『壹』 動畫片基本原理
自己慢慢看吧
日本動畫製作幕後完全流程揭秘
日本動畫製作幕後揭秘
1、策劃
2、製作經費
3、動畫前期一:腳本
4、動畫前期二:導演的工作
5、動畫前期三：分鏡圖和副導的工作
6、動畫前期四：人物設計和人物設計師的工作
7、動畫前期五：機械造型設計和背景設計的工作
8、動畫前期六：色彩設計及色彩指定的工作
9、動畫中期一：構圖,原畫和原畫指導
10、動畫中期二：動畫師
11、動畫中期三：著色/上色人員
12、動畫中期四：特效及特效人員
13、動畫中期五：攝影及攝影效果
14、動畫後期一：剪接
15、動畫後期二:音響1：配音及聲優
16、動畫後期三:音響2：音樂，效果音及合成
17、試映,宣傳,行銷
第一回 制前作業第一步的前一步
普通在進行所謂的動畫製作之前，常有一段為時不短(或有點痛苦)的「制前作業」(英文:Pre-Proction 日文:准備段階)。制前作業是指要開始製作的准備工作.但是制前的前面呢?
制前的前面是「策劃」(日文:策劃段階)
「策劃」又分為兩種。第一種是在每一年度的策劃會議里，動畫公司的老闆(英文:boss, excutive procer, 日文:社長, 策劃)或有點偉大有點發言權的製作人看到一本頗有趣又出名的漫畫或小說，覺得拍成動畫應該會蠻賺錢的，於是就打電話給代理那本被相中的漫畫或小說的代理商問問看是否拍成動畫的權利已賣出,如果沒有那就開始進行「有時長有時短有時痛苦有時快樂」的權利交涉。如果您在動畫的片頭一開始看到「原作」這兩個字大都是屬於這類型。
另外一種是動畫公司旗下的導演(英文irector,日文:監督)或動畫家們覺得自己天馬行空胡思亂想不畫畫不按時交稿作白日夢的結果拍成動畫應該頗有趣的就自己開始寫策劃書然後交給老闆過目。幸運的，策劃通過的話，就由老闆或製作人四處奔波找金主...啊，不是，贊助商來一起響應偉大的策劃。如果您在動畫的片頭看到「原案」二字大都是屬於這類型。
交涉成功或策劃通過後
讓我們先談原案企劃通過的狀況下動畫公司的下一步驟。
動畫公司基本上都沒有獨立製作動畫作品(不管是TV或OVA)的經費,因此動畫公司想要作原案作品時最重要的是提出企劃給贊助商(*1)看他們有沒有興趣投資。如果贊助商對動畫公司提出的新作品企劃沒興趣或認為此商品(*2)沒有市場價值,那麼那企劃100%不會再見天日。
相較於原案,原作(*3)的動畫企劃通常會比較容易通過贊助商那一關。因為原作基本上已有固定的顧客群(*4),贊助商們比較有心理上的保障而願意投資將原作改編成動畫而由販賣相關產品來回收投資。
那麼企劃以什麼樣的形式提出給贊助商呢?
以美國的製作公司來說,他們會先製作Pilot Film。所謂Pilot Film是指作品的精華短片,那是提出給贊助商說服他們投資時的主要利器。但是在日本,動畫公司通常沒有製作Pilot Film的經費往往是以紙張形式的企劃書或腳本呈交給贊助商。因此在制前作業之前可能腳本就已經完成了。因為越讓贊助商了解原案作品的"有趣之處"就越能打動贊助商的心而得到製作經費。
第二回 如何計算製作經費
理論上的計算程序很簡單。
假設某一家影視公司估計一部動畫作品(指一部30分鍾的DVD)可賣1,000套,再假設一張DVD賣4,000日幣,
1000套 x ¥4000 = ¥4,000,000
那4百萬日幣就是製作經費。分給各製作部門的經費通通包含在這4百萬日幣中。例如我們之後會介紹的動畫導演,人物造型設計師,分鏡圖人員,主鏡動畫師,基層動畫師,音樂設計,色稿人員,編輯人員,包裝設計...等等等等。
這樣說來,計算經費好象很簡單。但是實際上,如何估計一部動畫作品可銷售多少套那就要靠影視公司製作人的銷售經驗,動畫導演的知名度,人物造型設計師設計人物的魅力和聲優的熱門程度。這些人為因素使得估計製作經費成為一件不是簡單的事。例如某有名的導演導的動畫電影每一部都成為日本電影票房紀錄還會在國際影展中得獎,那幺贊助商給他的製作經費就會高出其它作品很多。製作經費充裕之下他就可以多加鏡頭的張數,請較有名的聲優(或演員)和音樂製作群來提高商品的知名度和宣傳效果。如果是一位沒有「業績」的新人,那幺經費就可能比較少了。因為影視公司沒有比較的基準(新人的業績)所以對這新企劃的投資會比較謹慎。
第三回 動畫前期一:腳本
從左邊的分析圖來看,我們已大致在前幾回說明了制前作業之前幾個重要的步驟。從這一回開始,我們將要開始逐一說明制前作業的流程。 如圖可見,第一個也是最重要的步驟是「腳本」。所有的人物設計(*2),機械設計(*3)和美術設計(*4)及導演均要照著腳本來構圖。因此在不管是什麼樣的企劃,腳本在製作過程中佔了相當重要的角色。
我們在第二回中提過腳本可能在企劃案階段就已經完成。那樣的情況下,企劃通過後腳本是否再度修正呢? 這要看製作人和導演的意見。在左邊的圖中可見到製作人(*5)三個大字。負責一部動畫作品成敗與否是製作人。因此,如果製作人對腳本有意見(不夠吸引人..)腳本作家(*6)就要修改腳本。當然如果導演對腳本有意見而製作人也贊同導演的意見時,腳本的修改也是必然的。再者,雖然導演不同意初步腳本而製作人認為沒有必要修改的話,腳本就不會被修改。
一般的動畫公司都沒有專屬腳本作家,大部分是請自由身分作家(這些作家們有的是作SOHO族,有的是和幾位志同道合的作家成立工作室,如有名的Studio Orphy)來寫稿。 不僱用專屬作家的原因是因為腳本並不是一年到頭都需要的部門。所以只要在有需要的時候和腳本作家簽項目契約即可。 不過少數歷史比較悠久的傳統動畫製作公司里仍然有專屬腳本作家部門。
腳本的寫作並不是一件簡單的事。不同於小說的是所有的人物動作及感情都需要以旁觀者的身分詳細描述,例如一個角色很生氣, 由於每一個人生氣的方法不同所以不僅要描述他如何生氣也要非常詳細地描述他的動作來說明角色的個性和特徵(例如:太郎火冒三丈=太郎握緊了拳頭,眼睛咪成一條線,額頭的汗如何如何的滴下,頭上的火如何冒三丈...)。 腳本特殊的寫作方式使得一位小說家有時並不能成為好的腳本作家。而好的腳本作家也不多見。
第四回 動畫前期二:導演的工作
導演是整個動畫製作群的領隊。日本動畫業界里沒有一定的基準來評斷做導演的資格。目前出名的導演們成為導演的過程都不相同,有些是從電影業界轉行,有些是從動畫師做起,也有些是腳本作家兼導演,也有些是一開始就從事導演工作。大致上來說.動畫初期時代的導演大部分是從製作管理(*2)參予動畫製作多年後升格做導演或電影業轉行開始。但隨著時代的遷移,目前大部分的動畫導演都是由動畫師開始做起。做導演的魅力在於可以自己決定作品的方向。但是由於導演決定一切,工作繁忙且作品的成敗大任也在於導演身上。因此並不是每個參予動畫製作的人最終目標在於做導演。而有心想要成為導演的人不管從什麼工作開始,只要有心,成為導演並不是困難的事。
以下為導演們實際工作的大略內容:
1、制前作業:
* 和腳本作家及製作人敲定腳本
* 分別和人物造型設計師、機械造型設計師、美術設計師開會將各設計案定稿
*製作分鏡圖(*3)(有時是副導演製作)
2、製作過程中要和副導演(*4)們談每一集的製作方向
3、制後作業:
* 和剪接師編輯影片
* 指導聲優們及音響導演製作出理想的效果
* 影像及音效合成。
4、參予所有的宣傳活動
第五回 動畫前期三：分鏡圖和副導的工作
以下為日本的分鏡圖(歐美多為橫向的表格,您可以在美國的Cartoon Network網站中的Studio Tour的「Animation」項目中略知一二)。分鏡圖簡單的來說是「以圖像呈現的腳本」。畫分鏡圖的時間靠製作日程表的不同而有長有短。平均26分鍾動畫的分鏡圖要花3個星期完成。分鏡圖不需要很正確的將人物造型畫出來,只要能讓之後的工作人員看的懂就可以了。盡管如此,分鏡圖師還是需要事先練習每一部作品人物造型和了解作品的特色才讓原畫師(*3)靠著分鏡圖正確的畫出每一集副導演所需的鏡頭。
常常可以見到分鏡圖師和副導為同一人物。理由很簡單。因為圖面的設計人(分鏡圖師)通常是最了解每一個鏡頭需要的效果和聲優演技來襯托出作品魅力的人。所以分鏡圖師大多兼副導的工作。
副導演基本上分擔導演的重擔。不管是集數較少的OVA系列或是26集的電視動畫系列,導演一個人要顧全所有的製作細節是不可能的事。因此每一部動畫系列都設了副導的位子來管理每一集的動畫製作。而導演多半負責重要的第一集及最後一集。副導的工作內容除了不負責制前的腳本,設計稿和制後的宣傳活動之外,基本和導演相同。但由於導演是整個作品的總指揮,因此在副導負責每一集的製作之前,副導所畫的分鏡圖還是要經過導演的同意後才能正式分派工作給原畫師進行製作。
screen.width-333)this.width=screen.width-333" border=0>
第六回 動畫前期四：人物設計和人物設計師的工作
screen.width-333)this.width=screen.width-333" border=0>
動畫製作是一個需要密切配合的團體活動。因此 一部好作品除了有好的腳本,經驗豐富的導演,當然,具有魅力的人物造型是使作品更吸引人的重要因素。在本單元的第一回我們曾解說過動畫作品有兩種-原作及原案。人物造型的設計也因此而有不同。
將原作漫畫改編成動畫時,因為人物及服飾已經定型,所以並不需要再多加設計。可是為什麼每一原作動畫還是標明了「原作人物設計」及「動畫人物設計師」呢? 第一,漫畫是靜態的作品,因為格數少所以人物的線條及服飾可以復雜來加深作品的美感及印象。但是製作動畫時,如忠於原作人物的線條會使作畫的時間加長而延長製作時間(及更多的經費),所以需要將原作人物的線條簡化。第二,漫畫人物因為不必著色,所以不必將每一線條連結。但是動畫需要著色,所以必須改良原作人物造型將所有的線條連結以便著色人員(*3)上色。第三,有一些原作漫畫人物造型並不適用於動畫作品。為了製作效率,著色上及動畫造型上的理由,原作動畫需要另外聘用動畫人物設計師。
原案動畫的人物設計是比較需要創意及困難的工作。原案人物的設計案在交給人物設計師設計時都只是文字及導演口頭上的指令(*4)。所以設計師只有靠腳本及自己繪圖的能力來憑空設計出能夠襯托出作品故事魅力並令人印象深刻的人物。此外還要考慮到製作效率的問題而不能畫出線條太復雜的人物。因此,就算資深的造型設計師也有可能花一段時間(*5)才能定稿。
制前作業的人物設計完成後的人物設計圖(請參考「冥王計劃」網站里所列出的人物造型設計)。將分發給原畫師來進行每一個鏡頭的制圖作業。一個人物的設計圖分為三種:服飾設計圖,臉部表情設計圖及局部裝飾設計圖。所有的設計通常分為正面,側面,背面,及特殊表情(生氣,悲傷或微笑等等)以便原畫師模擬。
如何成為人物設計師呢?根據AIC的資深設計師們的說法：「很簡單啊。一直練習一直畫就可以了!」...嗯...事實上不是那麼簡單。同樣的一個人物,每一個人畫出來的風格都不同,有些吸引人,有些就看來平淡無奇。實在要如同他們所說的需要一直練習和磨練才能顯出不同的風格。而且光是女性角色或只有動物畫的很好並不一定能作為動畫人物設計師。人物設計師的重要條件是要能廣泛的畫好作品指定的每一種人物,也就是說設計師的繪畫能力要很有彈性的能應付每一個作品的要求。如果能充分應付製作公司的要求,再加上自己設計的原創人物夠吸引人,就能成為眾所矚目的動畫人物設計師。
人物設計師們需要的工具可以由上的照片看出。制圖桌,鉛筆,橡皮擦和一疊白紙是最基本的配備(有點廢話...^_^;)。另外鏡子是必需配備,因為人物的動作及部位有時需要看鏡子里的自己來素描。其它的參考書籍及制圖工具完全看每個人物設計師的需求,在這里就不詳細描述了。
第七回 動畫前期五：機械造型設計和背景設計的工作
多年前還沒有專門的機械造型設計師。大多是由人物造形設計師兼任或由比較擅長電器機械之類的動畫師設計。從「宇宙戰艦大和(Space Battle Ship YAMATO)」之後到「鋼彈勇士(高達)GUNDAM」才真正定位專業機械造形設計師。
機械設計師在動畫製作上必須考慮到很多因素來設計每一部動畫要求的機械造型。第一要在平時做很多的功課以滿足接踵而來的多樣的設計要求。第二要考慮到製作的日期及進度而設計「適當」線條的機械造型。所謂「適當」線條是因為如果線條多的話，雖然機器人或宇宙船看起來很COOL, 但動畫師們畫好一個鏡頭的時間會相對加長。可是線條太少的話，機械人又看起來太簡單沒魄力,因此作設計時適當的線條是很重要的。最後是對每一個動畫世界的考察而了解並設計出能滿足導演要求的機械戰士或宇宙船。
要作為機械造型設計師的條件是必須有工業設計方面的知識及非常非常喜歡機械(例如汽車,摩托車,飛機,船...只要是金屬做的)。
背景設計師比起機械造型來歷史相當悠久，早從黑白卡通草創時代開始就有專業的背景設計師。背景設計師基本上要畫的「又好、又快、又美」。那是我在這個單元一再提到的原因，動畫製作的時間有限沒有很多時間慢慢畫，因此受歡迎的專業美術背景設計室動作都很快而且能應付緊迫的交稿日期。如何成為背景設計師呢? 這和作人物造型，機械造型師相同，要很愛畫畫而且躺著畫也能畫的很好(有點誇張,但動畫業的時間很緊湊，能夠在任何情況下一次OK的設計師雖然很少但相當受歡迎)。至於技巧或工具方面,你可以在本網站的連結頁里的背景設計公司「Corporation Kusanagi」里的「HowToPaint」專欄里找到繪制背景的所需信息。
第八回 動畫前期六：色彩設計及色彩指定的工作
所有的人物造型及機械造型設計完之後，導演及造型設計師們必須和色彩設計師共同敲定人物的色彩(頭發,各場合衣服或機器人外殼的顏色..等等)。色彩設計必須配合整篇作品的色調(背景及作品個性)來設計人物的顏色。色稿敲定之後由色彩指定人員來指定更詳細的顏色種類。
screen.width-333)this.width=screen.width-333" border=0>
多年前還沒有使用計算機上色(*3)時，是使用水彩顏料在白紙上來進行色彩設計(如左圖)。水彩顏料的色彩多半不由各製作公司自行調色，都按顏料公司提供的色卡和現成的色彩種類來設計。不自己調色的原因很簡單，因為色彩設計之後要由著色人員們來上色，如果自己調色的話，要各上色人員調出一樣的顏色是很困難的。當然導演要求及經費允許情況下，製作公司可以要求顏料公司製作出所需的顏色再瓶裝分發給上色人員。由於顏色的種類在色彩設計過程之前已經由顏料公司指定了，因此多年前色彩設計師均兼任色彩指定人員。而許多動畫的色彩也看起來都一樣。
screen.width-333)this.width=screen.width-333" border=0>
現在的動畫色彩設計及色彩指定都使用軟體來進行(如右圖)。各公司使用的軟體(日本較盛行的動畫專用軟體為animo和RETAS!PRO)都不同，只要是處理影像的軟體都可以進行色彩設計。要注意的是，各軟體處理色彩的方式不同因此在交付給上色人員時要指定同樣軟體來著色。也由於製作方式的數字化以及選色的自由，使得目前的色彩設定選擇范圍加大及定出更為細膩多變化的色彩。
色彩設計師和色彩指定師都由基層著色人員開始。經過一年到兩年的時間(按個人資質能力不同)升格為色彩設計師或色彩指定師。色彩設計和色彩指定人員最大的不同在色彩設計只要設定基本顏色(普通日照下的顏色,如左圖)。配色人員要另外和副導演詳細設定出其它光線下和各集所需的顏色(黃昏,夜晚,特殊光線..等等。) 作為動畫的色彩設計及色彩指定要具有影像處理色彩的知識。因為各攝影器材顯示的畫質色彩不同，不全盤了解之下作設計及指定的話,在電視屏幕上顯示的顏色會和在計算機屏幕上的效果大不相同而減少作品的魅力。因此基層的上色人員要花一年到兩年的時間熟悉實際作業過程後才能升格作色彩指定師進而成為色彩設計師。
到目前為止制前作業以大致介紹完畢,以後的單元將分次介紹製作過程中的原畫,動畫,及著色人員。
screen.width-333)this.width=screen.width-333" border=0>
第九回 動畫中期一：構圖,原畫和原畫指導
在分鏡圖和所有的人物設計和背景備齊後，必須有人將所有的材料放在一起畫出放大的詳細分鏡圖以便後續動作。執行這項工作的是構圖人員。
您可從我們之前介紹的分鏡圖看出，分鏡圖往往只是一個草圖，交代一個畫面的大略景物。例如:在一個鏡頭里出現「小明和傑西站在運動會場中說話」，構圖人員就須按照分鏡圖的每一格的大略指示、人物造型表(例)及背景畫出人物(小明及傑西)及背景(運動會場)的詳細位置關系放大圖(如下圖1,多為A4大)。如果構圖中指示的不清楚會影響到之後的原畫作業。完成後的構圖和人物造型設計表交給原畫師們請他們開始按構圖畫出更詳細的主鏡畫面(如本文最後的原畫圖例(*4)。您可從例圖中看出小明漸漸往鏡頭方向跑近.最後完成如左邊構圖例一樣的拿著毛巾開始和傑西說話的鏡頭)。
原畫指導的存在是因為一部作品中大多聘請2到4位原畫師(依作品不同而有多有少)。每一個原畫師畫出來的人物都可能依個人的畫風不同(或繪畫功力深淺)而有些走樣。修正各原畫師們畫出的原畫稿並統一畫風使其忠於人物設計稿是原畫指導的工作。
好的原畫師及原畫指導必須對攝影鏡頭有一番研究來畫好每一格主鏡。電影可以請演員站在適當的位置擺出導演要的姿態。但動畫只能用筆畫出理想的位置和人物動作。因此能力及資質好的原畫師及原畫指導亦指能夠根據攝影及剪接的理念畫出理想的主鏡畫面(正確的人物的姿態及動作)。而據編者所知,許多資深的原畫師或原畫指導都相當熱愛電影並對電影有一番研究。
原畫師及原畫指導多從基層動畫師做起。因為升格作原畫之前必須要了解及熟悉動畫的製作過程，所以新人一進動畫公司作就從事原畫工作是不可能的。資質好又很用功的動畫人員要升格作原畫師再進而作原畫指導是很快的。資質不好又不努力的只好一直擔任基層動畫人員。
動畫是一個能力導向的行業,不管從事哪個製作部分,只要夠努力加強自己的能力一定會被周遭肯定的。
原址:http://www.cgtimes.com.cn/show.aspx?id=5601&cid=131
回答者：kwlq - 助理 二級 3-10 20:16
--------------------------------------------------------------------------------
動畫由跑馬燈而來（中世紀的一種玩具）
開始不是為了娛樂
是為了科學
是科學家在折騰這東西
之後就是物理學上的不斷突破
才有了現在的賽璐璐彩色有聲動畫
『貳』 杜鵑鳥的蛋。和啄木鳥兒的蛋。哪個個兒比較大
什麼鳥蛋是世界上最大的鳥蛋？相信很多朋友會答：「鴕鳥蛋。但很可惜，答案是錯的。
超級大鳥蛋
目前，已知世界上最大最重的鳥蛋是象鳥蛋，一個象鳥蛋相當於7個鴕鳥蛋大小，鴕鳥蛋平均約1.76公斤。
象鳥蛋直徑約30厘米，直徑21厘米，而象鳥早在距今約200年前就已滅絕。以前生活非洲馬達加斯加島的森林中。
高三米以上，重達半噸
17世紀末，法國人殖民馬達加斯加島。他們在島上發現了一種大型鳥類的化石。1851年，法國動物學家伊西多爾·聖地萊爾·聖西萊爾根據化石顯示的巨大身材命名了象鳥，意思是其具有大象搬的體型。象鳥有時也被稱為「隆鳥」，意思是「高高凸起的鳥」，
象鳥高三米以上，重達半噸，是生活在馬達加斯加內一種巨型、不會飛的鳥，是迄今發現的世界第二大的鳥類。比恐鳥還要高2米，比現在世界第一大鳥——鴕鳥就更高了。
象鳥曾出現在歷史傳說和神話中。著名的旅行家馬可--波羅在游記中這樣描述象鳥：「展開翅膀有16米長，羽毛約8米長。」當然，這也許是一種誇張描寫。
在馬達加斯加島土著的宗教信仰中，象鳥也有崇高地位。
因人類而滅絕
根據化石研究，生物學家認為，象鳥的腦袋較小，喙嘴尖長。象鳥的脖子細長彎曲，將腦袋高高的舉在空中，幫助它們進食。象鳥前肢短的已經可以忽略不計了，但是後肢卻特別強壯。由於在馬達加斯加，目前還沒有發現象鳥的天敵化石。
象鳥在馬達加斯加居民心中的崇高地位，使得它們並沒有遭到人類的大量捕殺。但海島資源有限，供養像象鳥這樣的大型動物壓力很大，因此其數量本來就不多。象鳥本身繁殖率也低，據說一次才下一個蛋。
但隨著人口數量激增，人們不斷開墾耕地，占據象鳥棲息地，採集象鳥蛋作為食物。盡管人類不直接獵殺象鳥，但在人類影響之下，象鳥最終於17世紀滅絕，有記載最後一次目擊象鳥的時間最後在1649年。
『叄』 翠鳥的資料
翠鳥的資料：
翠鳥指的是翠鳥屬的鳥類，屬中型水鳥。自額至枕藍黑色，密雜以翠藍橫斑，背部輝翠藍色，腹部栗棕色；頭頂有淺色橫斑。
嘴和腳均赤紅色。從遠處看很象啄木鳥。因背和面部的羽毛翠藍發亮，因而通稱翠鳥。食物以魚類為主，兼吃甲殼類和多種水生昆蟲。
(3)啄木鳥大圖圖片素材大全擴展閱讀：
棲息於有灌叢或疏林、水清澈而緩流的小河、溪澗、湖泊以及灌溉渠等水域。性孤獨，平時常獨棲在近水邊的樹枝上或岩石上，翠鳥扎入水中後，還能保持極佳的視力，因為它的眼睛進入水中後，能迅速調整水中因為光線造成的視角反差。
所以捕魚本領很強。 並且能用它的粗壯大嘴在土崖壁上穿穴為巢，也營巢於田野堤壩的隧道中，洞底一般不加鋪墊物，卵直接產在巢穴地上。
每窩產卵6-7枚。卵色純白，輝亮，稍具斑點,大小約28毫米×18毫米,每年1-2窩。孵化期約21天，雌雄共同孵卵，但只由雌鳥喂雛。
『肆』 這是什麼種類的啄木鳥
這個圖片和你看到一樣嗎 一樣就是斑啄木鳥http://autopic.sohu.com/auto_images/piclib/zone/attachments/day_070227/MjAwN18wMjI3uA_xaiCEVrLYRLx.jpg
斑啄木鳥
這是一種具有黑背、白肩、紅色尾下覆羽和白色翼斑的雜色啄木鳥。兩性差異是雄鳥的枕部為猩紅色。喙強而尖直；腳趾4枚，兩前兩後，彼此對生，爪甚銳利；尾羽堅挺，富有彈性。
生活習性
斑啄木鳥的舉止動作常常顯得急起急噪不安，相貌和神態也並不悅目俊秀。生性孤傲，願意獨來獨往，即使與同類平時也迴避任何接觸，互不交往。啄木鳥樂於在自鑿的樹洞里築窩和配偶結伴。通常，它們先是尋覓內部已經蛀朽的樹木作為目標，雌雄兩鳥不停地輪番工作，使勁啄穿表面的樹皮和木質部，直到腐爛的樹心。然後掏深洞穴，且腳把碎木片、木屑扔到外面，使洞挖得既曲折又深邃，連一點光線都透不進來。它們就是在洞底摸黑產卵和哺養小鳥的。剛孵出的雛鳥大多安詳地躺卧在窩內，幾天後它們的索食聲就變得十分囂鬧，為了等候父母帶回的一份餵食，還經常爬到洞口甚至將半個身子控出洞外，吱吱待哺。雛情深的親鳥在孩子們已經能出巢初飛的階段，全家還共同生活一個月左右，最後才各自離去，獨門獨戶。
主要食物
斑啄木鳥在夏季專門啄吃蠹蟲、天牛幼蟲、木蠹蛾和破壞樹干木質部的昆蟲。據動物學家在江蘇省進行斑啄木鳥食性分析時發現，鳥胃裡的食物中有90.8%是天牛幼蟲，金針蟲佔8.4%，特別是育雛期間，兩只親鳥在20多天里餵食幼鳥的天牛幼蟲數竟然高達4000餘條！人們親昵地把它叫作「樹木衛士」是毫不誇張的。斑啄木鳥在冬春兩季因捕蟲困難，常以漿果、松實為食，有時還繞啄槭樹、椴樹、山楊和樺樹，從樹干中汲取流動的樹液，偶爾也給樹木造成一些負面影響，但是利害兩方面的比較看來，它的「害處」實在是不值一提的。斑啄木鳥是江蘇省重點保護動物。 為國內啄木鳥中最常見的留鳥，廣泛分布於中部和東部，在新疆北部也有分布
『伍』 啄木鳥是益鳥還是害鳥
益鳥。
益鳥指那些捕食害蟲、害獸或已被現代科學證明直接或間接對人類有益的鳥類。啄木鳥是著名的森林鳥，除消滅樹皮下的害蟲如天牛幼蟲等以外，其鑿木的痕跡可作為森林衛生採伐的指示劑。它們覓食天牛、吉丁蟲、透翅蛾、蝽蟲等有害蟲，每天能吃掉1500條左右。由於啄木鳥食量大和活動范圍廣，在13.3公頃的森林中，若有一對啄木鳥棲息，一個冬天就可啄食吉丁蟲90%以上。
啄木鳥每天敲擊樹木約為500～600次，每啄一次的速度達到555cm/s，而頭部搖動的速度更快，580cm/s。嘴強直如鑿；舌長而能伸縮，先端列生短鉤；它不像別的鳥兒是站立在樹枝上的，而是攀緣在直立的樹幹上的。它的腳稍短，具4趾，2趾向前，2趾向後；尾呈平尾或楔狀，尾羽大都 12 枚，它的尾呈楔形，羽軸硬而富有彈性，在啄木時支撐身體。這樣，啄木鳥就可以有力地抓住樹干不至於滑下來，還能夠在樹幹上跳動，沿著樹干快速移動，向上跳躍，向下反跳，或者向兩側轉圈爬行。
(5)啄木鳥大圖圖片素材大全擴展閱讀：
啄木鳥除大洋洲和南極洲外，均可見到。中國各地均有分布。有的向東經德國、俄羅斯到日本，南至阿爾卑斯山、巴爾干半島、東南亞等地。紅背啄木鳥產於印度到菲律賓群島的森林地帶。綠啄木鳥產於歐洲氣候溫暖的地區以及非洲大陸。紅腹啄木鳥產於美國東南部的落葉林帶。帝啄木鳥和特里斯丹啄木鳥屬瀕危動物。分布在我國四川、雲南、福建等地的白腹黑啄木鳥為國家二級保護動物。
益鳥種類繁多，在生存環境、生理結構、生活習性上千差萬別。在中國民眾當中，有的益鳥已被人們熟知和保護，有的則未被認識，甚至有的還被當作害鳥看待。中國政府1982年決定，每年四月份第一周的時間作「愛鳥周」。
『陸』 啄木鳥是什麼樣子的
啄木鳥是著名的森林益鳥，除消滅樹皮下的害蟲如天牛幼蟲等以外，其鑿木的痕跡可作為森林衛生採伐的指示劑。它是常見的留鳥，在我國分布較廣的種類有綠啄木鳥和斑啄木鳥。它們覓食天牛、吉丁蟲、透翅蛾、蝽蟲等有害蟲，每天能吃掉1500條左右。由於啄木鳥食量大和活動范圍廣，在13.3公頃的森林中，若有一對啄木鳥棲息，一個冬天就可啄食吉丁蟲90%以上。
侏儒啄木鳥
四、叫聲特點
不同種類有不同的叫聲:
1、斑姬啄木鳥叫聲:反復的尖厲miaomiaomiao聲;告警時發出似撥郎鼓的聲音。
2、白眉棕啄木鳥叫聲:單一的尖叫聲tsit重復N次;告警時發出快速而連續的kih?kih?kih?kih?kih叫聲。
3、赤胸啄木鳥叫聲:響亮的單聲chip及尖銳的kee-kee-kee聲。
4、星頭啄木鳥叫聲:尖厲的wangwangrrr…顫音。
5、黑啄木鳥叫聲:告警或飛行時發出響亮的krri-krri-krri聲、清亮的klee-ay聲。春季發出kwee-kwee-kwee-kwee-kwee-kwee-kwee的朗聲大叫，尾音不衰。也作帶鼻音咯咯聲。響亮的鏨木聲持續2~3秒。
6、大黃冠啄木鳥的叫聲主要為慢聲的"chup"或"chup，chup"繼以斷續的急音。
7、鱗腹綠啄木鳥叫聲:風鈴般悅耳的klee-gu聲;偶有拖長的鼻音cheenk 聲，10~15秒重復一次。鏨木聲響而顫。
『柒』 請用以下素材和已有知識，設計一份科學教育活動方案，並對其中方法的設計進行說明。
如果你是幼師，可以試試。
活動目的：
1、培養幼兒對蝸牛的觀察興趣和關注生命的情感。
2、使幼兒了解科學探究的一般過程，獲得一些親身探究的體驗，初步培養幼兒提出問題、分析問題、解決問題的能力。
3、通過區域小組活動，使幼兒逐步養成邊做實驗邊做記錄的好習慣，學會相互合作，分享共同的勞動成果。
4、通過對蝸牛的認識，練慣用較准確的語言進行描述的能力。
5、初步培養幼兒探究問題的科學態度，懂得學習翻閱資料獲得更多的知識。
重點：
了解科學探究的一般過程，引導幼兒邊做實驗邊做記錄。
活動准備：
1、場景布置：將場景布置成實驗室，放置一些有關蝸牛的照片和圖書、放大鏡五個、「可愛的蝸牛」字卡、五張桌子、錄音機、磁帶
2、美工區所需材料：繪畫紙、油畫棒、橡皮泥、皺紋紙、毛線、膠水、剪刀、有關蝸牛的照片和圖書、實物蝸牛
3、拉力實驗區所需材料：扣子、雪花片、鑰匙、積木、小魚插片、橡皮、木珠、玩具小汽車、螺絲釘、一枝香煙、透明膠、線、尺子、筆、記錄紙、實物蝸牛、白菜葉、餐巾紙
4、本領測試區所需材料：自製小梯子、自製爬桿、自製鋼絲繩、自製斜坡、杯子、鑰匙、玩具小汽車、透明膠、線、筆、記錄紙、實物蝸牛、白菜葉、餐巾紙
5、「蝸牛吃什麼」實驗區所需材料：切成小塊的油白菜、辣子、蘿卜、蔥、西紅柿、蘋果、香蕉、紙、杏干、葡萄乾、沙子糖、鹽、羊肉、麵包渣、實物蝸牛、餐巾紙 、盤子若干、筆、記錄紙
6、「幸福家園」實驗區所需材料：實物蝸牛、盛放蝸牛的容器、腐土一桶、噴壺、一些樹叉、假山、亭子、小樹、小池塘、供幼兒裝飾家園的皺紋紙、蠟光紙、字寶寶「蝸牛的家」、抹布、垃圾桶
活動過程：（整個過程以輕音樂貫穿）
一：以「到蝸牛的世界遊玩」引發幼兒的興趣。
1、教師談話導入，帶領幼兒進入蝸牛的世界。
2、參觀蝸牛圖片展，引導幼兒提問：「真的蝸牛在哪裡？」
3、教師變出一隻蝸牛，提問幼兒是否願意和蝸牛做朋友？
給每位幼兒發一隻蝸牛，引導幼兒觀察、討論，說出蝸牛的外形特徵，教師做最後小結。
4、引導幼兒提出各種各樣的問題，並猜想用什麼方法解決問題。
5、培養幼兒提出問題、分析問題、解決問題的能力。
二：實驗探究活動：教師介紹各實驗區的名稱，引導幼兒說出各實驗區里所投放的材料及用途。幼兒選擇自己喜歡的區域開始實驗，教師巡迴指導。
1、美工區
目標：幼兒通過對蝸牛的認識，能用繪畫或手工的形式來表現蝸牛，培養幼兒喜歡蝸牛的情感。
2、拉力實驗區
目標：知道蝸牛是用腹足爬行的，而且腹足的本領很大，培
養幼兒自行設計實驗的能力，引導幼兒邊做實驗邊記錄的好習慣，增強幼兒對學習的興趣。
3、本領測試區
目標：使幼兒了解科學探究的一般過程，獲得一些親身探究的體驗，通過實驗讓幼兒知道蝸牛雖然膽子小，但是本領很大，要學習蝸牛遇到困難不退縮的精神。
4、蝸牛愛吃什麼測試區
目標：幼兒通過給蝸牛餵食，進一步了解蝸牛的食性。
5、「幸福家園」建造區
目標：了解蝸牛喜陰喜濕的生活習性。幼兒發揮想像，用已有材料裝飾蝸牛的家，培養幼兒的動手能力和對小動物的愛心。
三：集體教育活動
1、讓幼兒將各區域的蝸牛送到已建好的蝸牛家裡去。
2、小結此次實驗活動，並鼓勵實驗記錄做的好的幼兒。
『捌』 啄木鳥會頭朝下在樹上捉蟲子嗎
現實中啄木鳥頭朝上或者朝下，取決於當時的取蟲環境，樹蟲的位置有可能存在於任何地方，包括頭朝上不容易取食的地方，這是他會頭朝下的；形勢需要，任何動物都有頭查下的時候，包括人都會低頭彎腰！
頭查下的時候它抓得非常牢固！
畫面上的東西就另當別論了，各種畫派、畫家的意境愛好、畫面反映的主題等，都有超出常理的構圖、素材！！！
『玖』 有關大自然的啟示資料
人類的發明——來自動物的靈感
1. 船和潛艇來自人們對魚類和海豚的模仿。
2. 科學家根據火野豬的鼻子測毒的奇特本領製成了世界上第一批防毒面具。
3. 火箭升空利用的是水母、墨魚反沖原理。
4. 人類模仿警犬的高靈敏嗅覺製成了用於偵緝的「電子警犬」。
5.人們根據蛙眼的視覺原理，已研製成功一種電子蛙眼。這種電子蛙眼能像真的蛙眼那樣，准確無誤地識別出特定形狀的物體。把電子蛙眼裝入雷達系統後，雷達抗干擾能力大大提高。這種雷達系統能快速而准確地識別出特定形狀的飛機、艦船和導彈等。特別是能夠區別真假導彈，防止以假亂真。
電子蛙眼還廣泛應用在機場及交通要道上。在機場，它能監視飛機的起飛與降落，若發現飛機將要發生碰撞，能及時發出警報。在交通要道，它能指揮車輛的行駛，防止車輛碰撞事故的發生。
6.五彩的蝴蝶顏色粲然，如重月紋鳳蝶、褐脈金斑蝶等，尤其是螢光翼鳳蝶，其後翊在陽光下時而金黃，時而翠綠，有時還由紫變藍。科學家通過對蝴蝶色彩的研究，為軍事防禦帶來了極大的稗益。在二戰期間，德軍包圍了列寧格勒，企圖用轟炸機摧毀其軍事目標和其他防禦設施。蘇聯昆蟲學家施萬維奇根據當時人們對偽裝缺乏認識的情況，提出利用蝴蝶的色彩在花叢中不易被發現的道理，在軍事設施上覆蓋蝴蝶花紋般的偽裝。因此，盡管德軍費盡心機，但列寧格勒的軍事基地仍然無恙，為贏得最後的勝利奠定了堅實的基礎。根據同樣的原理，後來人們還生產出了迷彩服，大大減少了戰斗中的傷亡。
人造衛星在太空中由於位置的不斷變化可引起溫度驟然變化，有時溫差可高達兩、三網路，嚴重影響許多儀器的正常工作。科學家們受蝴蝶身上的鱗片會隨陽光的照射方向自動變換角度而調節體溫的啟發，將人造衛星的控溫系統製成了葉片反兩面輻射、散熱能力相差很大的百葉窗樣式，在每扇窗的轉動位置安裝有對溫度敏感的金屬絲，隨溫度變化可調節窗的開合，從而保持了人造衛星內部溫度的恆定，解決了航天事業中的一大難題。
7. 蜻蜓
蜻蜓通過翅膀振動可產生不同於周圍大氣的局部不穩定氣流，並利用氣流產生的渦流來使自己上升。蜻蜓能在很小的推力下翱翔，不但可向前飛行，還能向後和左右兩側飛行，其向前飛行速度可達72公里/小時。此外，蜻蜓的飛行行為簡單，僅靠兩對翅膀不停地拍打。科學家據此結構基礎研製成功了直升飛機。飛機在高速飛行時，常會引起劇烈振動，甚至有時會折斷機翼而引起飛機失事。蜻蜓依靠加重的翅膀在高速飛行時
『拾』 啄木鳥的羽毛是什麼顏色的
啄木鳥科有34屬 221種，種類繁多，羽毛顏色都不一樣。
啄木鳥最為常見的是綠啄木鳥和斑啄木鳥。綠啄木鳥體羽主要是綠色，下體污灰色帶有綠色沾染。雄鳥的頭頂為紅色，非常鮮艷。斑啄木鳥的體形略小，上體羽色是黑底有白斑，以翅膀上居多，下體棕白色，尾下部是紅色，雄鳥的頭的後部也是紅色。還有一種體形更小的啄木鳥叫蟻鴷，也較為常見，它的羽色比較特別，上體是淡銀灰色的底色，密布著暗褐色的斑紋，好像蛇皮的花紋，下體近白色。它不會攀登樹木，也不啄木捕蟲，卻在地上覓食螞蟻，所以也叫地啄木鳥。
啄木鳥科（學名：Picidae）：是鳥綱鴷形目的1科，約有221種。體長 90～560毫米。該科鳥類頭亦大，但頸較長，嘴強硬而直，呈鑿形，舌長而能伸縮，先端列生短鉤；腳稍短，具3或4趾；尾呈平尾或楔狀，羽干堅硬富有彈性，在啄木時支撐身體。共有約34屬221種。除大洋洲和南極洲外，均可見到。啄木鳥可以在樹上鑿孔鉤蟲，它的嘴巴又長又尖又硬，能一直插進堅硬的木質部，舌頭又長又細，長了許多倒刺，表面布滿一層粘液，可以准確無誤地把害蟲鉤出來。主要吃隱藏在樹干內部蛀食的天牛、透翅蛾、吉丁蟲等害蟲。被稱為「森林醫生」。