1. 舞的交誼舞和國標舞
交誼舞又是起源於西方的一種舞蹈形式, 又稱舞廳舞(ballroom dancing), 舞會舞(party dancing), 社交舞(social dancing).
交誼舞的起源要從國標舞講起.國標舞, 全稱是國際標准交誼舞( International style of Ballroom dancing). 它來源於各國的民間舞蹈, 是在古老的民間舞的基礎上發展演變而成.
十一, 二世紀, 歐洲一些國家將一些民間舞蹈加以提煉和規范, 行成了流行在宮廷中的宮廷舞, 高雅繁雜, 拘謹做作, 失去了民間舞的風格, 只在宮廷盛行, 專供貴族習跳和欣賞, 是貴族的特權. 法國大革命後, 宮廷解體, 宮廷舞也進入了平民社會, 成為社會中人人可舞的社交舞. 一七六八年, 在巴黎出現了第一家舞廳, 從此, 交誼舞在歐洲社會中流行. 這個時候的更具有強烈的民族風味, 被稱為美國學派的社交舞.
由於國標舞對舞姿, 舞步要求非常嚴格. 所以, 出現了要求相對低一些的交誼舞, 它保持了國標舞各種舞種的風格, 但比較隨意. 盡管如此, 交誼舞依然有自己的要求, 這樣, 才能體現各個舞種的風格, 才能灑脫自如. 交誼舞早在二四年的時候, 便傳入了我國當時的幾大城市和通商口岸.到了解放初期, 五六十年代, 交誼舞在我國還是很流行的, 文化大革命中止而後，進入八十年代, 交誼舞又重新為廣大人民群眾所接受, 但與世界國標舞水平已經有了很大的差距.
交誼舞, 由於受到宮廷舞的影響, 其風格為:舞姿莊重典雅, 舞步嚴謹規范, 頗具有紳士風度, 因而被稱為歐洲學派的社交舞.
十九世紀初, 由於美國的興起, 原來流行在歐洲的社交舞隨歐洲移民而傳入美國, 同時非, 拉丁美洲的大量移民也帶來了具有濃郁的熱帶地區風格 的民間舞, 它們直接來自於民間, 沒有受到宮廷舞的影響, 形式更為自由, 在舞廳中跳交誼舞, 應注意的事項還不少, 大家應了解最基本的規則,否則, 就會弄出笑話.
首先是舞程線的問題, 舞廳大多是長方形或正方形, 所以跳舞時的舞程線應是沿舞池邊線逆時針前進. 也就是說, 無論你作什麼花樣, 或是前 進, 或是後退, 或是旋轉... 但是你和舞伴的運動方向應是逆時針繞舞池第三, 當男士請好女舞伴之後, 面對舞程線, 擺好舞姿, 男士先出左腳前進, 女士先後退右腳, 然後, 根據舞曲的種類, 音樂的節拍, 作出各種花樣. 無論是跳什麼舞種, 想慢三, 慢四, 探戈, 快三, 快四...., 都是 跳交誼舞, 最重要的莫過於舞姿了. 舞姿正確, 才能把各個舞種的風格, 味道表現得淋瀝盡致. 也只有舞姿正確了, 你的交誼舞水 平才能有 更大的提高. 舞場上很多人的舞姿不正確, 這就妨礙了他們的表現力. 對於初學者, 一定 要注意自己的舞姿, 開始可能覺得不習慣, 但過些時候, 你就會覺得很自然了. 跳交誼舞能夠培養自己的儀表, 風度, 正確的舞姿可以使自己在生活中有好的坐姿與站姿. 下面我們就來看看男女舞伴的舞姿.
男女舞伴都要挺胸, 收腹, 擴肩, 收頷, 兩眼平視前方. 這是基本 的要求. 尤其是擴肩, 是指兩肩要張開, 生活中很多人坐, 立時, 兩肩都往裡收, 胸也未挺起, 造成了駝背的樣子.接下來, 男士平展雙臂, 左前臂抬起, 使前臂與上臂成約120度夾角, 這時, 大拇指與眉齊平. 左手四指並攏, 虎口張開, 女伴亦是右手四指並攏, 搭在男士虎口之上, 然後, 男士左手與女士右手輕輕相握.男士的右手放在女舞伴左肩胛骨的下方, 女舞伴的左手虎口張開, 對准男伴的右上臂的三角肌 ,輕輕搭在男士的肩下. 男女舞伴兩腳並攏, 女舞伴站位略在男士偏右, 兩人的頭部都左偏 45度角, 兩眼平?nbsp;
這樣, 有了正確 的舞姿, 大家一定能跳好交誼舞. 跳交誼舞的關鍵問題有很多, 但最讓人頭痛的莫過於初學者的膽量問題. 我的幾個朋友跟我切磋舞技也有很長時間了, 但是每回拉他去舞場, 總以種種理由推脫, 不是要學習, 就是別人請客 ....... , 實在沒什麼理由了, 就說自己還沒學會, 下回一定去, 下回再說下回的下回一定去... . 其實, 他們學得已差不多了, 所欠缺的就是到舞場上去實踐了. 我也教過很多人跳舞, 每次要男孩子去請一下女伴, 大家都是扭扭捏捏, 最後只得跳齋舞--男孩跟男孩跳, 女孩跟女孩跳, 這種學習方式其實有很多弊病, 不利於大家學好交誼舞.
男孩怕請女孩跳舞, 其根源恐怕在於怕被拒絕, 偏偏科大的女孩天生有那麼一點兒高傲( 女孩們看了可別攻擊我, 高傲的女孩可是有性格的哦! ), 所以大家跳舞時就越發地不敢去邀請了.其實女孩拒絕的原因, 可能是因為她自己也是初學者, 雖然她很想跳, 但是卻害羞地說不, 多請幾次一定會成功. 也可能是因為剛剛和男友吵了 架, 正在氣頭上, 不請也罷..... , 被拒絕是很正常的事, 男孩子切不可 因此而認為鬃約好 面子, 膽大才能學好交誼舞, 每一位跳交誼舞的朋友早晚都會碰到這種問題, 這其實是不是問題的問題.
我還想對女孩 們說一句, 舞場上大家都是朋友, 既然男孩來請你跳舞,就大膽跟上去, 不可傷害我們的自尊心 喔! 舞姿, 音樂, 舞步是交誼舞的三要素, 要跳好交誼舞, 就必須掌握好這三要素. 在這三點中, 舞姿是最重要的, 其次是音樂, 再其次才是舞步.
(1)舞姿
我認為跳好交誼舞, 舞姿是最重要的, 關於正確的舞姿, 在(3)中已經講過了. 要擺好正確的舞姿並不難, 關鍵是在跳舞的過程中, 始終 有 著良好的舞姿. 最基本的是兩個人不能看腳底下. 有很多朋友, 尤其是初學者, 跳舞時離得很遠, 弓著腰, 低著頭, 看著腳下, 怕踩著對方的腳, 這種姿勢很難看. 前面也說過了, 不要怕踩著對方的腳, 只要有 正確的舞姿, 聽好音樂, 走好舞步, 一般來說是不會發生這種情況的.再就是男士的兩肘一定要按正確的舞姿要求那樣抬起, 不要夾在兩腰之上, 否則顯得很小氣, 當然這樣的舞姿擺起來是很累的, 但是你自己還有旁觀者看起來都很舒服.
(2)音樂
有了正確的舞姿, 聽好音樂就成了當務之急. 每一種舞曲都有自己的節奏, 三拍一個小節叫三步, 四拍一個小節叫四步, 象慢三, 快三.. 都屬於三步, 響起, 經常有朋友問, 這是三步還是四步呢? 有的人樂感強, 很容易就能聽出來, 而有的人樂感稍 差一些, 就不那麼容易了. 有了好的樂感, 跳起舞來才覺得自如舒服, 否則, 盡管有很多的花樣, 但是沒有踩上節奏, 別人看起來還是很別扭的. 樂感的培養就需要大家多聽聽音樂, 流 行歌曲多是四步, 圓舞曲多是三步..., 聽多了, 自然樂感就上去了.
(3)舞步
每種舞都有自己的舞步, 花樣繁多, 但是萬變不離其宗, 只有掌握了基本的舞步, 再復雜的花樣也不難掌握. 跳交誼舞, 對男孩和女孩的要求是不一樣的. 尤其是男孩, 要求要更高一些.
首先, 男孩請好自己的舞伴之後, 領她到舞池邊緣, 面對自己的舞程線, 擺好舞姿. 聽好音樂, 男士先進左腳, 女士後退右腳, 就開始了這一支舞曲.
跳交誼舞時, 由於我們所請的女孩很可能不認識, 又有可能她不是面有一定 的技巧, 這樣才能帶著你的舞伴作出各種各樣的花樣出來., 男孩一定要自信, 大方, 具有紳士風度, 尤其是跳舞的時候, 千萬不可弓腰低頭. 對於舞姿一定要把兩肘架起來, 才顯得大方, 不小氣.
我們在前面已經討論過正確的舞姿, 通過舞姿的要求我們可以發現, 男孩子的舞姿實際上體現出了我們在跳舞時, 是主動者. 舞姿要求男舞伴左手握住女舞伴的右手, 右手在女舞伴的左肩胛骨下方, 正是男舞伴 通過這兩只手用力的大小,方向的不同來控制女舞伴前進,後退的方向,以及旋轉的力度. 例如, 我們左手向前推, 右手掌後半部用力, 則女舞伴是作順時針旋轉; 當我們左手向後拉, 右手掌前半部用力, 則女舞伴是作逆時針旋轉.... .
總之, 作為男孩, 在跳交誼舞時的領舞作用是沒有辦法迴避的. 從請了自己的舞伴之後開始, 對音樂的判斷, 前進後退的選擇, 花樣的跳法, 都需要男舞伴作出決定. 所以我們在跳交誼舞時一定不能畏首畏腳,拿出紳士的風度. 當然對於帶人的技巧, 在大家跳熟練之後, 就能有體會, 可以很好地掌握了. 前面我們說了一下在舞場上男孩所應注意的問題, 那麼我們接下來說說女孩所應注意的問題.
同樣, 女孩在跳交誼舞時也要克服羞澀情緒, 若有男孩請你跳舞, 你應該很自然地跟者他走到舞池邊緣, 擺好舞姿, 由男舞伴帶領著跳完這只舞曲. 千萬不可在男孩請跳時, 一個勁往後縮, 嚷著我不會!, 萬一心情不好, 或者實在是上只舞曲跳累了, 也 應禮貌地說聲謝謝, 婉言謝絕, 互相尊重, 這在舞場上是很重要的.
我們說在跳交誼舞時, 男孩是主動者, 那麼女孩就是被領舞者了.
作為被領舞者, 就決定了在跳交誼舞的過程中是在男伴的帶領下, 前進, 後推, 旋轉, 造型... , 不能有自己的想法. 有時, 在舞場上, 有朋友經常對我說, 這個女孩很好帶, 那個女孩帶不起來..., 並不是說, 好帶的女孩跳的就好, 恰恰相反, 許多跳得不錯的女孩反而不是那麼好帶. 這是因為跳的不錯的女孩在平時可能走男步, 教自己的朋友跳, 故自己具有了主動性. 然而, 到了舞場上作為被領舞者時, 常會不由自主地帶著男舞伴跳舞, 讓他無所適從, 所以讓人認為不好帶.
總之, 作為女舞伴, 在注意你自己的舞姿的同時, 應該時刻牢記, 你應該很自然地跟者他走到舞池邊緣, 擺好舞姿, 由男舞伴帶領著跳完這只舞曲. 你是一個被領舞者, 所有的動作和花樣都是在男舞伴的帶領下完成的. 正是因為所扮演的角色的不同, 往往在收費上能體現出來, 在交誼舞的培訓班裡, 男士所交的錢要多於女士(隨便說說).
最後, 當舞曲結束時, 雙方互相道謝分手. 正規的是男士應把女士送到她的座位上去, 但大家都是年青人, 不送也罷, 沒那麼正式. 吉特巴舞， 是起源於美國西部的一種牛仔舞，隨著爵士音樂節跳的快速四步舞。有人說吉特帕是水兵舞，是美國大兵在軍艦上跳的一種舞蹈。所以跳起來有點象在軍艦上站不穩搖搖晃晃的感覺，看起來有一種幽默詼諧的味道。舞蹈時用腳尖腳跟擊地，與身體前傾後仰、膝部屈伸相協調，節奏強烈、情緒興奮。水兵舞最早開始是兩位男士對跳，隨著美國海軍的遠征，水兵舞也被帶到了世界各地，並成為男女對跳的一種舞蹈。
吉特巴舞傳入中國後，成為一種別具風格的交誼舞。舞步節奏強弱相間，風格獨特，深得眾多舞者的喜愛。1980年代吉特巴在我國主要有北京吉特巴、天津吉特巴和南京小拉三大派系，吉特巴用的音樂是Disco主要的快節奏的音樂，吉特巴是用四個點，或是六個點跳，北京跳四個點，天津大多數是跳六個點。但是正宗的水兵舞應該是每小節六拍。舞蹈時用腳尖腳跟擊地，與身體前傾後仰、膝部屈伸相協調，節奏強烈，情緒興奮。 在舞會中, 慢三和慢四是大家跳得最多的了. 而慢三又是最基本的舞種之一, 是其它舞種的基礎. 這是因為在其他舞種所要用到的技巧, 在慢三中都有應用. 慢三是屬於三步, 三步, 顧名思義, 就是每一小節有三拍. 它的重音在第一拍, 後兩拍是弱音, 節奏是 強, 弱, 弱. 我們說過, 在男士請了女伴之後, 擺好舞姿, 男舞伴前進左腳, 女舞伴後退右腳, 那麼在慢三中, 對於男士, 第一小節的重音在左 腳, 第二小節的重音就換到了右腳, 以後都是重音在左右腳輪換. 對於女舞伴亦是一樣, 第一小節的重音在右腳, 第二小節的重音就換到了左腳, 接著輪換. 這是與慢四非常明顯的不同.
慢三最簡單的舞步是直步, 初學者往往以為是跳舞, 就不知道腳該往哪兒放了, 其實和走路差不多, 只不過是加上了對音樂的理解. 對於慢三, 我們說第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍為弱拍, 步子作為調整. 男士出腳應直著往前伸, 有的初學者怕踩著女伴的腳, 腳步往旁邊走, 即不符和慢三的跳法, 又顯得不好看. 其實只要男女雙方和著音樂的節奏, 同時前進或後退, 是不會踩著對方的腳的. 慢三中的內側旋轉也 是基本步之一, 男女舞男舞伴先出的是左腳, 女舞伴先退右腳. 首先女舞伴側退右腳,男舞伴出左腳在女舞伴兩腳之間, 這時, 男舞伴以左腳為軸, 女舞伴以右腳為軸, 旋轉180度後, 男舞伴後退右腳, 女舞伴前進左腳, 這是第二拍了. 最後一拍,男舞伴後退左腳, 並在右腳左側, 女舞伴前進右腳, 並在左腳右側, 兩人的 舞姿成閉位. 注意, 旋轉了180度後, 為了保持舞程線的方向, 男舞伴在以後的跳法中應後退, 若想還原, 再旋轉180度即可. 這時男舞伴應後退右腳,女舞伴前進左腳....同前面一樣.
基本步其實很簡單, 所有的花樣都是從基本步中演變而來, 掌握好了基本步才能更好地掌握更多的花樣.當然這些都是紙上談兵, 大家還要多與舞林高手們切磋, 這才是真著. 同慢三一樣, 從它的名字我們可以想到, 慢四的節奏是四拍一個小節, 它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍. 與慢三不一樣的是, 慢三的重音在第一拍, 由於它是奇數拍, 所以重音在左右腳輪換, 而 慢四不一樣, 由於是偶數拍, 重音始終在左腳, 當然這是對男孩而言, 女孩的重音就始終在右腳了.
慢四的跳法最基本的有兩種, 一種是等間隔地跳法, 另一種是兩慢兩快的跳法, 不論哪一種跳法, 所遵循的原則應該是:
慢四是一種慢節奏的舞蹈, 所表現出來的應該是從容不迫, 雍容華貴. 同慢三不一樣, 慢四的起伏不明顯, 可以說是沒有, 而且四拍一個小節, 對於旋轉, 顯然要比慢三來得游刃有餘. 總的說來, 慢四比慢三要容易跳得多.所以, 舞會上的慢四的舞曲總比慢三多, 且大部分是慢四的舞曲.當慢四的舞曲較慢時, 我們可以採用等間隔的跳法, 根據舞曲的節奏, 四拍一小節, 每一小節走一步, 至於舞姿等等, 都同慢三是一樣的, 走直步 時, 可以前兩拍不伐稍大, 後兩拍作調整. 要注意, 對於男孩, 重音始終在左腳.(女孩 在右腳)
當舞曲的節奏稍快時, 可以採用兩慢兩快的跳法, 即慢--慢--快-快慢拍包含舞曲的兩拍, 快拍包含一拍. 這樣實際上一小節包含六拍.同慢三一樣, 從它的名字我們可以想到, 慢四的節奏是四拍一個小節,它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍. 與慢三不一樣的是, 慢三的重音在第一拍, 由於它是奇數拍, 所以重音在左右腳輪換, 而 慢四不一樣, 由於是偶數拍, 重音始終在左腳, 當然這是對男孩而言, 女孩的重音就始終在右腳了.
初學者可跳第一種慢四, 簡單易學, 好跳. 當然, 第二種跳法節奏感強, 花樣多一些. 在所有的交誼舞中, 快三是最難跳的, 快三跳得好壞與否, 表現了一個人跳交誼舞水平的高低. 快三屬於三步, 自然是三拍一個小節, 重音在第一拍. 但是由於是快三, 就說明了它的節奏比起慢三來要快的多. 快三的舞姿與慢三稍稍有些不同, 原來男孩的右手在女孩左肩胛骨下方, 在跳快三的時後, 右手可向左後方稍稍移動, 大概是到了女孩脊柱中央. 且 男女舞拌不能離得太開. 這是因為, 在跳快三時, 大部分時間是在快速旋轉, 這種舞姿便於男孩用力帶動女孩旋轉.
快三的步伐很簡單, 常用的只有內側旋轉, 雖然跳法與慢三一樣,但是由於快三的節奏比慢三要快的多, 所以若是還和慢三一樣, 用三拍跳三步來完成這個動作是無法跟上節奏的. 因此, 在跳快三的時候, 我們說三步並作兩步, 其中最主要的是重心的移動.首先男孩出左腳在女孩兩腳之間, 男孩略抬起右腳, 重心在左腳, 女孩略抬起左腳, 重心在右腳. 男孩以左腳為軸, 女孩以右腳為軸, 逆時針旋轉180度, 這時重心不變, 男孩的右腳和女孩的左腳並在自己另外一隻腳的旁邊, 腳尖著地, 但不支持身體, 男孩的重心依舊在左腳, 女孩的重心依舊在右腳, 這樣完成一個小節. 下一小節, 男孩後退右腳,女孩前進左腳, 同上節跳法一樣. 可見, 快三的跳法較為簡單, 但快速的旋轉, 決定了它是一高難度的舞種, 但是只要多多練習, 是不難掌握的. 國標中的快三叫維也納華爾茲, 是一小節跳三步的, 但跳法與慢三略有不同, 在下一個 國標舞的系列講座中將會介紹.
下面, 簡單來說說探戈.
隨著時間的演變以及廣大群眾的習跳, 社交探戈的味道遠遠不如國標的味道那麼足, 盡管如此, 看社交探戈, 依然能看出吭嗆有力, 抑揚頓挫的風格.
社交探戈的舞步有點象慢四. 但沒有慢四那麼圓滑, 有稜有角的味道. 這三種舞與慢三, 慢四又都不 一樣, 無論是從舞蹈的風格, 還是對舞姿的要求與我們前面所說的交誼舞有很大區別. 三種舞的舞姿大同小異, 我們主要來說說水兵, 水兵舞原來是美國軍艦上的水兵跳的一種舞蹈, 最開始是兩位男士對跳. 雖著美國海軍的遠征, 水兵舞也被帶到了世界各地, 並成為男女對跳的一種舞蹈. 水兵舞跳起來輕松活潑, 富有朝氣. 採用的音樂是Disco這樣的快節奏的音樂. 但是正宗的水兵舞應該是每小節六拍, 我們常跳的是每小節四拍, 其實叫拉手, 不過每小節四拍顯然利於我們掌握.
下面講講水兵舞的舞姿: 男女舞伴面對面站立, 男伴兩手張開, 手心向上, 女舞伴同樣兩手張開, 手心向下, 男女舞伴兩手相扣. 基本舞步男女舞伴都一樣, 第一拍左腳向前(用右腳亦可, 依自己習慣而定), 第二拍右腳在原地頓一拍, 第三排左腳向後, 第四拍右腳在原地頓一拍. 再就是兩人換位. 水兵舞的基本腳法就是這兩種, 花樣完全出自於手上, 即完全是靠男孩雙手用力的大小, 方向來引導女孩作出各種好看的花樣. 有這么一種說法: 水兵跳得好, 看起來女伴顯得最好看; 要是跳得不好, 就是男伴帶不好的責任. 我們的男同胞們一定要好好掌握帶人的技巧.
社交倫巴雖然繼承了國標舞跳動纏綿的舞蹈風格, 但無論從舞姿, 舞步方面來說, 與國標倫巴根本是完全不同. 社交倫巴的舞姿和水兵一樣, 基本舞步很特別, 是用胯部帶動大腿向側向移動, 在一個小節四拍的過程中, 胯部正好在垂直面畫好一個8子. 初習倫巴很不習慣, 因為與一般的交誼舞都不一樣, 很難掌握, 但只要勤練, 幾個月後就能體會到倫巴的味道了.
恰恰同樣是從國標中演化而來, 但社會上的恰恰完全曲解了國標舞的內涵, 恰恰恰, 我們也把它放在國標舞中講述.
國際標准交誼舞技巧拾遺:
頭:朝著舞程線方向或目視舞伴正直，堅挺
肩:橫平豎直,與頭頸一致,男伴以肩示意來帶動女伴可保兩人姿態穩定,男伴較省力,$-)要?
胸:兩人相距一拳,太遠則旋轉時易分離,姿態走樣,太近則!#%@%$#@^$#%^#^% :[
背:含胸拔背太累,反正不能是駝背，要麼190%=%150
手:松緊適度，手掌不能按實，著力多以指根始，指、掌緣輔，在必要時方可作示意
肘:自然下垂，不夾不張，熟練後做點誇張動作也是可以的
腰:在做大動作時挺考腰的力量，bf的有力，gf的柔韌
腹:比賽時的教練總說兩人腹部似貼非貼，接連轉圈時可不偏中軸，穩定，轉速高
胯:不能左右搖擺,上下跳動.特殊舞步例外，隨節奏平穩地將重力在兩腳間移動
膝:步幅大時為保證移動平穩，有時要曲膝調整，但不能騰跳，
跗:掌握舞步起伏的關鍵，與膝配合，完成身姿低、高、再高（立腳掌）的變換
趾:抓地要緊,觸覺要靈敏，應當立腳掌時還能掌握方向
2. 學跳交誼舞 如何區分慢三步與慢四步
1、拍數不一
慢三每一小節有三拍。它的重音在第一拍，奇數拍，後兩拍是弱音，節奏是「 強、弱、弱」。慢四的節奏是四拍一個小節, 它的重音是一, 三拍，偶數拍。
2、表現形式不一
慢三節奏為強、次強、弱；每步佔一拍，一個小循環跳三步。第一步落在強的一拍上，舞步步幅為大，中，小。慢四的節奏有兩種表現形式，布魯斯音樂形式：「咚，噠咚，噠咚，噠」，與普通的4/4節奏「咚嚓，咚嚓，咚嚓，咚嚓」。
慢三圖片：
3、舞姿不一
慢三舞曲旋律優美抒情，節奏為3/4的中慢板，每分鍾28～30小節，舞姿華麗典雅。慢四音樂節奏緩慢，舞步簡單，跳起來舞姿從容不迫，舒適，悠閑，平穩，自由。
4、特點不一
慢三的特點是直進直退、之字形交叉、三步旋轉步；慢四的特點一種是等間隔的跳法, 每一拍跳一步；腳步是一左一右，類同與人走路；另一種是兩慢兩快，慢步佔二拍，快步佔一拍。
5、基本步法不一
慢三基本步多以旋轉為主配合其他舞步花樣，邁第一步，左腳後跟柔和地先著地，步幅大重心低；第二步、第三步，中心逐漸升高，前腳掌著地。慢四基本步是常步、橫步及並步所組成的「滑動型」舞步。
3. 國際標准交誼舞的姿勢要求
國標舞，除了特殊的動作外，一般舞步與動作，只要四肢靈活，具有音樂感，都可順利地完成。假如，舞步與姿勢沒有正確技巧，而是用不大恰當的方法去完成；則往往做成不良姿勢，導致在跳舞時產生不協調現象，增加意外的困難和形成姿勢的扭曲.
許多人在某種程度，都有姿勢上的問題，由於初期動作簡單，這種問題一開始不會有太大的影響，所以常常不被注意，但當你跳到高級技巧的時候，總有一天這些問題會顯現出來.
在舞蹈來說，身體垂直被視為最重要的一部份，因為，只有身體垂直，重心才能到達地面；很多人站立時，還可以做到身體垂直，一旦身體移動時，就變得或多或少的扭曲，以致指影響正常的活動.這種現象，正如很多跳水運動員，站在跳台上，外表上都是很直的，但由於身體內在因素存在問題，或者動作技巧不到家，在空中的表現，就會產生動作變形，落水時，身體就會不垂直，水花四濺.
這就像我們跳舞，身體內在沒有調節好，當兩足交替，重心過渡的時候，身體就不能夠保持垂直，這樣，重心就不能到位.為此，我們不但要學會外表身體保持垂直，還要調節好身體各部份的機能，做到舞蹈中的直腰.做到舞蹈中的身體垂直.
如果以平常的眼光去看，在黑池第一，二輪比賽就被淘汰下來的選手，他們的站姿與握持姿勢跟進入准決賽的選手相比，兩者，外表並無特別的區分；但只要細心觀察，則內外有明顯的差異.例如，身體與手架，是否會過份松軟或僵緊，或者是身體某部份顯得僵硬，而另一部份則過於松軟；這樣，對於你的移動或動作，准確度就會受到影響，姿勢就會出現或多或少的變形.
在實際應用中，每個人都懂得把身體拉直伸展，但是否會因為過了頭，形成不良的效果，這就要好好地撿查，例如：腰部是否過份用力來挺起，這樣，從外表看起來，身體雖然直了，卻使腰部變得僵硬（死腰），使得動作轉動不靈.所有，這些不顯眼的微少差異，將會形成不同的缺陷，或多或少會影響正常的發揮.當跳到越高級的時候，這些缺點就會越來越顯露出來.
跳舞時，非常講究基本姿勢正確，包括脊柱保持垂直（舞蹈的直腰），同時，腰胯要放鬆，做到丹田控制呼吸（橫隔膜逆式呼吸），因此，要取得良好的姿勢和內在力量，最好的方法是記住一些最基本的要點：
一，站立時，懸頂拔背，氣沉丹田.這樣，可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏；，同時，可以增加頸部到腰腹的長度，更重要的是使身體保持舞蹈的直腰.
二，耳根豎起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感覺頸的長度，耳朵和肩膊的距離.
三，兩肩松垂，兩肘微微向下松沉，使身體重心不至提升.跳摩登舞時，握持不要夾得太緊，也不能大松軟；要穩固，十分堅定，有彈性，不能僵硬，
四，確定收小腹，利用丹田內氣控制呼吸（橫隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然.
五，人在水中跟地面一樣，可以通過呼吸使身體變輕.跳舞時，通過身體變輕，減少身體對腿部的壓力.
六，頭部的轉動，要帶動整個脊柱轉動，而不是頭頸單獨轉動.
七，腰胯要放鬆，膝部要保持微曲和鬆弛，感覺腰腿至腳大拇指的長度.
八，上半身要往上伸拔，下半身則要往下松沉，使得脊柱像吊著的鐵鏈一樣，既松垂畢直而又靈活，這樣，從中腰起，上下就有一種對拉的抗衡力，猶如禾苗的生長，根往下生，莖往上長；使身體放長，增加身體上下的抗衡力，抗衡力越大，就越能增加彈性和爆發力.這樣，就會有更好的表現。
4. 交誼舞的分類
18世紀末，在法國和英國，開始建立商業化的公共舞廳。社交性的 交誼舞 又成為舞廳舞(BallroomDancing)。下面是我整理的一些關於交誼舞的分類的資料，供你參考。
一、交誼舞概述
交誼舞起源於西方的一種舞蹈形式，又稱舞廳舞(ballroomdancing)，舞會舞(partydancing)，社交舞(socialdancing)。
交誼舞的分類介紹:
交誼舞第一大類是摩登舞，即ModernDance，也稱 現代舞 ，或稱體育舞蹈，有以下舞種:
華爾茲(Waltz)(俗稱慢三步)
維也納華爾茲(Viennese)(俗稱快三步)
布魯斯(Blues)(俗稱慢四步)
狐步(Foxtrot)(俗稱中四步)
快步(Quickstep)(俗稱快四步)
探戈(Tango)
吉特巴(Jitterbug)(俗稱水兵舞)
交誼舞第二大類是 拉丁舞 ，即LatinDance，有以下舞種:
倫巴舞
恰恰舞
牛仔舞
桑巴舞
要講清楚交誼舞，還要先講國標舞的起源。
國標舞，全稱是國際標准交誼舞()。它來源於西方各國的民間舞蹈，是在古老民間舞蹈的基礎上發展演變而成。
14世紀末，民間舞蹈進入了王公貴族的城堡中。樸素、熱情奔放的民間舞蹈，發展成為舞會舞和宮廷舞蹈，有了禮儀性的莊重和嚴肅的特點。
15世紀晚期，宮廷舞已成為奢華慶典的重要組成部分。當時的貴族騎士，不僅要求對騎術、劍術十分精通，還必須掌握嫻熟的舞步，這幾乎成為騎士的一項個人行為標准，是進入上層社會，進行社會交往活動的一種手段。
歐洲文藝復興時期，宮廷社交舞出現了華麗的隊列式舞步，名為“帕凡”、“拉伏而地”等。當時的英國女王伊麗莎白一世在宮廷中，跳一種名為“伏而塔”的雙人交誼舞，隨後這種舞在歐洲風行一時。
17世紀中葉，交誼舞逐漸由庄嚴、華麗趨向尊貴、輕快、活潑的格調。法國國王路易十四喜愛舞蹈，在當時的宮廷中，盛行一種優雅、快速的“著艾特”舞，又名“小步舞”。它較長時期流行於整個歐洲，並傳入美國。許多著名的音樂家，如貝多芬、莫扎特等都為小步舞譜寫過舞曲。
18世紀初，德國、奧地利農民跳的“蘭德勒”舞，來自於農村打穀場的踢場動作，進而演變成為三步舞-------維也納華爾茲，並傳入奧地利宮廷，以後在歐洲流行，它以輕快的節奏和旋律，急速、優美的旋轉而受到人們的歡迎。
英國喬治四世在皇宮舞會上親自起舞，排除教會和舊貴族的反對和異議，從而確立了華爾茲在交誼舞中的重要地位。
大音樂家斯特勞斯父子創作了華爾茲圓舞曲，華爾茲圓舞曲風靡歐洲後，人們將華爾茲舞稱為“舞中皇後”。
隨著西方工業化的迅速發展，工人階層的出現，交誼舞從宮廷和貴族階層逐漸向平民階層過渡，成為平民家庭生活中必不可少的娛樂形式，交誼舞也出現在公共場所的營業性舞廳之中。
18世紀末，在法國和英國，開始建立商業化的公共舞廳。社交性的交誼舞又成為舞廳舞(BallroomDancing)。
19世紀，隨著工業革命和文藝浪漫主義運動的興起，男女衣著樣式從長裙逐步轉向方便行走的步裙式，這促進了英國的布魯斯(慢四步，Blues)、快步舞(快四步，QuickStep)，美國的狐步舞(中四步，Foxtrot)，波斯頓華爾茲(SlowWaltz，慢三步)等舞種的流行。
在第一次世界大戰爆發前，拉丁美洲的舞蹈傳入了歐洲。最初是阿根廷的探戈舞，然後是古巴的倫巴舞、巴西的桑巴舞(Samba)相繼流行，人們熱衷於這些舞蹈特有的節奏和舞步，並一直流傳至今。
20世紀初，爵士音樂的出現，使交誼舞進入一個新的時期。1904年，英國成立了皇家舞蹈教師聯合會，並由專門的舞蹈家對華爾茲、探戈、狐步、倫巴、快步舞等進行了專題研究，對他們的國際流行的舞種、舞姿、舞步、方向等加工整理，使它具有了一定的規范性和標准性，並公布為“國際標准交誼舞”規則，國際標准交誼舞，又簡稱“國標”。
那種在舞廳里無拘無束、不拘一格、隨心所欲跳的舞蹈，便被叫著是交誼舞、舞廳舞。
二、國標舞與交誼舞的區別
國標舞是規范化、系列化的舞蹈，它脫離了純粹的自娛性，增強了藝術性，此外“國標舞”還具有表演性、競技性的特點，它動作規范，學習難度大。
歐洲一些國家將一些民間舞蹈加以提煉和規范後，形成了宮廷舞，並在宮廷中流行，高雅繁雜，拘謹做作，失去了民間舞蹈的自由風格，。宮廷舞只是在宮廷中盛行，專供貴族習跳和欣賞，是貴族的特權。
法國大革命後，宮廷解體，宮廷舞進入了平民社會，成為社會中人人可跳的社交舞。一七六八年，在巴黎出現了第一家營業性舞廳，從此，交誼舞在歐洲平民社會中流行起來。
由於國標舞對舞姿、舞步要求非常嚴格，所以，出現了要求相對低一些的交誼舞，它保持了國標舞的各種舞種風格，但又比較隨意。盡管如此，交誼舞依然有自己獨特的要求，這樣，才能體現各個舞種的獨立風格，才能灑脫自如。
在中國，交誼舞早在一九二四年的時侯，便傳入了我國當時的幾大城市和通商口岸，如北京、上海、廣州等。
到了解放初期，交誼舞在我國很流行，「」中止，進入八十年代後，交誼舞又重新為人們所接受，但是，我國與世界國標舞水平已經有了很大的落後差距。
交誼舞，由於受到宮廷舞的影響，其風格為：舞姿莊重典雅，舞步嚴謹規范，頗具有紳士風度，因而被稱為歐洲學派的社交舞。
十九世紀初，由於美國經濟的興起，原來流行於歐洲的社交舞，隨歐洲移民而傳入美國。
在美國，有非洲、拉丁美洲的大量移民，他們帶來了具有濃郁熱帶地區風格的民間舞蹈，它們直接來自於民間，沒有受到宮廷舞的影響，所以舞步形式更為自由、熱情、奔放。
三、華爾茲舞
1、華爾茲的起源
華爾茲是舞廳舞中最早的、也是迄今為止生命力最強的自娛舞蹈形式，它亦稱圓舞。
“華爾茲”一詞最初來自古德文Walzer，意思是“滾動”、“旋轉”或“滑動”，這一詞語抓住了華爾茲舞蹈動作的基本特徵。
關於華爾茲的發源地，目前世界上有好幾種說法。
德國人根據這個詞來自古德文這一事實，提出它產生於德國。
法國人認為它最早起源於法國的沃爾塔舞。
義大利人則提醒法國人說，別忘了，法文的“沃爾塔”一詞來源於義大利語，言下之意，華爾茲舞產生於義大利。
華爾茲一詞，據考證大約出現在1780年，而3拍子“蓬嚓嚓”節奏的圓舞則很早之前就流行於歐洲，特別是在德國巴伐利亞和奧地利維也納一帶的農民中，十分流行這種節奏的舞曲;至於華爾茲類型的舞曲，則早在17世紀就演奏於哈普斯堡的皇家舞會上。
2、華爾茲的發展
盡管華爾茲這種自娛舞蹈形式，早已流行於農村，但它能夠成為城市民眾的舞蹈時尚，有其社會變革和藝術趣味等多方面的原因。
18世紀末，法國大革命，它對歐洲各國產生了激烈影響，工業革命的興起，以及工人階級的大規模出現，對自娛性舞蹈風格，對人們的審美觀發生了很大的改變。曾一度廣為流行的小步舞和加伏特舞，因其刻板、拘謹的風格而被淘汰。身體輕松自然、風度飄逸灑脫的華爾茲，一時間成了人們自娛其樂的主要方式。
華爾茲的簡單易學和自由舒暢的特點，吸引了廣大的舞蹈 愛好 者，人們常常是只要在一旁觀看一會兒就能學會，這種舞不像小步舞那樣，必須掌握大量復雜的花樣才能登場。
1834年後，華爾茲傳到了美國。它在美國的第一個落腳點是波士頓，隨即傳到了紐約和費城，受到人們普遍的歡迎，到19世紀中葉，華爾茲在美國的社交圈子裡，深深紮下了根。
四、水兵舞
1、水兵舞的起源
水兵舞又叫拉手，六步，又叫吉特巴，在重慶，目前叫拉六步，這種舞與慢三，慢四又不一樣，無論是從舞蹈的風格，還是對舞姿的要求，它與前面所說的交誼舞都有很大的區別。
水兵舞原來是美國軍艦上的水兵跳的一種舞蹈，最開始是兩位男士對跳。隨著美國海軍的遠征，水兵舞也被帶到了世界各地，並成為男女對跳的一種舞蹈。
水兵舞跳起來輕松活潑，富有朝氣。採用Disco這樣快節奏的音樂。但是，正宗的水兵舞應該是每小節六拍，而目前人們常跳的是每小節四拍，其實叫“拉手”，不過每小節四拍，顯然更有利於人們熟練掌握，跳起來更加歡快。
2、水兵舞的舞步特徵
水兵舞的舞姿:
男女舞伴面對面站立，男伴兩手張開，手心向上，女舞伴同樣兩手張開，手心向下，男女舞伴兩 手相 扣。
對於基本舞步，男女舞伴都一樣，第一拍左腳向前(用右腳亦可，依自己習慣而定)，第二拍右腳在原地頓一拍，第三拍左腳向後，第四拍右腳在原地頓一拍，再就是兩人換位。
水兵舞的基本腳法就是這兩種，花樣完全出自於手上，即完全是靠男士雙手用力的大小，方向來引導女士作出各種好看的花樣。
有這么一種說法:水兵舞跳得好，女伴顯得優美飄逸;要是跳得不好，男士則要承擔帶不好的責任。
五、探戈舞TANGO
1、探戈舞的起源
20世紀，在歐美舞廳舞的發展中，拉美許多民族和美國黑人都作出了重大的貢獻，促進並豐富了以下的舞種：探戈、倫巴、桑巴、梅化格、曼博、恰恰、爵士、搖滾、搖擺、迪斯科、哈叟和霹靂等，使這些舞蹈成為當時人們所熱衷的自娛形式。
早期探戈舞，據說最早起源於西班牙，以後由移民帶入美洲，經過黑人的加工後又回到西班牙。
19世紀初，在西班牙安達魯西亞，早期的探戈是以女子獨舞的形式出現，現代的探戈是男女舞伴成雙成對的形式出現。
2、探戈舞的發展
今天的探戈，起源於19世紀阿根廷首都布宜諾斯艾利斯的一個酒巴間，當時女士擺動身穿的長裙，男士腳踏長筒靴，形成了今天探戈中的經典動作。這種舞蹈以其穩健、果斷的的步伐打動了中上層人士，並很快流行於歐洲各國。
有關阿根廷探戈傳入美國，應歸功於一個叫摩里斯.莫維的青年。他生於紐約，他的父母是巴西人，他14歲時，他的父母帶他來到了巴黎，這使他有機會在夜間去學習酒巴歌舞。
一天晚上，他被一群南美人跳的阿根廷探戈迷住了，於是很快就將這種外來的舞蹈納入了自己的表演節目中。1911年，22歲那年，他回到紐約後，在路易.馬丁飯店舉行了首次探戈表演會，轉眼間就使探戈成為紐約時髦人們最寵愛的自娛形式。莫維還辦了一個舞蹈學校，培訓探戈舞蹈，每小時收費25美元，這個收費標准，在當時是非常昂貴，但是，舞蹈培訓班仍然受到人們的熱情歡迎。
這樣，到了1914年，僅紐約一地就有舞廳舞培訓學校和舞廳共600多家，其中探戈常常是人們跳到凌晨仍余興未盡的自娛舞蹈，其影響力使原來最走紅的劇院都無法抗拒，最後，劇院只得提供探戈舞節目，讓觀眾在幕間休息時跳探戈，並免費提供探戈音樂和各種飲料來維持劇院的經營活動。
探戈舞的魅力使得成千上萬的舞迷如醉如痴，這激怒了這些舞者所在公司的老闆。美國依阿華州一家輪船公司，有200名職員一聽到探戈舞曲，就放下手裡的工作去跳舞，為此，公司規定嚴禁在上班時間播放探戈舞曲。
最初的探戈舞蹈花樣百出，學習難度大，第一次世界大戰之後，探戈進入標准化和簡單化的階段，以後才出現了我們今天流行的拖步。
3、探戈的舞步特徵
探戈沒有明顯的升降變化和擺盪、傾斜動作，但有明顯的反身動作。加上快速有力的扭身轉頭、左右閃視，給人以斬釘截鐵、稜角分明的感覺。
相傳阿根廷男士與女伴在跳探戈舞時，男女都腰配短劍，以防情敵干擾，由此形成了今天面部表情嚴肅，扭身轉頭快速，不時左顧右盼的經典舞蹈動作特徵。
在舞廳舞里，探戈是拉丁舞中最有魅力的舞蹈皇後。
六、恰恰舞
1、恰恰舞的起源與發展
“恰恰”一詞來自西印度洋群島上一種木本莢果發出的聲音，以後演變為這個地區、幾個國家裡樂隊使用的聲導樂器或“節拍器”的節奏。
2、恰恰舞的舞步特徵
恰恰舞在跳法上與曼波極為相像——曼波是臀部在慢拍子上輕輕作3道彎的波浪起伏，而恰恰則是腿腳在慢拍子上作3次移動。
1954年恰恰舞傳入美國後，節奏有了變化，常被用來與快速的曼波結合起來跳，以調節舞者的體力。
恰恰由於在節奏上比曼波更讓人感覺舒服些，而且在這種舒服的節奏中還能做出許多新的變化，所以至今仍是美國最為流行的拉丁美洲舞。
在目前重慶的舞廳里，恰恰舞與的士科舞一道，一般是舞場快結束時播放的舞曲，燈光閃爍，矅眼，跳舞者一般是年青人，舞姿輕柔，一般需要有魔鬼般的身材，飄柔的長發，那是一道亮麗的風景線，很是吸引人們的眼球。
七、我國自己編創的三個交誼舞：北京平四、南京小拉和武漢三步踩。
(一)北京平四的優缺點
1、優點：
(1)大氣。整個人體還是比較放得開的。
(2)直白。我要干什麼，我就干什麼，交代的十分清楚。
(3)豐富。花樣十分繁多。
(4)簡便。無論是誰，十天半月就會了。
2、缺點：
(1)跳舞的部位是手和腳，身體沒有力度。
(2)花樣之間沒有有機的聯系。
(3)身體平壓抑了身體的表現，無處釋放，形成了三步一撅腚的難看樣子。
(4)沒用功力。
(二)南京小拉的優缺點
1、優點：
(1)活潑。整個舞蹈限制不多，來源廣泛，因此無拘無束。
(2)鍛煉。鍛煉價值很高，強度是很大的，這和它重要來源於吉特巴有關系。
(3)簡便。比較容易學會，適合初學者。
2、缺點：
(1)扭動。中華 傳統 文化 是橫平豎直的，扭動的東西不符合中華人的形象。
(2)粗糙。易學，但藝術性較低，來源繁雜，加工處理再創造較差。
(3)沒有功力。
(三)武漢三步踩
武漢三步踩實際上不是交誼舞，而是 廣場舞 和校園舞，也適用於大型團 體操 。其優點是規整，缺點在於機械。由於武漢三步踩距離交誼舞較遠，作為交誼舞一員是比較勉強的，所以不做更多評論。
綜合以上分析，我們可以得出以下結論：
(一)中國自己編創的三個交誼舞，都具有以下特點：
1、普及型，功力和藝術水平都不高。
2、拉花模式，以玩花樣為主。
具體進行分析，我國交誼舞沒有西方歷史悠久，所以其發展相對滯後很多。而拉花模式則有中國人種特點。歐洲人一米八，中國人一米七，確實適合拉花，而不適合大范圍跑動。
(二)實際應用中總體有一個共性：下里巴人。一個舞廳，大家跳舞，玩這三種中式交誼舞的舞者和玩國標的沒法比，所以只好退居邊角。你的交誼舞只能在邊角上玩，不能占據舞廳核心地位，這對於中華文化形象是嚴重有負面作用的。
(三)可以看出，交誼舞的發展趨勢，急切地呼喚中式高端交誼舞的產生，能與國標舞進行抗衡。高端頂得住，低端才能推得開。
(四)從具體情況來看，應該以北京平四為底本進行中式低端交誼舞的再創造，最後形成一種中國主流低端普及型的交誼舞。南京下拉只能是小范圍作為豐富多彩的陪襯，武漢三步踩則應逐步明確其廣場舞的性質，退出交誼舞行列。
5. 有個交際舞,會走一個長方形的舞步，是什麼舞蹈
跳交誼舞時所應注意的事項
在舞廳中跳交誼舞, 應注意的事項還不少, 大家應了解最基本的規則,否則, 就會弄出笑話.
首先是舞程線的問題, 舞廳大多是長方形或正方形, 所以跳舞時的舞程線應是沿舞池邊線逆時針前進. 也就是說, 無論你作什麼花樣, 或是前 進, 或是後退, 或是旋轉... 但是你和舞伴的運動方向應是逆時針繞舞池第三, 當男士請好女舞伴之後, 面對舞程線, 擺好舞姿, 男士先出左腳前進, 女士先後退右腳, 然後, 根據舞曲的種類, 音樂的節拍, 作出各種花樣. 無論是跳什麼舞種, 想慢三, 慢四, 探戈, 快三, 快四...., 都是
三, 交誼舞的舞姿
跳交誼舞, 最重要的莫過於舞姿了. 舞姿正確, 才能把各個舞種的風格, 味道表現得淋瀝盡致. 也只有舞姿正確了, 你的交誼舞水 平才能有 更大的提高. 舞場上很多人的舞姿不正確, 這就妨礙了他們的表現力. 對於初學者, 一定 要注意自己的舞姿, 開始可能覺得不習慣, 但過 些時侯, 你就會覺得很自然了. 跳交誼舞能夠培養自己的儀表, 風度, 正確的舞姿可以使自己在生活中有好的坐姿與站姿. 下面我們就來看看男女舞伴的舞姿.
男女舞伴都要挺胸, 收腹, 擴肩, 收頷, 兩眼平視前方. 這是基本 的要求. 尤其是擴肩, 是指兩肩要張開, 生活中很多人坐, 立時, 兩肩都往裡收, 胸也未挺起, 造成了駝背的樣子.接下來, 男士平展雙臂, 左前臂抬起, 使前臂與上臂成約120度夾角, 這時, 大拇指與眉齊平. 左手四指並攏, 虎口張開, 女伴亦是右手四指並攏, 搭在男士虎口之上, 然後, 男士左手與女士右手輕輕相握.男士的右手放在女舞伴左肩胛骨的下方, 女舞伴的左手虎口張開, 對准男伴的右上臂的三角肌 ,輕輕搭在男士的肩下. 男女舞伴兩腳並攏, 女舞伴站位略在男士偏右, 兩人的頭部都左偏 45度角, 兩眼平?nbsp;
這樣, 有了正確 的舞姿, 大家一定能跳好交誼舞.
四, 關於膽量
跳交誼舞的關鍵問題有很多, 但最讓人頭痛的莫過於初學者的"膽量"問題. 我的幾個朋友跟我"切磋"舞技也有很長時間了, 但是每回拉他去舞場, 總以種種理由推脫, 不是要學習, 就是別人請客 ....... , 實在沒什麼理由了, 就說自己還沒學會, "下回"一定去, 下回再說下回的下回一定去... . 其實, 他們學得已差不多了, 所欠缺的就是到舞場上去實踐了. 我也教過很多人跳舞, 每次要男孩子去請一下女伴, 大家都是扭扭捏捏, 最後只得跳"齋舞"--男孩跟男孩跳, 女孩跟女孩跳, 這種學習方式其實有很多弊病, 不利於大家學好交誼舞.
男孩怕請女孩跳舞, 其根源恐怕在於怕被拒絕, 偏偏科大的女孩天生有那麼一點兒"高傲"( 女孩們看了可別攻擊我, "高傲"的女孩可是有性格的哦! ), 所以大家跳舞時就越發地不敢去邀請了.其實女孩拒絕的原因, 可能是因為她自己也是初學者, 雖然她很想跳, 但是卻害羞地說不, 多請幾次一定會成功. 也可能是因為剛剛和男友吵了 架, 正在氣頭上, 不請也罷..... , 被拒絕是很正常的事, 男孩子切不可 因此而認為鬃約好 面子, 膽大才能學好交誼舞, 每一位跳交誼舞的朋友早晚都會碰到這種問題, 這其實是不是問題的問題.
我還想對女孩 們說一句, 舞場上大家都是朋友, 既然男孩來請你跳舞,就大膽跟上去, 不可傷害我們的"自尊心" 喔!
五, 交誼舞的三要素
舞姿, 音樂, 舞步是交誼舞的三要素, 要跳好交誼舞, 就必須掌握好這三要素. 在這三點中, 舞姿是最重要的, 其次是音樂, 再其次才是舞步.
(1)舞姿
我認為跳好交誼舞, 舞姿是最重要的, 關於正確的舞姿, 在(3)中已經講過了. 要擺好正確的舞姿並不難, 關鍵是在跳舞的過程中, 始終 有 著良好的舞姿. 最基本的是兩個人不能看腳底下. 有很多朋友, 尤其是初學者, 跳舞時離得很遠, 弓著腰, 低著頭, 看著腳下, 怕踩著對方的腳, 這種姿勢很難看. 前面也說過了, 不要怕踩著對方的腳, 只要有 正確的舞姿, 聽好音樂, 走好舞步, 一般來說是不會發生這種情況的.再就是男士的兩肘一定要按正確的舞姿要求那樣抬起, 不要夾在兩腰之上, 否則顯得很小氣, 當然這樣的舞姿擺起來是很累的, 但是你自己還有旁觀者看起來都很舒服.
(2)音樂
有了正確的舞姿, 聽好音樂就成了當務之急. 每一種舞曲都有自己的節奏, 三拍一個小節叫三步, 四拍一個小節叫四步, 象慢三, 快三.. 都屬於三步, 響起, 經常有朋友問, 這是三步還是四步呢? 有的人樂感強, 很容易就能聽出來, 而有的人樂感稍 差一些, 就不那麼容易了. 有了好的樂感, 跳起舞來才覺得自如舒服, 否則, 盡管有很多的花樣, 但是沒有踩上節奏, 別人看起來還是很別扭的. 樂感的培養就需要大家多聽聽音樂, 流 行歌曲多是四步, 圓舞曲多是三步..., 聽多了, 自然樂感就上去了.
(3)舞步
每種舞都有自己的舞步, 花樣繁多, 但是萬變不離其宗, 只有掌握了基本的舞步, 再復雜的花樣也不難掌握.
六, 關於男孩
跳交誼舞, 對男孩和女孩的要求是不一樣的. 尤其是男孩, 要求要更高一些.
首先, 男孩請好自己的舞伴之後, 領她到舞池邊緣, 面對自己的舞程線, 擺好舞姿. 聽好音樂, 男士先進左腳, 女士後退右腳, 就開始了這一支舞曲.
跳交誼舞時, 由於我們所請的女孩很可能不認識, 又有可能她不是面有一定 的技巧, 這樣才能帶著你的舞伴作出各種各樣的花樣出來., 男孩一定要自信, 大方, 具有紳士風度, 尤其是跳舞的時侯, 千萬不可弓腰低頭. 對於舞姿一定要把兩肘架起來, 才顯得大方, 不小氣.
我們在前面已經討論過正確的舞姿, 通過舞姿的要求我們可以發現, 男孩子的舞姿實際上體現出了我們在跳舞時, 是主動者. 舞姿要求男舞伴左手握住女舞伴的右手, 右手在女舞伴的左肩胛骨下方, 正是男舞伴 通過這兩只手用力的大小,方向的不同來控制女舞伴前進,後退的方向,以及旋轉的力度. 例如, 我們左手向前推, 右手掌後半部用力, 則女舞伴是作順時針旋轉; 當我們左手向後拉, 右手掌前半部用力, 則女舞伴是作逆時針旋轉.... .
總之, 作為男孩, 在跳交誼舞時的領舞作用是沒有辦法迴避的. 從請了自己的舞伴之後開始, 對音樂的判斷, 前進後退的選擇, 花樣的跳法, 都需要男舞伴作出決定. 所以我們在跳交誼舞時一定不能畏首畏腳,拿出紳士的風度. 當然對於帶人的技巧, 在大家跳熟練之後, 就能有體會, 可以很好地掌握了.
七, 關於女孩
前面我們說了一下在舞場上男孩所應注意的問題, 那麼我們接下來說說女孩所應注意的問題.
同樣, 女孩在跳交誼舞時也要克服羞澀情緒, 若有男孩請你跳舞, 你應該很自然地跟者他走到舞池邊緣, 擺好舞姿, 由男舞伴帶領著跳完這只舞曲. 千萬不可在男孩請跳時, 一個勁往後縮, 嚷著"我不會!", 萬一心情不好, 或者實在是上只舞曲跳累了, 也 應禮貌地說聲謝謝, 婉言謝絕, 互相尊重, 這在舞場上是很重要的.
我們說在跳交誼舞時, 男孩是主動者, 那麼女孩就是被領舞者了.
作為被領舞者, 就決定了在跳交誼舞的過程中是在男伴的帶領下, 前進, 後推, 旋轉, 造型... , 不能有自己的想法. 有時, 在舞場上, 有朋友經常對我說, 這個女孩很好帶, 那個女孩帶不起來..., 並不是說, 好帶的女孩跳的就好, 恰恰相反, 許多跳得不錯的女孩反而不是那麼好帶. 這是因為跳的不錯的女孩在平時可能走男步, 教自己的朋友跳, 故自己具有了主動性. 然而, 到了舞場上作為被領舞者時, 常會不由自主地帶著男舞伴跳舞, 讓他無所適從, 所以讓人認為不好帶.
總之, 作為女舞伴, 在注意你自己的舞姿的同時, 應該時刻牢記, 你應該很自然地跟者他走到舞池邊緣, 擺好舞姿, 由男舞伴帶領著跳完這只舞曲. 你是一個被領舞者, 所有的動作和花樣都是在男舞伴的帶領下完成的. 正是因為所扮演的角色的不同, 往往在收費上能體現出來, 在交誼舞的培訓班裡, 男士所交的錢要多於女士(隨便說說).
最後, 當舞曲結束時, 雙方互相道謝分手. 正規的是男士應把女士送到她的座位上去, 但大家都是年青人, 不送也罷, 沒那麼正式.
八, 慢三
在舞會中, 慢三和慢四是大家跳得最多的了. 而慢三又是最基本的舞種之一, 是其它舞種的基礎. 這是因為在其他舞種所要用到的技巧, 在慢三中都有應用. 慢三是屬於三步, 三步, 顧名思意, 就是每一小節有三拍. 它的重音在第一拍, 後兩拍是弱音, 節奏是" 強, 弱, 弱". 我們說過, 在男士請了女伴之後, 擺好舞姿, 男舞伴前進左腳, 女舞伴後退右腳, 那麼在慢三中, 對於男士, 第一小節的重音在左 腳, 第二小節的重音就換到了右腳, 以後都是重音在左右腳輪換. 對於女舞伴亦是一樣, 第一小節的重音在右腳, 第二小節的重音就換到了左腳, 接著輪換. 這是與慢四非常明顯的不同.
慢三最簡單的舞步是直步, 初學者往往以為是跳舞, 就不知道腳該往哪兒放了, 其實和走路差不多, 只不過是加上了對音樂的理解. 對於慢三, 我們說第一拍即重拍步子要大一些, 二三拍為弱拍, 步子作為調整. 男士出腳應直著往前伸, 有的初學者怕踩著女伴的腳, 腳步往旁邊走, 即不符和慢三的跳法, 又顯得不好看. 其實只要男女雙方和著音樂的節奏, 同時前進或後退, 是不會踩著對方的腳的. 慢三中的內側旋轉也 是基本步之一, 男女舞男舞伴先出的是左腳, 女舞伴先退右腳. 首先女舞伴側退右腳,男舞伴出左腳在女舞伴兩腳之間, 這時, 男舞伴以左腳為軸, 女舞伴以右腳為軸, 旋轉180度後, 男舞伴後退右腳, 女舞伴前進左腳, 這是第二拍了. 最後一拍,男舞伴後退左腳, 並在右腳左側, 女舞伴前進右腳, 並在左腳右側, 兩人的 舞姿成閉位. 注意, 旋轉了180度後, 為了保持舞程線的方向, 男舞伴在以後的跳法中應後退, 若想還原, 再旋轉180度即可. 這時男舞伴應後退右腳,女舞伴前進左腳....同前面一樣.
基本步其實很簡單, 所有的花樣都是從基本步中演變而來, 掌握好了基本步才能更好地掌握更多的花樣.當然這些都是紙上談兵, 大家還要多與"舞"林高手們切磋, 這才是真著.
九, 慢四
同慢三一樣, 從它的名字我們可以想到, 慢四的節奏是四拍一個小節, 它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍. 與慢三不一樣的是, 慢三的重音在第一拍, 由於它是奇數拍, 所以重音在左右腳輪換, 而 慢四不一樣, 由於是偶數拍, 重音始終在左腳, 當然這是對男孩而言, 女孩的重音就始終在右腳了.
慢四的跳法最基本的有兩種, 一種是等間隔地跳法, 另一種是兩慢兩快的跳法, 不論哪一種跳法, 所遵循的原則應該是:
慢四是一種慢節奏的舞蹈, 所表現出來的應該是從容不迫, 雍容華貴. 同慢三不一樣, 慢四的起伏不明顯, 可以說是沒有, 而且四拍一個小節, 對於旋轉, 顯然要比慢三來得游刃有餘. 總的說來, 慢四比慢三要容易跳得多.所以, 舞會上的慢四的舞曲總比慢三多, 且大部分是慢四的舞曲.當慢四的舞曲較慢時, 我們可以採用等間隔的跳法, 根據舞曲的節奏, 四拍一小節, 每一小節走一步, 至於舞姿等等, 都同慢三是一樣的, 走直步 時, 可以前兩拍不伐稍大, 後兩拍作調整. 要注意, 對於男孩, 重音始終在左腳.(女孩 在右腳)
當舞曲的節奏稍快時, 可以採用兩慢兩快的跳法, 即"慢--慢--快-快"慢拍包含舞曲的兩拍, 快拍包含一拍. 這樣實際上一小節包含六拍.同慢三一樣, 從它的名字我們可以想到, 慢四的節奏是四拍一個小節,它的重音是一, 三拍, 或者就是第一拍. 與慢三不一樣的是, 慢三的重音在第一拍, 由於它是奇數拍, 所以重音在左右腳輪換, 而 慢四不一樣, 由於是偶數拍, 重音始終在左腳, 當然這是對男孩而言, 女孩的重音就始終在右腳了.
初學者可跳第一種慢四, 簡單易學, 好跳. 當然, 第二種跳法節奏感強, 花樣多一些.
十, 快三與探戈
在所有的交誼舞中, 快三是最難跳的, 快三跳得好壞與否, 表現了一個人跳交誼舞水平的高低. 快三屬於三步, 自然是三拍一個小節, 重音在第一拍. 但是由於是快三, 就說明了它的節奏比起慢三來要快的多. 快三的舞姿與慢三稍稍有些不同, 原來男孩的右手在女孩左肩胛骨下方, 在跳快三的時後, 右手可向左後方稍稍移動, 大概是到了女孩脊柱中央. 且 男女舞拌不能離得太開. 這是因為, 在跳快三時, 大部分時間是在快速旋轉, 這種舞姿便於男孩用力帶動女孩旋轉.
快三的步伐很簡單, 常用的只有內側旋轉, 雖然跳法與慢三一樣,但是由於快三的節奏比慢三要快的多, 所以若是還和慢三一樣, 用三拍跳三步來完成這個動作是無法跟上節奏的. 因此, 在跳快三的時候, 我們說三步並作兩步, 其中最主要的是重心的移動.首先男孩出左腳在女孩兩腳之間, 男孩略抬起右腳, 重心在左腳, 女孩略抬起左腳, 重心在右腳. 男孩以左腳為軸, 女孩以右腳為軸, 逆時針旋轉180度, 這時重心不變, 男孩的右腳和女孩的左腳並在自己另外一隻腳的旁邊, 腳尖著地, 但不支持身體, 男孩的重心依舊在左腳, 女孩的重心依舊在右腳, 這樣完成一個小節. 下一小節, 男孩後退右腳,女孩前進左腳, 同上節跳法一樣. 可見, 快三的跳法較為簡單, 但快速的旋轉, 決定了它是一高難度的舞種, 但是只要多多練習, 是不難掌握的. 國標中的快三叫維也納華爾茲, 是一小節跳三步的, 但跳法與慢三略有不同, 在下一個 國標舞的系列講座中將會介紹.
下面, 簡單來說說探戈.
隨著時間的演變以及廣大群眾的習跳, 社交探戈的味道遠遠不如國標的味道那麼足, 盡管如此, 看社交探戈, 依然能看出吭嗆有力, 抑揚頓挫的風格.
社交探戈的舞步有點象慢四. 但沒有慢四那麼圓滑, 有稜有角的味道.
十一, 水兵, 倫巴和恰恰
這三種舞與慢三, 慢四又都不 一樣, 無論是從舞蹈的風格, 還是對舞姿的要求與我們前面所說的交誼舞有很大區別. 三種舞的舞姿大同小異, 我們主要來說說水兵, 水兵舞原來是美國軍艦上的水兵跳的一種舞蹈, 最開始是兩位男士對跳. 雖著美國海軍的遠征, 水兵舞也被帶到了世界各地, 並成為男女對跳的一種舞蹈. 水兵舞跳起來輕松活潑, 富有朝氣. 採用的音樂是Disco這樣的快節奏的音樂. 但是正宗的水兵舞應該是每小節六拍, 我們常跳的是每小節四拍, 其實叫"拉手", 不過每小節四拍顯然利於我們掌握.
下面講講水兵舞的舞姿: 男女舞伴面對面站立, 男伴兩手張開, 手心向上, 女舞伴同樣兩手張開, 手心向下, 男女舞伴兩手相扣. 基本舞步男女舞伴都一樣, 第一拍左腳向前(用右腳亦可, 依自己習慣而定), 第二拍右腳在原地頓一拍, 第三排左腳向後, 第四拍右腳在原地頓一拍. 再就是兩人換位. 水兵舞的基本腳法就是這兩種, 花樣完全出自於手上, 即完全是靠男孩雙手用力的大小, 方向來引導女孩作出各種好看的花樣. 有這么一種說法: 水兵跳得好, 看起來女伴顯得最好看; 要是跳得不好, 就是男伴帶不好的責任. 我們的男同胞們一定要好好掌握帶人的技巧.
社交倫巴雖然繼承了國標舞跳動纏綿的舞蹈風格, 但無論從舞姿, 舞步方面來說, 與國標倫巴根本是完全不同. 社交倫巴的舞姿和水兵一樣, 基本舞步很特別, 是用胯部帶動大腿向側向移動, 在一個小節四拍的過程中, 胯部正好在垂直面畫好一個8子. 初習倫巴很不習慣, 因為與一般的交誼舞都不一樣, 很難掌握, 但只要勤練, 幾個月後就能體會到倫巴的味道了.
恰恰同樣是從國標中演化而來, 但社會上的恰恰完全曲解了國標舞的內涵, 恰恰恰, 我們也把它放在國標舞中講述.
國際標准交誼舞技巧拾遺:
頭:朝著舞程線方向或目視舞伴正直，堅挺
肩:橫平豎直,與頭頸一致,男伴以肩示意來帶動女伴可保兩人姿態穩定,男伴較省力,$-)要?
胸:兩人相距一拳,太遠則旋轉時易分離,姿態走樣,太近則!#%@%$#@^$#%^#^% :[
背:含胸拔背太累,反正不能是駝背，要麼190%=%150
手:松緊適度，手掌不能按實，著力多以指根始，指、掌緣輔，在必要時方可作示意
肘:自然下垂，不夾不張，熟練後做點誇張動作也是可以的
腰:在做大動作時挺考腰的力量，bf的有力，gf的柔韌
腹:比賽時的教練總說兩人腹部似貼非貼，接連轉圈時可不偏中軸，穩定，轉速高
胯:不能左右搖擺,上下跳動.特殊舞步例外，隨節奏平穩地將重力在兩腳間移動
膝:步幅大時為保證移動平穩，有時要曲膝調整，但不能騰跳，
跗:掌握舞步起伏的關鍵，與膝配合，完成身姿低、高、再高（立腳掌）的變換
趾:抓地要緊,觸覺要靈敏，應當立腳掌時還能掌握方向
6. 國際標准交誼舞的姿勢有哪些要求
國際標准交誼舞的姿勢要求：
1、站立時，懸頂拔背，氣沉丹田，這樣可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏，同時，可以增加頸部到腰腹的長度，更重要的是使身體保持舞蹈的"直腰"。
2、耳根豎起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感覺頸的長度，耳朵和肩膊的距離。
3、兩肩松垂，兩肘微微向下松沉，使身體重心不至提升.跳摩登舞時，握持不要夾得太緊，也不能大松軟；要穩固，十分堅定，有彈性，不能僵硬。
4、確定收小腹，利用丹田內氣控制呼吸（橫隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然。
5、人在水中跟地面一樣，可以通過呼吸使身體變輕.跳舞時，通過身體變輕，減少身體對腿部的壓力。
6、頭部的轉動，要帶動整個脊柱轉動，而不是頭頸單獨轉動。
7、腰胯要放鬆，膝部要保持微曲和鬆弛，感覺腰腿至腳大拇指的長度。
8、上半身要往上伸拔，下半身則要往下松沉，使得脊柱像吊著的鐵鏈一樣，既松垂畢直而又靈活，這樣，從中腰起，上下就有一種對拉的抗衡力，猶如禾苗的生長，根往下生，莖往上長；使身體放長，增加身體上下的抗衡力，抗衡力越大，就越能增加彈性和爆發力.這樣，就會有更好的表現。
7. 盛行一時的交誼舞為什麼會淡出人們的視線
1.逛街看到的一隻喵'活生生的喵'睡相'看了就會笑了吧？？還用多說嘛？
8. 國際標准舞三種姿勢及運行方式~~
國際標准交誼舞的姿勢要求：
1、站立時，懸頂拔背，氣沉丹田，這樣可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏，同時，可以增加頸部到腰腹的長度，更重要的是使身體保持舞蹈的＂直腰＂。
2、耳根豎起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感覺頸的長度，耳朵和肩膊的距離。
3、兩肩松垂，兩肘微微向下松沉，使身體重心不至提升．跳摩登舞時，握持不要夾得太緊，也不能大松軟；要穩固，十分堅定，有彈性，不能僵硬。
4、確定收小腹，利用丹田內氣控制呼吸（橫隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然。
5、人在水中跟地面一樣，可以通過呼吸使身體變輕．跳舞時，通過身體變輕，減少身體對腿部的壓力。
(8)交際舞高清圖片豎屏擴展閱讀：
1、壓腿：這是基本功訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，胯關節要外開。剛開始壓可能難度有點高，但盡量每條腿都壓到，並在感覺疼痛時多控制一會。
2、踢腿：壓腿雖然很痛苦，但達不到什麼顯著的效果，最重要的還是踢腿。踢腿時要保持身體直立，腳背綳直，用腳背的力量帶動踢腿，剛開始踢不好不要著急，重點是動作要標准，前，旁，後都需要踢到。
3、壓肩：壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離與肩同寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
4、甩腰：腰部的柔軟度是舞蹈具有美感的基礎，首先左手扶把然後吐氣腰部自然放鬆向下，做完十個之後再換右手扶把。
9. 給我介紹一下國標舞的特色
國標舞，全稱是國際標准交誼舞，簡稱國標，是競技體育的一項，包括摩登舞和拉丁舞兩大類：
摩登舞中包括五種舞蹈，分別是：華爾茲，維也納華爾茲，探戈，狐步和快步；
拉丁舞也包括五種舞蹈，分別是：倫巴（RUMBA)，恰恰恰(CHA CHA CHA)，牛仔(JIVE)，桑巴(SUMBA)和鬥牛
總的來說拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。而其中最出名也為大多數人所喜愛的Salsa起源於古巴，古巴Salsa來源於曼波，曼波是20世紀40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一個變種。古巴風格salsa源於街頭，人們伴著音樂翩翩起舞，自由派對，空氣中彌漫著歡樂和喜悅。現流行歐美和世界的salsa是美國紐約salsa。美國紐約salsa和古巴salsa有本質不同，紐約salsa是一小節4拍，跳3步，第4拍停頓不跳，特點是歡快熱烈，舞蹈動作花樣繁多，變化快，具有很強的欣賞性和表演性。全身心投入，身體的每一部分都充滿了激情與活力，紐約跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小節4拍跳4步，第4拍點地，特點風趣和自娛自樂成分較多，比較而言，紐約三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。
至於Merengue則起源於多米尼加，每小節2拍，隨著髖關節左右依次擺動，循環往返加上手的不斷變化，極富浪漫、性感和魅力。
具體介紹拉丁國標舞的話,則是:倫巴舞(rumba)，起源於古巴，音樂為4/4拍，速度每分鍾27小節左右。倫巴舞的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走，以胯步向兩側的扭動來調節步伐，保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格，融進現代的情調。動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂，使舞蹈充滿浪漫情調。
恰恰恰(cha cha cha)，起源於墨西哥，音樂為4/4拍，速度每分鍾31小節左右。恰恰恰，音樂有趣，節奏感強，舞態花俏，舞步利落緊湊，在全世界廣流行！
桑巴舞(samba)，起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度每分鍾51小節左右。桑巴舞，音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的鍾愛！
鬥牛舞(pase doble),起源於法國，發展於西班牙，它的音樂為2/4拍，速度每分鍾62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮，是人們對它情有獨鍾的原因。
牛仔舞(jive)，起源於美國，是由一種叫「吉特巴」的舞蹈發展而來，牛仔舞剔除了「吉特巴」 中所有的難度動作，增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普，搖滾，美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。
牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累，還能 很投入地迎接新的挑戰。 它流行於美國南部。牛仔舞手腳的關節放鬆、自由地舞蹈，身體自然晃動，腳步輕松地踏著，且不斷地與舞伴換位，轉圈旋轉。其音樂節拍為4/4拍，速度每分鍾43小節左右。 也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點，得到了越來越多人的認可
最後,關於拉丁舞的服裝要求.因為它的特點是休閑、浪漫、隨意，所以穿著時注意款式、風格和花樣與拉丁舞吻合，穿著時主要體現出隨意和得體，配上鞋的顏色和大小注意整體的協調和吻合。
拉丁舞的五項舞蹈各有風格，桑巴的激情，恰恰的活潑，倫巴的婀娜，鬥牛的強勁，牛仔的逗趣。風格的不同，最主要的是內涵的把握。
在於對音樂的理解，更主要是音樂的旋律。作到學舞，練舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道，音樂是舞蹈的靈魂，舞者通過肢體表現流動的音符，才是舞蹈的最高境界。
東西方文化的差異造成了我們東方人在跳拉丁舞時常常帶有含蓄，羞怯，不敢用身體去表達甚至於不敢用眼睛去交流。所以，多一些了解西方文化對跳出「有味道的拉丁舞」很有幫助。
舞伴之間的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六維空間：上下，左右，前後。總之，平衡無處不在，平衡貫穿舞蹈的始終.
拉丁舞包括恰恰、倫巴、桑巴、鬥牛和牛仔舞；他們分別起源於不同的國家和地區，20世紀初期在英國被規范和發展並很快在許多國家流行起來；當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。後來，經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規范使其成為一種國際賽事，一直延續至今；其中比較有名的賽事有英國「黑池」舞蹈節（78界）、英國UK國際錦標賽（51界）、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。
改革開放以後，隨著人民物質生活的不斷提高，1986年中國第一次在北京舉辦了首屆「中國杯」國際標准舞錦標賽，1991年中國體育舞蹈運動協會在北京舉辦了首屆體育舞蹈錦標賽。我省從1988年開始由省舞蹈家協會組織、開展了一系列國標舞活動。如今每年都有多項賽事，參賽隊伍每年都在壯大；愛好者也非常之多。露天的廣場、休閑的社區、時尚的健身房到處都可以見到拉丁舞者的身影。尤其是少兒拉丁舞近幾年發展迅猛。
作為體育舞蹈，拉丁舞最早起源於非洲，由那裡的移民帶入拉美並與當地的土風舞相互影響融合，逐漸形成了今天我們常常見到的恰恰、倫巴、牛仔、桑巴、鬥牛等新的舞種。
拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今，許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭轉有160—180次，女子的最高心率可達197次／分鍾，男子的最高心率可達210次／分鍾。大約能量代謝為8．5以上，相當於運動員完成一個800米的熱能消耗量，大於網球和羽毛球的熱能消耗。減脂效果可想而知。
拉丁舞中最具代表的舞蹈是倫巴，它被譽為「拉丁之魂」。學習拉丁舞的人，一般會把倫巴作為入門的第一支舞來學習。倫巴是表現男女之間愛情故事的舞蹈，所以它的音樂較為柔美和纏綿，動作上能使女伴充分展現女性的柔媚和胯部、臀部的曲線美。男女伴之間若即若離，十分優美。而另一種具有代表性的舞蹈———恰恰則起源於墨西哥，雖與倫巴有很多相通的地方，但它俏皮歡快，風格與倫巴截然不同，動作瀟灑帥氣而又充滿活力。
10. 探戈高手請進
探戈舞是20世紀興起的一種交誼舞，雖然僅有100年的歷史，但它自問世之日起，便以其風格獨特的舞步，贏得了人們的喜愛，被譽為」舞中之冠「的美稱。
有人說探戈來源於阿根遷的一種健壯有力的牧人舞，是一種善於表現強烈激情的交誼舞--阿根廷探戈；還有人說探戈是由西班牙單人舞蹈」帶停頓的舞「演變而成，是一種表現鬥牛場勇猛，機智的交誼舞---西班牙探戈；有人說探戈舞描述戰爭與和平，這大概源於著名舞曲<蘭色探戈>和<鴿子><母親>，有 說愛情是探戈的主題，以一曲<我的太陽>為證；有人說探戈是民間舞；它表現勞動人民堅強意志和不屈的精神；還有說探戈舞是宮廷舞，它表現上流社會的庄嚴，高貴及其紳士風范---種種說法，無不合探戈舞多了幾分神秘，幾分想像，您同意那種說法呢？
古今中外，能人舞蹈的發展，對藝術舞蹈的發展起著決定性的作用，一個社會缺乏能人舞蹈，藝術舞蹈就難以發展，正是由於人們參與了舞蹈，領會了舞蹈特有的美，才會對藝術舞蹈產生濃厚的興趣，並逐漸懂得舞蹈的內涵。
探戈舞的魅力
探戈舞起源於非洲中西部的一種民間舞蹈--探戈諾舞。十六世紀末和十六世紀初，探戈諾舞傳到美洲大陸，融匯了拉美一些民間舞蹈的風格，形成墨西哥式和阿根廷式兩種探戈舞。後來，探戈舞傳入歐洲，受歐洲民間舞蹈的一些影響而形成西班牙式、義大利式和英國皇家式三種探戈舞。前身為英國皇家式探戈舞的當代國際標准探戈舞，融匯了世界上各種探戈舞的精華，因其具有剛勁挺拔、瀟灑豪放的風格特點而享有「舞中之王」的美稱。探戈舞的節拍為2／4，速度為每分鍾33小節。其基本節奏為鼓聲強、令人振奮的蓬·嚓嚓嚓|蓬嚓嚓蓬嚓|，近年來更突出其鼓點聲，多改為蓬蓬|蓬得兒蓬|。
與節奏頓挫有力的舞曲相適應，探戈舞步有以下特點：
1．兩膝彎度大於華爾茲，身體下降比華爾茲約低三至五厘米（兩膝仍保持鬆弛，不能形成下坐姿態），舞步更顯沉穩有力。
2．不用直步、滑步，而是「蟹行貓步」。
3．不是SSQQ的單調反復，而是快慢錯落有致的SSQQ＊SQQS SSQQS……慢步S佔一拍，快步Q佔半拍，舞步於沉穩（主要表現在慢步）中見激情奔放（主要表現在快步）。加上中間稍有停頓，舞步於快慢錯落有致中又見動靜錯落有致。
4．沒有明顯的升降變化和擺盪、傾斜動作，但有明顯的反身動作。加上快速有力的擰身轉頭、左右閃視，給人以斬釘截鐵、稜角分明的感覺。來自民間的華爾茲和探戈都是表現愛情的男女雙人舞，只是兩者風格截然不同。相傳阿根廷男士與女伴跳探戈舞時都腰佩短劍，以防情敵干擾，因此形成面部表情嚴肅、擰身轉頭快速、不時左顧右盼的特點。由於探戈具有獨特的風格和舞步要求，其交手握抱的舞姿，與現代舞中的其他四個舞種有所不同。
1．合對位舞姿
探戈合對位舞姿的不同處有下面幾點：
（1）舞者兩膝更加鬆弛彎屈，膝蓋並攏，兩腳左前右後相錯半個腳，相隔一豎腳之寬，不象華爾茲那樣平行並攏。
（2）男女舞伴身體相貼部分從右腰胯延伸到右膝蓋。
（3）男士與女伴相握的左手肘部上抬較高，小臂彎度；略微加大，手掌向內彎壓。
（4）男士右手略向下斜，越過女伴脊椎骨延伸至靠近其右肩胛骨下部的位置，右肘骨抵住女伴左肘內窩；女伴左手則張開虎口至男伴右腋下，抵住其上臂外側的下邊。
2．側行位舞姿
在合對位舞姿的基礎上，男伴上身更稍左擰，用腰腹帶動女伴腰胯更稍右擰，形成二人上身向外打開得稍多一些的姿態。男伴左腳和女伴右腳分別在各自身旁屈膝，並用拇趾外緣點地，二人膝蓋內合，男伴左膝內側輕壓女伴右膝外側。
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