等國家和地區的體育舞蹈專家前來我國進行表演與教學。北京、廣州、上海、南京等大城市組織了相應活動，掀起了全國各地學習與推廣體育舞蹈的熱潮。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教委所重視，1987年國家教委為高師體育增設了體育舞蹈課，一些大學在體育課中也增加了體育舞蹈的內容。體育舞蹈在我國得到如此迅猛發展，從本質上講，是其自身功能與價值所決定的。為了能使體育舞蹈在我國長期穩定的發展，應首先對其功能與價值進行研究，以求得共識。本文通過自身的實踐經驗，查閱了有關文獻資料，對體育舞蹈的價值進行了幾方面研究，旨為廣泛宣傳推廣這一新興體育項目，起到拋磚引玉的作用。
1 運動學價值
體育舞蹈是根據人體解剖、生理特徵，在音樂在伴奏下，通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型，表現不同的情感和技藝，達到自娛自樂和增強體質或進行競技的一項體育運動。體育學是研究人的身體全面發展的一般規律的綜合性學科。作為體育運動的基本內容和實現體育目的手段與方法的體育舞蹈，是體育文化系統中的新生事物，是體育研究的對象。當前社會已經步入了科學化、自動化、信息化時代，人們繁重的勞動量將減少，工作時間縮短、休閑時間增多，豐富多樣的體育活動必然成為人們提高生活質量滿足自我需要的高級精神享受和追求。隨著社會的不斷發展進步，人們對體育內容、手段和方法，提出了多樣化的要求，通過在娛樂中運動，達到更好地完善自身，改造自我，適應社會需要的目的。
體育舞蹈在我國的興起與蓬勃發展的實踐證明，它是實現體育目的，使身體得到全面發展的基本手段，是人們十分喜歡的一項體育運動。
體育舞蹈的形式有個體練習，但更多的是群體練習，在運動過程中要求參加者相互配合，在音樂的伴奏下翩翩起舞。體育舞蹈運動的過程，也是一個追求美、創造美、實現美的過程，參加者在活動中可以表現美、欣賞美，獲得美的享受。
運動學是體育科學中的一門綜合性學科。研究對象是人體運動的一般規律，把運動知識化、系統化、理論化，更好地指導體育運動實踐，實現體育的目的。體育舞蹈遵循了人體運動的一般規律，形成了具有獨特風格的運動形式，豐富了體育運動的內容，是強身健體的有效手段和可靠方法。體育舞蹈動作，以人體肌肉活動特有的運動形式產生負荷，刺激內臟器官，促進呼吸、循環、消化、神經等系統機能的增強，滿足肌肉負荷後的需要，維持機體在新的情況下的平衡。由此可見，體育舞蹈具有明顯的體育運動學價值，因而贏得了廣大群眾的喜愛，是當今社會中人們喜聞樂見的體育運動項目。
2 生理學價值
運動生理學是一門研究人體對運動的反應和適應的學科。根據運動負荷的價值或理論，學術界曾提出如下結論：即心率在110次／分以下，機體的血壓、血液成分、尿蛋白和心電圖等都沒有明顯的變化，健身價值不大；心率在130／分時，每搏輸出量開始出現接近或達到一般人的最佳狀態，健身效果明顯；心率在150 次／分時每搏輸出量開始出現緩慢的下降；心率增加到160—170次／分之間雖無不良的反應，但亦未能出現更好的健身跡象。因此，通常把一般人的健身效果的最佳區間保持在120—140次／分之間。生理學實驗證明，心率在120—140次／分情況下活動，身體各組織能得到充分的血液供應，代謝狀態最好。查閱有關資料可知，華爾茲最高平均心率為142．8次／分，探戈舞最高平均心率為142．6次／分，恰恰舞最高平均心率為145．2次／分，牛仔舞最高平均心率為172．8次／分，以上四種舞蹈對健身效果明顯，具有生理學價值。
3 心理學價值
體育舞踞是一項全身性娛樂運動，對參加者的身心很有好處，有明顯的心理學價值。從心理學角度來講，人的注意是受指向性刺激制約的。在翩翩起舞的過程中，人的注意力必須集中在欣賞優雅的舞曲和依照音樂節奏將內心情感抒發在舞姿上，由於注意的轉移，能使其它部分機體得到調整和充分休息，所以體育舞踞具有消除疲勞、陶冶情操、康復機體、消除心理障礙的作用。另外體育舞蹈還具有調整人際關系的作用。由於體育舞蹈是一種群體運動，在集體場所進行，能使參加者體驗到個人與集體的關系，把「我」置於「我們」之中，起到協調人與人之間的關系的作用。
4 美學價值
體育舞蹈是一項融體育、舞蹈、音樂為一體的運動項目，其綜合性、藝術性很強，具有豐富的美學內容。
馬克思主義美學觀認為，美既不是人的主觀精神意識的產物，也不是純自然進化的結果，美是人類社會實踐改造客觀世界的產物。從擺脫自然生產開始，人類社會就朝著物質生產實踐和精神生產實踐兩個方向發展，並具有審美屬性。在今天，現代體育運動許多項目對美的要求愈來愈高，如藝術體操、健美操、花樣游泳、花樣滑冰、武術等等。而體育舞蹈是美中的佼佼者，她為人們創造大量的審美客體，其運動過程，還是創造美的過程。通過體育舞蹈的訓練，可使人體外型更加勻稱和諧，體態更加剛健、優美，動作剛柔相濟。這既能滿足自我實現美的願望，也能成為他人的審美客體。另外，體育舞蹈中的團體舞更是美不勝收，群體的配合位置，隊形的變化，伴以相應的音樂，構成一幅幅剛健、優美、豐富多彩的動態畫面，給別人以欣賞的同時，把自己看到的形體美、姿態美、動作美、服飾美和聽到的音樂美結合起來，在情感上進行調整疏理和諧，自我欣賞，得到美的享受。
一個人審美能力除了與社會條件、經濟地位、文化素質有關外，還受著自我身體條件的限制。經常參加體育舞蹈運動，人們改變著自我的形體、姿態等身體條件，並在體育舞蹈優美的音樂和優美動作的影響下，不斷地進行著感知、情感、想像、理解等審美活動，提高審美能力。
至此不難作結論，體育舞蹈是一項高價值、多功能的體育運動項目
⑼ 摩登舞分為哪幾種
摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
1、華爾茲舞（ Waltz），交際舞的一種。表演時，男女或兩女成對，在音樂的伴奏聲中自右至左旋轉而舞。特點是歡快、熱烈。十九世紀中葉，流行於西歐，二十世紀起，流行於世界各地。聲樂與器樂中的圓舞曲，就是由它演變發展而來的。
2、探戈（tango)是雙人舞蹈，起源於美洲中西部。探戈最早期屬於拉丁舞項目，後來演變成世界舞五種舞項目，目前探戈是國際標准舞大賽的正式項目。
3、狐步舞蹈是結婚典禮上、宴會上和社交會上的流行舞蹈，結婚新人通常選擇一支狐步舞蹈或者一支浪漫的華爾茲舞蹈作為結婚典禮上的第一支雙人舞蹈，預祝結婚新人從此以後開始幸福的、美好的、浪漫的嶄新生活。
4、快步舞因步子很快而得名，又因其具有輕快靈巧、活潑歡跳的風格特點而有「歡快舞」之稱。快步舞，將芭蕾舞中的一些小跳動作融合在內，而顯得更加輕快靈巧，更具技巧性和藝術魅力。它起源於英國，最早原是黑人的土風舞，以後逐漸演變。
5、維也納華爾茲的起源要追溯到12、13世紀並發現於一種叫做「Nachtanz」舞里。維也納華爾茲起初來自巴伐利亞，過去稱之為「German」。
⑽ 什麼是摩登舞
摩登舞是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結，女士要著長裙，梳宴會正式發型。
這個項目群中共包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
(10)摩登團體舞動態圖片擴展閱讀：
摩登舞是移動性很強的舞蹈，整個形體在慣性中移動。形體移動慣性流量的大小，是習舞者綜合技術的集中反映，值得認真探索體驗。不僅做到形體移動垂直穩定，更重要的是輕快流暢。
1、上身重心移動的引導：行話說的要感悟用身體來跳舞，其實就是用上身重心的移動來引導頭頸眼視、左足右足、左肩右肩的移動，即以上身為中心，帶動上下左右。
2、上身自然重量的運用：摩登舞中的華爾茲最顯著的特點是形體起伏不定，擺盪傾斜，深波浪式的流動。因此，做好降升動作格外重要。摩登舞中除探戈外都是有降升的。充分運用上身的自然重量是做好降升動作形成慣性流量的重要因素。
3、膝關節和踝關節的柔韌：在有降升的步伐中，上身自然重量的下墜或上揚，離不開膝關節和踝關節的柔韌、曲伸、彈性所產生的慣性，兩者是相互依存的。膝踝的柔是鬆弛，韌是有力。膝踝的彎曲為降，伸直為升。膝踝的曲伸必然產生彈性，其慣性致使形體移動流量增大。
4、支撐足蹬地板的推力：形體移動的慣性流量，最關鍵的是支撐足蹬地板的推力。支撐足的推力是形體移動慣性流量的動力所在，它推動形體和移動足的移動。移動足只是隨上身重心的移動而移動，隨支撐足的推力而開胯延伸，而不能用移動足的移動去消減支撐足的推力。