‘壹’ 一个人难过 男生流眼泪的表情是什么样的
男人的眼泪证明了一个定律&uot;越漂亮的女人越会说谎&uot;(开玩笑别打我)
其实,并非越漂亮的女人越会撒谎,情人眼里出西施,那么每一个情人都会骗人
呵呵,谁知道呢,男人的眼泪证明了男人也有不坚强,也有让人安慰,让人保护的一面
而且外表越坚强的男人,内心越软弱.
明疮易愈,情伤难医
世界上讲究最多的无外乎一个情字,堪伤何至才能让一个铮铮男儿流下热泪?
女人,你永远永远无法了解男人的眼泪,多的不是颓废、不是伪装、不是水……
男生的眼泪证明了一条定理:人们永远无法阻止自己的爱，永远无法在热恋中冷寂下来
所以，相爱的人啊!回过头，对旧辛酸说……谢谢! 男人哭过以后的图片在哪里都可以轻易找到，而动情流泪的照片又有几许?哭过，哈哈，哭并不是一个结点，而是一个起点，一个永久的起点……
‘贰’ 人物头像（素描）怎么画
你可以先去【绘学霸】网站找“漫画设计”板块的【免费】视频教程【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y17r-2137945570916138668
想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。
自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： www.huixueba.com.cn/school/manhua?zdhhr-11y17r-2137945570916138668
在“漫画设计”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。
大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
‘叁’ 男人哭泣的表情图片
一个男人哭的时候肯定是，他对别人的想念达到一个极点的时候，真的，一个男人因为自己其实一般都不会哭的，嗯，真的遇到特殊情况，自己能解决就是自己的事情，真的，除非遇到什么情感问题，丫丫，有事特别难受，悲伤害的技能承受不住的时候就爆发了，最难受的时候！
‘肆’ 男人哭的图片。
‘伍’ 淘宝买家秀搞笑图片 是一张男人哭到流鼻涕的图片
老公喝醉了，迷糊中敲家门，媳妇看他喝多了，气呼呼地说：“走错门了!”
老公听了转身下楼，媳妇趴在窗户上看见老公蹲在楼下，怕他冻着，就下楼去叫他，老公看到媳妇，委屈得快哭了，说：“刚才敲错门，一丑娘们把我给撵了出来。”
‘陆’ 急求、图片 男人眼角上流泪的··· 不要动态图片
呵呵 网络有啊 O(∩_∩)O~
‘柒’ 成熟男人头像素描怎么画
成熟男人、你可以在网络找一些图片去临摹一下、模特很多、至于在特点上面、我给你几个建议、我们知道，成熟男人有胡须头发也是特点、眉毛眼角嘴唇、都与青年和幼年的人有所区别、眉毛较重嘴轮廓清晰等等、。最重要的是气质、画出气质才能完美的表现出成熟的味道、服装也是可以用来很好的表达人物特点。希望对你有所帮助。
‘捌’ 毕加索的素描作品欣赏
毕加索(Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世纪西方最具影响力的艺术家之一。他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。毕加索生于西班牙的马拉加，后来长期定居法国。他的父亲是一位艺术教师。他自幼喜爱艺术，15岁时以优异成绩进入巴塞罗那美术学校，后来转入马德里圣费尔南多美术学院。他于1900年来到法国巴黎，开始以极大的同情心描绘穷人的生活。此时，他的作品充满悲剧性。瘦削的形象和冷灰的蓝色调，使他的画上充满孤独和绝望、灾难与不幸的感觉。人们把这一时期称为其创作的“蓝色时期”(1900—1904年)。1904—1906年是毕加索创作生涯的“粉红色时期”。他这一时期的作品以描绘马戏团人物为主，形象虽然忧郁，却并不孤寂。1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。于是，他画出了那幅具有里程碑意义的着名杰作——《亚维农的少女》。
《亚维农的少女》
这幅不可思议的巨幅油画，不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，它引发了立体主义运动的诞生。《亚维农的少女》始作于1906年，至1907年完成，其间曾多次修改。画中五个裸女和一组静物，组成了富于形式意味的构图。这幅画的标题是由毕加索的朋友安德鲁·塞尔曼所加，据说毕加索本人对之并不喜欢。但不管怎样，这只不过是作品名称罢了。在现代艺术中，标题与作品的相关性越来越小，画家们常常有意识地不以标题来说明作品的内容。毕加索这幅《亚维农的少女》，想必亦是如此。该画原先的构思，是以性病的讽喻为题，取名《罪恶的报酬》，这在最初的草图上一目了然；草图上有一男子手捧骷髅，让人联想到一句西班牙古老的道德箴言：“凡事皆是虚空”。然而在此画正式的创作过程中，这些轶事的或寓意的细节，都被画家一一去除了。其最终的震撼力，并不是来自任何文学性的描述，而是来自它那绘画性语言的感人力量。
这幅画，可谓第一件立体主义的作品。画面左边的三个裸女形象，显然是古典型人体的生硬变形；而右边两个裸女那粗野、异常的面容及体态，则充满了原始艺术的野性特质。野兽派画家发现了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并将它们介绍给毕加索。然而用原始艺术来摧毁古典审美的，是毕加索，而不是野兽派画家。在这幅画上，不仅是比例，就连人体有机的完整性和延续性，都遭到了否定。因而这幅画(正如一位评论家所述)，“恰似一地打碎了的玻璃”。在这里，毕加索破坏了许多东西，可是，在这破坏的过程中他又获得了什么呢?当我们从第一眼见到此画的震惊中恢复过来，便开始发现，那种破坏却是相当地井井有条：所有的东西，无论是形象还是背景，都被分解为带角的几何块面。我们注意到，这些碎块并不是扁平的，它们由于被衬上阴影而具有了某种三度空间的感觉。我们并不总能确定它们是凹进去还是凸出来；它们看起来有的象实体的块面，有的则象是透明体的碎片。这些非同寻常的块面，使画面具有了某种完整性与连续性。
从这幅画上，可看出一种在二维平面上表现三维空间的新手法，这种手法早在塞尚的画中就已采用了。我们看见，画面中央的两个形象脸部呈正面，但其鼻子却画成了侧面；左边形象侧面的头部，眼睛却是正面的。不同角度的视象被结合在同一个形象上。这种所谓“同时性视象”的语言，被更加明显地用在了画面右边那个蹲着的形象上。这个呈四分之三背面的形象，由于受到分解与拼接的处理，而脱离了脊柱的中轴。它的腿和臂均被拉长，暗示着向深处的延伸；而那头部也被拧了过来，直楞楞地对着观者。毕加索似乎是围着形象绕了180度之后，才将诸角度的视象综合为这一形象的。这种画法，彻底打破了自意大利文艺复兴之始的五百年来透视法则对画家的限制。
毕加索力求使画面保持平面的效果。虽然画上的诸多块面皆具有凹凸感，但它们并不凹得很深或凸很高。画面显示的空间其实非常浅，以致该画看起来好象表现的是一个浮雕的图像。画家有意地消除人物与背景间的距离，力图使画面的所有部分都在同一个面上显示。假如我们对右边背景的那些蓝色块面稍加注意，便可发现画家的匠心独具。蓝色，通常在视觉上具有后退的效果。毕加索为了消除这种效果，便将这些蓝色块勾上耀眼的白边，于是，它们看上去就拼命地向前凸现了。
实际上，《亚维农的少女》是一个独立的绘画结构，它并不关照外在的世界。它所关照的，是它自身的形、色构成的世界。它脱胎于塞尚那些描绘浴女的纪念碑式作品。它以某种不同于自然秩序的秩序，组建了一个纯绘画性的结构。
《卡思维勒像》
《卡思维勒像》，毕加索作，1910年，油画，100×61.5厘米，芝加哥，芝加哥艺术中心藏。
毕加索1909—1911年“分析立体主义”时期的绘画，进一步显示了对于客观再现的忽视。这一时期他笔下的物象，无论是静物、风景还是人物，都被彻底分解了，使观者对其不甚了了。虽然每幅画都有标题，但人们很难从中找到与标题有关的物象。那些被分解了的形体与背景相互交融，使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面。在这种复杂的网络结构中，形象只是慢慢地浮现，可即刻间便又消解在纷繁的块面中。色彩的作用在这里已被降到最低程度。画上似乎仅有一些单调的黑、白、灰及棕色。实际上，画家所要表现的只是线与线、形与形所组成的结构，以及由这种结构所发射出的张力。
这幅《卡思维勒像》，清楚显示了毕加索是怎样将这种分析立体主义的绘画语言，用于某个具体人物形象的塑造的。令人费解的是，恰是在这种分解形象和舍弃色彩的极端抽象变形的描绘中，毕加索始终不肯放弃对于模特儿的参照。为了画这幅画，他让他的这位老朋友卡思维勒先生耐着性子摆好姿势，在他的面前端坐了有二十次。他不厌其烦地细心分解形体，从而获得一种似乎由层层交迭的透明色块所形成的画面结构。画中色彩仅有蓝色、赭色及灰紫色。色彩在这里只充当次要的角色。虽然在线条与块面的交错中，卡恩维勒先生形象的轮廊还能隐约显现，然而人们却难以判断其与真人的相似性。研究毕加索的最着名的专家罗兰·彭罗斯，在看了这幅画后，曾作过这样的评述：“每分出一个面来，就导致邻近部分又分出一个平面，这样不断向后移动，不断产生直接感受，这使人想起水面上的层层涟漪。视线在这些涟漪中游动，可以在这里和那里捕捉到一些标志，例如一个鼻子、两只眼睛、一些梳理得很整齐的头发、一条表链以及一双交叉的手。但是，当视线从这一点转向那一点时，它会不断地感到在一些表面上游来游去的乐趣，因为这些表面正以其貌相似而令人信服……看到这样的画面，就会产生想象；这种画面尽管模棱两可，却似乎是真的存在，而在这种新现实的匀称和谐生命的推动下，它会满心欢喜地作出自己的解释。”
《瓶子、玻璃杯和小提琴》
1890年—1892年，油画，45×57厘米，巴黎奥塞博物馆藏。
1912年起，毕加索转向其“综合立体主义”风格的绘画实验。他开始以拼贴的手法进行创作。这幅题为《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品，清楚地显示了这种新风格。
在这幅画上，我们可分辨出几个基于普通现实物象的图形：一个瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它们都是以剪贴的报纸来表现的。在这里，画家所关注的焦点，其实仍然是基本形式的问题。
但是，这个问题此时却是以一种全新的态度来对待。在分析立体主义的作品中，物象被缩减到其基本原素，即被分解为许多的小块面。毕加索以这些块面为构成要素，在画中组建了物象与空间的新秩序。他通过并置和连接那些笔触短促而奔放的块面，获得一种明晰剔透的画面结构，反映了某种严格而理性的作画程序。而如今，在综合立体主义的作品上，他所采取的恰是正好相反的程序。他不再以现实物象为起点，将物象朝着基本原素去分解，而是以基本原素为起点，将基本的形状及块面转化为客观物象的图形。这就是说，他在表现出瓶子、杯子及提琴之前，就已经把一个抽象的画面结构，组织和安排妥当了。通过对涂绘及笔触的舍弃，他甚至获得一种更为客观的真实。他采用报纸、墙纸、木纹纸，以及其他类似的材料，拼贴出不同形状的块面。这些块面，一方面显示着画以外的那个世界，另一方面则以其有机的组合而显示出画的自身世界的统一性和独立性。难怪他的画商及好友卡恩维勒会如此地评价他：“即使没有摆弄画笔的本领，他也能搞出绝佳的作品。”在这幅拼贴的画上，左边的一块报纸表示一只瓶子，那块印有木纹的纸，则代表着一把提琴。而几根用木炭笔勾画的坚挺的线条，则使这种转换得以实现，并且将那些不相干的拼贴材料，纳入一个有机的统一体中。
这种拼贴的艺术语言，可谓立体派绘画的主要标志。毕加索曾说：“即使从美学角度来说人们也可以偏爱立体主义。但纸粘贴才是我们发现的真正核心。”在这种拼贴语言的运用中，毕加索显然比别的立体派画家(如布拉克、格里斯等)更为大胆和富于幻想。别的画家在拼贴不同的纸片时，多少要顾及到是否符合现实逻辑的问题，他们总是把木纹纸限于表示木质的物品(如桌子、吉他)。而毕加索则全然摆脱这种约束。在他的画上，一张花纹墙纸可用来表现桌面，一张报纸也可剪贴成小提琴。毕加索曾在与弗朗索瓦·吉洛的交谈中，阐述了他对于拼贴的看法：
“使用纸粘贴的目的是在于指出，不同的物质都可以引入构图，并且在画面上成为和自然相匹敌的现实。我们试图摆脱透视法，并且找到迷魂术(trompe L'esprit)。报纸的碎片从不用来表示报纸，我们用它来刻画一只瓶子、一把琴或者一张面孔。我们从不根据素材的字面意义使用它，而是脱离它的习惯背景，以便在本源视觉形象和它那新的最后定义之间引起冲突。如果报纸碎片可以变成一只瓶子，这就促使人们思考报纸和瓶子的好处。物品被移位，进入了一个陌生的世界，一个格格不人的世界。我们就是要让人思考这种离奇性，因为我们意识到我们孤独地生活在一个很不使人放心的世界。”(弗朗索瓦·吉洛等《情侣笔下的毕加索》，天津人民出版社，1988年，第60页)
《格尔尼卡》
《格尔尼卡》，毕加索作，1937年，布面油画，305．5×782．3厘米，普拉多博物馆藏。
油画《格尔尼卡》，是毕加索作于30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作。画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为一个具有强烈正义感的艺术家，毕加索对于这一野蛮行径表现出无比的愤慨。他仅用了几个星期便完成这幅巨作，作为对法西斯兽行的遣责和抗议。
毕加索虽然热衷于前卫艺术创新，然而却并不放弃对现实的表现，他说：“我不是一个超现实主义者，我从来没有脱离过现实。我总是待在现实的真实情况之中。”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。然而他此画的对于现实的表现，却与传统现实主义的表现方法截然不同。他画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望……。当然，画中也有许多现实情景的描绘。画的右边，一个妇女怀抱死去的婴儿仰天哭号，她的下方是一个手握鲜花与断剑张臂倒地的士兵。画的左边，一个惊慌失措的男人高举双手仰天尖叫，离他不远处，那个俯身奔逃的女子是那样地仓惶，以致她的后腿似乎跟不上而远远落在了身后。这一切，都是可怕的空炸中受难者的真实写照。
画中的诸多图像反映了画家对于传统绘画因素的吸收。那个怀抱死去孩子的母亲图像，似乎是源自哀悼基督的圣母像传统；手持油灯的女人，使人联想起自由女神像的造型；那个高举双手仰天惊呼的形象，与戈雅画中爱国者就义的身姿不无相似之处；而那个张臂倒地的士兵形象，则似乎与意大利文艺复兴早期某些战争画中的形象，有着姻亲关系。由此可以看出，毕加索不仅是一位富于叛逆精神的大胆创新者，同时也是一位尊崇和精通传统的艺术家。
乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意，我们甚至会觉得它有些杂乱。这似乎与轰炸时居民四散奔逃、惊恐万状的混乱气氛相一致。然而，当我们细察此画，却发现在这长条形的画面空间里，所有形体与图像的安排，都是经过了精细的构思与推敲，而有着严整统一的秩序。虽然诸多形象皆富于动感，可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味。我们看见，在画面正中央，不同的亮色图像互相交叠，构成了一个等腰三角形；三角形的中轴，恰好将整幅长条形画面均分为两个正方形。而画面左右两端的图像又是那样地相互平衡。可以说，这种所谓金字塔式的构图，与达芬奇(最后的晚餐)的构图，有着某种相似的特质。另外，全画从左至右可分为四段：第一段突出显示了公牛的形象；第二段强调受伤挣扎的马，其上方那盏耀眼的电灯看起来好似一只惊恐、孤独的眼睛；第三段，最显眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊恐的男子形象，一下于就把我们的视线吸引，其绝望的姿态使人过目难忘。毕加索以这种精心组织的构图，将一个个充满动感与刺激的夸张变形的形象，表现得统一有序，既刻画出丰富多变的细节，又突出与强调了重点，显示出深厚的艺术功力。
在这里，毕加索仍然采用了剪贴画的艺术语言。不过，画中那种剪贴的视觉效果，并不是以真正的剪贴手段来达到的，而是通过手绘的方式表现出来。那一块叠着另一块的“剪贴”图形，仅限于黑、白、灰三色，从而有效地突出了画面的紧张与恐怖气氛。
‘玖’ 求男人哭了的卡通图片可以用来做QQ空间背景全频壁纸的20张
‘拾’ 求翻译 急！！！
文字1 ：在哪里做那些顽石创意从何而来？很少有经验这么令人满意，得到一个不错的主意。你已经有一个问题，你已经想过这个问题，直到你累了，忘记了，或许睡觉就可以了，然后闪！当你没有想到它突然答案已经到了你，从神的恩赐，你很高兴吧，感觉很好，这可能不是正确的，但至少你可以尝试一下。当然，所有的想法不来这样的，但有趣的是，这么多的事，特别是最重要的，他们冲进脑海，与创造。他们怎么是个谜的热发光，但他们一定是来自某个地方。就目前而言，让我们假设他们来自“无意识”，这是合理的，因为心理学家用这个词来形容这是未知的主体心理过程，以及创造性思维取决于什么是未知成为闻名。我们都经历过一个快乐的想法这个突然到来，但它是最容易检查它的伟大的创造性人物，许多人经历过在强化形式，并写下来在他们的回忆录和信件，其中一个可以借鉴的例子从天才在任何领域，从宗教，哲学，文学艺术和音乐，甚至在数学，科学和技术发明，但这些往往被认为只依赖于逻辑和实验，似乎所有的真正的创造性活动依赖于一些度上从无意识这些信号，并在更高度敏锐的人，越清晰和更剧烈的信号成为。让我们来看看理乍得·瓦格纳的例子构成序幕“莱茵的黄金。 ”瓦格纳说，他一直忙于“环”的总体思路好几年了，并为许多疲惫的几个月一直在努力做一个开始与实际组成。 9月4日，1863他到达拉斯佩齐亚生病了，去了一家酒店，没有发烧之内不能入睡的噪音，花了很长时间走的第二天，并于当天下午自己扔在沙发上打算睡觉，而然后在最后奇迹发生了对他的潜意识里一直在哭出来了这么多月。陷入sleeplike条件，他突然觉得好像他是在一个强大的洪水水下沉，并急于和怒吼一声把音乐的形状他的大脑中，他承认，管弦乐序曲“莱茵的黄金”，这很长一段时间，他一定是在他随身携带的，但从来没有能够把它变成形式，曾在去年采取了它的形状中他。在这个例子中，意识在创造的那一刻一无所知通过该解决方案被发现作为对比，我们可以采取一个着名的故事的实际过程：发现了庞加莱的一个新的数学，伟大的法国数学家，方法称为富克斯函数。因为在这里我们看到有意识的头脑，在一个人的最高能力，居然看着昏迷在工作。两个星期庞加莱曾试图证明不可能有类似于他有什么功能，因为叫富克斯的功能。他每天坐到他的桌子，花了一两个小时试图组合大量，他来到没有结果。一天晚上，他花了一些黑咖啡，违背他一贯的习惯，无法。睡很多的想法一直在他的头上涌动; 。他几乎可以感受到他们对推动彼此，直到他们两个联合，可以这么说，以形成稳定的结合到了早晨，他建立了一个存在类富克斯函数他只有证明的结果，历时仅几个小时。而瓦格纳的故事显示了一个新概念进入意识的突然发生爆炸，在这其中我们看到有意识的头脑观察形成的无意识的新组合。第三种类型的创作经验是由来到笛卡尔的梦想例证的23 ，并确定他是跟着他的余生路径年龄。笛卡尔告诉他如何不成功搜索的确定性，先在书的世界，然后在男人的世界，以及如何在梦中于1619年11月10日，他做出了显着的发现，他只能找到肯定在他自己的想法，我思ERGO总和（我思，故我存在）。这个梦想他充满了强烈的宗教热情。弗洛伊德分类这个梦为一体那些内容是非常接近意识的思考。瓦格纳，庞加莱的，和笛卡尔的经验是代表无数人在文化的各个领域。无意识肯定是本能活动的来源，因此有时与理性的要求冲突，正如弗洛伊德强调，但在创造性思维的无意识负责，而不是冲突，而是用于生产从相对无序的元素新的组织形式。完形填空花工作的计算机名后播放管理父业的感觉当17岁的本·斯诺开始在麻省理工学院去年秋天，他的计算机科学教授惊讶地看到his_________他们的班级名单。他们习惯于看到它是________由部国家计算机网络国防部从15岁到17日，雪________在加州上周末大学和________学，管理连接到网络。丹尼斯·加德纳，一个计算机中心共同主任，说：“人们_________舒适与他们的童年的技术，对于我们的________ ，它是汽车，对于我们来说，这是电视，但对于我们的孩子，这是_________ 。 ”通常孩子们开始围绕11岁了电脑游戏，然后报名参加公立学校的电脑班，找出游戏是如何工作的。他们开始______所有的空闲时间在电脑上。很多孩子_________为使用电脑的兼职工作。阅读理解1至3个问题是基于以下通道。按照不列颠网络全书，一个有天赋的人有超过1 30的智商。天才级是140以上。尤金Volokh ， 12 ，至少为206的智商。后，他来到美国从他的家乡在俄罗斯7岁时，他花了洛杉矶学校系统的最困难的课程，没有任何问题，他开始服用UCLA进修部课程，在数学和微积分为9 ，并在2年内完成高中学业。于是他找到了一份工作，比如计算机程序员的某大型房地产公司。他每小时挣10美元。加州大学洛杉矶分校的官员看了看他的考试成绩和他的令人难以置信的学习成绩，并决定接纳他全额奖学金，主修数学和计算机科学与每周工作21小时，他认为他可以把它简单而延迟毕业，直到他15或16 。加州大学洛杉矶分校最年轻的大学生还没有2时，他的父母就开始观察这意味着，他们的儿子是极不寻常的特点。当时，他有680个词汇。尤金选择了加州大学洛杉矶分校有2个原因：第一，他是不是老得足以驱动。第二，他并不想远离他的家庭和工作。1 ，尤金Volokh来自________A.意大利B.法国C.俄罗斯2，尤金Volokh的智商是________A.高于130 B.上述140℃以上2063，尤金Volokh计划从加州大学洛杉矶分校毕业的________答： 1年或2年B. 2年半。3年或4年问题4和5是基于以下通道。本杰明·富兰克林从事许多公益项目。 1731年，他创办什么可能是第一个公共图书馆，在美国，在1742年命名为费城图书馆，他首次出版穷理查的的Almanack于1732年，笔名理乍得·桑德斯在1736富兰克林成为宾夕法尼亚大会和明年的店员被任命为费城邮政署副署长。大约在这个时候，他组织了第一把火公司在该城市出台包括街道铺面和照明的改进方法。在科学研究总是很感兴趣，他曾出装置，以纠正烟囱的过度吸烟和发明，围绕1744年，富兰克林炉，这给了更大的发热量与燃料的消费量减少，他发明了避雷针，并提供所谓的解释“一液”的理论两种电，积极和消极的。为了表彰他印象深刻的科学成就，富兰克林接受荣誉学位圣安德鲁斯和牛津大学的大学，他也对教育在宾夕法尼亚州有很大的影响。 1749年，他写有关青年的教育在宾夕法尼亚州，其出版的建议促成建立了费城学院，后来成为宾夕法尼亚大学。4，穷理查的的Almanack是根据____的名字发表。A.普理乍得·本杰明·富兰克林C.理乍得·桑德斯5，本杰明·富兰克林，除了____做了以下所有。A.创办费城图书馆B.发现了两种电，正极和负极C.促进建立圣安德鲁斯大学问题6至8是基于以下通道。，一般人是最有创意的30和39之间，但不同的职业，高峰期也不相同在他的巨着，老化和成就，心理学家雷曼提出了年在许多领域工作高峰：大剧院（ 35 〜39 ） ，音乐喜剧（ 40至44 ） ，化学（ 26至30 ） ，数学，物理，电子（ 30〜 34 ） ，天文学（ 40 〜4.4 ） ，写小说（ 40 〜44 ） ，短篇小说（ 30〜 34 ）和诗（ 24 29 ） ，绘画和雕塑（ 32至39 ） ，建筑（ 40 〜44 ） ，发明（ 30〜40 ） ，和经济学（ 30至39 ） 。虽然大多数领域的高峰来得早 - 大多数诺贝尔奖获得者在20年代后期和30年代做了他们的顶级研究 - ..创意人继续生产高质量的工作在他们的生活心理学家博士麦克利什，在该Ulyssean成人，解释为“还有空调的头脑， “没有上限。在71 ，托尔斯泰完成了复活，以草书书写所有的20万字。伏尔泰写下了他奇妙的讽刺老实人64 。威尔杜兰特开始写五卷的不朽历史文明在与他的妻子，干旱，协作时，他是69 ，他在89完成。6 ，根据雷曼兄弟，这些年来在经济高峰期的工作是____ 。A. 32〜39 B. 35〜 39 C. 30〜 397 ，大多数诺贝尔奖获得者做了他们的顶级研究____ 。答：在他们的20年代后期和30年代的l920s和l930s B.在C.中世纪8，下列说法中不正确？A.托尔斯泰复活完成71 。B.伏尔泰写讽刺老实人64 。C.意志杜兰特通过自己写的文明史。当我们认为创造力的人，大概映入脑海的名字是男人如列奥纳多·文斯。爱因斯坦和毕加索，即伟大的艺术家，发明家和人与罕见的天才科学家，一个选择和才华出众的身体..和天才有把创造力和想象力的思想作为独家少数幸运者的倾向然而，这种无视创造力和想象力方面固有的很多，我们经常要面对的任务的解决方案 - 新的发现和开发方法与技术，老的方法，现有的发明和产品的改进。每个人都有创新能力在一定程度上，创造性思维就是给自己一个问题，然后沿发明新的和非传统的线的解决方案，其中涉及绘制新的类比，发现新的组合，和/或那些已经知道的东西新的应用。创造性人会表现出极大的求知欲和想象力，他会在情感上愿意接受新的和非常规的思路和会比他们的影响不关心事实，最重要的是，他将能够不受任何限制地进行沟通，并不会太关心别人的反应，他显然是“疯狂”的想法。人们称为莱特兄弟生气，但它并没有成为构建和飞重于空气的飞行器的第一人阻止他们。决定是否每个下面的语句是真还是假。____9 。发现和开发新方法和新技术或改进旧方法不需要创造力和想象力的思维。____10 ，只有少数幸运的人具有创新能力。____11 。有创造性的人不会太在意别人的反应，他显然是“疯狂”的想法。问题12和13是根据下面这段文字。我们会怎么想呢？只有大脑吗？几乎不可能的大脑就像一个电话交换，这是交换机，而不是整个系统，它的功能是接收输入信号，进行正确的连接，并通过发送邮件到他们目的地。对于高效率的服务，身体必须作为一个整体。但如果是“心” ？它是在大脑？或许在神经系统？毕竟，我们可以说，心灵是什么特别的地方？它不是一个东西，就像一条腿，甚至大脑它是一个函数，一个活动。亚里士多德， 2300年前，观察到的头脑是是斧头，当斧头不使用，就没有什么切割切割身体，所以用脑子。 “心，说：“查尔斯H羊毛”，是什么样的身体在做什么。 “如果这个活动是必要的思考，还需要携带的思想从一个人到另一个，观察人们如何去普通谈话的业务。如果你从来没有做过这种苦心，你在店里一个惊喜，好健谈几乎是不停的运动，他们的头被不断地点头，有时抖得大力您不知道如何他们的脖子能受得住。这些人，记住，不发表演讲，他们只是普通人试图让别人了解他们的想法。他们谈论，不仅与口头语言，但涉及几乎在身体的每一块肌肉可见的行动。12 ，头脑是_____ 。A.大脑B.在神经系统C的函数13，根据这篇文章，如果你观察一个普通的谈话，你会发现，好健谈_____ 。隐形的行动A.谈话B.几乎是不停的运动C.总是点头，大力摇其头文字2 ：如何获得一个好主意客人来了，和酒是温暖的。再一次，我忘了先冷藏了。 “别担心， ”一个朋友说， “ 1可以冷静下来为你的时候了。 ”五分钟后，她从具有完全冷却的酒问透露她的秘密厨房出现了，她说： “易我倒在一个塑料袋的酒，然后蘸冰水几分钟后酒是冷的该硬的部分就是它放回瓶子里。我找不到一个漏斗，所以我做了用蜡纸锥。 “我的客人鼓掌。 “多么美妙，如果我们都可能是那么聪明， ”一说。。研究十年说服了我，我们可以有什么一般人从爱迪生，毕加索分离，甚至莎士比亚不是创造性的能力 - 这是使用这种能力，鼓励创作冲动的能力，然后采取行动后，他们大多数人很少能实现我们的创造潜力，我想我知道为什么，我可以帮助解开思想我们每个人都躲在内的水库。一个谜我看过的学生处理的是检索乒乓球已经下降到一个密封的，垂直排水管底部。他们可以使用的工具是不是太短到达球或太宽，以适应进入管，这也太狭窄，伸入手，最后有些学生进行连接： ..排水管=水=浮动他们倒水下来的洞，球浮到顶端。这和其他许多实验表明在我们这里是最好的技术，提高创造力的具体方法：捕捉转瞬即逝。一个好的想法是像兔子。它运行如此之快，有时你只看到它的耳朵或尾巴。要捕捉它，你必须准备好他。创意的人总是准备采取行动，这可能是唯一的我们和他们之间的区别。诗人洛威尔写道，她拍摄的新思路的紧迫性。 “无论我做，我躺在它放在一边，顾不上抵达诗，”她写道。像许多其他作家。洛厄尔寻求纸和铅笔，当她看到一个很好的..未来的想法我进入新的想法放进口袋电脑任何东西 - 甚至是餐巾纸 - 会做。在写给1821年的朋友。路德维希·范·贝多芬谈到他是如何同时在一个马车打瞌睡想到了一个美丽的曲子。 “但几乎没有我醒来的时候立马离开了调子。 ”他写道，“我不记得任何，它的一部分“幸运的 - 贝多芬和我们 - 在同一个车厢的第二天，调回来给他，这一次他抓住了它写下来。当个好主意来自你的方式，把它写下来 - ..在你的手臂在必要时并不是每一个想法都会有值的，当然这一点是首先捕获和后评估。白日梦。超现实主义画家萨尔瓦多·达利用来躺在沙发上，拿着勺子，正如他开始入睡，大理将下降勺子到地板上的一盘。声音震撼了他醒了，他会立即绘制图像他在半睡眠的那肥沃的世界出现在他的脑海。..每个人都经历这个陌生的国家，每个人都可以利用它尝试大理的惯用伎俩，或者只是让自己去遐想对于许多人来说， “三B ” - 床，浴缸和公交 - 是生产力在那里，和其他任何地方，你可以与您的想法不受干扰，你会发现，思想自由出现。当你坚持背后一个锁着的门寻求挑战，这是有史以来得到您免费每一行为轮番上涨迅速：您可能推动或拉动把手，砰门 - 即使呼救科学家称旧行为的rehappening中。一个具有挑战性的情况回潮，越行为，重新出现，可能的互连数量越多，越有可能会发生新的想法。尝试邀请朋友和商业伙伴从你的生活中不同领域的人士。把两个或三个世代的人在一起，这将让你以新的方式思考。埃德温·兰德，美国最多产的发明家之一，他说，这导致了他的宝丽来相机的发明的想法来自他三十岁的女儿，在1943年访问了圣达菲，她问她为什么看不到。他刚刚采取在接下来的一个小时，因为土地走了一圈圣达菲图片，所有他所学到的化学走到了一起，以惊人的结果上述土地： .. “相机和胶片变得很清楚，我在我的脑海里，他们是如此真实，我花了几个小时描述它们。 “提出了新的和疯狂的项目，如儿童玩具 - ..你的办公桌上打开图片倒置或侧放的更加多样化，我们收到的刺激，更迅速的心灵产生新的想法。展开你的世界，在科学，工程和艺术的许多发现来自不同领域的混合想法。考虑“两个串的问题。 ”两个远隔串挂在天花板上，即使你不能一下子达到两个，它是可以配合其两端连在一起，只用一把钳子？一个大学生几乎立刻找到了解决办法，他追平了钳子一个字符串，并将其设置在运动就像一个钟摆，当它来回摇摆，他很快走到另一串并提请它作为靠前，因为它会到达。然后，他抓住了摆动的字符串时，它通过接近他，绑两端。当被问及他是如何解决这个问题，学生解释，他刚刚从一个物理课上的钟摆运动。他在一个环境转移到一个完全不同的人有教训。这一原则也适用在实验室外也是如此。为了提高你的创造力，学习新的东西，如果你是一个银行家，占用踢踏舞。如果你是一名护士，尝试过程中的神话。读一本书的题目你知之甚少。更改您的日报，新会与旧的小说和潜在的引人入胜的方式互连。变得更有创造力是真的关注你产生想法，流不尽，学习捕捉和付诸行动的只是一个问题新那在你们心里。