① 室內人像攝影怎麼布光
室內人像攝影應該如何使用光來進行拍攝，應該如何布光。
1、巧用窗戶光：你可以在窗戶光的對面置一反光板來減弱光源所產生的陰影時，出現的效果是柔和而優雅的，對人物的臉部能起到輕描淡寫的作用。這種用光對彩色膠片尤其適合，為許多人像攝影家所樂於採用。
2、 散射光：散射光的特點是均勻柔和，被照射的景物和人物沒有明顯的受光面，其帶來的不足是畫面平淡。因此室外散射光線有著優良的品質和不可忽視的缺陷，攝影師自覺的調配是創造能力的體現，也是創造的一部分。
3、巧用側光：順光的特點是能把被攝體的形態和顏色表現得非常到位。但順光拍攝時被攝體側面不容易產生陰影，缺乏立體感。而側光是藝術攝影創作所多採用的手法，側光能利用人物臉部或身上凸起的部位遮擋直射光線而形成陰影，表現出人物的輪廓構成明暗對比，有這些反差的存在 看起來就生動活潑了，富有強烈的藝術魅力。
4、 嘗試逆光拍攝：逆光拍攝是攝影用光中的一種手段。廣義上的逆光應包括全逆光和側逆光兩種。如果我們能將逆光攝影的手段運用得當，對增強攝影創作的藝術效果無疑是很有價值的。
5、善用陰影：既然攝影是「用光作畫」，因而光線照射不到的陰影，必然也是作畫過程中的一個重要方面。雖然在攝影創作中人們往往忽視了陰影的作用，甚至有意地避開陰影，但它仍然是許多攝影作品中一個生動的要素，攝影者只要稍加思索，就能創造性地利用陰影；從而改進攝影作品。
6、光源遠近：光源越近，光線越柔和；光源越遠，光線越硬。這是因為當光源離被攝體越近，相對的就越大，也就是越廣；而當光源離被攝體越遠，相對的就越小，也就是越窄。
7、用光線來突出主體：攝影是光與影的藝術。在一幅照片中為了突出主體，通常利用光線的明暗關系來體現。一般是把主體安排在比較明亮的光線下，不太重要的陪襯體安排在陰暗中。
② 照片風格有哪幾種
攝影風格一般是攝影師根據被攝人物的氣質和要求來進行定位和調整，也就是說不同的人像攝影都會有不通的風格。風格的形成是潛移默化的過程，當攝影師的探索成為一種有設計的自覺行為並按照一種特徵進行系統化的創作的時候，風格便成形了。
以下是常見的人物風格：
一、清新
這是一種常見的照片風格，很適合表現青春 朝氣 陽光，受到廣大年輕女性的歡迎。這類照片都以亮色調來表現，以清純甜美的少年為模特，穿著青春朝氣的服裝，在自然環境中打造令人怦然心動的畫面。人甜畫面甜，所有此類照片通常稱為糖水片。
③ 人像攝影分為哪幾類
1、特寫
人像的特寫，指畫面中只包括被攝者的頭部（或者有眼睛在內的頭部的大部分），以表現被攝者的面部特徵為主要目的。
這時，由於被攝者的面部形象占據整個畫面，給觀眾的視覺印象格外強烈，對拍攝角度的選擇、光線的運用、神態的掌握、質感的表現等要求更為嚴格，攝影者尤應仔細研究有關攝影造型的一切藝術手段。
2、近景
近景人像包括被援者頭部和胸部的形象，它以表現人物的面部相貌為主，背景環境在畫面中只佔極少部分，僅作為人物的陪襯。近景人像，也能使被攝者的形象給觀眾較強烈的印象。
同時，近景人像比特寫能在畫面中也包括一點背景，這點背景往往可以起到交待環境、美化畫面的作用。當然，拍攝近景最好還是使用中長焦距的鏡頭拍攝。
3、半身
半身人像往往從被攝者的頭部拍到腰部，或腰部以下膝蓋以上，除以臉部面貌為主要表現對象以外，還常常包括手的動作。
半身人像比近景或特寫人像畫面中有了更多的空間，因而可以表現更多的背景環境，能夠使構圖富有更多的變化。同時，畫面里由於包括了被攝者的手部，就可以藉助於手的動作幫助展現被攝者的內心狀態。有經驗的人像攝影師對被攝者手的姿態和動作是十分注意的。
4、全身
全身人像包括被攝者整個的身形和面貌，同時容納相當的環境，使人物的形象與背景環境的特點互相結合，都能得到適當的表現。
(3)人像膠片唯美圖片擴展閱讀
到了20世紀80年代中後期，人像攝影在中國有了飛躍，這主要有三個方面的影響：
第一，外國的電影、雜志和大量的平面人像信息在中國的傳播；
第二，柯達彩色膠片在市場上的使用及國內120、135單反人像照相機的起步；
第三，社會意識的轉變，加之改革開放政策，民眾大膽接受了境外人像攝影的拍法，尤其是對明星的模仿，無論是服裝、飾品、化妝造型，還是動作造型和燈光使用，都離不開明星的痕跡。
這種模仿熱在90年代初達到了高潮。中國人像企業和境外的商業人像企業在這種熱潮中的興起，打破了國營照相館的壟斷格局，人像攝影開始走向市場，中國人像攝影得到全面發展。
④ 如何像陳漫一樣，拍出美炸了的照片
可以多看看陳漫在很多雜志上面發表的那些攝影作品，如果你是真的很有心想要去學習的話，看這些作品其實就能夠有很多體會，但是你不能像在手機上刷微博的那種速度，這些攝影照片都是攝影師們的心血，我們還是要仔細揣摩這個作品亮點在哪裡，為什麼人家拍出來的作品是大片，你拍的就連發出去的勇氣都沒有。
還有就是一定要勤加練習，很多人看了很多書，可是就是因為缺乏實踐的精神，最後還是不得要領，以失敗告終，我們想要學習攝影也是一樣的，你首先得熱愛攝影這項藝術，其次在看完例如陳漫這樣的大神的作品之後就要開始自己拍攝了，其實對於美這個東西，從來沒有人能夠定義它，如果你學會了在自己的作品裡傳遞故事，表達情緒，我相信它一定是美的。
⑤ 《唯美之鏡人像攝影實戰與後期》epub下載在線閱讀全文，求百度網盤雲資源
《唯美之鏡》（吳俊辰）電子書網盤下載免費在線閱讀
資源鏈接：
鏈接: https://pan..com/s/1MXHMQLgAYKe940YFhogOGw
書名：唯美之鏡
作者：吳俊辰
豆瓣評分：6.5
出版社：電子工業出版社
出版年份：2017-7
內容簡介：
本書由知名人像攝影師悉心編寫，以別開生面的方式講解人像攝影的入門知識，指導讀者培養自己的人像拍攝意識，以及構圖、用光等能力，更有指導讀者提升畫面感染力的進階內容。全書集理論、實戰與後期等多部分內容，體例完整、詳細，可模仿性極高，便於讀者學習和消化，並應用到自己的拍攝當中。
本書適合人像攝影愛好者閱讀，也可供有一定基礎的數碼攝影愛好者參考。
後期素材可關注作者微博 @ONE象 下載
作者簡介：
吳俊辰（微博：@ONE象）
POCO天津地區優秀攝影師資深人氣人像攝影師人像攝影暢銷書作者網路百萬教學熱帖帖主
著有《唯美人像攝影必拍的56個場景（暢銷升級版）》《解密唯美人像攝影》《唯美人像攝影與後期處理》《解密膠片與數碼唯美人像攝影》等。連年進入國內人像攝影書籍熱銷榜，並在台灣地區改版發行。
作品以清新明快、注重情感表達見長，在各大攝影平台擁有極高人氣，發表於《咔啪》、《文藝風象》、《攝影之友》等多家平面媒體。
⑥ 人物照片有幾種風格
攝影風格一般是攝影師根據被攝人物的氣質和要求來進行定位和調整，也就是說不同的人像攝影都會有不通的風格。風格的形成是潛移默化的過程，當攝影師的探索成為一種有設計的自覺行為並按照一種特徵進行系統化的創作的時候，風格便成形了。
以下是常見的人物風格：
一、清新
這是一種常見的照片風格，很適合表現青春 朝氣 陽光，受到廣大年輕女性的歡迎。這類照片都以亮色調來表現，以清純甜美的少年為模特，穿著青春朝氣的服裝，在自然環境中打造令人怦然心動的畫面。人甜畫面甜，所有此類照片通常稱為糖水片。
⑦ 人像攝影後期處理可以有多強大有圖片對比嗎
不難看出，自膠片年代開始就在對照片進行後期的修飾。真正的無後期的照片是不存在的，中國的ps是最強大的。