⑴ 好看又容易画的油画有哪些
容易画的油画通常有卡通画、风景画、以风景画为例，画法如下：
准备材料：油画棒，画纸。
1、准备几支油画棒和一张纸。
⑵ 卡通化的油画 和 其他平面性油画的区别是什么
确实它们是有区别吧，区别在于所使用工具与技法不同，当然只限前三个。因为素描，是所有绘画中最基础的，不论你是画CG还是油画最开始都要学素描，素描的本质就是物质的明暗关系从而提现物质的立体，没有绘画不需要明暗关系的。
你以为国画线描就没有吗？
：）当然不可能，国画还讲究近实远虚，工笔还讲究忽略远离视觉中心的细节，为的就是突显结构，制造立体感，这一点与素描是一样的，说白了还是要学。
如果说排除最后那个，前三个勉强算是绘画种类吧，但是其中漫画也是不同的，它是通过分镜来表现一个完整的故事，形象的说算是将一段影像静态化了，与其他两个完全没有任何可比性，漫画讲究的是对镜头、节奏、情节的把控，并不是能画的人就能画漫画（当然我指的是像《长歌行》那一类为表现一些东西的正规漫画，由于现在条漫降低了漫画的门槛，就好像任何人都可以画一样）大有不同，这是两个不同的领域，从技术类别角度来看，油画需要更多类型的技术，应该有更高的技术含量。
世界上珍贵的画作都是以油画为主。漫画技术类型比较单一，单纯从技术含量上是不如油画高。不过这并不是说漫画就容易画，因为技术含量并不只是一个难易的角度。单一的技能要达到很高的水平会更难。
就比如跑百米和高尔夫，要从技术含量看一定是高尔夫更高些，因为它涉及更多技术类别，虽然百米人人可以跑，技术类型较少，但是真正成为百米高手的人也很少。漫画具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能特点。
漫画是绘画艺术的一个品种，常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。
卡通的特点则要求夸张与变形，线条流畅。
所包含的形式要比通常意义上的漫画还要广泛的特点，强调讽刺、机智和幽默，可附加或无需文字说明。
卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。起源
一、欧洲
起源时间:十六世纪
起源地点：意大利
起源时期：文艺复兴
重点人物：列奥那多·达芬奇
十六世纪开始使用夸张的表现手法，本是作大壁画时，在小纸上的速写，但因夸张的画作，滑稽的表现，而开始了西洋的漫画
二、日本
起源时期：藤原时代、镰仓时代、室町时代、德川时代
起源地点：日本
重点人物：土佐光行、土佐光信、宫崎骏
日式漫画是漫画的一种类型。 16世纪漫画自西方传入日本，并发展出独特的绘画风格，逐渐在日本形成了拥有大量读者群的庞大产业，其影响也延伸到其他国家，其中宫崎骏入选美国漫画殿堂。日式漫画并不局限于日本漫画，在华人地区、韩国、东南亚和欧美等地区也有许多这种风格的作品。。
三、中国大陆
起源时间：十九世纪末二十世纪初
重点人物：丰子恺、陈师曾
丰子恺的漫画在文学周报连载，也造成了当时风行，虽然中国此时才开始流行漫画，起源却是从清末开始，陈师曾的简笔发表于太平洋报，但当时不称为漫画。
四、台湾
起源时间：二十世纪初
重点人物：杨国城、陈定国、王朝基、陈光熙、洪晁明
当时台湾漫画的本土意识和色彩强烈，画作总是富有地方色彩，杨国城、陈继章开始绘制政治漫画。后来许多漫画家受到日本漫画所影响，开始慢慢出现附有日本漫画的作品。油画漫画和中国画这三种绘画的区别是比较大的。尤其是漫画与中国画和油画区别更大。油画和国画主要是以空间造型来创作的绘画，而漫画主要是通过简单的速写形式来展现故事内容。从表现手法上来看，油画和国画表现手法非常丰富，尤其是油画是最为丰富的，漫画的表现手法比较单一。
从表面的效果来看，油画呈现的效果最为丰富，可呈现写实，厚重表现等多种手法，其次是国画，最后是漫画漫画作为单一。
⑶ 求卡通朦胧（油画般的效果）头像，，
是这种效果的吗？你可以把要求说的具体些，比如男孩或是女孩，或是可爱的小动物什么的~
⑷ 谁有可爱的卡通动漫图片.油画也行.!
美图有很多呢，网络一查都有，就介绍你几个我最喜欢的漫画家把 ——
1. PANDA 嗯……不过她好像只画插画，不过彩图真的是美到爆！！！
2. 丁冰 现在的漫画也可以，蛮清秀的画风，越来越漂亮了
3. 草芥 值得期待的新人，最近的全彩漫画超萌的呢！！！ >.< >.<
4. 给你个网站，是 《月白树》（漫画和小说）相关的论坛，上面的相关图片超美的！！！ http://tieba..com/f?kz=535373273
以上都是中国的漫画家，漫友集团的。
然后是日本的一些漫画——
1.《黑执事》 蛮值得期待的一部漫画（连载），已动漫化（完结）
2.《吸血鬼骑士》 美型，鬼神爱情类，连载（动画2季已完结）
3.《07-GHOST》 美型，鬼神类（有神之领域、使役魔、神父、空咒之类的词语），动漫画都在连载 09.4新番
4. 《叛逆的鲁鲁修》 机器类，神作啊
5.《幻灵镇魂曲》 暗杀，悲伤的感觉，貌似有小说 09.4新番
……
……
还有很多，你可以到网络图片去查找相关的图片，你绝对不会失望，超美的图啊！！！
⑸ 用油画画的动漫图，很可爱的那种。我已经找了好多，不知道哪位有新的，谢谢了
http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&lm=-1&cl=2&word=%B8%FA%20%A1%AE%C4%CC%C5%A3%C5%A3%C4%CC%A1%AF%D2%BB%D1%F9%B5%C4%B4%C
⑹ 卡通的绘画形式跟油画方式有什么不同
用的材料不同，绘画方式和效果当然相差很大。
油画：使用油脂调和的颜料在布或木板上作画。颜料黏稠，干的很慢。适合反复修改的长期绘画。是当今艺术品市场通行的画种。
卡通：起源于日本六七十年代，是将东方线描与西方水彩相结合产生的新画种，在纸上作画。一般沾水笔或细毛笔勾线，用水彩颜料或透明水色着色。勾线过程像国画工笔，着色过程像水彩。
⑺ 帮忙找几幅用油画棒画的卡通Q版形象...
1。形要准。简单说来就是要画的像。 但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像） 2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像） 什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。 3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。 体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。 头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。 二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。 男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？？？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER） 对自己有信心。 画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？ 画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。 那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？ 2。色彩上的大问题。 不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调？？什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。 色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。 3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。 4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？ 如果没有这个，完了。 最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！ 别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~ 三：还有就是速写 最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法 ①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。 ②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。 速写的主要表现形式 速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍： ①以线为主的速写 在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主，线面结合的速写 以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长
⑻ 用油画画漫画~
技术问题，我勾怎么从来不歪歪扭扭……颜料要调合才能勾线，勾线最好用核桃油调色，勾的时候手要稳，线条才能挺，是功夫活，得用小号长峰貂毛笔，尼龙的不行，猪鬃的更没戏，这是技术活，你要是就为了玩玩，还是别惦记油画颜料勾线了。建议你买支号码合适的油漆笔或油性记号笔，十几块或者几十块一支的，画完等颜料干了，用那个勾，一准干净利落，要是使硬笔勾线还歪歪扭扭就别画画了……
⑼ 美术片、动漫、动画、卡通片有什么区别
网络说美术片，一种特殊形式的电影。美术片是中国的名词，在世界上统称animation，【是动画片、 木偶片、剪纸片的总称】。美术片主要运用绘画或其他造型艺术的形像（人动物或其他物体）来表现艺术家的创作意图，是一门综合艺术。
动漫是动画漫画的简称，广义上来说是指二次元范围的作品
动画就是会动的画！
网络说“卡通”一词是由外文中的（源自英文：Cartoon，意大利文：cartone，荷兰语：karton）音译而来。本身即具有多种含义在内。主要以漫画，动画为主。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和（带有儿童向的幽默动画作品）动画。广义的指各国各地中有着各自的风格，随着时代的发展，会不断变化的卡通漫画、动画。【一般会通过归纳，夸张，变形的手法来塑造各种形象】
⑽ 漫画和图画有什么区别
你可以先去【绘学霸】网站找“漫画设计”板块的【免费】视频教程【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y17r-17387620
想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。
自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： www.huixueba.com.cn/school/manhua?zdhhr-11y17r-17387620
在“漫画设计”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。
大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html