1. 新拍的電影恐龍是叫什麼名字
最新恐龍電影：
《侏羅紀世界》，侏羅紀系列第四部。
導演:布瑞恩·德拉蒙德
主演:Darius Williams/Kate Rasmussen/Joe Bistaveous/Juliette Frederick/Vincent Naviti/更多...
類型:科幻/冒險
製片國家/地區:澳大利亞
上映日期:2015-02-14（澳大利亞）
2. IMAX發布《侏羅紀世界3》限定款藝術海報，本片為何有這么高的關注度
相信很多網友都看過侏羅紀公園這部世紀大電影，這部電影是環球影業出品的科幻驚悚電影，而這部電影將會在2022年6月10日在美國和中國內地上映，所以很多網友表示非常期待，對於這部驚悚電影來說，很多人喜歡看的原因就是刺激和探險的因素在裡面，而為什麼本片會有如此高的關注度就在於電影非常好看和人們懷念經典影片的思想。
一、本片如此高的關注度在於電影情節本身很好看
相信看過侏羅紀公園的電影都知道，侏羅紀公園是一部很好的冒險題材公園，同時這部電影也是一部驚悚電影，這樣就刺激了觀眾們的觀看慾望，而侏羅紀世界三關注度如此之高就在於本片各種驚險的環節跌宕起伏，而本篇講述的也是恐龍進入了人類世界，各種災難迎運而生，這時候人類為了生存不得不跟恐龍展開斗爭，而就圍繞著這一線索就釣了很多觀眾的胃口，自然這部影片的關注度很高。
3. 我需要收集有關恐龍的畫，請推薦幾部電影或者動畫。
有一部關於恐龍的動畫片超級可愛，叫《你看起來好像很好吃》，有電視劇有電影，但是電視劇版的太幼稚了，電影版的很不錯，畫風很可愛，不知道符不符合你的要求，這是播放網址
http://v.youku.com/v_show/id_XMjQ3NjUzMzAw.html
這是裡面恐龍寶寶的圖片
4. 這張恐龍的圖片是哪一場電影的一隻棘龍。在百科棘龍相冊看到的。
這只是一張背脊龍模型的圖片而已，並不是某個電影的。
請採納。
5. IMAX發布《侏羅紀世界3》限定款藝術海報，你對此有何期待
作為粉絲，《侏羅紀世界3》將會是侏羅紀系列ip的結局作品。同時兩代故事線的融合與兩代主演的“史詩同框” 也將會為這部作品帶來全新的視覺體驗，因此我非常期待這部電影的上映。
《侏羅紀世界》來自斯皮爾伯格執導過的《侏羅紀公園》，到目前一共拍攝了六部作品。 也是環球影業最賺錢的電影IP之一。在國內外均有著非常強的票房號召力和群眾基礎。每一部都有著不錯的票房成績。
《侏羅紀世界3》將會是侏羅紀系列ip的結局作品。
《侏羅紀公園》作為該系列的開局之作，由著名的導演斯皮爾伯格進行指導，三部電影講述了侏羅紀公園裡面培育的恐龍因為各種因素給人類造成危害的故事。侏羅紀世界則重啟了該系列，主要圍繞著主角重啟侏羅紀公園及科研人員所產生的變種恐龍D-rex在人類世界的故事。對於許多劇情不必太過深究，該系列IP的主要賣點便是屏幕上活靈活現的恐龍，作為一部商業爆米花電影，該系列的特效表演都非常值得稱贊。
6. 有關恐龍的電影有哪些
《侏羅紀公園》 系列（經典，共4部）
《哥斯拉》
《恐龍》（3G動畫電影）
《地心歷險記》
《雷克斯暴龍》(Carnosaur) 1993
超級馬里奧Super Mario Bros（電影頻道放過的）
《暴龍再生》（The Lost World）1998年 （電影頻道放過的）
《被時間遺忘的土地》The Land That Time Forgot1975 （電影頻道放過的）
《尼斯湖怪·深水傳說》
《火龍帝國》
《金剛》
《博物館奇妙夜 1》
《恐龍帝國》是一部富有濃厚神話色彩的電視連續劇（央視8套放過）
《迷失之地》 （一部喜劇）
《時空危機》名字不確定
以下是比較老的片子，可能網上不好找
1923年《失去的世界》（ The Lost World ) 美國
1933年《金剛》
1933年《金剛之子》 (son of kong)
1940年《公元百萬年前》
1948年《未知島》( unknow island )
1953年《深水怪獸》
（The Bast from 20000 Fathoms 美國）
1953年《黑湖巨怪》
（The Creature from the Black Lagoon 美國）
1954年《史前海怪》（哥斯拉 Gojira 日本）
1957年《未知大陸》 ( The unknow land)
1959年《地心游記》
（Journey to the Center of the Earth 英國）
1961年《龍之谷》(Valley of the dragons)
1966年《西元前一百萬年》
（One Million Years B.C.）
1970年《當恐龍統治地球時》
1975年《被時間遺忘的國土》
（The Land that Time Forgot 英國）
1977年《科雷特湖怪》
7. 侏羅紀世界有彩蛋嗎
有的，彩蛋中有大量微妙或明顯的引用，比如：
1、猛禽共鳴哨
《侏羅紀公園3》雖然並不是最受歡迎的電影，但在《侏羅紀世界3》電影的開頭有一個很好的參考來自《侏羅紀公園3》，當艾倫·格蘭特博士和埃莉在帳篷重逢時，可以看到比利列印的恐龍共鳴哨就在艾倫的帳篷里，艾倫·格蘭特博士最喜歡的恐龍之一就是迅猛龍，所以他留下了這個哨子。
共振哨出現在《侏羅紀公園3》中，這個道具向觀眾解釋了迅猛龍相互交流的方式，在那部影片的結尾，在主要角色遭到迅猛龍圍攻時，艾倫拿出了哨子，並迷惑了迅猛龍，使他們得救。
2、剃須膏罐
《侏羅紀公園》中這個臭名昭著的剃須膏罐再次在《侏羅紀世界3》中亮相。在道奇森的辦公室里，它和其他恐龍工藝品擺放在一起。
在電影的最後，當道奇森准備逃離Biosyn時，他把這個罐子放進了包里。目前還不清楚他是如何找回這個罐子的，也不清楚他為什麼留著它，然後在逃離又帶上它，看上去不是留作紀念那麼簡單。
在《侏羅紀公園》的開頭，道奇森把這個罐子交給了丹尼斯·內德里。他買通內德里為Biosyn竊取各種各樣的恐龍胚胎，並計劃把那些恐龍胚胎裝在罐子里偷運出去，但實際上在《侏羅紀公園》中，當內德里被恐龍襲擊時丟失在了山溝里了，而且看似被埋在了公園某處的泥潭中。
3、「侏羅紀公園」的標志
這個電影場景實際上出現在《侏羅紀世界3》的一張海報上。當雷克斯霸王龍回來與南方巨獸龍戰斗時，它經過一件頂部有一個空心圓圈的大型藝術品設施。在那短暫的一瞬間，這個畫面成為了《侏羅紀》系列的標志，只是不是骨架的構圖。
《侏羅紀世界》將霸王龍帶回是續集電影的亮點之一。粉絲們對《侏羅紀世界》及其續集可能有一些不受歡迎的看法，但霸王龍的回歸絕不是引起觀眾反感的因素。
《侏羅紀》系列標志是電影史上最出名的標志之一。電影製作者在電影中把它變成了現實畫面，這對粉絲來說是一個很大的回報，大部分觀眾認為這確實是一個很好的致敬。
在這個龐然大物准備維護自己作為掠食者的主導地位的中途，這個畫面似乎在提醒觀眾誰才是這個系列電影永遠的主角，這無疑是對本系列所有電影的一個致敬。
相關內容：
《侏羅紀世界》第一集
21世紀，曾經誕生過第一隻恐龍的努布拉島，在經歷了一系列的慘劇之後迎來新的時代，如今這里經馬斯拉尼之手建成了規模宏大的主題公園「侏羅紀世界」，數量繁多的遠古生物每天都吸引數以萬計的遊客前來一飽眼福，遊客坐在透明的旋轉球里欣賞身邊的恐龍，如同公園曾經的創始人約翰·哈蒙德所期望的那樣。但是這一派熱鬧之中似乎暗藏危機。
《侏羅紀世界2》（侏羅紀世界2：失落王國）
自侏羅紀世界的騷亂以來，種類繁多的恐龍在努布拉島度過了三年無拘無束的時光。然而該島火山活動頻繁，隨時有噴發的危險。致力於恐龍保護的克萊爾·迪爾林接到傑明·洛克伍德的邀請。班傑明及其下屬伊萊·米爾斯希望她和相關技術人員前往努布拉島拯救那裡的恐龍，並將它們安置在新的棲息地。受到感染的克萊爾設法找來歐文一同前往，歐文則希望救出他親手馴養的迅猛龍布魯。當他們踏足這座隔絕之島時，卻發現事情沒那麼簡單。
《侏羅紀世界3》（侏羅紀世界3：統治）
影片為《侏羅紀世界》系列的完結篇，故事的開篇設定在納布拉爾島被摧毀的四年後。如今，恐龍在世界各地與人類共同生活、共同捕獵。這一脆弱的平衡將重塑未來，並最終決定人類能否與史上最可怕生物共享這顆星球，並繼續站在食物鏈的頂端。
8. 想知道誰比較清楚《恐龍》這部電影是怎樣製作出來的，用比較通俗易懂的言語解釋一下吧，謝謝
對於恐龍我們沒有太多的了解，有的只是一些對於它們的遺留下來的化石的認識，我們無法還原在那個年代，恐龍是怎樣生活，它們的環境是怎樣。我們有的只是依靠圖片、電影、傳說對它們的刻畫。然而，通過《恐龍》這部電影我們依稀可以看到那個年代它們的背景。為什麼在這部電影中對於恐龍的刻畫是那麼的真實，它們的表情是那麼的自然。本文即將對《恐龍》中所運用的CGI技術進行分析。
一 CGI概念闡述
因為CGI技術的運用使得《恐龍》比《獅子王》、《玩具總動員》、《泰坦尼克號》等影片在技術上有了質的飛躍。前者《恐龍》已擺脫平面的繪畫轉向精細的製作，它以假亂真的形象及形象與實景的有機結合令人嘆為觀止；而後者基本還停留在平面繪畫的水平，形象的立體感尚不夠逼真。也因為CGI技術在這部影片中的運用使得《恐龍》好評如潮，從而獲得很高的票房。然而，CGI技術帶來的不僅是票房，還是一個新的電影朝代。那麼，什麼是CGI技術呢？ CGI技術即計算機電腦成像技術(Computer Generated Imagery，簡稱CGI)。也有人稱之為「高保真」數碼技術。其技術過程是通過電腦將影像分解成像素或直接採用影素信息捕捉手段由模擬轉向數碼，在二度創作中生成你所希望的任何物體。一方面CGI技術與傳統動畫相比更具備寫實主義風格，它極力追求創造一個完全令人信服的虛擬人物形象或事物；另一方面CGI技術希望能夠比真實更真實，比戲劇更戲劇。CGI技術不僅用於創造一些奇幻的星球或者超現實的未來城市，同時還期望能獲得和照片一樣逼真的效果。目前，CGI技術已被廣泛地運用於動畫片的創作中，成為其發展的又一新階段。動畫片創作歷經了手繪動畫、計算機輔助動畫、計算機生成動畫這三個發展階段。而計算機生成動畫就是我們前面所說的CGI技術。CGI技術無需攝影機的介入，而是依靠計算機創造出一種「虛擬的現實景象」，一種亦真亦幻的三維空間，也就是通過將電腦動畫與數碼加強的現實背景相結合。
二、《恐龍》CGI技術分析
《恐龍》講述的是在6500萬年前的白堊紀晚期。生活在一個世外桃源般的小島上的一頭禽龍——阿拉達，它從來沒有見過自己的同類，一群狐猴將它撫養長大。在一場突如其來的流星雨毀滅了小島之後，阿拉達和幾只狐猴僥幸逃脫了這場劫難漂泊大陸，並且加入了一群四處尋找安全棲身之所的恐龍隊伍。水源和食物的短缺、以及嗜血的食肉恐龍的不斷侵襲時刻威脅著它們的生命。具有創新思想並對弱小同伴表示同情的阿拉達與冷酷而固執的首領克龍和它忠誠的手下布魯頓不可避免地發生了沖突。在克龍的妹妹妮拉的支持下，阿拉達向傳統發起挑戰並證明了適應環境並相互團結才是最好的生存之道。
這部影片中，實景拍攝和三維動畫被不留痕跡地把融為一體，真正達到出神入化的境界；而且，人們熟悉的迪斯尼傳統風格和像真人一樣說話的恐龍也被有機地結合在一起。整部影片1300多個特效鏡頭，30多種史前生物，從12英寸長的小型恐龍到120英尺高、100噸重的腕龍。使之成為同類影片中最為復雜、最為壯觀的一部。它的數字特效使觀眾完全沉浸於亦真亦幻的奇妙世界之中。除視覺上的沖擊外，影片還給各種不同的生物角色賦予人性的情感，使我們在倍受感動畫的同時感受這部電影強勁、震撼的電腦特技。當然，這部電影最引人注目的地方主要在於大部分背景畫面使用了從世界各地拍攝到的實景，經過加工，它們看起來更像主人公所生活的環境。這聽起來就是CGI技術的魅力，它巧妙地將現實生活中的美景與高科技手法結合了起來。 下面具體的一下CGI技術在本部電影中的運用。 《恐龍》中每分每秒每個鏡頭都和CGI扯上關系﹐還要加上實景拍攝。同時不可否認的是任何一部電影的製作都有前期、中期、後期合成特效。我們就從這幾個角度來分析CGI技術的應用。 恐龍是一個遠古的生物體，角色的設計和製作都是用CG製作出來的，都是數字影像。在三維動畫製作中，CG藝術的展現也顯得越來越有優勢。 片子開始，大恐龍用腳驅趕調皮的小恐龍，畫面是一窩恐龍蛋和那隻恐龍腳的特寫，仔細觀察腳的表皮、紋理、肌肉、以及在運動時這些部分細微的變化，都十分的精確和科學，絕非是一個畫家能單獨能辦到的，與此類似的一個鏡頭還有在恐龍群的逃跑途中，也是個特寫鏡頭，一隻巨大的恐龍腳踏在乾燥的黃沙上，在轟然的巨響和騰起的沙塵里，那隻腳占滿了整個畫面，以不容辯駁的真實感挑戰著我們的判斷能力。除了恐龍還有那些狐猴的設計也是精緻的很，據說那些狐猴的皮毛的製作在當時應該是個不小的挑戰，因為在1995年幾乎沒有相應的軟體可用。他們只能完全用動力學來製作，狐猴的又短又直或又長又卷的頭發，由設計師來進行裝飾，使的看上去有點濕而且粘著灰塵，而且還符合特寫影頭的要求，使皮毛有不同的光澤。同時值得稱道的是因為採取了擬人的處理，這些恐龍的表情就變得十分復雜，它們面部肌肉的變化、嘴角的扯動以及眼睛的靈活和舌頭的模擬都受到嚴峻的考驗。 片中的一個個活靈活現的角色，真實的皮膚紋理，模型的製作，使得角色得以完成。不僅僅如此三維角色的產生首先要有藝術家們在真實世界中對粘土模型進行製作，然後用三維掃描儀，將模型的三維角度掃描生成數字信息到電腦裡面。然後經過後期的三維軟體的加工製作，最終生成面數幾百萬的細節來實現動畫的製作。 在動畫的製作中，迪士尼也大量的應用了CGI技術。如恐龍的面部表情製作具有卡通性和寫實性兩方面。為了保證角色的卡通性，CG藝術家們必須要自己去表演還要利用先進的動作捕捉儀器來對模型的表情動畫進行捕捉。使得角色更加生動性。因為採取了擬人的處理，這些恐龍的表情就變得十分復雜，它們面部肌肉的變化、嘴角的扯動以及眼睛的靈活和舌頭的模擬都受到嚴峻的考驗。但影片幾乎都用特寫展示出來，得到的不是懷疑而是贊嘆。那些表情也絕不是憑空而為，其喜怒哀樂的樣式都可以在人臉上找到根據和來源。製作人員手頭肯定準備了一大堆各式各樣人臉表情的資料以供借鑒。 在傳播技術和數碼化的製作下，影視將進入一個新的境界，藉助數碼技術，影視既能表現、再現現實中存在的事物，也能表現、創造現實中可能存在的事物，還可以表現現實中完全不可能存在的夢幻世界和虛擬現實。現在的計算機生成圖像技術正在兩個方面取得引人注目的進展，一是衣服模擬與動畫，二是基於照片的人臉模擬與動畫。模擬速度的提高和真實感的增強，使人有理由相信，與真實演員幾乎看不出差距的人造演員，不久將在銀幕上亮相。虛擬演員的出現，使計算機對影視業的貢獻，不再局限於產生令人驚嘆的特技效果，虛擬演員演繹故事情節。在角色的動畫上面迪士尼身體動畫上更多的應用了寫實手法，擬人的手法。在故事中小恐龍掉到一個島上，猴子爸爸手恐龍是個怪物，然後要將他殺死，臉部表情刻畫的惟妙惟肖，這也是整個劇情的風格。小恐龍的追逐畫面，讓人覺得耳目一新。 在大自然中，有著各式各樣的特效。要在三維世界中模擬一個真實的世界，動力學結算也算是一個挑戰。也是CGI技術在這一領域的應用了。在隕石大沖擊時，無數個隕石從天而降，激起的水花，沖擊大地岩石破裂。落葉的飄動，颶風的掀起的灰塵。火焰包裹的隕石沖擊，流體的製作。這是結算動力學所帶給我們的技術視覺享受。 在後期合成方面，除了設計規模與人力財力的巨額投入，模擬和創真技術的多方面應用也是這部電影成功的很大一部分的原因。兩支外景隊用了18個月時間到世界各地拍攝實景，如：佛羅里達州、委內瑞拉、澳大利亞、夏威夷、洛杉磯、加州的死谷等地尋找合適的外景。然後再掃描、合成、修飾，創造出白堊紀的景象。為了影片的拍攝製作，攝制組動用了四部廣角鏡頭攝像機。採用了三維分鏡頭中的數據來控制攝像機。拍攝好的現場俯視畫面會再植入到三維場景中去，這樣可以幫助技術導演和動畫師將CGI造型准確地合成進實拍的部分中去。這些景色由電腦控制的攝影設備送回工作室，由一批數字專家一張一張地分離出來，再與電腦影像融合一起。我們可以看到CG藝術家利用在全世界各地拍攝的寫實場景來進行三維合成。我們可以看到真實的瀑布飛流之下，看到大片的森林，看到陡峭的懸崖峭壁。 所以在後期的製作上。CG藝術家門利用了，電影的圖像藝術，將這些已經有的圖片進行分層處理。通過對角色層背景層的分層調整，合成的藝術使得寫實場景和三維角色匹配的天衣無縫。甚至利用藍屏摳像功能。比如在前一段恐龍蛋被搶，恐龍蛋是一個三維的模型，而背景都是寫實的。當然恐龍蛋在被恐龍吊起的時候就不在是模型了。利用藍屏摳像，人手動的移動，最終來匹配動畫。使得一圈的蛋被霸王龍踩碎。這是利用到了藍屏摳像。在人的腳上加上了藍屏。最後疲憊動畫。都是利用素材拼湊出來的。除了CGI，大部分背景畫面使用了從世界各地拍攝到的實景，經過加工，它們看起來更像主人公所生活的史前時代森林、沼澤地等等。這聽起來像是對CGI和實景更有創意、更巧妙的運用，因為他們將現實生活中的美景與高科技手法結合了起來。影片中，有迪斯尼擅長的友誼刻畫，當然也有著恐龍吃恐龍的殘忍鏡頭
以上來源 網路文庫
9. IMAX發布侏羅紀世界3限定款藝術海報，劇情是繼續第二部的故事嗎
《侏羅紀世界3》將在國內影院上映，該片由環球影業製作，是科幻冒險類的電影。龐大的世界背景和緊張刺激的場面，會讓不少人看幾遍後還會感到十分震撼。
目前《侏羅紀世界3》的劇情還沒有公布。但是作為系列電影的最終篇，我覺得《侏羅紀世界3》會延續《侏羅紀世界2》結尾的線索，很多恐龍逃脫，進入了人類社會。這無疑是一場巨大的災難。
10. 《我是霸王龍》在大年初一上映，但卻並沒有宣傳，這是為什麼
我覺得 《我是霸王龍》這部影片之所以沒有進行宣傳，應該是因為製作團隊對於自己的影片作品很有自信。首先這是一部動畫電影，所以它老少皆宜，孩子們對於恐龍都有天然的好感，這無形中已經吸引了一大批的觀眾，所以這部影片不擔心沒有觀眾來看。
- 《我是霸王龍》信息介紹
《我是霸王龍》是一部動畫影片，影片主要是以恐龍時代為背景展開的，該影片全方位介紹了數十種恐龍，其中有霸王龍、三角龍、恐爪龍、板龍、迅猛龍、劍龍等，這是一部3D電影，影片中恐龍模型製作非常逼真，從海報中可以看出，這部影片在特效和模型製作上，下了很大的功夫。