当前位置:首页 » 图片素材 » 工匠精神唯美图片
扩展阅读
动漫高清图片黑暗系 2025-08-15 02:26:31
结婚证背景图片设计素材 2025-08-15 02:04:08

工匠精神唯美图片

发布时间: 2022-05-10 14:05:12

❶ 中国的匠人精神体现在哪些方面

说句实话,我真的对中国匠人,或者说中国的匠人精神闭目塞聪,至少在2018年年中时分,在《我在故宫修文物》开播之前,甚至是在它播放期间,都没有了解过或者想去了解下中国匠人。



也许你会说这些都是国家的精英,都是为了国家的颜面尽力做好,或者说不得不做好。

但我想说,那些路边修器物的小摊,给我修的门没出过问题,修的伞到现在也用得舒适,这何尝不是一种“匠人精神”呢?

❷ 河北石家庄57岁农民7千块木头拼出赵州桥,你觉得他的这个作品怎么样

河北石家庄57岁农民7000块木头拼出赵州桥,这个作品非常好,惟妙惟肖,令人称奇。老人的对艺术执着感动了我们,这个微缩版的赵州桥凝聚了老人的心血。

1、河北石家庄57岁农民张金现用7000块木头打造微缩版的赵州桥

石家庄这位张大叔真了不起,虽然他是一个地地道道的农民,但是他有恒心,通过自己多年的努力和琢磨,终于完成了微缩版赵州桥。张大叔不仅利用自己的作品推广了赵州桥,让很多游客记住了赵州桥,了解了赵州桥的历史。同时,张大叔还利用微缩版赵州桥改变了自己的经济状况,他们家的日子越过越好,我们要给张大叔点赞,勤劳的双手不仅能种地,还能动手制作微缩版的赵州桥。

❸ 工匠精神手抄报图片

我认为,工匠精神是人类千百万年积累下来的、在手工业时代达到顶峰的一种精神文化。按照小兵匠对工匠定义,工匠精神应该包含两部分:追求极致的精神和独具匠心的创造力。所以所谓工匠精神,其精髓是创造力和坚持不懈的精神。

❹ 80后“新匠人”如何传承传统艺术

【欧洲时报特约记者凌云、赵旭、李雪峰北京图文报道】匠人起源于手工业,劳动者凭借纯熟的技艺打造产品,把事情做到极致,这便是匠人的原本面目。伴随着生活方式的改变,传统手工艺面临传承难题,如何吸引年轻人进入行业成为业内人士思考的话题。老匠人们同时也担忧,他们不确定那些玩着电脑、iPad 长大的年轻人们,是否还对传统手艺感兴趣。

北京奥运会徽宝、上海世界博览会徽宝、APEC北京峰会的国礼――“四海升平”景泰蓝赏瓶,这些作品都出自郭鸣及其设计团队之手。(图片来源:本文图片均来自欧洲时报意大利版)

“传统手工艺,从未走远”

北京工美集团有限责任公司总工艺师郭鸣深处工美行业几十年,在他看来“传统手工艺,从未走远”。

郭鸣表示,“所谓工匠精神就是不能浮躁,耐得起寂寞、吃得了清苦、守得住本分。”

今天,工美行业发展正在“两条腿”走路。在郭鸣看来,传统手工艺产品不会是社会主流的大众产品。像纯手工打造的景泰蓝或漆器花瓶,理应是满足高端定制和个性化需求的产品。而现代工艺品又需要符合现代生活方式和审美情趣。

“中国风和中国元素已经成为世界潮流。景泰蓝首饰和工艺品已经成为人们审美和文化品位的代表。”张氏景泰蓝传承人张颖欣喜地发现,越来越多人关注中国传统文化,喜爱和欣赏传统手工艺的美。

随着工业的发展、社会的进步,传统手工艺面临传承难题,郭鸣坦言,“进入这一行业的年轻人大都源于自身兴趣,这样的年轻人越多,这个行业发展越有希望。区别于老匠人,年轻人进入这一行业不再是一点点扣工艺,企业也给予他们更多设计空间,让他们有机会发挥自己的想象力和创造力。”

张氏景泰蓝传承人张颖表示,“这个行业始终是一种慢慢传承和发展的状态,但是年轻人的干劲让老行业焕发生机。”

张颖表示,“为了留住年轻人,企业一方面提高他们的生活质量保证,另一方面鼓励他们尝试和创新。同时,师傅带徒弟的模式也在渐渐发生改变,老师傅将自己的理解、文化故事传递给年轻人,让他们有兴趣扎根于此。”

“传统行业越来越频繁的走进校园,我们希望更多青少年从小就了解这一行业,甚至有人能够喜欢并未来以此为职业。同时,我们还组织一些体验活动,让普通市民了解美工行业,了解传统手工艺品。”郭鸣相信,在中国对非物质文化遗产保护和传承等相关政策推动之下,总有年轻人能够沉淀下来。

从“匠人气”到“文人扇”的薪火相传

1983年出生的宋铮今年拜了非物质文化遗产《木作编扎?折扇手工制作》传承人郑高为师。而在30多年前,郑高则是拜扇文化行家、折扇收藏家洪钧陶为师,让北派制扇技艺得以传承与发扬。

一把造型刀,或许是制扇技艺传承的开始。

“扇”缘偶然与兴趣使然

每逢周末,郑高总是来到门店与喜爱扇子的朋友喝茶聊天。茶座上方写有“惠风和畅”的扇面道出爱扇之人的心境,而这几个字正是出自相声表演艺术家马季之手。

马季一共为郑高写了29张扇面,二人的相遇纯属偶然。这也如同郑高学习制扇的经历一样――纯属偶然。

有着木工手艺的郑高在工作之余,尝试着收购木料制扇子,拿到琉璃厂去卖。

有人将被丢弃的老扇子送给当时摆地摊的郑高,而他也从模仿开始慢慢痴迷到制扇技艺中来。“一把小扇子有什么难做的?可如果早知道这么难,我或许就没有勇气走进去了。”

为了买制扇用的材料,郑高偶然认识了洪钧陶,拜其为师后专心学习制扇。“我仿佛是被人推着一步步往前走,被生活推着一步步往前走。”

洪钧陶去世后,郑高2008年在荣宝斋为其办展,结识了南派制扇大师曹小弟,拜其为师继续学习制扇工艺。区别于师傅郑高,徒弟宋铮学习制扇完全出于自己的兴趣。

从小就对手工艺品制作有着浓厚兴趣的宋铮,在尝试过制作古琴、紫砂壶之后,最终选择了制扇。“制作紫砂壶像是一个不断增加的过程,制扇更像是一个不断剥离和去除的过程。”宋铮喜欢竹子,更喜欢那种雕琢的感觉。

土木工程专业毕业后,宋铮进入了一家设计院从事设计工作,一干就是八年。“想做一个匠人的念头,想尝试自己喜欢事的念头不断萌发,我在2016年底辞去了工作。”

“我很希望把自己的想法,注入到器物中来。”宋铮说,“年轻人获取信息的能力更强,我从自学开始,内动力非常足。做设计工作训练了我一个很好的思路,你要是想做一个器物需要先从它的材料入手。”

在将近一年的时间里,宋铮走到湖南、桂林去寻找好的材料,了解竹子的特性;来到苏州等地,拜访名家,了解制扇工艺。

“当我们对一个东西感兴趣的时候,会通过阅读、走访等形式不断吸收知识,然后归纳总结。我们更倾向于将自己的思想表达在作品之中,而在这之前需要不断磨练自己的技艺。技艺与思想二者不可。”宋铮认为,自己有些“文人气”。

技艺在时间中积累

“几道简单的工序,听起来并不复杂,可掌握起来也不容易。”宋铮表示,这是一个动作不断练习的过程。

如今,宋铮一边工作,一边学习制扇。“每做一把扇子,都是我当时能力的极限,都是不计时间投入的作品。我希望每个作品都能够按照定制人的手型、特点和需求来制作,希望他们将扇子握在手中时能够感受到‘软硬’合适的风感。”

宋铮坦言,“质量的提升,一定伴随着你付出代价的多少。每一个阶段,都有需要解决的问题。”

郑高有这种感觉时,距离他学习制扇已经过去了30年。“直到近几年,我才敢说自己可以把扇子做好。”

绘画、书法、雕刻等中国传统文化和工艺都可以在扇子上得以展现,郑高认为制扇技艺永无止境。

传承“盼望着有人能真的坐下来”

在郑高看来,“扇子开合有度,收放自如”,传承正能量和古人智慧。

宋铮则认为,一把小小的扇子是一个移动的卷轴,它含蓄地表达出东方审美和意趣。

“如此美好的事物,自然需要传承和发展。”当郑高从师父手中,接过传统制扇工具时,他就明白传承是一个沉甸甸的胆子。这些年他收过的徒弟,已经有十多人。“有些人来了又走了,有些人急于求成,有些人希望用机器设备代替传统手工。传承中自然有新一代和老一辈的认知差异和矛盾。”

“我不收费用,也没设门槛。我相信他们中总会有人真的喜欢制扇工艺,也能真的坐下来潜心学习。”郑高说,天气转凉之后他会进山寻找竹子,好的竹子可遇不可求。同样的,他也在等待更多像宋铮一样真心喜爱制扇的年轻人。

郭石刚在进行创新创作的时候,经常会和父亲一起商量探讨。图为父亲郭剑杰在给郭石刚的月饼脸谱指导建议。

创意加码传统艺术的“父子兵”

脸谱,是中国传统戏曲演员脸上的绘画,用于舞台演出时的化妆造型艺术。不同的人物角色会配有不同的图案。在外行人眼里,脸谱仅是五颜六色的大花脸,而在“80后”的脸谱爱好者郭石刚眼里,传承几千年的传统艺术可以“很潮”。如今,他的创作让很多年轻人逐渐了解并喜爱上了脸谱艺术。

郭石刚表示,自己对脸谱的喜爱和坚持源于父亲。“郭爸爸”儿时便喜欢写写画画,自制手绘风筝脸谱等民间玩具,随后在工作中结识了京剧团的朋友,重新拾起儿时的爱好,从事脸谱绘制并在造型上加以创新,自制了很多深受人们喜爱的脸谱造型,也是靠着这门好手艺养活了一家人。

郭石刚从小在父亲身边耳濡目染,不知不觉也爱上了这门手艺。凭着对脸谱的热爱,郭石刚一画就是20多年,还曾专门拜艺术大师傅学斌为师学艺,其间创作了许多惊艳的作品,有的还被中国工艺美术馆收藏。

现如今,他还是北京西城区脸谱绘制的传承人。

“我特别喜欢这门老手艺,我是个想法有点天马行空的人,经常喜欢在传统上创新,做些新的探索和研究??”郭石刚说。在创作中,他经常会搞点“新名堂”。老一辈人都觉得脸谱应该是左右对称的,他就突发奇想尝试创作了不对称的3/4面角度的脸谱,作品完成后发现效果很棒。于是,他接连创作了半张画的脸谱,残缺脸谱,甚至还在不同的载体上做了新的尝试。

就是他这些大胆的尝试,给传统的脸谱绘画注入了新的灵感源泉,变成了年轻人喜爱的一种非传统的体现形式。郭

石刚还创作了一系列中西结合的作品,他表示,谁说高鼻梁深眼眶就不能画“花脸”?中秋节临近,他迸发出新灵感做了月饼脸谱。

谈及未来创作,郭石刚微笑着表示,“我想通过自己的坚持和创新,让更多的年轻人了解脸谱这门传统艺术。”

❺ 大国工匠现实而深远的意义是什么

大国工匠传达出的工匠精神有利于改善企业管理,使生产优质化。

社会心浮气躁,追求 “短、平、快”(投资少、周期短、见效快)带来的即时利益,从而忽略了产品的品质灵魂。因此企业更需要工匠精神,才能在长期的竞争中获得成功。

当其他企业热衷于“圈钱、做死某款产品、再出新品、再圈钱”的循环时,坚持“工匠精神”的企业,依靠信念、信仰,看着产品不断改进、不断完善,最终,通过高标准要求历练之后,成为众多用户的骄傲,无论成功与否,这个过程,他们的精神是完完全全的享受,是脱俗的、也是正面积极的。

(5)工匠精神唯美图片扩展阅读:

工匠精神落在个人层面,就是一种认真精神、敬业精神。其核心是:不仅仅把工作当作赚钱养家糊口的工具,而是树立起对职业敬畏、对工作执着、对产品负责的态度,极度注重细节,不断追求完美和极致,给客户无可挑剔的体验。

将一丝不苟、精益求精的工匠精神融入每一个环节,做出打动人心的一流产品。与工匠精神相对的,则是“差不多精神”——满足于90%,差不多就行了,而不追求100%。我国制造业存在大而不强、产品档次整体不高、自主创新能力较弱等现象,多少与工匠精神稀缺、“差不多精神”显现有关。

❻ 如果让你每天都穿旗袍上班,你能接受吗

我个人比较喜欢女孩穿旗袍,也问过周围朋友对穿旗袍有什么感觉,大部分都觉得好看,有女人味,穿旗袍上班并不另类公司早九晚五的上班族,穿旗袍上班确实不合适哦,但如果你是公司老板或许高管,另当别论。因为着装的选择是我们自己的权利。但是,如果公司有要求,则要一直以制度为主,服装是一种专业性的体现,能体现出一个人的职业素养。穿旗袍其实挺大方的,不过切忌穿得太耀眼或太突出体态和性感的,平日上班时,朴素的款式和颜色不会有问题。太耀眼反觉得像出席晚会似的,但大节日如春节后首日不要衣着暴露有碍观瞻就行,现在比较流行穿汉服或者旗袍这种复古的服装,个人认为没什么不好的,而且还是一道亮丽的风景。

第二方面就是人家懂生活,懂得爱自己打扮自己,也是她自己喜欢中国的传统文化服饰,值得学习的精神,就像现在汉服也流行起来一样的!我认为:干什么职业就穿什么服装这样才得体大方,穿旗袍是讲究场合的,例如:晚会,晚宴,书画展览……

❼ 匠人为什么消失

总有一些匠人精益求精,青出于蓝而胜于蓝,使得本门的技艺达到了一个化境。

好的手艺人注重两点,一是德行,二是传承。品德始终在我国是做人的第一要求,只有一个人具备优良的品德,他才会对自己的事情有所付出和坚持,才能有足够的责任感,赢得他人的认可和依赖。传承是不愿意这门手艺丢失了。有一个吃饭的本事,在中国比什么都重要,民以食为天,中国人获得幸福和满足感在很长一段时间都是以能吃饱饭为标准。这并不是因为我们是一个吃货的国度。而是我们知道活下去人生才有意义。

曾经,工匠是一个中国老百姓日常生活须臾不可离的职业,木匠、铜匠、铁匠、石匠、篾匠等,各类手工匠人用他们精湛的技艺为传统生活景图定下底色。随着农耕时代结束,社会进入后工业时代,一些与现代生活不相适应的老手艺、老工匠逐渐淡出日常生活,但工匠精神永不过时。

工匠们喜欢不断雕琢自己的产品,不断改善自己的工艺,享受着产品在双手中升华的过程。工匠们对细节有很高要求,追求完美和极致,对精品有着执着的坚持和追求,把品质从99%提高到99.99%,其利虽微,却长久造福于世。

工匠精神,是指工匠对自己的产品精雕细琢,精益求精、更完美的精神理念。工匠们喜欢不断雕琢自己的产品,不断改善自己的工艺,享受着产品在双手中升华的过程。工匠精神的目标是打造本行业最优质的产品,其他同行无法匹敌的卓越产品。概括起来,工匠精神就是追求卓越的创造精神、精益求精的品质精神、用户至上的服务精神。

当今社会心浮气躁,追求 "短、平、快"(投资少、周期短、见效快)带来的即时利益,从而忽略了产品的品质灵魂。因此企业更需要工匠精神,才能在长期的竞争中获得成功。当其他企业热衷于"圈钱、做死某款产品、再出新品、再圈钱"的循环时,坚持"工匠精神"的企业,依靠信念、信仰,看着产品不断改进、不断完善,最终,通过高标准要求历练之后,成为众多用户的骄傲,无论成功与否,这个过程,他们的精神是完完全全的享受,是脱俗的、也是正面积极的。

❽ 工匠精神在职场的行为表现

所谓工匠精神,传统的理论认为是一种职业精神,它是职业道德、职业能力、职业品质的体现,是从业者的一种职业价值取向和行为表现,“工匠精神”的基本内涵包括敬业、精益、专注、创新等方面的内容。

然而敬业、敬意、专注、创新等等,都只是工匠精神的内涵,不是“核心”!

这也是我们大力提倡工匠精神,但却很难具体落实到工作中的主要原因,因为精神内涵看不见、摸不着,很难去落实。

本文将深入探讨工匠精神的“核心”,找到让工匠精神具体落实到工作中的方法和途径。

03 客户满意:工匠精神的2.0版本,是努力让客户认同、满意、惊喜、感动和有归属感

找到了为客户、为用户服务这个工匠精神的2.0版本,在工匠精神上有五个境界的追求:

  • 让客户认同:这是基本的工匠精神,即把产品和服务做到规范、标准、品质稳定

  • 让客户满意:这是初级的工匠精神,即把产品和服务做到满足客户需求,没有问题

  • 让客户惊喜:这是中级的工匠精神,即把产品和服务做到超过客户需求,还有惊喜

  • 让客户感动:这是高级的工匠精神,即把产品和服务做到读懂客户更多精神等需求

  • 让客户有归属感:这是顶级的工匠精神,即把产品和服务做到让客户自动匹配,对产品和服务产生归属感

  • 为客户、为用户服务的工匠精神2.0版本,是基于工匠精神服务客户、用户的核心,对工匠精神全新的定义和诠释。

    需要强调的是,为了科学而科学、为了创新而创新的精神值得提倡,只是不要忘记,一切都是为了客户,而一切研发费用,最终也都是客户买单!

    ❾ 什么是匠心和工匠精神

    匠心是暖的,生活方式也是!

    徽州寻匠之旅开启


    原创文字:杜锐华超级产品经理

    历史传承的徽州古建筑留给我们什么?是被遗忘的风雅,还是值得领略的生活匠心?当下“新中式”大热,这意味着国人更愿意回归本源的生活方式,在这样的语境下,从根源寻找匠心传承的真谛,又何尝不是件值得倾注心力的事!

    富兰克携手产品设计师杜锐华,带着寻匠的初心,探索悠久历史的徽州古建,用建筑洞察生活之源,用镜头还原亲身感受的历史传承,把历史的足迹与现代生活的步调得以融合,呈现富兰克全新的匠心世界观。(图片来源网络)

    匠心精神与生活方式才是不可分割的内在联系。匠心透过人,才能产生生动的价值,寻匠之旅正是借助这份匠心的关联,展现全新的生活方式,诠释富兰克独有的精神内涵。

    什么样的生活方式才最适合我们?从徽州古建宅院的匠心,能读懂哪些生活智慧?我们又能如何把匠心传承到现代的生活中?寻匠之旅,十月启程!携同“寻匠”同名新系列浴室柜,悉数登场!


    www.ruihua.com

    www.fsfrank.com

    ❿ 工匠精神的完美诠释——发动机篇

    “最能体现工匠精神的,永远都是发动机。”

    小孩子总是喜欢花花绿绿的外观,但真正的成年人总是对隐藏在外表之下的领域充满了好奇之心。毕竟,一时间的见色起意并不可能长久,也说明不了任何问题。

    也正是因为这些改进,让HEMI5.7L发动机成功登上了“沃德十佳发动机”的榜单,而在美国权威汽车杂志《MotorTrend》年度车型评选中,搭载HEMI发动机的克莱斯勒300C脱颖而出,获得了北美地区的唯一大奖。

    只可惜,在当下愈演愈烈的新能源攻势中,上述这些精工细作的大排量怪兽的生存空间越来越小。在未来的某一天,它们都将会彻底消失在我们的视线中,但其实也不用太过于慌张,毕竟想要让电动化彻底代替内燃机,还早着呢。

    *部分图片来源于网络,如有侵权请联系删除

    原创文章,转载需授权

    -TheEnd-

    本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。