⑴ 水粉畫、白罐子怎麼畫
1、觀察實物，用鉛筆勾勒出罐子，判斷光源畫出明暗交界線，畫出整體的明暗關系。
(1)顏料罐子圖片素材擴展閱讀：
水粉畫是以水作為媒介，這一點，它與水彩畫是相同的。所以，水粉畫也可以畫出水彩畫一樣的酣暢淋漓的效果。但是，它沒有水彩畫透明。它和油畫也有相同點，就是它也有一定的覆蓋能力。而與油畫不同的是，油畫是以油來作媒介，顏色的干濕幾乎沒有變化。
而水粉畫則不然，由於水粉畫是以水加粉的形式來出現的，干濕變化很大。所以，它的表現力介於油畫和水彩畫之間。水彩畫的特點是顏色透明，通過深色對淺色的疊加來表現對象。而水粉畫的表現特點是處在不透明和半透明之間。
⑵ 用顏料畫罐子最簡單的辦法
得看什麼顏料了，水粉的話：暗部——亮部——中間色過渡——提高光、反光。多練幾遍就很容易出效果的。
⑶ 畫色彩,一個黑罐子,怎麼體現亮暗面啊加什麼顏色!!!
一般先畫分界線的，用深紅和深藍調黑色，暗部你注意看旁邊的物體顏色，加些進去繼續調，注意不要花了，先找大塊面，然後局部找周圍物體的環境色。
兩面原理相同，受環境色影響更強，注意亮面不要加太多的白調色，會使顏色變灰，最後點高光的時候再用白。
⑷ 水粉中畫罐子的詳細步驟是什麼用什麼顏料調色
罐子的畫法解析：
1、觀察物體，分析其屬性，有意識的歸納物體。
2、分析物體，將物體視為明暗效果進行體積歸納。
3、將明暗關系細化，注意其層次變化與物體的轉折。
4、完成鋪色，加強明暗對比關系。
5、塑造結束後，對整個陶罐進行細微調整，讓它符合畫面的整體關系。
罐子如何塑造？
⑸ 白色罐子色彩怎麼畫
備用材料：狼毫筆，水粉顏料，水粉紙。
1、首先開始構圖用大筆進行襯布鋪色，這里筆觸盡量放的鬆散，同時勾畫出主體物罐子的形狀，構圖時要注意整個畫面飽滿，注意物體之間的位置關系。
⑹ 水粉中白罐子怎麼畫
注意不要出跳，破壞整個畫面，看看白色物體的處理方法：
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⑻ 用水粉畫罐子一類的東西有什麼技巧嗎
1、調色
寫生時調配色彩，是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，准備好再往上畫。
2、水的使用
在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當地多用水，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調子時水要用的多些，使色層較薄，便於再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調色用水要潔凈。
3、用筆
由於各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。並且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。水粉畫中常見的筆法。平筆法是筆跡隱蔽，畫面色層平整；散除法是筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著。
4、刀畫技法
水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。
5、銜接
水粉畫由於顏色幹得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對於畫好水粉畫關系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。
6、覆蓋
所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。
水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產生水漬，造成色彩污濁。
⑼ 淺色罐子色彩繪畫步驟如下
先用淡藍色勾好輪廓（可省略），然後用大筆，從罐子顏色最深的地方入手，再到淺色區域。等到第一層顏色干透了，用小一點的筆仔細修改畫面，等到自己滿意了。用干顏料點上高光，掃上反光。
求採納。謝謝！
⑽ 水粉中罐子的詳細步驟
詳細步驟：
1.普藍
小筆單色勾勒罐子形狀及結構。
2.普藍+水
大筆沾水塗抹暗部及投影，明確大的體塊及結構。
3，普藍+土紅+水
大筆鋪罐子的暗部，注意顏色不用太厚，多用點水。
4，深紅+群青+中黃
畫罐子側光部分，調色可不用太勻，有點色彩變化。
5.群青+草綠+白
畫罐子的受光部分，注意與暗部的冷暖差異。
6.群青+草綠+白
畫一下罐子口，注意形和透視關系。
7.熟褐+土黃+群青
畫罐子口的外側，注意左右色彩變化。
8.紫羅蘭+群青+赭石+白
畫出罐子的反光，注意反光和背景呼應的色彩變化。
9.紫羅蘭+群青+白
畫出罐子的投影，注意前後色彩變化。
10.紫羅蘭+群青+白
畫背景，注意平面立面的色彩變化以及邊緣線周圍的色彩變化。