‘壹’ 《清明上河图》的赏析
主题
此卷《清明上河图》描绘的是明朝中期时的苏州，反映的是当时苏州城的繁荣。画作中的深宅大院、高大城墙与鳞次栉比的商铺，无一不彰显了这一点。
从画中细节来看，“描金漆器”、“精裱诗画”、“打造锡器”、“染坊”、“打造诸般铜器”均为明代苏州特色，而“青楼”、“书坊”、“南货”、“鲜明花朵”、“女工铜针”等足可让人感受到明代苏州的风致。
色彩
此卷《清明上河图》是重彩风俗画，其在色彩运用上非常灵活亦恰到好处，无处不体现了作者的匠心独具。
《清明上河图》是明代画家仇英创作的一幅重彩风俗画作品，现收藏于辽宁省博物馆。现存世作品《清明上河图》有多本传为仇英所作，除此卷外，另有青州市博物馆藏本 ，台北故宫博物院藏本，以及多本流落私人之手。
而辽宁省博物馆藏的此卷《清明上河图》，流传有绪，现学术界一般认为其为仇英真迹。
(1)明朝社会背景图片扩展阅读：
创作背景
时代背景
明代中期（约1435~1572年），社会整体经济的日趋繁荣昌盛，在一定程度上使得商品生产、交换买卖观念，逐渐渗透到了当时文化艺术界的领域当中，并积极促进了文化、艺术的直线繁荣。
这一阶段的绘画很多一部分都是沿袭之前宋元的传统艺术文化，再加入一些欧洲传教士和优秀商人们带来的、有关文艺复兴阶段所附有的绘画思想精神，让这一时期的美术整体发展变得更加有生命力、更加活力无限。
题材来源
明代绘画内容大多都是以商品货物的买卖场景为主的，每个地方都有作画的场所，用以进行古画的临摹工作，正是如此绘画者大多都会为了迎合做官人士以及普通百姓的爱好进行绘画题材选择，之后再进行绘画。
当时的画家在进行临摹的过程中对原作者的作品并不是全部接受，也不会一成不变。绘画者会与时俱进依照当时的经济形势和自我感觉对图画实行适当增加以及删除，在全新演绎绘画内容的同时也将民间的生活状态以及经济状况、民众娱乐内容描绘出来。
‘贰’ 俗语“书到用时方恨少”其实还有下半句，读罢让人更扎心。是何意呢
人生在世，很多事情，人们在拥有的时候漫不经心，但是当失去以后，却发现自己当年的漫不经心是十分无知的行为。
比如每年高考以前都有很多考生觉得读书太苦，高考太恐怖，当这些人进入社会，发现生计艰难以后，少不得会说这样的一句话：书到用时方恨少，不过，这句话后边还有一句，听起来更加扎心，想知道下一句是什么吗？我们接着往下看。
图片：男儿热衷于读书剧照
南宋文学家陆游，曾经撰写过一副对联，上联就是“书到用时方恨少”，这句话在当代出现的频率，也可以用很高来形容。
1、陆游的无奈
陆游生活在南宋，对于陆游来说，它最大的成就是读书，不过，让陆游感到窝火的事情，其实不是读书，陆游是一个打算做一番大业的人物，所谓大业，对于男子汉来说便是建功立业。
古代男子建功立业有两条途径，一个是从文，就是参加科举，而后从科举中获取功名，进入体制内，发挥自己的才干。陆游年轻的时候，南宋的宰相是大名鼎鼎的秦桧，虽然秦桧的口碑很差，但有一点不能否认，秦桧是典型依靠寒窗苦读而后获得功名的人，当然秦桧最初做官的时候，还是北宋。
陆游在科举上的失败，其实和秦桧有一定关系，陆游是一个小人物，秦桧是宰相，他们两个当然没有直接的交集，不过陆游参加科举的时候，真实成绩是状元，而秦桧的孙子恰好和陆游同一年参加科举，秦桧想让孙子成为状元，因此打压陆游，直接将陆游的名字从录取名单里删掉，这一系列打击，让陆游的从政之路几乎断绝。
‘叁’ 请问图中男子的帽子属于哪类帽巾是明朝的吗 （图中故事背景为明朝）
左边是不是陈道明啊？
梁冠，有横脊的礼冠。沈榜《宛署杂记·经费上》：“巾帽局成造梁冠等件，合用麻布等料。”在朝文官所戴，来源于进贤冠。梁冠其形方，前低后高，后倾，有围片，前开后合。
8、乌纱折上巾是皇帝穿常服所戴，其样式与乌纱帽基本相同，惟独左右二角折之向上，竖于纱帽之后。这种冠帽的形制，在南薰殿旧藏的历代帝王像中，描绘得非常细致。折上巾是皇帝配盘领、窄袖常服袍所戴。9、乌纱帽是古代官吏戴的一种帽子，后来也用来比喻官位。乌纱帽原是民间常见的一种便帽，官员头戴乌纱帽起源于东晋，但作为正式“官服”的一个组成部分，却始于隋朝，兴盛于唐朝，到宋朝时加上了双翅，乌纱帽按照官阶在材质和式样上是有区别的。明朝以后，乌纱帽才正式成为做官为宦的代名词。
‘肆’ 明朝靖难之役后，夺位者朱棣，他是怎样对待大哥朱标的妻子和儿子们的
明朝靖难之役后，夺位者朱棣，他是怎样对待大哥朱标的妻子和儿子们的？
虽说朱棣是位英明神武的皇帝，但他也是一位刚愎自用、弑杀无度、多疑猜忌之人。在他即位后杀掉了不少人，有建文旧臣，有建文的将领，也有大量的宫女仆从。皇族之间可能并没有什么亲情可言，如果可以选择，朱标的儿子们可能不再想投胎到帝王之家。
朱棣死后，他的几个儿子同样步了老爹后尘，总共三个活着的儿子，老二又造侄子明宣宗的反，兵败投降被杀，老三也是郁郁寡欢。
无情最是帝王家啊！
‘伍’ 老照片：这真的是清朝人们真实的发型和衣着吗
1880-1890年，富态的母亲和她的两个孩子。不用说，这个家庭非富即贵。
1890-1900年，正在吃包子的男子。小编对他们吃什么不感兴趣，在此请各位注意一个知识点，那就是他们的发型。电视剧中清朝男子的发型往往只剃光了前额，我们从这张照片来看，其实不是那样，不光剃前额，耳后、脖颈处都要剃光，仅仅留了后脑勺巴掌大区域扎辫子。
1880-1890年，七名女子在照相馆内合影。这里又要告诉大家一个知识点，清朝汉族女子缠足之风很盛，但是东南沿海的客家女子是不缠足的，照片中这些人都是天足。她们穿着从明朝流传下来的高底鞋（登云履），站起来很能突显高挑的身材。
1880-1890年，穿袄裙或袄裤的年轻女子。她们的这种服装，总体上沿袭了明朝女装的式样，算是汉服演变过程中的最后形态，喜爱汉服的朋友可以研究研究。清朝男子的服装，就不属于传统意义上的汉服了。
1880-1890年，留着长指甲、抽旱烟的老者。明清时期男子留长指甲，不是不讲卫生，而是社会地位的体现，说明他经济条件优越，不用参加体力劳动，不用为生计发愁，说白了是一种“炫富”之举。明朝小说《后西游记》中写道：“尖尖手，长指甲，头戴飘飘巾，身穿花花衣，自然是个文人。”
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‘陆’ 崇祯帝朱由检是明朝第十六位皇帝对内勤于政事对外励精图治，为何会成为亡国君
相信对于历史比较了解的人都知道，崇祯帝朱由检是明朝第十六位皇帝，他对于政治和文化的发展都非常的有才能，对内勤于政事，对外励精图治，可以说是一代明君，但是却为何成为了亡国之君呢？接下来就来具体说一说。
‘柒’ 明末清初发生过“湖广填四川”，四川成都这里的人可能来自哪个地方
明末清初的“湖广填四川”移民运动已过去了350多年，但是引发“湖广填四川”的那段惨痛经历，至今追忆起来依旧给人惨不忍言的沉重之感。因为那个阶段，让曾经繁华的“天府之国”变成了荒凉的“地狱之地”。
据葛剑雄主编的《中国人口史》六卷本记载，崇祯三年，四川人口有735万，但是到了清初仅有50万（其它史料有7万和8万之说），而近百万的成都城中人口已不足万人。
据《太平寰宇记》记载：周朝先祖周太王从陕西岐山迁“成都”，一年后成为村落，两年后成为城邑，三年后成为都市，从而得名成都。而蜀语“成都”的读音为“蜀都”，因此也有蜀都之称。
所以，成都最早的土着人应该来自陕西。
再后来，到了东汉末年，又有了湖北人（如：刘焉、廖化、傅肜、马良、霍峻、董允等），陕西人（如：马超、马岱、法正、孟达等），山西人（如：关羽等，有虎女为之香火），河北人（如：刘备、张飞、赵云等），山东人（如：诸葛亮、伊籍等），河南人（如：黄忠、魏延‘应无后人’、李严、邓芝、费祎等），云南人（如：吕凯等），湖南人（如：蒋琬等），甘肃人（如：姜维等），重庆人（如：颜严等）等。
当然，还有历朝历代四川人口的不同变化。
图片来源网络
‘捌’ 汉宫春晓图为什么能列入中国的十大名画
因为它有着历史价值非凡的意义，就像清明上河图一样是一种时代的象征。所以能够列入中国十大名名画。
由此看来，这本绘画能够列入中国十大名名画也是有道理的。
‘玖’ 赏析富春山居图的创作背景,表现内容,艺术手法和文化价值
创作背景：
黄公望年轻时做过地方小官，先是任书吏，后来，大约是45岁左右时，在一个叫做张闾的官僚手下做过椽吏，后因张闾犯了官司，黄公望遭诬陷，蒙冤入狱。出狱后，不再问政事，遂放浪形骸，游走于江湖。一度曾以卖卜为生。后参加了主张儒、释、道三教合一的全真教，更加看破红尘。
由于长期浪迹山川，开始对江河山川发生了兴趣。为了领略山川的情韵，他居常熟虞山时，经常观察虞山的朝暮变幻的奇丽景色，得之于心，运之于笔。他的一些山水画素材，就来自于这些山林胜处。他居松江时，观察山水更是到了如痴如醉的地步，有时终日在山中静坐，废寝忘食。
在他居富春江时，身上总是带着皮囊，内置画具，每见山中胜景，必取具展纸，摹写下来。富春江北有大岭山，公望晚年曾隐居于此，他以大岭山为师，曾画有《富春大岭图》。
《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳，奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。
深入的观察，真切的体验，丰富的素材，使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础，加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法，因此落笔从容。
表现内容：
《富春山居图》画的是一个漫长的江水，在一千年的历史里，流过浅滩、激流、高峰。前面一段是夏天的感觉，到后面一段，出现了秋天的景，树叶部分淡掉，全部用垂直的皴法，好像繁华落尽的感觉。
艺术手法：
《富春山居图》山石的勾、皴，用笔顿挫转折，随意宛然天成。长披麻皴枯湿浑成，功力深厚，洒脱而颇有灵气。全 图用墨淡雅，仅在山石上罩染一层几近透明的墨色，并用稍深墨色染出远山及江边沙渍、波影，以浓墨点苔、点叶，醒目自然。
整个画面林峦浑秀，草木华滋，充满了隐者悠游林泉，萧散淡泊的诗意，散发出浓郁的江南文人气息。元画静谧萧散的特殊面貌和中国山水画的又一次变法赖此得以完成，元画的抒情性也全见于此卷。
文化价值：
《富春山居图》对后世特别是浙派画家传统的影响深远。浙江画家在执守浙派传统的基础上，积极调整和更新自己的艺术观、审美观和人生观，在吸收《富春山居图》为代表的绘画艺术营养之中创新传统，发展传统，画出浙派笔墨的时代新貌。
他们把《富春山居图》等中国画特有的笔墨与宣纸的效果发挥到了极致。“笔墨之于中国画，等于灵魂之于躯体。黄宾虹、陆俨少等浙派大师骨子里仍然是《富春山居图》山水画的一种变体。”瑰丽中有了刚健、大虚中有了大实的艺术布局，其本身就在浙派山水的本义之中。
构图方式：
《富春山居图》描写富春江两岸初秋景色，展卷观览，人随景移，引人入胜。树丛林间，或渔人垂钓，或一人独坐茅草亭中，倚靠栏杆，看水中鸭群浮沉游戏。天长地久，仿佛时间静止，物我两忘。
近景坡岸水色，峰峦冈阜， 陂陀沙渚，远山隐约，徐徐展开，但觉江水茫茫，天水一色，令人心旷神怡。有时江面辽远开阔，渺沧海之一粟；有时逼近岸边，可以细看松林间垂钓渔人闲逸安静。山脚水波，风起云涌，一舟独钓江上，令人心旷神怡。
接着是数十个山峦连绵起伏， 群峰竞秀，最后则高峰突起，远岫渺茫。山间点缀村 舍、茅亭，林木葱郁，疏密有致，近树沉雄，远树含烟， 水中则有渔舟垂钓，山水布置疏密得当，层次分明。
‘拾’ 清朝当时的社会背景
清朝当时的社会背景：
1616年，建州女真首领努尔哈赤建立后金。
1636年，皇太极改国号为大清。
1644年，驻守山海关的明将吴三桂降清，多尔衮率领清兵入关，至1659年平定大顺、大西、南明等政权。
后又平定三藩之乱、统一台湾，逐步掌控全国。
康雍乾三朝走向鼎盛，在此期间，中国的传统社会取得了前所未有的发展成就。
清初人口增殖，土地增垦，物产盈丰，边境无事，小农经济的生产方式和社会生活相对繁荣稳定，综合国力远胜于汉唐。
鸦片战争后多遭列强入侵，中国人民进行了洋务运动和戊戌变法等近代化的探索和改革。
1912年2月12日，北洋大臣袁世凯诱使清帝溥仪逊位，颁布了退位诏书，清朝从此结束。
(10)明朝社会背景图片扩展阅读：
清朝时期，统一多民族国家得到巩固和发展，清朝统治者统一蒙古诸部，将新疆和西藏纳入版图，积极维护国家领土主权的完整。干隆年间，中国作为统一的多民族世界大国的格局最终确定。
极盛时期的清朝，西抵葱岭和巴尔喀什湖，西北包括唐努乌梁海，北至漠北和西伯利亚，东到太平洋（包括库页岛），南达南沙群岛。包括50多个民族，国家空前统一。
参考资料来源：网络-清朝