Ⅰ 什么是RB音乐
RB音乐全称节奏布鲁斯（英语：Rhythm and Blues，简称：R&B或RnB，中国译作“节奏布鲁斯”），是一种美国非裔艺术家首先采用，并融合了爵士乐、福音音乐和布鲁斯音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。
拓展资料：
蓝调（英文：Blues，被称为蓝调，音译为布鲁斯）是一个音乐流派和音乐形式，起源于19世纪末，非裔美国人在美国南方腹地及美国各地。这种流派的根源是从非洲传统音乐而斗银灶来，非裔美国人的歌曲作品，黑人圣歌及欧洲白人移民美国传统的民间音乐，蓝调融合了黑人灵歌、工作歌曲、现场搏中大声叫喊及回应、欢呼、吟唱和押韵成简单的民谣。
周杰伦、陶喆、王力宏的歌曲很多都属于R&B歌曲。如大家耳熟能详的《花田错》、《哥儿们》、《爱很简单》、《可爱女人》空扮...
Ⅱ 世界着名摄影师叫什么
弗兰克·霍瓦特(Frank Horvat)生于意大利，在二战后来到法国巴黎，在上世纪五六十年代，他与《VOGUE》、《ELLE》、《生活》、《巴黎竞赛画报》、《哈泼的芭莎》(Harper’s Bazaar) 等世界着名时尚杂志社合作，用独特的视角记录了当时的时尚界。在他的时尚大片里，主角是一把把的名人，有创立了高级 定制时装品牌的Coco Chanel、Hardy Amies 等，有已经去世的意大利着名导演费里尼、法国黑人音乐家约瑟芬·贝克等，还有一大堆的明星、名模。霍瓦特并不像当时绝大多数的时尚摄影师那样，在摄影棚里拗造型，而引入了新闻摄影的手法，把模特拉到地铁口、小酒吧里、食品市场里，以普通人为背景，以地铁为场景，或者干脆抓拍。在霍瓦特的作品中，时尚有了烟火气，从而充满细节、更加生动。
在一张摄于1958 年的照片上，Coco Chanel 弓着身子躲在楼梯上看镜子里反射出来的自己的时装秀。这张抓拍照片的新闻味很浓，一个瞬间就表现出Coco 不为人熟知的一面。在另一张摄于1959 年的照片上，当时红得发紫的新浪潮女演员安娜·卡琳娜，身穿高级定制礼服站在一帮浑身肮脏的工人堆里，举着酒杯，优雅地迎上来干杯。这张照片正是霍瓦特常用的手法。
就这样, 霍瓦特几乎走遍了每一个时尚之都, 记录下时尚最前沿的信息, 一拍近30 年。
现在，霍瓦特和全家定居在法国普罗旺斯，平时很少出门，跟外界靠邮件联系。收到记者的采访邮件，他一天后就回了信。霍瓦特在年轻时来过中国，到过北京、重庆，拍过北京胡同和晨雾中的川北平原。他和记者邮件往返十几次，采访达数万字。79 岁的霍瓦特仍是充满强烈好奇心的，他与同时代的很多摄影师不同，对新兴的数码摄影、网络等乐在其中。
B=《外滩画报》
F= 弗兰克·霍瓦特
现在的时尚杂志还是老一套
B: 上世纪五六十年代，你用新闻报道的形式拍摄服装大片，为什么不随大流在摄影棚里拍?
F: 我可以用一个字来解释为什么: 懒。对我来说，用自己的方式干活比听别人的话要容易得多。
B: 你从什么时候开始尝试这种摄影手法? 它对你有什么意义吗?
F: 我从1957 年开始这样拍，当时对我来说，没什么大不了的，因为我只能用这种方法拍。
B: 你在1950 年第一次见到着名摄影师亨利·卡蒂尔- 布拉塞，对他有何印象?
F: 他教会了我一定要目标远大，把摄影作为艺术。在某种意义上，摄影能让人用从未有过的角度看世界;好的照片应该让人感觉真实且别无他选。以这样的标准看，没多少摄影师是合格的。我觉得对我的作品最大的褒奖就是有人说: 看了你拍的树，我觉得我从来都没这样看过树。
B: 你很尊敬布列松，布列松曾建议你不能同时搞新闻摄影和时装摄影，你当时为什么没有接受他的意见? 现在你又如何看待他当初的建议?
F: 当时我也认为他说得没错，但我就是想搞时装摄影，并且按照自己的方法做下去。现在回头看，我当时拍的东西还可以啊，无论他怎么说。
B: 你的时尚照片很有戏剧性，照片中的模特不只是衣架，而是有血有肉的人。你在拍摄之前是不是做足了功课?
F: 其实，很多都是临时发挥的，但要做到这点，必须清楚地知道自己想要什么。
B: 你有一幅着名作品，图片上的背景是5 个身穿深色衣服、头戴绅士高帽、拿着望远镜看远方的男人背影，前景是一个身穿黑衣、白纱蒙面的曼妙女人。图片上女人戴的Givenchy 品牌帽子一下子就被凸显出来。请说说当时的创意。
F: 那是一个艺术总监给我的创意。
B: 艺术总监对时尚摄影师来说，有多重要?
F: 艺术总监和摄影师的关系就像皇帝和自己的画家、诗人一样，他们养活下面的人，同时发出指令。当然，艺术总监有好也有坏，实际上坏的比好的多。我认识很多艺术总监，有些人很烂，只有一个人对我真正地产生了正面影响，他就是《哈泼的芭莎》的艺术总监马文·以斯列。
B: 很多人都说报道式摄影需要“自然突发性”，那么时尚摄影呢?
F: 我同意，时装摄影也是如此，因为能拍第二次的照片绝对不是好照片。
B: 你曾和欧美很多着名时尚杂志合作过，但你现在却说时尚杂志大不如前。为什么?
F: 我年轻时，总会出于好奇买杂志看，往往都会有惊喜的发现，但现在的杂志却毫无新意，还是老一套，只是比以前更专业了而已。
我不觉得未来会美好
B: 很多摄影师都深受成长经历的影响。那你呢?
F: 当然，每个人都一样。例如，我的家人说德语、意大利语和法语，所以我学会了多国语言，我还曾想学中文! 这是完全不同的语言，大概要耗上我一辈子的时间。就像说不同的语言，我喜欢不断地变换和人交流的方式，甚至摄影，我也同时搞新闻摄影和时尚摄影。
B: 说说你的家庭、太太好吗? 拍照是不是让你更吸引异性?
F: 我爱过几个女人，其中几位是我拍照时认识的模特，结过四次婚，其中三次生了孩子。
B: 你在照片中展示出乐观的一面，你是一个乐观主义者吗?
F: 我要让你失望了—我不是乐观主义者( 那就是悲观主义了)。我觉得现在的人像机器一样没有感情，我不觉得未来会多美好。对我来说，美好的事物太少了，因此我才喜欢拍摄正面的、美好的事物，不一定是美女或美景，可能会是美食，是我在生活中、文学中、绘画中喜欢的一切。我甚至喜欢风格怪异的简·彼得- 威金的作品，即使是一条死狗，或者大色狼，我都能在其中找到好艺术特有的光芒。
我尊重每一个拍摄对象
B: 你说过“: 即使是最好的摄影师，一辈子拍出的成功照片也就几张( 或者几百张)。”那你呢? 有多少成功作品?
F: 我相信，一个成功的摄影师一辈子能拍出很多好照片，但只有很少几张，能像千载难逢的奇迹一样，观众看了会莫名地感动，能从中看到技巧之外的内容。这样的照片，摄影师一辈子只可能有非常少的几张。我也有，但不告诉你，要靠你自己去观察。
B: 你还说过:“摄影师都很孤独，因为总是犹豫不决，总要不断寻觅。”你有没有这样的寻觅经历?
F: 我有一次去希腊，在机场租了辆车自己开。路上，我遇见一群羊和一个金发牧羊女，牧羊女就像希腊神话里的女神一样美。那时已经很晚了，光线不好，我也很累，并且以为以后还会遇到很多这样的牧羊女，所以在过后的几天里，我都没有停车拍照。但我错了，后来，我再也没见到像她那样的人。
B: 在你的《摄影大师对话录》一书中，哪位摄影师的风格是你不欣赏的? 为什么?
F: 书中14 位摄影师都各有特点，我都很欣赏。但也有些我是不能接受的，例如着名日本摄影师荒木经惟( 以情色摄影着称)，他的一张照片里把一些裸体的女孩绑在椅子上�6�8�6�8
B: 但简·彼得- 威金的作品也有暴力、残忍、乖张，为什么你能接受威金却不接受荒木经惟?
F: 没错，威金作品跟荒木的作品一样让人难以接受，但在威金身上，我能看到所谓的好的艺术、好的摄影、好的构图，他给人物以尊严，但荒木没有。
B: 请用几句话总结你的摄影理念。
F: 我尊重每一个我拍摄过的人或物。
更多精彩内容请关注2007.01.18第217期《外滩画报》
Ⅲ 各位大大的，帮忙确认的美女，应该是日本的，清丽的。要名字和资料
仓木麻衣
开放分类： 日本、女明星、柯南歌手、艺术明星、日本小天后
目录
• ☆仓木麻衣の明星小档案☆
• ☆仓木麻衣の发行一览☆
• ☆仓木麻衣の主题曲记录☆
• 所有歌曲汇集：
——仓木麻衣
☆仓木麻衣の明星小档案☆
●艺名 仓木麻衣 (Mai Kuraki)
●本名 青野真衣（Mai Aono）（ まい あおの）
●英文名 Mai Kuraki
●别名 麻衣ちゃん、Mai-K、マイマイ（MaiMai）、クッキー（“Kuraki”的爱称“Ku.Ki-”）
●星座 天蝎座
●血型 B型
●身高162cm
●出生地 关西千叶县
●出生日期 1982年10月28日
●学校 立命馆大学（2001年4月入学，2005年3月毕业）产业社会学部 产业社会学科
●兴趣 绘画、电影、音乐、制作饰品、写信 16岁开始写词，负责自己所有歌曲的填词.
●尊敬的人 父母（有争议）
●家庭成员 父亲：山前 五十洋 母亲：青野 公子 哥哥：青野 拓也
●宠物 キャスパー(博德牧羊犬)、ライス(仓鼠)
●重要的事 朋友、时间、学校生活、家族、八音盒
●自我流行 芳香按摩、印度料理、火锅、搜寻地方特产、矿物泥负离子机
●所属公司 1999年至2007年5月GIZA Studio 2007年5月至今Northern Music
●事务所 LOOP
●喜欢的词语 “Let it be（成せば成る）” (nasebanaru) 顺其自然，只要努力就会成功
●喜欢的颜色 红色、粉色、橙色、白色、黑色等
●最喜欢的乐器：钢琴
●喜欢的植物 扶桑花
●喜欢的动物 狗、猫、熊猫、仓鼠、马
●喜欢的饰品 质朴的银质饰品
●喜欢的画家 CHRISTIAN RIESE LASSEN（克里斯蒂安·来易斯·拉森）
●喜欢的书籍 夏目漱石“こころ”（心）
●喜欢的漫画 青山刚昌“名探侦コナン”（名侦探柯南）
●喜欢的游戏 格斗游戏
●喜欢的演员 成龙、Meg Ryan(梅格·瑞恩) 、Johnny Depp(强尼·戴普)
●喜欢的运动 游泳，滑雪，保龄球，喜欢运动会上枪响后紧张的飞快短跑，百米栏获得过冠军，喜欢观看篮球和网球
●喜欢的食物 水果、意大利面、玉米沙拉、纳豆、西瓜、豆面酱煮鲭鱼 、柚子
●得意的料理 饭团、豆面酱汁
●喜欢的音乐 R&B
●喜欢的歌手 洋乐－迈克尔·杰克逊、劳伦·希尔、惠特妮·休斯顿、后街男孩、夏奇拉，邦乐－久保田利伸
●最喜欢的歌是 La La La Love Song（久保田利伸），美梦成真(买的第一张cd)
●关于作词 常在夜晚或者一个人的时候写
●关于唱歌 录音前一边运动身体一边喝自备的饮料
●接触音乐的动机 在小学高年级时看了迈克尔·杰克逊所主演的电影开始，到后来看惠特妮·休斯顿的mv、live，感到“我也想成为这样的歌手”，于是对西洋音乐产生极大的兴趣。
●美国出道的单曲 Baby I Like
●日本出道的单曲 Love,Day After Tomorrow
●1999年10月,当她还只得16岁的时候已经在美国出道,推出首张CD [BABY I LIKE],以[外国输入盘]的形式在日本发售,旋即抢购一空,跟着以一曲[Love,Day after tomorrow]在日本出道,声名大噪,接着她的名字便开始经常出现在各音乐杂志及Oricon榜的至Top位置。
●首张CD她已能在波士顿有名的Cybersound灌录,更请来很多有名的音乐人合作,如Larry Thomas, Cybersound的掌舵人等。麻衣自小学高年级的时候看过Michael Jackson和Whitney Housten的表演后便喜欢上了英美音乐,并希望能成为这样的歌手。美国着名音乐人Mark Kamins听过[Baby I like]的Demo Tape后,对她大为赞赏,并为她请来很多着名DJ,制作了黑胶混音唱片[Baby I like REMIXS]．
●仓木麻衣的第二张CD[Love,Day after tomorrow]成了她在日本的出道作,她的歌曲全是由自己填词的,歌词令人产生共鸣,她的音乐风格同时带有R&B和JPop的味道,歌声有着透彻的感觉,因多方面和宇多田光相似,所以被喻为第二个宇多田光。
●仓木麻衣是1999年12月发行首张单曲“Love, Day After Tomorrow”而现身歌坛。刚发片时完全没有任合Tight-Up，外界也不认为她有进榜或是造成热烈回响的机会；孰知从发片前后开始，全国的FM电台在播放仓木麻衣的“Love, Day After Tomorrow”时，不断出现：“是谁的歌？”的询问反应，这种声浪由起初的小声音逐渐变成大波动。3个月后，仓木麻衣维持稳定的单曲成绩一举跃到第2名，销售突破127万张！外界一致公认仓木麻衣是拥有良好的音质、歌唱实力坚强的长卖型歌手。没有明星架势的她感觉不同于一般艺人，有的只是纯洁、透明的歌唱实力。
●从此备受外界看好的仓木麻衣，第2支单曲“Stay By My Side”果然一登场即抢下排行榜第1名，和前张单曲一样成为长卖型的歌曲。从不曝光的仓木麻衣自然成为外界关心、好奇的对象，诸如：“仓木麻衣是谁呀？”、“她是个什么样的人啊？”.....之类的问号此起彼落。而这些人的之所以关心、好奇，完全是因为喜欢她的歌所致，这也是仓木麻衣最强的地方。
●问仓木麻衣是什么机缘下成了歌手？她说：“很小学钢琴的时候，我有一种“音乐和身体非常贴近”的感觉，歌也是“脱口而出”变成日常生活不可缺少的“东西”；还有就是我曾看过麦克尔·杰克逊的自述电影，歌声因身体曲动而绽现的魅力实在太令人感动了！这一点让我非常想要唱歌。”
●疯狂英语06.3期上的介绍 平城歌姬仓木麻衣 She is one of the hottest young singers from Japan and her name is Mai Kuraki(also known as Mai-K to her fans). Kuraki wanted to be a singer ever since she saw a movie about Michael Jackson’s life and watched Whitney Houston’s concert videos. Around her second year in junior high school, she began making demo tapes, hoping that she would get a record deal. Her chance to sing came while she was in junior high school. A member of staff from her current label, GIZA Studio caught her fresh talent and immediately sent her to Cybersound Studio Boston（波士顿） to record her US debut single, “Baby I Like” under the pseudonym “Mai-K” which eventually became her nickname. The studio staff were so impressed with her vocals that they encouraged her to go back to Japan and record. With this early success under her belt, she released her Japanese debut single, “Love, Day After Tomorrow”, which charted as high as NO.2, and broke sales records for longest selling singles, shifting 1.3 million copies. Since her debut at sixteen, her singles and albums have never failed to chart in top three. Despite Kuraki’s infrequent TV and magazine appearances, she has a very large fan base and is often compared to Utada Hikaru（宇多田光） because of their similar R&B styles. On March21, 2005, Kuraki graated from Ritsumeikan University（立命馆大学） in Kyoto where she studied modern culture and society.
☆仓木麻衣の发行一览☆
ⅰ 仓木麻衣发行个人DVD
1st DVD--FIRST CUT 2000.11.08 B-VISION / No:BMBD-7001 / 约40min / ￥2,940(税入)
2nd DVD--Mai Kuraki & Experience First Live Tour 2001 ETERNAL MOMENT 2001.11.21 B-VISION / No:BMBD-7003 / 约120min / ￥4,700(税别)
3rd DVD-Mai Kuraki “Loving You…” Tour 2002 Complete Edition 2002.05.15 B-VISION / BMBR-7006- 7 / 约150min / ￥4,700(税别)
4th DVD--My Reflection 2004.01.07 B-VISION / No:ONBD-7031・7032 / 约180min / ￥4,700(税别)
5th DVD--Anniversary Edition Grow, Step by Step 2005.01.05 B-VISION/ONBD-7046.7047【2枚组】/ ￥5,700 (税抜き)
6th DVD--Like a fuse of live 2006.02.22 B-VISION / No:ONBD-7062・707063 / 约154min / ￥4,935(税入)
7th DVD--Brilliant Cut～Mai Kuraki Live & Document～/2007.08.22 VNBM-7001～3 / 5,985円(税込)
ⅱ 仓木麻衣发行单曲CD(Single CD)
1 Love, Day After Tomorrow 1999.12.08 累积销售 1385190张
2 Stay by my side 2000.03.15 累积销售 922140张
3 Secret of my heart 2000.04.26 累积销售 968980张
4 NEVER GONNA GIVE YOU UP 2000.06.07 累积销售 434250张
5 Simply Wonderful 2000.09.27 累积销售 384820张
6 Reach for the sky 2000.11.08 累积销售 468320张
7 冷たい海(冰冷的海洋)/Start in my life2001.02.07 累积销售 356310张
8 Stand Up2001.04.18 累积销售 475910张
9 always 2001.06.06 累积销售 219940张
10 Can't forget your love 2001.08.29 累积销售 180040张
11 Winter Bells 2002.01.17 累积销售 258310张
12 Feel fine! 2002.04.24 累积销售 451500张
13 Like a star in the night 2002.09.04 [《暗夜天使》主题曲 ] 累积销售 119550张
14 Make my day 2002.12.04 累积销售 107899张
15 Time aftar time～花舞う街で（在落花纷飞的街道上）～ 2003.03.05 累积销售 144461张
16 Kiss 2003.04.30 累积销售 112092张
17 风のららら(风的啦啦啦) 2003.05.28 累积销售 96798张
18 明日へ架ける桥（通往明天的桥梁) 2004.05.19 累积销售 9.1万张
19 Love,needing 2005.01.26 累积销售 6.9万张
20 ダンシング（Dancing） 2005.03.23 累积销售 5.7万张
21 P.S♡MY SUNSHINE 2005.06.01 累积销售 4.2万张
22 Growing of my heart 2005.11.09 累积销售 6.2万张
23 ベスト オブ ヒーロー(Best of Hero) [TBS连续剧《ガチバカ》主题曲]2006.02.08 累积销售 5.8万张
24 DIAMOND WAVE 2006.06.28 累积销售 3.1万张
25 白い雪 2006.12.20 累积销售 4.4万张
26 Season Of Love (“新・京都迷宫案内”主题歌)2007.02.14 累积销售 3.1万张
27 Silent Love ~Open My Heart~ / BE WITH U 2007.11.28 目前累积销售30625 张
28 梦が咲く春 / You and Music and Dream 2008.03.19
ⅲ 仓木麻衣发行专辑CD（Album CD）
1 delicious way 2000.06.28 累积销售 3530420张
2 Perfect Crime 2001.07.04 累积销售 1319970张
3 Fairy Tale 2002.10.23 累积销售 730580张
4 If I Believe2003.07.09 累积销售 444536张
5 Wish You The Best (精选集) 2004.01.01 累积销售 948268张
6 FUSE OF LOVE 2005.08.24 累积销售 185350张
7 Diamond Wave 2006.08.02 累积销售 132476张
8 ONE LIFE 2008.01.01
附注：累积销售数字只是在榜统计，DW破400万，PC破150万的数字还是对的
仓木麻衣发行USA盘
1st Single--Baby I Like 1999.10.16
1st Album--Secret of my heart 2002.01.10
☆仓木麻衣の主题曲记录☆
ⅰ 动画片
《Secret of my heart》 名侦探柯南 180话～204话 04th ed
《Start in my life》 名侦探柯南 219话～232话 06th ed
《ALways》 名侦探柯南 306话～332话 07th ed & 剧场版《朝向天国的倒计时》
《Winter Bells》 名侦探柯南 259话～270话 09th op
《Time after time ～花舞う街で～》 名侦探柯南 剧场版《迷宫的十字路》
《风のららら(风的啦啦啦)》 名侦探柯南 306话～332话 11th op
《Growing of my heart》 名侦探柯南 415话～424话 15th op
《白い雪》 名侦探柯南 459话～470话 26th ed
注：曾经出现在名侦探柯南动画版第238集－大阪3K事件（上集），漫画版Vol29 FILE.9－FILE.11中
ⅱ 电视剧
《Perfect Crime》 朝日电视台连续剧《为了热情生存的杀人(又名:狂野女人心)》主题曲
《Can't forget your love》 朝日电视台连续剧《为了热情生存的杀人》插曲
《Like a star in the night》 朝日电视台连续剧《暗夜天使》主题曲
《ベスト オブ ヒーロー(Best of Hero)》 TBS连续剧《ガチバカ！（认真的笨蛋 又译：格斗教师)》主题曲
《season of love》朝日电视剧《京都迷宫内案》主题曲
ⅲ 小说剧
《Reach for the sky》 NHK晨间小说剧“Audrey”主题曲
ⅳ 连续剧
《明日へ架ける桥(通往明天的桥梁)》 NHK综合台23时连续剧主题曲
ⅴ 广告曲
《Feel fine!》 资生堂 2002
《Kiss》 资生堂 2003
《If I Believe》 资生堂 2003
《Top Of The World》(翻唱) LION“香りつづくトップ”2008
ⅵ 游戏主题曲
《Key to my heart》 《宿命传说2》主题曲
《Silent love～open my heart～》[天堂II]主题曲
ⅶ 体育比赛
《Always》2002年日韩世界杯主打专辑
《RIDE ON TIME》第20回全日本大学女子校际接力长跑比赛选手权大赛主题曲
《SAME》 Sponichi创刊55周年“FamilyMart Dream Match”主题曲
《Born to be free》 2007年A3冠军杯赛主题曲
ⅷ 与他人合作
《What can I do》 Michael Africk with Mai-K 日韩共同制作的动画片“パタパタ飞行船の冒険” 片尾曲《To night I feel close to you》&《My story your song》与孙燕姿（Yanzi)跨国合作 Compilation Album《GIZA studio MAI-K & FRIENDS HOTROD BEACH PARTY》&《GIZA studio R&B RESPECT vol.1 ~six sisters selection~》与GIZA studio的歌手合作
Ⅸ 翻唱歌曲
《EXPERIENCE》 1st Maxi Single中 I JUST CAN'T STOP LOVING YOU（原：Michael Jackson）
《EXPERIENCE》 1st Album中 REMEMBER THE TIME（原：Michael Jackson）
VI颁奖典礼
2007年6月16日赴台与罗志祥搭档担任颁奖嘉宾，并演唱“secret of my heart”刚结束为期8个月的LIVE巡回演唱会，仓木麻衣今天台、日同步推出第四张新专辑《If I Believe》，专辑中收录她与孙燕姿的合作曲《Tonight，I fell close to you》，仓木麻衣接受台湾媒体的fax interview，谈到她们合作的趣事及身为大学生歌手的心境。 仓木麻衣回忆初次和孙燕姿见面，“她给人很爽朗亲切的感觉，感觉上她很轻松、快乐地做着音乐。”两人的合作曲是由仓木麻衣作词，“我希望拥有不同文化的两个人，如果能借由共同合作一件作品，而让双方互相有新的灵感启发的话，那就太好了，我是基于这样的心情作词的。” 在拍摄合作曲 MTV 的过程中，仓木麻衣说她和孙燕姿不止谈音乐，也谈了些个人方面的事，“我们也互相教对方说日文及中文，非常有趣，同时用中文、日文、英文3国语言交谈，这还是第一次呢，让我印象很深刻。” 仓木麻衣进入立命馆大学就读已经三年，作为一位学生歌手，仓木麻衣觉得与其作时间上的分配计划，心境上的转换更为重要，“继续升学是我自己的决定，所以今后在学业与工作两方面，我都会努力加油的。”
所有歌曲汇集：
A.
All Night
Always
B.
Baby I Like
Baby Tonight～You&Me～
Brand New Day
BE WITH U
Born to be free
Best of hero
C.
Can't forget your love
Can't get enough～gimme your love～
Chance for you
Come on! Come on!
Cuz you’ll know that you’re right
Cherish the day
D.
Diamond Wave
Did I Hear You Say That You're In Love
Delicious Way
Don't leave me alone
DON'T WORRY BABY
Double Rainbow
E.
Everything's All Right
Everything
F.
Fairy tale ～my last teenage wish～
Fantasy
Feel fine !
G.
Give me one more chance
Gonna keep on tryin'
Growing of my heart
H .
Happy days
Honey, feeling for me
I.
I'll be there
If I Believe
I don't wanna lose you
I sing a song for you
It's All Right
I Like it I Like that
J.
Just A Little Bit
Just Like You Smile Baby
Juliet
K.
Key to my heart
Kiss
L.
Like a star in the night
Love,needing
LOVE SICK
Love, Day After Tomorrow
Lover Boy
Loving You…
M.
Make My Day
Mi Corazon
Moon serenade,Moonlight
My Story,Your Song
N.
NEVER GONNA GIVE YOU UP
Natural
Not that kind a girl
O.
One Life
Over the rainbow
one for me
P.
P.SMY SUNSHINE
PERFECT CRIME
Please let me wonder
R.
Reach for the sky
Rescue Me
Ride on time
Ready for love
S.
Safest Place
SAME
Secret of my heart
Seven Nights
season of love
Simply Wonderful
Stand Up
Start in my life
Stay by my side
Stepping ∞ Out
State of mind
Silent love～open my heart～
secret roses
T.
Tell me what
Tell me your way
Thankful
The ROSE～melody in the sky～
Think about
This is your life
Through the River
Time after time ～花舞う街で～
Tonight, I feel close to you
Trip in the dream
Trying To Find My Way
The frozen sea
V .
Voice of Safest Place
W .
What are you waiting for
What I feel
Winter Bells
Winter＊Swear
Wonderland
What Can I Do
Y.
YES or NO～TRANCE Continental Remix～
You are not the only one
You look at me～one
You & Music & Dream
爱をもっと
君との时间
不思议の国
风のららら
冷たい海
駆け抜ける稲妻
明日へ架ける桥
ダンシング
ベスト オブ ヒーロー
いつかは あの空に
イミテイショソゴルド
会いたくて…
ホログラム
今 君とここに
白い雪
想いの先に
梦が咲く春
Ⅳ 女人内衣的大小！A B C 都是什么意思
1、A罩杯是指上下胸围之差（即：乳尖与乳房最下端的差值）约为10cm左蠢和右的女性罩杯。
2、B罩杯是指上下胸围之差（即：乳尖与乳房最下端的差值）约为12.5cm左右的女性罩杯。
3、C罩杯猜档扒是指上下胸围之差（即：乳尖与乳房最下端的差值）约为15cm左右的女性罩杯。
4、穗昌计算方法 公式：罩杯尺寸 = 胸围-下胸围
(4)女人b艺术图片扩展阅读：
女性穿文胸的好处
1、塑型。有的人胸部并不是那么完美，一款合适的文胸可以让胸型看起来更完美，能够增加自信。
2、防止胸部下垂。
3、矫正胸型。
4、防止乳房受伤。
5、体现品味。
Ⅳ 装饰艺术运动风格形式上受以下什么的影响
装饰艺术运动风格形式上受以下什么的影响介绍如下：
3、速度、力量与飞行的象征物：交通运输上的新发展。
4、几何图形：象征隐缓了机械与科技解决了我们的问题。
5、新女人的形体：透露了女人赢得了社会上的自由权利。
6、打破常规的形式：取材自爵士、短裙与短发、震撼的舞蹈等等。
7、古老文化的形式：对埃及与中美洲等古老文明的想象。
8、明亮对比的色彩。
“装饰艺术”运动风格在形式上受到以下几个因素的影响：
1、埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。
2、原始艺术的影响。
3、简单的几何外形。
4、舞台艺术的影响。
5、汽车的影响。
6、美国爵士乐。
7、形成自己独特的色彩系列。
什么是装饰艺术运动
装饰艺术运动是一个装饰艺术方面的运动，但同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会。
当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行，大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。ArtDeco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。
总结：关于装饰艺歼信术运动风格灶改模特点是什么相关内容就介绍到这，我们知道每种装修风格都是有着它的特点，所以在选择前一定要了解清楚，这样才知道这种风格适不适合自己，希望以上介绍对大家有所帮助。
Ⅵ 生活中的博弈论有那些例子
1、囚徒困境
“囚徒困境”是两个囚徒一起做坏事，结果被警察发现抓了起来，进行隔离审讯。如果他们都承认犯罪，每人将入狱三年；如果他们都不坦白，由于证据不充分，每人将只入狱一年；如果一个抵赖而另一个坦白并且愿意作证，那么抵赖者将入狱五年，而坦白者将得到宽大释放。
2、双寡头垄断者是否会采用垄断价格
假设市场上的供给只有两个企业来提供，每一个企业具有相同的成本和需求结构，每个企业都将考虑是采用正常价格，还是抬高价格形成垄断，并尽力获取垄断利润。用矩阵图形来分猛段誉析两个企业燃枯进行决策的根据。
3、污染环境的博弈
如果考虑到外部性的经济， 企业在不受到管制的环境里为了追求利润最大化，宁可污染环境，也不愿安装昂贵的治污处理设备。这种思维策略会使得任何企业都不可能通过减少污染而增加利润。
4、斗鸡博弈
有两人狭路相逢，每人有两个行动选择：一是退下来，一是进攻。对每个人来说，最好的结果是，对方退下来，而自己不退。
5、胜者为王的博弈
在胜者为王中有才能的、有天赋的或枝段者是机遇好的赢家有强大的动力去参加胜者为王的比赛。高高在上的赢家在比赛中获胜左面的亚军有可能被引诱进入高收益工作的行列。就如同太多的需求者去渔船追逐同一条鱼，市场过于拥挤，最终得到的总收益很小。
Ⅶ B级片的产生及生产
B级片的产生及在好莱坞的地位 对好莱坞的大制片厂而言，由大明星或知名导演拍摄的A级片当然是公司声誉和收入的主要源泉，但是投资大、制作周期长，风险也大。相反，B级片成本低廉、制作周期短，甚至可以利用其它影片的服装、道具等，可以起到充分利用公司资源、加速资金周转、平衡投资风险的作用，而且训练了一伍芦大批技术人员。而那些实力无法与大制片厂抗衡的小制片公司更是B级片生产的主力军。
B级片是经济大萧条的产物，30年代初的3年，每周观众人数从1亿一千万降到6000万，电影公司为了赢得观众推出双片（double bill）的放映制度，基本上就是一部正片加一部B片。1935年10月RKO和MGM在自己的一线影院推出双片放映，算是B片正式登台，一年之内四分之三的影院都采纳了双片制。原来的影院，一晚上一般是一部正片，一部新闻片，一部卡通片加预告片打成一个包，把卡通什么的升级成一部70分钟左右的低成本正片，算是吸引观众的方法。B就这么出现了，至于为啥叫B，没有统一的说法，以前别人跟我说的是A/B，就是double bill的两部片子。也有说是Bottom of the bill等等。
说到B级片，大家都会有那么一个粗略的印象：粗野、直接，感官刺激强烈，题材总是离不开恐怖、暴力与色情。这个起源于好莱坞黄金时代的片种，其实从一开始就寡廉鲜耻，它的出身就决定了这一点：一张电影票钱可以看到两部电影，主片制作精良，简称A级片，附赠B级片成本自然低廉，但为了吸引观众，还得想招儿，所以就不得不拿色情、血腥、恐怖等元素来做文章。
一个很严肃的问题是，为什么一定要拿色情、血腥、恐怖来作噱头？答案很简单，因为它们有效。为什么有效？因为它们本质。换一种说法，这些东西是我们根深蒂固的本性，所以不用花什么心思，稍微挑逗一下就OK了。所以永远存在着两种电影，一种试图带我们超出肉体的界限，体验一种美的东西；一种让我们回到肉体，感受欲望的脉动。前一种让人尊敬，后一种能让人得到发泄，B级片无疑属于后者。但不带个人偏见地说，这两者本身没有高低之分。就如同爱情片与色情片，一个作用于精神，一个作用于肉体，一个是让内心得到安抚，一个是让身体的紧张状态得到纾解，两者都对人有益。
记得一本书里说：文明，就是把真实包装起来，免得看起来恶心。这话很对，我们不是受虐狂，想过得干净一点。但有一个问题，就是时间长了，人就会变得难以面对真实或者认为真实就是这样，然后难免有些假惺惺。就像尼采说的：虫子怕被踩到，就把身体蜷起来，人类把这叫作谦恭。
在电影中，我们经常能发现这样的东西，有着精美的外壳，但内里所要表达的东西却始终透着一种腌臜之气，憋着劲勾起你下半身的欲望。每当这个时候，我就情愿去看一些更为污秽血腥的B级片。这是，B级片就像一剂解毒药，因为它非常直接地展示自己地兴趣品位，在这个假惺惺的世界里，显得勇敢，甚至单纯。
B片其实很受影院的欢迎，尤其是在南方。这是因为那些大片在分帐上影院是亏的，片子卖得越好，电影公司提成越多，到最狠的卖座片可以留一成给影院。但是B片是一次付清的，一般成本是7万美元，电影公司赚1万，电影院想怎么放怎么放。看Lubitsch的片子反而不如情节简单俗套的电影更爽。电影院会在周中放映单片，而把周六晚上完全送给B片。 B级片的生产可以分成体系内和体系外的 一般大片场都有B unit，由岁毁专人负责。Paramount是Sol C. Siegel，Warner是Brian Foy，MGM是Lucien Hubbard和Michael Fessier，Columbia是Irvin Briskin，Fox是Ben Stoloff和Sol Wurtzel。Wurtzel这个名字读着好像worse，所有有个笑话叫“from bad to Wurtzel”。可见B片之B。
片场的B unit的基本工作感觉比较像块抹布或者海绵，把乎橘备那些overhead全吸走。一般B片的B可以从员工，故事，成本，周期等来看。演员一般要么是过气的，要么就是没名气的。比如Bela Lugosi，30年代就开始B了，可见他衰落的有多快。Wings里的男主角Richard Arlen，也是B片老手。新人就不用说了，无数明星都在B片干过，反正都是合同工嘛。导演，编剧也一样，Wyler, George Stevens，E Dmytryk, Fred Zinnemann, Jacques Tourneur, Jules Dassin，Mark Robson，Robert Wise，Anthony Mann。从这点说，片场有自己的一套培养人的体系。不过也不乏永远培养不出去的B片专业户。偶尔B片还有一个作用，就是教育一些脑子突然进水的人，比如Bogart就被罚过。
B片故事当然也是直接非常老套的公式化生产，片场比较常见的就是把自己的片子改改背景就上了。毕竟B片的准备时间只有一到两周。很多时候就是为了利用别的片子的场景，比如Magnificent Ambersons的房子就被用到了Cat People里。B片为了省钱，还大量利用片场现成的素材，有时候会刻意让角色的穿着去跟某些影片剩下来的素材匹配。拍摄周期就更短了，一般就是一个星期。毕竟经费少，利润空间也小，定死了的一万多，补拍两下就赔本了，很多时候就是拍到哪里算哪里。
独立制片的公司其实从成本，拍摄上都跟大片场类似，经费甚至更少。没有现成布景利用，常常就是一个场景用背投解决一切。30年代的小片场起起伏伏后，到40年代形成了三个主要的片场：Republic，Monograph，和PRC (procers releasing corporations)。像Edward G Ulmer就是在PRC。他说他们通常是一次想出几十个电影的名字，就把这一年要拍的片子定下了，然后在往名字里塞故事。比如他看了Billy Wilder的Double Indemnity，就想出了一个Single Indemnity，不过，片子拍完了后，还是把名字改了。Ulmer还利用John Ford的Hurrican拍摄后剩下的200颗棕榈树模型拍摄了一个大饭店的古巴版：Club Havana。比起大片场体系内的B片，Ulmer觉得独立制片的B片创作自由度更大，除了经费问题，他们从来没有遇到过其它对内容的控制。经费怎么影响呢？比如一个服务生的角色，如果没有对白，就是16块5，如果他说了一句thank you，就是25。为了省这8块5，编剧/导演就得设计点情况让角色比如嗓子坏了啥的，不能说话。
Monogragh的主要手法是拍系列片，他们有个牛制片，叫Scott Dunlap，此人特别能打头炮，一部片子卖好了，接着就粗制滥造一批同系列影片，靠着头一部的名声卖钱。Monogragh还有一个自己的准B unit，专拍B片中的B片，负责人是Sam Katzman，Bela Lugosi在系列里廉价重复自己。惊悚片是B片专长，Monograph的负责人是Kings三兄弟。
独立制片公司自己没有院线，他们利用州里的规定在附近影院找到稳定的放映渠道。后来做得比较大如Republic和Monograph也在大城市设自己的发行代理。不过大部分公司还是依靠本地的关系户。
后来Republich破产，PRC经过一系列购并后被UA买走，Monograph更名成Allied Artists，逐渐走大片路线，50年代后它既支持Roger Corman的低成本B片，也能投资Billy Wilder和William Wyler的影片。Godard的Breathless美国发行权就被Godard象征性的送给了Monograph。
传统意义上的B片生产在50年代初解体。曾经占全国人口7成的电影观众，从57年已经减到4000万，到70年代减到2000万。电视开始播出自己制作的系列惊悚片或者西部片，制作者往往就是老B片的制作者们。B片影人面临选择，他们中的一部分投诚进入了电视行业。
电视的生产非常接近B片。生产周期短，这让电视台首先想到了B片制作者。事实上，Republic标榜的5万美元成本电视也可以拿出来，只是电视台的制作周期更紧凑。资深B片导演如Lesley Selander，Joseph Kane，Lew Landers都很自然的进入电视生产，电视制作人对他们的评价是：unexciting but always reliable。到后来电视电影的出现实际上是彻底的将B片移植了过来。
另一部分B片制作者开始开发新的B片，包括William Castle和Sam Kazman组合，Albert Zugsmith（此君被大部分记住是因为他之前是Written in the Wind，Tarnished Angel，Touch of Evil等经典影片的制片）, Samuel 和 James Nicholson (两人在55年建立了AIP)，当然还有Roger Corman。尽管观众人数在下降，依然有很多潜在观众群大片场不愿意开发。比如汽车影院，这里的观众普遍是年轻人。新的B片主要针对teen america挖掘市场。科幻，恐怖，飞车，吸毒外加狂欢是常见主题。这时候的B片成本不超过10万美元，发行宣传费用大约相当。为了发片，各种耸人听闻的手段都用了，在观众座椅下接电极，穿着骷髅服在观众席间走，售卖意外心脏病保险……
1970年Roger Corman因为跟AIP在Gas-s-s-s的剪辑上吵翻，自己创立了New World，以exploitation movie着称，比如护士系列和女监系列。Corman也曾短暂开发过黑人系列，但是放弃了，因为觉得这10%的观众划不来。他的销售经理总结说，影片的成功有7成在片名和宣传。Big Bird Cage的宣传语是“Women so hot with desire they melt the chains that enslave them”，Fly Me是“See stewardesses battle kungfu killers”。
New World在拍摄上坚持着40年代B片的风格，比如Peter Bogdanovich的影片Targets，其实是因为Boris Karloff欠Corman一些工时，为了扯平弄出来的。而The Terror是因为影片The Raven比计划提前两天拍完，为了不浪费而拍出来的。Hollywood Boulevard则完全是个赌注，公关经理Jon Davison说他可以用公司以前拍过的最便宜的片子的三分之一的钱拍一部片子，结果，就出来这么一部Godzilla和Fly一起客串的片子。Roger Corman亲自指导编剧，给他们整个框架。Jonathan Kaplan说拍Night Call Nurses时，Corman跟他开了一个工作会议，会上Corman列出了详细的需要遵守的概要：要利用男性观众的性幻想；打斗和暴力要充足；要有两条故事线，一条偏喜剧，一条要反应偏左的自由派价值观。正面裸体必须腰部以上，背裸可以全身，绝对不能出现阴毛，片名要在影片里被利用上。 B级片名人 ed wood那样的电影狂人，他对于电影的执着和热爱，让人感动，也许他只是以个很烂很烂的导演，可是失败的人生和胜利的人生并无实质区别，人终归是要死的，wood在不断地拍电影的过程中获得了别人难以体会的快乐，这已经足够了。 低成本影片与“大片”：良性互动营造繁荣 美国电影市场如同一个生物圈，如果说每年几十部“大片”代表着狮熊虎豹等金字塔顶端物种的话；“小片”、“B级片”等为数众多的低成本影片，则代表了羚羊、斑马、鼬鼠……等多种多样、各具特色的丰富种群。它们聚集在一起，每一种电影类型都拥有自己的代表作品，如同每一个生态位都拥有自己的代表物种一样，不同的特种之间相互依存、良性互动，共同构成美国电影界的繁荣体系。
低成本影片尤其是B级片，很大程度上建立在对A级片的模仿之上。《侏罗纪公园》带动了《史前巨鳄》等一批低成本怪兽片的问世。《黑客帝国》推出后，那招牌式的“子弹时间”亦出现在越来越多的B级动作片中。而在曾经一度登上北美票房排行榜榜首的体育喜剧励志片《疯狂躲避球》里，男主角在最后的决战中蒙住眼睛战胜对手，则明显有向当年《星球大战》结尾致敬的意味。所谓物极必反，模仿的极致便是反讽，在“白头神探”和“惊声尖笑”系列影片中，美国电影界各路“大片”几乎尽数遭到戏弄，可以说无一幸免——于是不禁折服于美国制片人的商业头脑，同一个题材或情节，“大片”拍一遍，低制作影片拍一遍，最后还要再来一次反讽，挤牙膏的本事实在一流。
而另一方面，低成本影片又为“大片”提供了丰富的基础。大多数世界级的导演或演员都曾经从低成本影片起步，《蜘蛛侠》系列的导演萨姆·雷米当初便是凭恐怖片“尸变”系列迈出了成名的第一步。直到今天，在《蜘蛛侠2》中的“手术室大屠杀”一节中，还依稀可以看到他对于当年B级片生涯的留恋与致敬。梅格·瑞恩给观众留下最深印象的作品，是《西雅图夜未眠》和《网络情缘》这样的小成本爱情片，而她竭尽全力向“大片”冲击的《生死豪情》，却被多数影评人归为“甜姐儿”的失败之作。
从目前我国引进的美国影片的构成看，“大片”占据了其中的绝对优势。而且即使像《未来水世界》、《纽约大劫案》和《亚瑟王》这样在美国本土遭遇冰雹一样恶评的作品，也照样引进不误。然而另一方面，在低成本影片引进方面却显得过于吝啬。不但佳作基本上被排斥于国门之外，而且反而引进了像《云中漫步》、《神秘的大亨》这样从情节到表演都乏善可陈的平庸之作。 美国“小片”：观照美国社会的一面镜子 美国每年的电影产量在500部左右，其中高成本的“大片”大约不到百部，另外80%都是小投资的制作。在这些影片中，有一类作品几乎处处与“大片”背向而驰。它们的投资一般只有“大片”的几分之一，极少使用一线大牌明星，情节多以贴近现实内容的爱情、家庭、青春、体育或喜剧题材为主，片长极少超过100分钟——截至目前为止，电影研究者们还没有发明出一个统一的名词来概括这类影片。为了便于叙述起见，本文特别统称其为美国“小片”。
在美国电影市场上，各路“大片”往往只在暑期和圣诞档引领三四个月的风骚，其余广大的区域，则几乎全被各种各样的“小片”所占据。“小片”也有自己的领地划分。尤其是从每年2月份开始，恰逢情人节和新学期开学，爱情与青春片便成为这一时期的主题。04年放映的《高校天后》、《坏女孩》、《女孩梦三十》等影片便都属于此类，浪漫爱情和艳光四射的青春美少女成为其中最大的看点。
“小片”中的价值观往往趋向于传统，很少有《黑客帝国III》或者《现代启示录》那种激越反叛的主题存在。清教徒的道德观是这类影片的主流色彩。《偶像有约》和《儿女一箩筐》对爱情、友谊和事业的忠贞，《新秀》和《温布尔登》中的个人奋斗与自我牺牲精神，既是美国社会的精神基石，更是美国“小片”的内涵指南。从某种意义上讲，众多美国“小片”宛如观照现实美国社会的一面镜子，在描述现实生活的同时，寄寓了普通人最美好的幻梦与理想。
因此也就很容易理解了，为什么一些几世纪前的童话母题，却往往能在美国“小片”中找到宿主。仅一个“灰姑娘”的类型，近几年便有《曼哈顿女佣》、《王子与我》和《灰姑娘的玻璃手机》等多部作品问世。体育类与励志类的影片由于迎合了现代观众的理想和口味，也一直层出不穷。更有不少表现“体育运动中的女人”的小制作影片，由于糅合了美国“小片”中永恒的两大主题，更是颇受欢迎。《女生出拳》、《乔丹传人》和《背绳一战》等影片，便是其中的代表。但若由此认为美国“小片”都是千篇一律的泡面式作品，则未免失之偏颇。像《初恋五十次》这样的影片，巧妙地把爱情放在“失忆”的反应皿里考验，就创意而言着实新奇。
除此之外，美国“小片”还往往是美国流行文化的晴雨表，凡是曾经或正在风行的文化产品，几乎都可以在“小片”中找到自己的影子。最好的例子便是《八英里》中的说唱，《摇滚学校》中的民间乐团，以及《闪电舞》等一批劲舞影片等。 如本文开头所述，所谓美国“小片”是指在主题方面与“大片”主题有较大差异的一类小制作影片。除此之外，另一些影片的成本虽然只有“小片”的水平，但在情节和内容上却完全朝着“大片”看齐。这便是通常所说的“B级片”。
Ⅷ 女性内衣的尺码“C、D、E、F”罩杯是什么意思
罩杯的大小代表乳房的大小。
罩杯的尺寸则由其深度决定。乳房最高点的乳围（三围之一）减去乳房下围一圈的长度就是罩杯。两种罩杯间的尺寸则以够长的背扣来量度。
A杯，B杯，C杯...指的是罩杯的大小，依次增大，对应的是乳房大小。
尺寸计算公式
罩杯尺寸 = 胸围－下胸围
(8)女人b艺术图片扩展阅读
罩杯一般用A、B、C等大写英文字母表示，每2.5cm为一级，AA最小为7.5cm，A为10cm，B是12.5cm，C是15cm，D是17.5cm，E是20cm，再往上就算是特种尺寸了。
文胸罩杯的划分（上下胸围差）
A：10CM以内（A杯）
B：12.5CM以内（B杯）
C：15CM以内（C杯）
D：17.5CM以内（D杯）
E：20CM以内（E杯）
下胸围尺寸换算
70CM=32
75CM=34
80CM=36
85CM=38
Ⅸ 艺术生b段是什么
艺术生a段是指提前批次艺术类第一批次的大学，一般是二本以上的院校，这类大学是公办学校，有国家重点，也有地方重点。艺术生b段是录取的第二批次的大学，是提前批次的艺术类本科院校，一般都是三本，属于独立学院、民办院校，以及中外合作的办学专业。
艺术类考生与其他类型的考生不同，除了要参加高考外，还必须参加所报考学校或者本地区组织的专业考试。该类考生必须是专业考试合格且高考成绩达到该院校录取分数线才能被录取。
艺术生在高考中的优势
一、优先选择学校，机会多
美术生有可以考更多大学的机会，有联考和校考两种方式。普通的文理科学生是无法报考艺术院校的，而美术生不仅能报考艺术学校，普通日制的综合大学也都开设有艺术学科。
二、大学美术专业重视度高
我国非常多的大枣档学都开设有艺术专业，并且是非常重视的。有的还会设置研究生、博士生美术专业。越是重点大学，越是重视艺术专业。甚至有些大学，其校的艺术专业还要优于其他专业。在我国，有超过一千所大学都设置有艺术专业，可见艺术专业的重要性。
三、大学录取文化分数线低滚配
美术生艺考时，会参照学校招生标准依据自身情况来报考大学。分三类报考。
1、文化课过线，专业课排名依次择优录取。
2、专业过线，文化课择优录取。
3、综合考量，基本上除了第二类大学，其他两类学校，文化课三百多分就可以够本科线了，偏远地区一百多分就过线了。
而文化生要在五百多分左右才能考上二本，甚至有的省只能上好点的专科。可见，艺考的重要性大岩指。
以上内容参考网络-本科提前批；网络-艺术生
Ⅹ B+侦探是什么系列的
《C+侦探》、《B+侦探》、《同谋》。
1、《C+侦探》：
住在曼谷唐人街，父母早年失踪的阿探，自幼渴望和好友风泽一起投身警界，却因高度近视未能如愿，不甘心之下，他当起了私家侦探。一天，阿探的朋友肥龙委托他调查一个女人，声称自己正在被她追杀。
好奇之下，阿探根据照片查出这个女子叫莫慧心，却在寻找相关知情人士时接连出现怪异事件：跟莫慧心有关的人相继死亡，而阿探总是第一个发现者，简直成了死神的化身。随着调查的进展，惊人的真相开始渐渐浮出水面…
2、《B+侦探》：
阿探的破案能力得到了充分证明，好友风泽也倍感风光，但风泽却在警局内仍不得志，被调到以争功闻名的卢长官手下。风泽调任不久，辖区内便发生连环兇案，先后四名死者互无关联。阿探协助风泽，最后初步锁定兇手为一名精神分裂症患者。
在排查期间，嫌疑犯梁伟业病发劫持人质，阿探施计将其擒获，但遗憾的发现梁并非真兇。不久，阿探被卢警官的手下恐吓，而风泽又被人撞伤，怒不可遏的阿探找到卢警官，却被告知这个嫌疑犯的攻击性超出他的想象.....
3、《同谋》：
三十年前双亲遭人杀害，兇手真实身份和行兇动机均是个谜，私家侦探陈强辗转追踪到马来西亚，只为弄清父母的死因。然而与他父母曾有交往的关系人回忆所述前后矛盾，且劝阻他不要继续追查。
在此期间，陈强的家也被人入室翻检。在孤立无援的情况下，他求助于当地的私家侦探郑风喜，请他协助查找关系人的背景和某些重要人物的下落。交织着毒品与欲望的罪恶阴影，命悬一线的两位侦探逐渐向当年的真相庆哗逼近……
(10)女人b艺术图片扩展阅读
《B+侦探》角色简介：
1、阿探：有着些许神经质的泰国华侨小侦探，耍着小聪明、誓要查出杀死双亲兇手。因童年好友风泽带来一宗谋杀案现场的照片而陷入案情之中。
2、凌可儿：一个生活艰辛，充满不幸的女人，并身陷一宗谋杀案之中。她是凌家辉的母亲却谎称是他的姐姐，导致凌家辉心理扭曲，最终变成一个连环杀手，走上一条不归路。
3、家辉：一名精神病患者，后天生性凶残液滑，先天却又身世可怜，有一个姐姐，因一段前尘往事而开始复仇，是个性格矛盾的杀人誉埋行兇手。