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手繪線描水生物黑白山水圖片素材

發布時間: 2022-05-03 07:22:31

A. 六年級上冊的第八單元作文

今天,我和我的同學一起高高興興的去海洋公園看千奇百怪的海洋生物,多麼的漂亮呀!

來到那裡,首先印入我的眼簾的是兇猛而又可怕的鱷魚,它是鱷形目鱷科的1種。又稱灣鱷或海鱷。分布於東南亞沿海直到澳大利亞北部。全長6~7米,最長達10米,是現存最大的爬行動物。灣鱷生活在海灣里或遠渡大海。在淡水江河邊的林蔭丘陵營巢(距海6萬米以上)它們用尾巴掃出一個7~8米的平台,台上建有真徑3米的安放鱷卵的巢,巢距河約4米,以樹葉叢蔭構成,每巢有白色硬殼卵50枚左右,大小約80×55毫米;母鱷魚守候在巢側,時時甩尾巴灑水濕巢,保持30~33℃溫度,75~90天孵化;雛鱷出殼長240毫米,1年可長到480毫米,3年可達1156毫米,重5.2公斤。

然後我看到了一條小白鯊,它長長的身子,全是灰色的,又長又尖的牙齒,讓人看起來就可怕。

我還看見了:活生生的的海葵、海魚、30多公斤的大海龜、生活在又咸又苦海水裡的海蘑菇,還有很多五顏六色、形態各異的貝殼和螺等等。讓我有一種心跳的感覺!讓我置身於神秘、驚險的海底世界。

探索海洋文化、宣傳科普教育,讓我們增長見識,寬闊我們的視野,更好的了解海洋生態。保護我們生存的家園。

B. 啊蘇打水大三大四的

我從四歲開始就在美術培訓班學習繪畫,當時的我,十分沒興趣,老是畫走了樣,明明是根蘿卜,差點畫成了章魚,明明是條恐龍,卻畫成了什麼的怪物……於是,老師教我們先起稿, 再畫畫。我按照老師所說的去做,不到一個月,畫畫水平漸漸地提高了,已經是家常便飯了。無論是刮風還是下雨,無論是寒冬還是酷暑,從不間斷。 至今已經堅持8年了,現在,繪畫已成了我學習和生活中難以割捨的一部分。從油畫棒畫、油水分離畫、線描畫、黑白畫、紙版畫、水粉畫,到現在我學的國畫,我都非常喜歡,從中我不但學到了許多繪畫知識和技能,還學到了許多常識,了解了許多畫家的作品和他們眼中筆下的大千世界。馬上我就又要升班了,開始學習素描和色彩。 在我學過的繪畫方法中,最令我感到神秘的要算是國畫了。簡單的水、墨、筆和宣紙,既能畫花鳥、山水,又能畫動物和人物。一支軟軟的毛筆,配上墨的濃淡就可以把大千世界表現出來,不但可以有形,還可以給人一種神似的感覺。更神奇的是畫在紙上的墨和顏料,遇水不會掉色。國畫真不愧是我國的瑰寶。 國畫不但好看,它的畫法也是多種多樣,變化多端。比如一筆兩色,在毛筆尖上蘸上兩種深淺不同的顏色,通過控制筆的角度和力度,就可以畫出不同意境的畫,畫出來的畫有一種很強的立體感。在工筆畫中,有一種技法叫渲染。它是用筆先蘸上顏色畫在紙上,然後再用一根干凈的筆蘸上清水,把顏色往外帶,根據需要控制渲染的遍數,便會出現一種由深變淺的過度效果,畫面非常自然,這樣畫出的人物、花鳥、山水,給人一種栩栩如生,妙不可言的感覺……。可以說,國畫帶給我的是驚奇和神秘,我願意盡我最大的努力去掌握國畫的精髓。 繪畫已經成為我的一項愛好。每當我高興的時候,我會想起畫畫;每當我累了,我就會畫畫;每當我煩悶的時候,畫畫會使我忘掉煩惱;每當我遇到難以用言語表述的時候,我就會拿起畫筆……。繪畫帶給我的是輕松、喜悅、充實和智慧。 我很開心,無論在什麼時候,繪畫都能陪伴我。無論怎麼樣,我都不會放棄繪畫。小妹寫的不是很好,還請多多贊同....~~~~~↖(^ω^)↗

C. 怎樣讓兒童線描畫的黑白線條展現出多彩畫面

兒童的世界是多彩的,兒童眼裡的世界更是多姿多彩,紅、橙、黃、綠、青、藍、紫,對他們來說是多麼美好的世界。而對於黑、白色來說,兒童對它們的認識程度不夠,使用范圍不廣。兒童線描畫屬於一種黑白藝術,它以硬筆為主要表現工具(如鋼筆、水筆、鉛筆),以線條為主要表現手段,以訓練兒童觀察能力、造型能力、表現能力為主要目的的一種繪畫方式。兒童學習線描畫一般對物體的形狀、結構、大小等都會仔細觀察,能把自己眼中的客觀世界大膽地用線條描繪下來。但僅強調線條和物體多少的排列與堆積,僅強調線條的意義和作用是不夠的,這樣不利於兒童對物體的觀察能力和造型能力的培養,更不利於兒童對物體特點的准確把握和充分表達。線描畫很少涉及到色彩這個概念,而且受兒童年齡特點的限制,也不太善於用「線條」來表達物體上的顏色、質地、機理和明暗等因素。那麼兒童線描畫能否展現出物體的豐富「色彩」呢?我想用黑、白、灰同樣也能表現出自然界中明暗深淺變化不一的色彩。那麼教師應怎樣去引導兒童觀察、分析這些「色彩」呢?我認為除了在寫生練習中的常規教學外,也可以借鑒一下其他繪畫門類的操作方法,或許能達到錦上添花的效果。
一、借鑒黑白裝飾畫的黑白轉換關系,處理好點、線、面的藝術關系。
黑白裝飾畫講究點、線、面的綜合運用,巧妙利用點的疏密、大小,線的長短、粗細、曲直,面的形狀和大小來表現物體的「色彩」至關重要。如用稀疏的點來表現灰色,密集的點來表現深灰色,用細疏的線條來表現過度色(中間色),用粗密的線來表現厚重色,用平塗或留白來表現黑色或白色。而在實際物體中「灰色」或「中間」色又是最常見的,也是最難處理的顏色。兒童由於實踐經驗不足,畫面處理能力弱,線條把握不住,往往會出現一些問題,如線條排列方向的組織、疏密的層次,會影響到顏色的「淡」或「深」、「凈」或「臟」,也就是線條過密,則顯得顏色太濃或太深,線條排列雜亂無序,則顯得顏色太花或太臟。同樣平塗或留白來表現物體也不能大面積使用,否則顯得太沉悶、死板或空虛、單薄。
那麼有些色彩要表現物體的材料質地、機理效果,給人一強烈不同的視覺效果,我們則通過「點、線、面」的裝飾處理來形成不同層次的色彩效果。如玻璃的光潔透明,瓦片的整齊有序,盆花的錯落有致,木紋的自然紋理等等。這些技巧的表現是要我們去引導兒童細心觀察、認真比較,去發現物體的本質特徵,並鼓勵兒童大膽地借鑒裝飾畫中的「黑、白、灰」等因素用「點、線、面」這些媒介積極地組織畫面,使物體的形象更為生動,畫面的層次更為豐富,並且具有一定的裝飾美感。
二、借鑒水墨畫墨色層次關系,處理好畫面的虛實和主次關系。
水墨畫是以墨為主要材料加以清水來作畫的中國特色的畫種。它的特點是「黑白分明」,用黑白表現豐富多彩的世界。而之所以能做到這一點的主要原因在於神奇的「墨韻」,即「墨分五色」、「計白當墨」。這也正是線描畫中不可或缺的表現方法之一。在水墨山水畫中表現山巒疊嶂、雲霧繚繞、瀑布飛瀉的景色中,「雲」和「水」往往是用「留白」的方法,即計白當黑,把雲、水的畫面留出空白,與周圍的山、樹、天空相銜接,畫面自然生動、惟妙惟肖而不空洞。在線描畫中,畫茂密的樹林、古建築中的成片的瓦片、遠景等要是一一詳細地描繪下來,則顯得繁瑣、沉冗、呆板,效果會適得其反,而採用「留白」的方法,用簡略的線條勾出個大概的輪廓,刪繁就簡,省去茂密的樹葉、周圍屋頂的瓦片、次要景物的細節等,重點描繪主體,祥略得當。這樣不但不會覺得單調,而且更使主體鮮明突出,次要的物體起了襯托作用,從而使整個畫面主次分明,構圖得當。兒童的選擇能力還很弱,他不知哪些該簡略寫,哪些可以「留白」。教師通過分析、比較,逐漸讓他們懂得畫面的主次關系、虛實關系怎樣處理,讓他們懂得其實「留白」也是很美的。
三、借鑒素描中的明暗調子關系,處理好物體光線的表現手法。
物體受自然光線或燈光的照射,產生的明暗與陰影各不相同。光線直射部分物體表面比較亮,顏色淺。背光部或反光部,光線弱,物體表面比較暗,顏色深。而中間過渡部分顏色則相應灰一些。這些色彩的表現就聯繫到素描的明暗調子的知識。線描畫中的線條和素描中線條的操作方法屬異曲同工。其中排線、交叉線線條比較密集,可以表現物體的背光面或陰暗面,稀疏的排線表現物體的灰面,留白來表現物體的高光面。另外工具的選擇也能豐富線描畫的表現方法,如用鉛筆或炭筆,可以把線條進行塗抹,產生從暗、灰、到亮的漸變過渡;用水墨材料進行暈染也會產生同樣的效果。這樣就可以把物體的豐富、細膩的一面可以充分地表現出來。因此在教學中適當進行一些幾何體和靜物的寫生訓練,滲透一些素描的這方面知識,讓兒童意識到物體在光線下,顏色會產生一些有規律的明暗變化,有助於兒童對物體立體感、空間感的感悟和領會,增強兒童的表現能力和信心,又能使兒童更好地理解用線描也能表現出豐富的「彩色「畫面,不斷提高學生的繪畫能力和信心。
生命在於運動,藝術在於創造,不同的藝術門類同源於生活和自然,它們同根同源,也就可以相互學習、相互借鑒其他好的方法與精髓,並為之己用。我們把單純的單色線條不僅能表現出物體的形狀、結構、大小等因素,而且還能表現出物體的質感和色彩。既要讓兒童認識到線描寫生色彩表現的「單純性」,即黑、白色的強烈對比,有要讓兒童認識到它的「豐富性」,即用「點、線、面」等因素的綜合運用帶來的黑、白、灰的豐富層次變化。