❶ 誰為了表現人體油畫的燦爛美感，用遍了威尼斯水城的全套色系
「我要用盡所有的顏色來描繪我畫中的人物，來表現她們的美，表現她們的情感和內心世界」。一一提香-韋切利奧
油畫是造型與色彩的藝術，色彩不僅是油畫體現美感的重要構成，更是油畫表達思想情感的重要載體。
15世紀初西方繪畫在蛋彩畫基礎上研製成功油畫以後，正逢文藝復興時期，眾多畫家窮盡智慧積極探索油畫的色彩表現技法，開創了融具象造型與色彩渲染表現於一體的古典主義寫實油畫範例，對後來油畫發展產生了巨大而深遠影響。這其中，在油畫色彩運用上成就最為卓著貢獻最為突出的，當屬提香。
提香（1490年一1576年），義大利文藝復興後期威尼斯畫派的重要代表和集大成者，也是文藝復興時期繼米開朗基羅之後又一位著名的長壽畫家。
提香早期與中期的油畫創作在色彩運用方面注重絢麗多彩，富於變化，鮮活生動，清澈明快。比如《烏爾比諾的維納斯》，比如《天上的愛與世俗的愛》等。提香晚期創作的油畫，更喜歡用深色作底色，再在這底色上用更深的顏色去競爭，使畫面呈現出一種氣勢恢宏富麗堂皇厚重質感震撼人心的效果。比如《聖母聖天記》、《照鏡子的維納斯》等。這種把色彩表現運用到極致的技法風格直接影響了十七世紀的巴洛克油畫，而且在300年後對浪漫主義和印象主義畫派的形成產生了重要影響。
提香被譽為是「用遍了威尼斯水城全套色系的繪畫大師」。
❷ 世界著名攝影大師
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❸ 怎麼拍出好看的風光大片
您可以使用專業模式進行拍攝，專業模式可以自由調節 ISO 感光度、對焦方式等參數。
1.打開相機或進入相機 > 更多 （取決於您的機型），選擇專業模式。
2.您可以設置以下參數：
（1）調整測光方式：點擊 M，選擇測光方式。
（2）調節 ISO 感光度：點擊 ISO，滑動 ISO 調節區。
當光線較弱時，可提高 ISO 感光度；當光線充足時，可降低 ISO 感光度，避免畫面出現過多噪點。
（3）調節快門速度：點擊 S，滑動快門速度調節區。
快門速度會影響相機的進光量，當拍攝靜止風景、人像時，可調低快門速度；當拍攝運動風景、人像時，可調高快門速度。
（4）調節曝光補償值：點擊 EV·，滑動 EV 調節區。
當光線較弱時，可以調高 EV 值；當光線較強時，調低 EV 值。
（5）調節對焦：點擊 AF·，選擇對焦模式。
（6）調節色彩基調：點擊 WB·，選擇白平衡。
如在日光下，可選擇太陽圖標；在陰天或陰暗環境下，選擇下雨圖標。
點擊色溫圖標，可改變色溫，讓畫面呈現較冷或較暖的色調。
（7）調節存儲格式：專業模式為您提供了 JPG 和 RAW 兩種圖像格式。點擊取景框頂端的JPG圖標，選擇不同的存儲格式。
RAW 格式的照片保留了更多照片細節，方便對照片進行後期處理，但佔用較多存儲空間；JPG 格式的照片佔用存儲空間相對較小，您可根據需要選擇。
若選擇 RAW 格式，拍照時，手機將自動保存一張普通格式和一張 RAW 格式的照片，RAW 格式的照片保存在圖庫的 RAW 相冊中。
（8）開啟自動對焦輔助燈：若要在弱光環境下對焦，點擊對焦輔助燈圖標，開啟自動對焦輔助燈。
3.點擊快門拍照。
❹ 求希施金超高清風景油畫圖片
❺ 色彩風景怎麼畫
1、落筆前觀察圖片是左右結構，但右邊的河岸物體面積太小，為了使畫面左右平衡，將右邊的面積增大。遠景含糊不清需主觀把層次理清楚。房子可分為近中遠三組，將遠處的房子壓低加強空間縱深感。
(5)大師色彩風景高清圖片擴展閱讀：
風景畫通俗地說是以風景為題材的繪畫。中國畫中的山水畫屬於風景畫，但不用此概念。該詞約在20世紀傳入中國，僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。西方的油畫風景、中國的山水畫最早只作為人物畫的背景，以後才逐步發展為獨立的畫科。
畫風景畫是孩子的繪畫作品從稚嫩慢慢走向成熟的必經之路。幼兒時期的風景畫一開始很少有實際景物的描繪，只是畫主觀印象中和想像中的景物。孩子慢慢地成長，對周圍的客觀事物、景象能夠進行認真觀察、比較了，加上自己的主觀感受，才能較真實地畫出想表現的對象。
為了更多地增加孩子的繪畫素材和更好地提高繪畫能力，應該經常帶孩子去畫寫生畫。當我們面對的景象較為復雜和煩瑣，使人眼花繚亂而無從下手時，可對所看到的事物進行刪減，移動，取自己所需，使畫面主題更明確。
❻ 世界十大頂級攝影大師
1、安塞爾·亞當斯
首先給大家介紹的是安塞爾·亞當斯，他的照片不僅美麗而且還是個自然環境保護者。他的黑白景照片風靡一時。暗室的創造工作讓他名聲大起。他在攝影方面不僅是一名作家，而且還是一名教育家。演過《攝影－銳不可擋的藝術》
2、羅伯特·卡帕
接下來要介紹的是一個戰爭時期的一名攝影師羅伯特·卡帕。他的照片兒主要是以拍攝戰爭照片而著名。比如說中日第二次大戰，西班牙內戰等。而且他還記錄了世界二次大戰的發展歷程。為後來人們探索戰爭時期保留了還原事實的照片。
3、多蘿西婭·蘭格
多蘿西婭·蘭格是20世紀美國的一名紀實攝影家。她的作品主要是反應了美國經濟蕭條時期的社會情況。記錄了戰爭時期，人們無家可歸的悲苦。一張移民的母親讓世人認可她的拍照能力。還記錄了一些日本軍隊的悲苦生活。
4、傑利·尤斯曼
再給大家介紹一位美國的著名攝影師傑利·尤斯曼。她一生從未用過數碼相機，她是成像後攝影的開創者。多張底片加上暗室操作，照片通過合成編輯，打破了傳統拍照無法實現的效果。主要作品《兒童房裡的鳥》，因此他能夠進入古今中外十大最著名的攝影師排行榜。
5、馬丁·帕爾
排名第五的是馬丁·帕爾，馬丁·帕爾是個浪漫主義者，也非常痛恨政府腐敗。他的作品主要是以反應普通人民的生活，突出了當時社會階級的統治方式。其作品色彩鮮明，更加真實，屬於一種社會學攝影。作品《常識》，是他最具有影響力的代表作。
6、安妮·萊博維茨
排名第六的是安妮·萊博維茨，安妮的作品主要是以拍攝雜志為主，屬於商業攝影。主要以拍攝人物為主，風格獨特，非常有感染力。最著名的就是滾石樂隊巡演拍攝的照片。而且在經濟方面為報酬最高的攝影家之一。
7、布萊恩·達菲
排名第七的是布萊恩·達菲，他與大衛·貝利和特倫斯·多諾萬三人在當時攝影界被稱為暗黑三人組。其作品特點主要是狂妄，動感，創造力十足，也是出了名的壞脾氣。後來他突然對拍照失去樂趣，把所有的作品全部銷毀，在去世前又重新開始拍攝作品。
8、傑伊·梅塞爾
排名第八的是傑伊·梅塞爾，是著名的現代攝影師。其主要作品特點風格簡單而不失有創意。他很少使用一些攝影特效，但出來的效果確不失為大師作品。正因為他獨特的攝影風格所以才讓他進入古今中外十大最著名的攝影師排行榜。
9、布拉賽
布拉賽是匈牙利的一名攝影師，歐洲比較具有影響力的攝影作家之一。經過他的艱苦學習，他精通計劃，雕刻，攝影。60年的職業生涯。主要拍攝普通民眾生活，反應社會真實情況，反應了民眾的朴實狀態，但是帶來的影響卻非常重大。
10、優素福·卡什
最後給大家介紹一位人像攝影師，拍攝不同社會階級的人物臉孔，他就是優素福·卡什。被譽為攝影界的倫勃朗。他非常有國際影響力，其中《怒吼的獅子》對他的地位影響最大，對反法西斯也起到了一定的積極作用。