⑴ 如何创作四格漫画或多格漫画
1、根据题目内容，画出角色、道具、场景形象设计草图。
2、根据题目中的情节，画出连续画面的设计草图。注意角色姿态、动作、背景、画面等方面的相互连续和变化。
3、将设计好的连续画面用铅笔画到正稿上。
4、着色时先上面积大的地方，由浅色到深色，注意画面的色调。
5、对画面细部作进一步的刻画。
6、勾线，风格的统一。
在进行四格漫画创作时，要仔细地阅读提供的故事或情节要素，了解主题含义、人物性格、人物的动作、发生的事情、在什么地方，找出故事中的情节关系和趣味点等。
根据以上创作素材，设计出人物道具、场景造型。运用镜头的远近或景别大小等设定画面的构图，画出叙事的故事草图，将草图画到正稿上并誊清成正稿，并着色完成。
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四格漫画特点在于每幅画面都很充分地展现各自的情节，强调画面中的人物动作和姿态的表现。动作和姿态处理不好，容易使得画面生硬、呆板。
四格漫画的特点在于四幅画面有景别大小的变化。即第二幅画面为中景，强调人物的上半身动作表现。第三幅中为特写，强调人物表情的表现。
创作四格漫画需要的绘画工具
1、基本工具：原稿用纸、铅笔、橡皮擦、蘸水笔、制图笔、墨水、涂改液、毛笔、网点纸、美工刀、尺、云形尺、模板、炭笔、彩笔。
2、彩色工具：Copic（酒精性马克笔）、水彩画工具、彩色墨水、喷枪、粉彩、蜡笔。
3、其它工具：个人电脑、数位板、数位屏（软件：Macintosh、Adobe Photoshop、ComicStudio等）。
⑵ 什么软件可以画动漫人物
画动漫人物常用的软件有：ps、sai、painter、Clip Sutido Paint、Comic Studio、Anime Studio等。
初学画动漫人物推荐用以下软件：
1、Adobe Photoshop，简称"PS"，是由Adobe Systems开发和发行的图像处燃薯慧理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像可以有效地进行图片编辑工作。ps还有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
2、Painter是数码素描与绘画工具的终极选择，是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔。它是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。
3、Adobe illustrator是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件，作为一款非常好的图片处理工具，Adobe Illustrator广泛应用于皮答印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等。
⑶ 小学三年级读书卡怎么做
小学三年级做读书卡可以这样做：
1.先取一张硬纸，大家可自取所偏爱的纸色，但是不要太深，不然打格的线不易显晰，然后自定几个板块，像扇形、书形等都可以。
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读书卡分类：
一是摘录卡：这是运用最多的卡片，主要是摘录所需要的原始资料。抄录时要做到目的明确，摘录准确，出处精确．出处包括作者、书名、版本、章节和页码。摘完后要当即进行核对，以便做到用时不缺。摘抄的卡片，先可分大类，然后分中类，最后分小类，并装订成册，前置目录，以利查阅。
二是提要卡：读完一本书或一篇文章后用自己的话把主要内容概括地写在卡片上，这有利于及时查阅。写提要卡时，要参看前言和后记，使你对本书的来龙去脉、前因后果有个大略了解，这样写出的提要更准确、更精炼。
三是索引卡：有些专着或论文十分重要，所以材料处处皆是，真是记不胜记，摘不胜摘。这就需要把专着或报刊的文章题目、期号、章节、页码及内容记下，分类置放，以备查考。
四是回记卡：把平时听到的有用材料记在小本上，然后再过渡到卡片上，随时整理，分类保存。
五是心得卡：记录平时思考的心得、体会或感受。随身装几张卡片，偶有闪现的思想火花或思想心得马上就记录下来。
参考资料来源：网络--读书卡
⑷ 一般四格漫画 的格式
1. 四幅画面均为全景
这格式四格漫画特点在于每幅画面都很充分地展现各自的情节，强调画面中的人物动作和姿态的表现。动作和姿态处理不好，容易使得画面生硬、呆板。
2. 四幅画面有切入和切出
这种格式四格漫画的特点在于四幅画面有景别大小的变化。即第二幅画面为中景，强调人物的上半身动作表现。第三幅中为特写，强调人物表情的表现。
3. 四幅画面有角度的改变
这种格式的四格漫画的特点不仅有景别上的变化，而且画面在角度上也有变化。即第二幅为中景，从一个角色的肩部后面去切换画面，强调另一角色的表情或动作。第三幅为特写，改变角度，切换画面，强调人物的表情。
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漫画特点：
四格漫画在表现上的特点主要强调叙事。四幅中的每一幅都有它一定的内容含义。在第一幅画面中，通常交代场景、角色、角色和角色、角色和场景等之间的关系；第二幅画面中，通常交代发生的事情；在第三幅画面中，常常交代角色对于发生事件的反应；在第四幅画中，表现故事情节的结局。
1、短小精悍
标榜着“四格”的漫画，未必从头到尾那么严格按照四个格子的规律来切割，有时候是三格，有时候是五格，有时候甚至是不限格子数的小剧场。但是无论如何，“篇幅简短”的理念都是贯彻到了。
2、轻松有趣
四格漫画不是适宜承载太沉闷或是深刻命题的形式。比起那些，简练而幽默的剧情才是吸引读者的王道。为故事设定一个活动范围，三两可爱但个性鲜明的角色，辅助以从生活细节中提炼出来的小趣味，就是绝佳的四格漫画。
3、简单随意
四格漫画是不拘一格的。真正优秀的四格漫画有一个特点，那就是即使读者第一次接触作品，随手从中间翻开一页，依然会被不熟悉的人物和背景给逗乐，进而喜欢上。画风或是内涵都不是四格漫画需要着重考虑的东西，可以让人简简单单就喜欢上，才是四格的精髓。
⑸ 看日本漫画顺序，最好有图解
看日本漫画顺序，最好有图解？日本原版漫画 文字顺序 是 仿中国古书！
从右往左，上往下；一排一排看的。
一页里图片的顺序，是上往下，左到右。
翻页是右到左。日本的漫画顺序：右上，左上，右下，左下
就是从右往左看，然后从上往下看（2-1-4-3-5-7-6）
中国的漫画正好相反，是从左往右看的（1-2-3-5-4-6-7）故事浮出水面后，直接在稿纸上画个分镜，每页完成一幅画……在这种潮流中试着画漫画的人应该很多吧。
只是，那个大部分不是中途抛出了吗？即使是专业人士，如果用有限的页数来描绘的话，故事就会破裂，画面的平衡也会变得很差。
本期教程参考自《プロも実践！！マンガ制作手顺～マンガを描く流れを知ろう！～》，是一篇来自日本的漫画制作顺序介绍，在应用方面多偏向日式漫画和纸质漫画单行本，但是作为漫画初学者了解漫画的制作流程，相信会有一定的帮助。
那么，应该按照什么顺序画漫画呢？漫画不会突然在稿纸上画。事实上，我们有一个有效的步骤。
此次简单易懂地介绍职业漫画师在实践中的“漫画制作的顺序”。
一、写情节
上面的举例文本用的是“护士战士W天使”(4页漫画标题1P·正文3P)的情节。
首先，如果脑海中浮现出故事的画面，就需要制作大致的概要：主角是谁？故事向着怎样的方向性（主题）前进呢？
通过弄清楚故事的流程，这之后的工作就会变得流畅。情节的形式因作家而异。
二、设定角色
“情节”完成后，就要开始设定主要人物角色了，设定其造型和性格。
决定服装和小道具，描绘全身姿势和表情的切割，考虑到名字、性格、挑食、习惯、弱点等，明确其角色特点。这是在漫画创作中必须经历的一个过程。
三、编成剧本
接下来是创作故事的剧本。登场人物们在哪里，进行着怎样的对话，做什么？按照故事的流程写。
和剧情一样，因为不是真正的电影和电视剧的剧本，自己能够明白就不需要拘泥于形式。专业的连载作品中，有时也会省略这个过程，不过，在创作短篇作品的时候，在这里好好地弄清楚场景和角色的台词会更有效率。
另外，请注意图上标着“②、③、④”的数字。为了更容易进入下一个工作，关键是要在剧本完成后在这里进行页面分配！
四、分镜分格
“剧本”完成后就开始进行分镜分格制作。所谓的“分镜”是指电视剧和动画制作的工序。
漫画的特征是框架（镜头）有分散的，有密集的，因此被称为漫画制作的核心也是最难的事情。如果想要成为专业人士的话，必须要学会画出最低限度角色的脸、位置关系、为了便于知道角色在做什么而制作。
五、在稿纸上画
“分镜”完成后，就要在原稿纸上画了。考虑投稿和持稿的人是市场上销售的B4尺寸，想用兴趣画的人是A4尺寸的稿纸
用数字描绘的情况也设定为同样的大小。为了尽可能细致地，做得漂亮，要用心做好！
六、装订
“装订”就是将“原稿纸”的阶段描绘了的画进行切割？如果正好是A4尺寸的原稿，可以认为是把周围剪下成为B5尺寸的大小。
根据印刷所的不同，裁剪的空间多少会有所不同，印刷后想让纸看起来满满的镜头要比B5大小的空间多画一些，这是规则。
台词部分粘贴被称作“写植”的字体。漫画杂志“写植”在编辑部进行，不过，制作同人志时在数据上粘贴，或者印刷字体后粘贴在一起。
按照 ①情节→②角色设定→③剧本→④分镜分格→⑤原稿→⑥装订 的顺序进行了说明，①和②相反也没关系。专业人士开始连载，习惯了的话①②③省略，但是在画短篇的情况下是以几乎相同的流程进行制作的。
刚开始画不久的诸位和从现在开始的各位，以这个流动前进是确实能完成的方法吧。不要慌张，一步一步踏实地完成一个工程的话，大家应该也能画出一部漫画吧！