❶ 初學笛子如何選購一根好笛子
笛子屬於好學難練的樂器之一。對很多自學的初學者而言，笛子的入門還算是比較簡單的，但後期想達到一定的專業水準就不是一件容易的事情了。
練好了口型和口風之後，就可以練習手指了——我認為這應該分成兩個步驟來進行比較好一點，而不是一上來就按照拿笛子的姿勢來整體練習。
笛子的拿法有左撇子和右撇子之分，這都是可以的，自己感覺哪一撇子舒服就用那一撇子。
手指一定要把音孔堵好，手指漏風是很多新手常犯的錯誤之一。
這個也可以分成兩個步驟來進行，首先練習靠近吹孔的三個指孔，熟悉了之後再把六個指孔都按住進行練習。
當練到六個手指都可以自由靈活抬放而不影響吹奏的時候，就可以去練習一些簡單的曲譜了。
笛子的指法一般以小工調和正宮調為主打，新手學習也以這兩種指法為主，只要練好了這兩種指法，基本就能吹奏大部分常見的曲譜了。
小工調即筒音為5，然後依次上排；正宮調即筒音為2，依次上排。
學習笛子是一個長期堅持的過程，不能三天打魚兩天曬網。
❷ 不同材質也好聽，笛子的種類及圖片
樂器自古以來的傳承已經有了越來越多的種類，因為地域的差異也就導致了許多相似的樂器誕生。笛子雖然是一種普通常見的樂器，也有著許多的種類差別。
那麼，本期民族樂器大全了解笛子的種類。
笛子不但演奏技巧豐富，而且它的品種也多種多樣，有曲笛、梆笛、定調笛、加鍵笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，並形成了風格迥異的南北兩派。笛子實際上是一類樂器的通稱，如果從音高上分類，笛子一般分為曲笛、梆笛和中音笛。
笛子的種類可分為悶笛、豎笛、定音笛、平均孔笛、接銅調音笛、新笛、加孔加鍵笛、排笛等。悶笛：一般不開「笛膜孔」的笛子均稱為「悶笛」。「悶笛」吹起來比較費氣，音色較暗，不夠明亮，但對練習笛子的「氣功」有很大的幫助，一般年齡較小或體弱者最好不使用。
「悶笛」也可以用有膜孔的笛子來代替，在「笛膜孔」上，用較厚的紙或橡皮膏貼沒，即成「悶笛」。堅笛：又稱直吹笛、牧童笛。它與竹笛不同之處，它是豎著吹奏，而且在笛頭上裝置一個「叫簧」，這種笛子一吹就響，一學就會，很適宜低幼兒童學習。
我國的堅笛有著悠久的歷史，並在演奏上保持了民族的特色。古時稱它為「順笛」。近年來出現了用塑料製成堅笛，並從國外引進活動笛頭裝置，這樣不僅擴大了音量，美化了音色，而且還能調節音高，它是學校開展器樂活動的良好工具。
定音笛、平均孔笛：老式的笛子，六個發音孔之間的距離基本相等，稱為平均i「音的音程是半音（度）的特點，按照傳統指法，先學全按作5指法，使第二孔和第三孔、第五孔和第六孔之間的音孔相距較近。能基本上解決笛子的音準，用叉口吹法可轉二至三個調，我們最好選用「定音笛」。
玉屏笛，產於貴州玉屏侗族自治縣。用當地的小水竹製成。笛身呈橢圓形，外表刻有山水、花草、鳥獸、蟲魚或詩文等圖飾，工藝精細。成對的雌雄笛更為著名，雄的笛管稍粗，上面刻有「騰龍」；雌的笛管略細，發音明亮，上刻「彩鳳」。這種龍鳳對笛，在工藝上頗具特色。
其它還有短笛、簫笛和弓笛、口笛等以及各種半音類型的笛子，由於其結構及音色等方面較為特殊，適用於不同的演奏類型及風格，局限性較大，普及及應用不是很廣。
❸ 一種西洋樂器的具體名稱
這種樂器在西方均被稱為「長笛」，在電影《眾神與將軍》中，愛爾蘭旅的軍樂隊演奏樂器時最左方最短的一種稱為「短笛」，這個在其他幾位的回答中涉及到了。
而在我觀察，右側稍長一點的是木質笛子可能是著名的歐陸樂器「一鍵長笛」，得名於十九世紀四十年代，奧巴爾德·伯姆改進的第一支完全成功的長笛，而這支長笛不僅使用鍵，且有一個獨到的「圈鍵」。
另一個可能是由「一鍵長笛「演變來的「中音長笛」，相當於短笛的一倍長度，聲音較短笛低沉，這兩種笛子合奏就產生了愛爾蘭音樂悠揚的曲風。
圖片中，上一種為中音長笛，下一種為短笛（短笛也是長笛的一種）。圖片被系統壓縮，故有失真。
❹ 主調用長笛還是短笛
長笛是現代管弦樂和室樂中主要的高音旋律樂器，外型是一根開有數個音孔的圓柱型長管。早期的長笛是烏木或者椰木製，現代多使用金屬的材質，比如普通的鎳銀合金到專業型的銀合金，9K和14K金等。
短笛(Piccolo)是音域最高的木管樂器，也是交響樂隊中音域最高的樂器之一。包含三個八度。由於音色尖銳， 富於穿透力，有節制，審慎地使用可使整個樂隊的樂聲更加響亮、有力而輝煌。常用來表現勝利凱旋、熱烈歡舞或描寫暴風雨中的風聲呼嘯等。
1、在音域方面
長笛的音比較的寬，能從低音D到高音D，跨躍3個八度。短笛的音很高，比長笛高一個八度。
2、在指法方面
短笛和長笛幾乎沒有區別。
3、在音色方面
短笛比長笛要亮、尖、脆。在西洋管弦樂隊里充當全樂隊的最高聲部。
4、在外表方面
短笛比長笛短，大約半個長笛那麼長，而且笛管很細，只有笛頭和笛身，笛尾和笛身是連著的。
5、在氣息運用方面
因為短笛的笛嘴口風很小，所以吹起來比長笛要難很多，需要長時間練。
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笛子吹奏時應注意什麼
1、持笛的姿勢問題
很多人吹笛習慣歪著頭，這樣既不美觀、也不利於氣息的通暢。對於笛身的平與斜問題，有的書中主張水平持笛，有的主張稍向下斜，小編認為前者為佳，因為笛身與嘴唇應該是平行的，如果笛子傾斜，頭部往往也會跟著斜，這是導致歪頭吹笛的主要原因。
2、嘴形問題
嘴形的好壞決定了音色的優劣。風門以什麼形狀最好呢？有的書上說橢圓形，但這是不現實的，比較理想的形狀是接近扁葉形，在吹高音時，風門很小，幾乎是一條寬度不到半毫米的細縫。如果對自己的風門形狀不滿意，可以鋸一短截筷子經常置於唇間，這樣可以顯著改善風門的形狀。另外，在空氣乾燥的地方，應該注意防止唇裂，否則也很難吹出漂亮的音色。
3、氣息的控制
這個問題想必大家都明白，就是：吹高音嘴勁大、風門小、口風急；低音則相反。很多人在吹練習曲時可以做到這一點，但在吹樂曲中的高音時往往不能運用自如，常常不時夾雜著低八度的音，就連演奏家也有時會發生這種情況。這關鍵是因為樂曲中的音高變化多端、高低交替，如果不能緊隨著音高的變化及時調整風門和口風，就很容易發生這種現象。所以，及時調整氣息是關鍵。另外，在運用吐音和花舌時風門和口風也要隨音高不同而變化，否則就會使高音和低音吹奏困難。
4、吸氣的安排
有些人吹曲子時不注意合理安排吸氣，導致吸氣次數過於頻繁，給人不連貫的感覺。建議先在樂譜上標好吸氣點（不一定要和原樂譜安排相同），然後嚴格按自己的安排吹奏，這樣效果可以明顯好轉。
5、斷音的糾正
斷音就是本來應該連貫吹出的音由於氣息不足、風門不穩定、笛子振動過大等原因而斷開，這個毛病很常見，但又容易被忽視。比較好的辦法是找一個人在你吹笛時給你記下斷音的次數，通過經常練習盡量把次數減少，直至消除。
6、怎樣提高顫音的質量
有些人顫音密度不夠，練了很久也難見成效，尤其是中指和無名指。小編認為練顫音關鍵要找到那種「放鬆、顫動」的感覺。對於中指和無名指的顫音，可以用手腕快速轉動發力來帶動手指顫動，這樣的顫音密度大、而且均勻。找到這種感覺後，逐漸減小手腕的發力，手腕基本不動，也可打出好的顫音來。
7、雙吐的練習
一吐一音的雙吐是難度較高的技巧，尤其是遇到一些特殊指法時更難。練習雙吐可以採用反復強化訓練的方法，就是對各種可能的音階組合進行反復循環的練習，尤其對難度較大的更要多練，練熟了之後，對樂曲中的各種雙吐也就能吹奏自如了。
8、歷音的漏音問題
歷音看起來很簡單，但要把它吹好並非易事。小編認為下行歷音時比較容易的，而上行歷音則比較難，主要問題是容易漏音。有一種減少漏音的方法：想像各手指之間有一條繩子，有右邊的手指把左邊的手指帶起來，依次傳遞過去，而且沒等六個孔全部放開，右端的手指已順次落回，六個手指像波浪一樣運動，這樣不僅能減少漏音，而且使平吹與超吹之間的銜接比較自然。另外，在需要用到高音區的上行歷音中，由於需要使氣息在很短時間內由弱逐漸變強，所以如果變得不及時，高音就上不去，這就需要有針對性的練習。
9、培養節奏感
節奏是音樂的靈魂，民族音樂也不例外。如果在樂曲需要平穩的節奏時不注意節奏，吹出的曲子就很難有樂感。練習節奏可藉助節拍器或電子琴，也可以在放曲子時同步吹奏。
10、准無聲練習法
由於笛子的聲音較大，經常練笛子不但打擾旁人，而且自己聽多了也可能會厭煩。准無聲練習法與發聲吹笛的區別是吹出來的風很輕，不振動笛子發聲，但自己能聽到帶有音高的風聲。這種方法除了不能練習嘴勁和風門外，其他技巧都能練。可以說是一種既不打擾旁人、又很有練習價值的方法，你不妨可以試一試。