⑴ 谁有古典园林设计的CAD图 包括平面图、鸟瞰图、剖面图、立面图
没有古典的园林这个帮不上你了，如果是普通的园林的平立剖和鸟瞰那还行，只能是给你放些类似的提供个思路看看吧
⑵ 法国古典园林
法国古典主义造园艺术探源
《世界商业评论》ICXO.COM ( 日期：2005-04-12 09:18)
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法国位于欧洲大陆的西部，国土总面积约为55万平方公里，为西欧面积最大的国家。其平面呈六边形，三边临海，三边靠陆地，大部分为平原地区。由于它位于中纬度地区，故而气候温和，雨量适中，呈明显的海洋性气候。这样独特的地理位置和气候，为与周边地区的交流提供了便利，也为多种植物的生存繁衍创造了有利的条件，从而为造园提供了丰富的素材。此外，在世界园林体系中，由于受法国文化、经济、思想意识等多种因素的影响，法国古典主义造园艺术在世界园林体系中独树一帜，影响深远，它的代表人物是昂德雷.勒诺特尔，代表作品有孚-勒-维宫和凡尔赛园林。但就法国整个古典园林而言，其本身也经历了一个产生与发展的过程。
大约在公元500年，法国就已经有对供游乐的园子的简单描述。当时在王公贵族们的园子中，以实用为主，如栽种果树、蔬菜等植物，这样的形式可以看成是园林的萌芽时期。这与我国的古典园林中最初的园林形式囿--所以域养禽兽也是有所区别的。不过，从它的使用者来说，都是为了满足统治者的需要，这一点上又是相同的。此后，虽然在它的园林中增加了观赏植物的品种，并开始了观赏树木的修剪，但总体来说，在12世纪以前，由于整个社会经济和文化因素的制约，园林的经营处于低级水平，在整个发展过程中处于发展的萌芽时期。
12世纪以后，法国领土扩大，王权增强，巴黎渐渐成为全国的经济中心，为法国成为统一的中央集权国家创造了有利的条件，同时手工业和商业也得到了繁荣，随着经济的增长，贵族们逐渐追求更为豪华的生活方式，进一步促进了造园艺术的发展。并出现了利用机械装置设计的类似喷泉的水戏内容和动物园等形式，而且在国王查理五世（1368-1380）的圣保罗的花园里根据记载有利用植物做成的迷宫。不管它当时代表的历史意义如何，我们可以看出这一时期造园技艺有所提高，造园内容更加丰富。 1373年．英国向法国发动了战争。战争初期，法国受挫，加上疾病，致使法国人口减少，经济受挫，造园艺术基本处于停滞状态。经过近百年战争，于1453年的法国胜利而告终，开始进入了经济复兴时期，国王路易十一（1461-1483）基本完成了国家的统一。在此期间，王族安茹大公瑞内除了建造豪华的宫廷外，还建造了拉波麦特花园，此花园打破了法国的传统格局，采用了自然式的布局，而且还成功地应用了中国造园中借景的手法，这一点与中国古典园林相似，注重自然和野趣。
文艺复兴运动使法国造园艺术发生了巨大的变化，16世纪上半叶，继英法战争之后，伐落瓦王朝的弗朗索瓦一世和亨利二世又发动了侵略意大利的战争，虽然他们的远征失败，但接触了意大利的文艺复兴文化，并受意大利文化影响深刻，对造园艺术有一定的影响。在花园里出现了雕塑、图案式花坛以及岩洞等造型，而且还出现了多层台地的格局，进一步丰富了园林的内容。比较有代表性的园子象东阿府邸的园子、迦伊翁的园子等等。总的来看，这一时期园子的功能除了增加了游憩、观赏的功能外，仍保留着种植、生产的功能，总体规划很粗放。
到了16世纪中叶，随着中央集权的加强，园林艺术也发生了新的变化。首先表现在建筑上，形成庄重、对称的格局，园林的观赏性增强，植物与建筑的关系也较为密切，园林的布局以规则对称为主，这一切主要是由于受意大利造园的影响，比较有名的有阿内府邸花园、凡尔耐伊府邸花园。16世纪到17世纪上半叶，在建筑师木坝阿和园艺家莫莱家族的影响下，法国造园从局部布置转向注重整体布局，并且也有运用题名、图象表达思想的记载，这与我国园林中应用景题、对联等似有同功之处。可见，这时园林的创造力、表达力明显增强。陈志华先生称这一时期为法国早期的古典主义。在倡导人工美，提倡有序的造园理念影响下，造园布局便注重规则有序的几何构图，这一理念同时在植物要素的处理上也有表现，他们运用植物以绿墙、绿障、绿篱、绿色建筑等形式出现，而且技艺高超，充分反映了他们唯理主义思想。
17世纪下半叶，法国的古典主义造园艺术得到极大的发展，最有代表性的是勒诺特尔，为法国国王路易十四设计的凡尔赛花园，成为古典主义的代表。宏大、壮丽、稳重，伴随着路易十四的宫廷文化，法国古典主义造园艺术传播到西班牙、俄罗斯、意大利及至整个欧洲，影响极为深远。凡尔赛花园的总体布局是为了体现至高无上的君权，以府邸的轴线为构图中心，沿府邸--花园--林园逐步展开，形成一个完整统一的整体。而且以林园作为花园的延续和背景，可谓构思精巧。而园林布局则强调有序严谨，规模宏大，轴线深远，从而形成了一种宽阔的外向园林，反映了他们的审美情趣。在平展坦荡中，通过尺度、节奏的安排又显得丰富和谐。其宏大规模的功能是为了宫廷举行各种活动以容纳许多人，而国王路易十四喜欢的一处是瓷瓦里阿农便殿，装饰材料的应用是仿中国的瓷器建造的，可见中国的文化在那时就已有深远的影响了。此外，非常有名的花园还有勒诺特尔为富凯设计的孚-勒-维宫府邸花园，是他的第一个成熟的作品。造园艺术也非常高超。对于凡尔赛花园和孚-勒-维宫府邸花园的详细设计这里不再赘述，因为大凡喜欢园林艺术的人都解读过他们。纵观法国的历史不难看出，当法国步入文化高度发展的时期，成为全欧洲中的强国，在政治及文化方面都达到了辉煌的颠峰，在这样文化昌盛的时代，涌现这样优秀的园林作品也易于理解了。
法国庭园自16世纪以来，都采用了严格对称的形式，到17世纪，虽然受意大利的影响，但在整体设计及局部处理上仍未能达到统一，局部的变化也是零散的，勒诺特尔最重要的成就是将庭园与建筑看成一个整体，来设计雄伟而又统一的景观，并在他的具体设计中得到了成功的体现，凡尔赛宫苑的完成确立了法国古典庭园式样。随着路易十四辉煌历史的结束，进入摄政时代以后，凡尔赛宫苑就开始荒废了，直到1747年才得到复兴。
18世纪后，法国造园艺术又受到中国和英国的影响而发生了变化，追求亲切而宁静的氛围，是对法国古典主义造园艺术的一种冲击。宫廷式园林也发生了一些变化，增加了许多自然的味道，18 世纪中叶，正当法国资产阶级成为一个新兴阶级崛起的时候，他的启蒙思想家们从中国借用孔孟的伦理道德观念作为反抗宗教神权统治的思想武器，随着海外贸易的开展，欧洲商人从中国带走了大量的工艺品，呈现出一种较高的东方文化。法国造园也进一步受到中国文化的影响。18世纪下半叶，由于受到启蒙运动的思想文化潮流影响，造园艺术又发生了根本的变化，对自然风景园林大为推崇。
总之，从16世纪后半叶以来，大约整整一个世纪，法国的造园既受到了意大利造园的影响，又经历了不断的发展过程，直到17世纪后半叶，勒诺特尔的出现，标志着单纯模仿意大利造园形式时代的结束和勒诺特尔造园形式的开始，并成为在欧洲有深远影响的一种形式，法国的造园艺术也得到了极大的发展。勒诺特尔可以说领导了法国古典主义园林文化，这也是顺应历史潮流的结果，是历史发展的必然趋势。正象中国园林推崇自然景观一样，它在世界园林体系中独树一帜，当我们回首时，依然是那么璀璨与壮丽，它是当时政治、经济、文化等诸多方面作用的产物，不管人们对他们的评价如何，他们对世界园林的影响和作用是不可磨灭的。虽然法国古典园林与我国古典园林从形式到审美情趣等方面可谓大不相同，我们了解其产生的渊源，有利于我们把握传统，寻找文化沉积，进而创造新的作品。
另外，法国的造园艺术开始是出自建筑师之手，特别是古典园林受建筑的影响非常深远；另一方面也说明了法国建筑艺术的高超，有许多我们现在仍然能感受到的不朽之作，除了代表法国艺术精华的凡尔赛宫外，现存的有世界最大的艺术博物馆--卢浮宫，坐落在巴黎，除了在宫内陈列着许多艺术珍品，卢浮宫本身是一座巨大的建筑艺术珍品；波旁宫，是一座气势雄伟的有260多年历史的古典建筑；还有爱丽舍宫、卢森堡宫、巴黎圣母院、巴黎蜡像馆、凯旋门等许多优秀的建筑作品。有如此雄伟壮丽的建筑，建筑师手下的园林自然也脱不了宏大、气派，体现着宫廷文化。此外，如今到法国，我们还可以看到天然的动物园、海水治疗中心、旺多姆圆柱、巴尔扎克故居、枫丹白露、戴高乐广场等等许多名胜。现在随着世界文化的融合，虽然有更多的优秀园林作品出现，但我们不能否认法国古典主义园林依然给我们留下了深深的烙印。
作为一名对园林事业的关注者，我深受中国古典园林的影响，同时也对世界各国的园林有着浓厚的兴趣，兴之所至而成此文，由于对历史知识的不足，对法国古典园林的解析难免粗浅，但如果前人的思想能够给我们启迪，有助于我们的工作，那么了解它也是很有意义的。
⑶ 苏州园林设计非凡，有哪些极为特殊的设计让人惊叹不已
苏州园林以写意山水的经典艺术手法来传达着中国传统思想的文化气息，是东方文明的一个经典代表。精美的古典园林是由工匠们的复杂精细的传统建筑技术建成的，其设计也是非常具有特点的。
在这里每一处景观无论是构思、布局无不体现出浓厚的文化气息，这里的每一处景观，拍下来都犹如一幅山水画一般，四处都透露着浓厚的诗意。就像一曲静止的音乐，一幅优美的画卷，一首无言的诗一般。
除此之外，苏州园林的设计不仅情中有景，而且景中有情，会通过人的各种感官来触动自身的各种行为，让人回味于其中，流连忘返。
⑷ 求中国古典园林的图纸，效果图平面图最好都是彩色的，抄绘用，谢谢大家了。如果给的全追加20分。
wsjj301 你好，我想说一下这些东西在网上是几乎没有的，建议去图书馆看看，哪里应该会有！
⑸ 中国古典园林有哪些
一、拙政园
⑹ 说说中外有哪些经典的园林设计
列入世界遗产名录的园林:沧浪亭,拙政园,留园,网师园,环秀山庄,狮子林,艺圃,耦园,退思园.
未列入世界遗产名录的园林:曲园 ／怡园 ／听枫园 ／南半园 ／北半园 ／可园 ／残粒园 ／韬园 ／五峰园 ／古松园 ／灵岩山馆 ／柴园 ／植园 ／慕园 ／乐荫园 ／鹤园 ／塔影园 ／笑园 ／朴园 ／万氏庭园 ／蕙荫园 ／顾氏花园 ／启园（席家花园） ／紫兰小筑（默园） ／翕圃（张家花园） ／向庐
据《苏州府志》统计，苏州在周代有园林6处，汉代4处，南北朝14处，唐代7处，宋代118处，元代48处，明代271处，清代130处。现存的苏州园林大部分是明清时期的建筑，包括大大小小几百座古典园林。明清时期，苏州成为中国最繁华的地区之一，私家园林遍布古城内外。在16～18世纪的全盛时期，苏州有园林200余处，现在保存尚好的有数十处(现存没有100多个)
沧浪亭位于苏州市城南三元坊内，是苏州最古老的一所园林。占地面积10800平方米。园内有一泓清水贯穿，波光倒影，景象万千。“沧浪亭”始为五代吴越王钱缪之子钱元亮的池馆。宋代着名诗人苏舜钦以四万贯钱买下废园，进行修筑，傍水造亭，因感于“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”，题名“沧浪亭”，自号沧浪翁，并作《沧浪亭记》。沧浪亭虽因历代更迭有兴废，已非宋时初貌，但其古木苍老郁森，还一直保持旧时的风采，部分地反映出宋代园林的风格。
人称“千古沧浪水一涯，沧浪亭者，水之亭园也”。
沧浪亭主要景区以山林为核心，四周环列建筑，亭及依山起伏的长廊又利用园外的水画，通过复廊上的漏窗渗透作用，沟通园内、外的山、水，使水面、池岸、假山、亭榭融成一体。
着名的沧浪亭即隐藏在山顶上，它高踞丘岭，飞檐凌空。亭的结构古雅，与整个园林的气氛相协调。亭四周环列有数百年树龄的高大乔木五、六株。亭上石额“沧浪亭”为俞越所书。石柱上石刻对联：
拙政园应该是苏州最出名的园林了。 其位于苏州市城内东北街，为苏州最大的名园。它不仅是苏州四大古典名园（沧浪亭、狮子林、拙政园、留园）之一，而且还是全国四大古典名园（颐和园、避暑山庄、拙政园、留园）之一，实为苏州园林之冠。
拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，后为明代监察御史王献臣归隐之居，取古人筑室种树，灌园鬻蔬，此亦“拙者之为政”的语意而名。曾为太平天国忠王府的一部分，现为全国重点文物保护单位。
园始建于明正德年间（1506～1521年），御史王献臣因官场失意，弃官还乡，在元代大弘寺旧址拓建成园。园名“拙政”系取晋代潘岳《闲居赋》中“灌园鬻蔬，此亦拙者之为政也”之意，400多年来，沧桑变迁，屡易园主，但此园总体仍不失明代遗风。
拙政园总体布局以水池为中心，各式亭轩楼阁临水而筑，形成朴素开朗、平淡天真的自然风格。园分东、中、西三部分。
入园门即是东园，原为明代“归田园居”旧址，现以草地为主，凿池垒山，遍植树木，缀以天泉亭，秫香馆、兰雪堂诸建筑，给人以开朗舒畅之感。
中园是全园精华所在，远香堂为园中的主建筑，是一座结构精巧的四面厅，四周是落地玻璃窗，可观览周围景色，堂内陈设精雅。堂南小池假山，竹木扶疏，重峦迭翠。堂北，宽阔的平台连接荷花池，夏日荷花盛开，微风吹拂，清香满堂。匾额“远香堂”为明代文征明所写。堂北为主景所在，池中累土石作二山，西山上建“雪香云蔚”亭，文征明手书“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的对联和元代倪云林所书的“山花野鸟之间”的题额悬于亭中。东山上有“待霜亭”。两山之间，连以溪桥，山间遍植花木，岸边散种藤萝灌木，野趣横生。
远香堂东行，小山上有绿绮亭，此处还有枇杷园、玲珑馆、嘉实亭、听雨轩、梧竹幽居等众多景点，于梧竹幽居向西远望景深意远，北寺塔耸立云霄之中，是极妙的借景。亭中有联：“爽借清风明借月，动观流水静观山”形象地概括了这里景色的特点。水池中央还建有荷风四面亭，亭西有曲桥通“柳荫路曲”。转北至见山楼，太平天国时，此楼为忠王李秀成办公处。亭南有小桥接“倚玉轩”，折西即至“小飞虹”，这是苏州园林中唯一的廊桥。桥南有小沧浪水阁，桥北的“香洲”是一座画舫。香洲西南的玉兰堂相传是文征明作画之所。
“柳荫路曲”南端有半亭“别有洞天”，进入月洞便是西园，园也以池水为中心，主厅是一座鸳鸯厅，北厅为二十六鸳鸯馆，临池养有鸳鸯，南厅因前面小院内植有山茶花称十八曼陀罗花馆。池东沿墙筑有一条呈波浪形的临水游廊，俗称水廊，是苏州园林建筑中的又一典型形式。北半部池水环抱中有留听阁、浮翠阁、笠亭、扇亭等建筑。西园明静幽雅，回廊起伏，水波倒影，别具意境。
⑺ 中国园林有哪三大要素
1、叠石理水
江南水乡，以水景擅长，水石相映，构成园林主景。太湖产奇石，玲珑多姿，植立庭中，可供赏玩。宋徽宗营艮岳，设花石纲专供搬运太湖石峰，散落遗物尚有存者，如上海豫园玉玲珑，杭州植物园绉云峰，苏州瑞云峰。又发展叠石为山，除太湖石外，并用黄石、宣石等。
2、花木众多
树高大乔木以荫蔽烈日，植古朴或秀丽树形树姿（如虬松，柔柳）以供欣赏，再辅以花、果、叶的颜色和香味（如丹桂、红枫、金橘、蜡梅、秋菊等）。江南多竹，品类亦繁，终年翠绿以为园林衬色，或多植蔓草、藤萝，以增加山林野趣。也有赏其声音的，如雨中荷叶、芭蕉，枝头鸟啭、蝉鸣等。
3、建筑淡雅朴素
布局自由，建筑朴素，厅堂随宜安排，结构不拘定式，亭榭廊槛，宛转其间，一反宫殿、庙堂、住宅之拘泥对称，而以清新洒脱见称。这种文人园风格，后来为衙署、寺庙、会馆、书院所附庭园，乃至皇家苑囿所取法。
(7)古典园林设计图片素材扩展阅读：
在世界各个历史文化交流的阶段中，我国“妙极自然，宛自天开”的自然式山水园林的理论，以及创作实践的影响所及，不仅对日本、朝鲜等亚洲国家，而且对欧洲一些国家的园林艺术创作也都发生过很大的影响。为此，我国园林被誉为世界造园史上的渊源之一。
自唐、宋始，我国的造园技术传入日本、朝鲜等国。明末计成的造园理论专着—《园冶》流入日本，抄本题名为《夺天工》，至今日本许多园林建筑的题名都还沿用古典汉语。
特别是在公元十三世纪，意大利旅行家马可·波罗就把杭州西湖的园林称誉为“世界上最美丽华贵之城”，从而使杭州的园林艺术名扬海外。今天，它更是世界旅游者友心中向往的游览胜地。
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在东南大学潘谷西教授编着的《江南理景艺术》（中国建筑工业出版社）一书中很详尽，可以去购买。
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不用谢
⑽ 中国古典园林的设计意义
帮你找下资料2.1 天人合一的自然崇拜： 自然始终是园林创作的素材，西方传统的规则式园林认为自然是不完美的，必须经过加工才能达到完美的高度，因而强调在园林中人工痕迹的表现。而中国古典园林所追求的天人合一思想，在于寻求人与自然的和谐。所谓 “虽由人作、宛自天开”，源于自然而高于自然。西方规则式园林和中国古典园林在本质上都是以自然作为园林创作的对象和素材，前者力求对自然不完美的地方进行修饰加工，后者则强调人与自然共生共融。英国自然风景园和法国英中式园林在借鉴中国造园理念时过分凸显了一方面的特征，因此有些变味。英国自然风景式园林因过份雷同于乡野景观（图7英国自然风景园体现的乡野景观），而法国的英中式园林又过于人工做作，反而适得其反（图8法国英中式园林卢瓦尔河地区建造的中国式塔）。如今，人们逐渐意识到自然的高度是难以逾越的，应师法自然、顺应自然。 2.2 范山模水的景观类型 东西方园林共有的典型特征之一，就是要充分利用本土的自然资源条件，再现本土的自然景观类型。因此，自然气候条件、地形地貌特征、水文地质状况、农业生产模式和乡土植被类型等等构成的自然资源状况和区域景观类型，既是园林设计的首要条件，也是园林空间布局和构成要素的主体。 中国古典园林也是再现本土自然景观典型特征的范例。中国的山地和丘陵约占国土面积的2/3（图9中国地形简图）。在传统文化和道教思想的影响之下，国人始终认为无山无水则不成园。而西方人更为关注的是惯常的景观类型，着重表现的是田园风光。这是造成中西方园林形式差异的主要原因之一。可以说，对国土景观类型以及景观元素敏感性的差异，加上生活情趣上的不同，导致了中西方园林在形式上的巨大反差。因此，对地域性景观的深入研究，因地制宜地营造适宜的景观类型，是现代园林设计的前提条件，也是体现园林特色的主要方面。 2.3 诗情画意的表现手法 受中国山水诗画的影响，古典园林着重表现的是自然中的山水格局。在狭小的空间中表现恢宏的自然山水之势。山石、林泉等成为中国古典园林的基本素材，入画是园林设计的基本要求。相反，西方的规则式园林最初都是由建筑师设计的，习惯于用建筑的眼光来观察自然，用建筑设计的手法营造均衡稳定的空间格局，台地、植坛成为园林中的基本元素（图10西方规则式园林的构图格局）。受中国园林的影响，18世纪的英国人开始用诗人的心理、画家的眼光来观察自然，导致了风景式园林的出现（图11典型的英国风景式园林）。 2.4 舒适宜人的人居环境园林是人类追求最理想的人居环境的产物，创造更加舒适宜人的小气候环境，是享受园林生活乐趣的前提。因此，东西方古典园林都十分注重如何利用自然气候条件，在庭园中营造出舒适宜人的小气候环境。就江南而言，闷热的夏季和阴冷的冬季都令人感到不适。因此，众多的私家园林首先通过空间布局来引导气流穿堂入室，形成过堂风；园内挖湖堆山，既有利于排水，便于植物生长，又可在山丘之巅享受微风拂面带来的清爽；而西北叠山、东南理水的风水原则，目的是阻挡冬季寒冷的西北风，同时使夏季的东南风从水面上吹过，更加凉爽宜人（图12在建筑南面理水使夏季的东南风从水面吹过，更加凉爽宜人）。 在现代园林设计中，光影、气流、温度、湿度等影响人体舒适度的气候因子，成为十分重要的设计依据，影响到园林空间、地形、水系、色彩等设计元素的处理手法。为人或动物，以及植物群落提供更加适宜的小气候环境，已成为众多现代园林作品的出发点。例如巴黎拉维莱特公园中的竹园设计，采用下沉式空间处理，结合混凝土挡墙和抛物面光源的反射，有效地改善了局部小气候条件。在本不太适宜竹子生长的巴黎地区，成功地营造了30多个品种竹子专类园。 2.5 巧于因借的视域扩展 中国古典园林大多建造在相对封闭的空间环境中，与外界的自然或城市环境相对隔绝。为了使园林景观不至于孤单突兀，需要将其与周边的自然、城市、村庄等景观相联系，形成整体性园林景观特色，也起到扩大园林空间效果的作用。中国古典园林尽管建造在封闭的空间中，但并不局限于园址边界的限定，而是以场地的视觉边界为设计范围，通过巧妙的借景手法来形成完整统一的园林景观。正可谓巧于因借、精在体宜。 借景不仅起到扩大空间效果的作用，而且加强了空间之间的联系，使各个空间之间相互渗透，形成整体；同时使园林景观与城市与自然景观相联系、相呼应。此外，巧于因借还起到空间的引导和指示作用，使得园林中的景致令人目不暇接。许多现代园林设计师都把场地的视域空间作为设计范围，把山脊线、天际线或地平线等作为空间的参照，通过借景形成园林与周围环境的融合，或把周围的地域性景观类型引入园林，这与中国古典园林追求的无限外延的空间视觉效果有异曲同工之妙。 2.6 循序渐进的空间序列 在人工环境和自然环境之间营造过渡空间，是中西方园林的通用手法。西方传统园林观念认为，园林其实就是人工与自然之间的过渡性空间。意大利别墅庄园和法国府邸花园都建造在自然或乡村环境中，需要在外围的自然与人工的建筑之间，营造从自然到人工的过渡空间。而中国古典园林多建造在城市环境之中，在园外的人工环境与园内的“自然”山水之间，也需要营造出一系列从人工到自然的过渡性空间。西方园林是借助图案和植物的处理来形成过渡。2.7 小中见大的视觉效果人体接受外界信息的80%都是通过视觉获得的。因此，中西方园林都十分注重视觉效果的表现。而中国园林强调“小中见大”的设计手法，所谓“以有限面积，营无限空间”，“一拳代山、一勺代水”是中国园林典型的象征手法。 在现代园林设计手法中，如何以自然为师，在有限的空间中表现出广袤的地域景观特征，也是设计手法高超与否的衡量尺度。正如中国古典造园家所言，关键是“假自然之景，创山水真趣，得园林意境”，营造出空灵的空间效果。 2.8 委婉含蓄的情感表达受中国古典文化的影响，中国古典园林善于以委婉含蓄的方式表达丰富细腻的情感，给人以回味无穷的想象空间。这与西方古典园林直截了当的表达方式形成强烈对比。 当代许多中国园林作品因注重形式表现，或以繁琐张扬的外表，或简单直白地模仿自然乡村景观，都必然遭到人们的抛弃。法国园林史学家格罗·莫尔（Georges Gromort）评价意大利园林时说过：“文艺复兴中期的意大利园林像高贵的妇人那样，给人以端庄典雅的感觉；而后期的园林则像是职业妓女一般浓妆艳抹，迷惑人心”。这对中国现代园林设计所追求的方向亦不无警示意义。