① 室内人像摄影怎么布光
室内人像摄影应该如何使用光来进行拍摄,应该如何布光。
1、巧用窗户光:你可以在窗户光的对面置一反光板来减弱光源所产生的阴影时,出现的效果是柔和而优雅的,对人物的脸部能起到轻描淡写的作用。这种用光对彩色胶片尤其适合,为许多人像摄影家所乐于采用。
2、 散射光:散射光的特点是均匀柔和,被照射的景物和人物没有明显的受光面,其带来的不足是画面平淡。因此室外散射光线有着优良的品质和不可忽视的缺陷,摄影师自觉的调配是创造能力的体现,也是创造的一部分。
3、巧用侧光:顺光的特点是能把被摄体的形态和颜色表现得非常到位。但顺光拍摄时被摄体侧面不容易产生阴影,缺乏立体感。而侧光是艺术摄影创作所多采用的手法,侧光能利用人物脸部或身上凸起的部位遮挡直射光线而形成阴影,表现出人物的轮廓构成明暗对比,有这些反差的存在 看起来就生动活泼了,富有强烈的艺术魅力。
4、 尝试逆光拍摄:逆光拍摄是摄影用光中的一种手段。广义上的逆光应包括全逆光和侧逆光两种。如果我们能将逆光摄影的手段运用得当,对增强摄影创作的艺术效果无疑是很有价值的。
5、善用阴影:既然摄影是“用光作画”,因而光线照射不到的阴影,必然也是作画过程中的一个重要方面。虽然在摄影创作中人们往往忽视了阴影的作用,甚至有意地避开阴影,但它仍然是许多摄影作品中一个生动的要素,摄影者只要稍加思索,就能创造性地利用阴影;从而改进摄影作品。
6、光源远近:光源越近,光线越柔和;光源越远,光线越硬。这是因为当光源离被摄体越近,相对的就越大,也就是越广;而当光源离被摄体越远,相对的就越小,也就是越窄。
7、用光线来突出主体:摄影是光与影的艺术。在一幅照片中为了突出主体,通常利用光线的明暗关系来体现。一般是把主体安排在比较明亮的光线下,不太重要的陪衬体安排在阴暗中。
② 照片风格有哪几种
摄影风格一般是摄影师根据被摄人物的气质和要求来进行定位和调整,也就是说不同的人像摄影都会有不通的风格。风格的形成是潜移默化的过程,当摄影师的探索成为一种有设计的自觉行为并按照一种特征进行系统化的创作的时候,风格便成形了。
以下是常见的人物风格:
一、清新
这是一种常见的照片风格,很适合表现青春 朝气 阳光,受到广大年轻女性的欢迎。这类照片都以亮色调来表现,以清纯甜美的少年为模特,穿着青春朝气的服装,在自然环境中打造令人怦然心动的画面。人甜画面甜,所有此类照片通常称为糖水片。
③ 人像摄影分为哪几类
1、特写
人像的特写,指画面中只包括被摄者的头部(或者有眼睛在内的头部的大部分),以表现被摄者的面部特征为主要目的。
这时,由于被摄者的面部形象占据整个画面,给观众的视觉印象格外强烈,对拍摄角度的选择、光线的运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格,摄影者尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。
2、近景
近景人像包括被援者头部和胸部的形象,它以表现人物的面部相貌为主,背景环境在画面中只占极少部分,仅作为人物的陪衬。近景人像,也能使被摄者的形象给观众较强烈的印象。
同时,近景人像比特写能在画面中也包括一点背景,这点背景往往可以起到交待环境、美化画面的作用。当然,拍摄近景最好还是使用中长焦距的镜头拍摄。
3、半身
半身人像往往从被摄者的头部拍到腰部,或腰部以下膝盖以上,除以脸部面貌为主要表现对象以外,还常常包括手的动作。
半身人像比近景或特写人像画面中有了更多的空间,因而可以表现更多的背景环境,能够使构图富有更多的变化。同时,画面里由于包括了被摄者的手部,就可以借助于手的动作帮助展现被摄者的内心状态。有经验的人像摄影师对被摄者手的姿态和动作是十分注意的。
4、全身
全身人像包括被摄者整个的身形和面貌,同时容纳相当的环境,使人物的形象与背景环境的特点互相结合,都能得到适当的表现。
(3)人像胶片唯美图片扩展阅读
到了20世纪80年代中后期,人像摄影在中国有了飞跃,这主要有三个方面的影响:
第一,外国的电影、杂志和大量的平面人像信息在中国的传播;
第二,柯达彩色胶片在市场上的使用及国内120、135单反人像照相机的起步;
第三,社会意识的转变,加之改革开放政策,民众大胆接受了境外人像摄影的拍法,尤其是对明星的模仿,无论是服装、饰品、化妆造型,还是动作造型和灯光使用,都离不开明星的痕迹。
这种模仿热在90年代初达到了高潮。中国人像企业和境外的商业人像企业在这种热潮中的兴起,打破了国营照相馆的垄断格局,人像摄影开始走向市场,中国人像摄影得到全面发展。
④ 如何像陈漫一样,拍出美炸了的照片
可以多看看陈漫在很多杂志上面发表的那些摄影作品,如果你是真的很有心想要去学习的话,看这些作品其实就能够有很多体会,但是你不能像在手机上刷微博的那种速度,这些摄影照片都是摄影师们的心血,我们还是要仔细揣摩这个作品亮点在哪里,为什么人家拍出来的作品是大片,你拍的就连发出去的勇气都没有。
还有就是一定要勤加练习,很多人看了很多书,可是就是因为缺乏实践的精神,最后还是不得要领,以失败告终,我们想要学习摄影也是一样的,你首先得热爱摄影这项艺术,其次在看完例如陈漫这样的大神的作品之后就要开始自己拍摄了,其实对于美这个东西,从来没有人能够定义它,如果你学会了在自己的作品里传递故事,表达情绪,我相信它一定是美的。
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书名:唯美之镜
作者:吴俊辰
豆瓣评分:6.5
出版社:电子工业出版社
出版年份:2017-7
内容简介:
本书由知名人像摄影师悉心编写,以别开生面的方式讲解人像摄影的入门知识,指导读者培养自己的人像拍摄意识,以及构图、用光等能力,更有指导读者提升画面感染力的进阶内容。全书集理论、实战与后期等多部分内容,体例完整、详细,可模仿性极高,便于读者学习和消化,并应用到自己的拍摄当中。
本书适合人像摄影爱好者阅读,也可供有一定基础的数码摄影爱好者参考。
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作者简介:
吴俊辰(微博:@ONE象)
POCO天津地区优秀摄影师资深人气人像摄影师人像摄影畅销书作者网络百万教学热帖帖主
着有《唯美人像摄影必拍的56个场景(畅销升级版)》《解密唯美人像摄影》《唯美人像摄影与后期处理》《解密胶片与数码唯美人像摄影》等。连年进入国内人像摄影书籍热销榜,并在台湾地区改版发行。
作品以清新明快、注重情感表达见长,在各大摄影平台拥有极高人气,发表于《咔啪》、《文艺风象》、《摄影之友》等多家平面媒体。
⑥ 人物照片有几种风格
摄影风格一般是摄影师根据被摄人物的气质和要求来进行定位和调整,也就是说不同的人像摄影都会有不通的风格。风格的形成是潜移默化的过程,当摄影师的探索成为一种有设计的自觉行为并按照一种特征进行系统化的创作的时候,风格便成形了。
以下是常见的人物风格:
一、清新
这是一种常见的照片风格,很适合表现青春 朝气 阳光,受到广大年轻女性的欢迎。这类照片都以亮色调来表现,以清纯甜美的少年为模特,穿着青春朝气的服装,在自然环境中打造令人怦然心动的画面。人甜画面甜,所有此类照片通常称为糖水片。
⑦ 人像摄影后期处理可以有多强大有图片对比吗
不难看出,自胶片年代开始就在对照片进行后期的修饰。真正的无后期的照片是不存在的,中国的ps是最强大的。