❶ 怎麼樣設計一次性紙杯（關於圖案和文字的角度問題）
盡量在紙杯底部留1厘米，口部留1.5厘米空白，不要設計圖案，盡量不採用滿版油墨設計
❷ 三十個紙杯搭高方法
摘要 晚上好 這邊根據你的個人描述我為你查詢到了有以下方法杯底接杯底，杯口接杯口，這樣最高。具體做法如下：
❸ 40個紙杯怎麼疊最高
杯底接杯底,杯口接杯口,這樣最高。具體做法如下:
1、杯口代表上,杯底代表下。
2、先放一個紙杯,杯口朝下,杯底朝上。
3、再拿一個紙杯,杯底朝下,杯口朝上,放在第一個紙杯上面。
4、接著又拿一個紙杯,杯口朝下,杯子朝上,放在第二個紙杯上面。
❹ 請問如何將20個紙杯在30秒內放得很高而且不倒
首先一定要三角形構架，最穩定，就不用說了。
其次要想穩定層數盡量少。
你將6個放第一層，怎麼沒有放10個，4*4*4的正三角形，然後每三個杯子上再放1個，第二層就是6個，3*3*3的正三角形，第三層3個，第四層1個。
共計4層，20個杯子。
哦，沒看完問題，你說要層數高還要危險性小，不太可能吧。
❺ 我們疊的紙杯最高作文六百字
語文教育家葉聖陶說，作文就是說話。其中有兩層意思：其一，要有話說；其二，話要好好說。這兒只談談後者。如何說話才算好呢？能激活讀者大腦的話便是好話。如何激活讀者的大腦呢？回答這個問題之前，我們有必要想想讀者的大腦究竟喜歡什麼、需要什麼。即是說，我們首先要研究讀者語言解讀背後的生命狀態。
筆者以為讀者的生命狀態主要體現在四方面，簡述如下：
其一，大腦機能自主化。心理學中信息加工理論告訴我們，人的大腦及感官的運行流程分三步：接受刺激、進行加工、傳導興奮。因此，大腦工作的狀態是積極的、自主化的。如果輸入大腦的信息簡單或陳舊，大腦便很難獲得自主加工的快感，甚至陷入疲憊。看一遍《天鵝湖》，大腦獲得快感，但看三百遍，大腦便只能進入消極的抑制狀態。因此，好的語言總是留給大腦自主加工的空間。《紅樓夢》(48回)中香菱說「日落江湖白，潮來天地青」(王維詩)，「白」「青」兩字「念在嘴裡倒像有幾千斤重的一個橄欖」，可見這兩字所留下的加工空間！「這個女孩長得一點不漂亮」自然就不如「這個女孩長得一點不沉魚落雁、閉月羞花」。因為後者需要大腦對「沉魚落雁、閉月羞花」進行加工才能獲得「不漂亮」這一信息。而這一加工過程給了大腦快感，因為滿足了大腦「機能自主化原則」。「峨嵋山月半輪秋」較「峨嵋山秋月半輪」有詩意，也正在於語序的倒錯而使大腦有了自主加工的快感。
其二，信息刺激陌生化。這是「大腦機能自主化」的延伸。陌生的信息輸入大腦，大腦進行的「自主化」加工就更富有挑戰性，自然也就更易獲得快感。因此，我們的文字應給讀者大腦輸入新鮮信息，第一個以花喻女兒的，是天才，第二個則是庸才，第三個只是蠢才；詩詞中同是說「山」，便有「青山」「碧峰」「翠巒」「黛岫」……諸語，說「夕陽」，便有「落日」「晚照」「夕照」「夕曛」「斜陽」「余暉」「殘照」「殘陽」……諸語，這並非騷人墨客游戲文字，而是自發地運用了「信息刺激陌生化」這一原則。
其三，思維模式立體化。中國人的思維不同於西方人，西方人長於流線型的邏輯思維，而中國人更喜歡立體化的形象思維。《周易．系辭上》中有這樣一句話：「書不盡言，言不盡意……聖人立象以盡意。」「立象以盡意」正是我國浩瀚詩文基本的「立體化」思維模式的最好概括。詩言志，而志不直言，巧借「象」言之。馬致遠想說羈旅之苦，便列舉「枯藤」「老樹」「昏鴉」「小橋」「流水」「人家」「古道」「西風」「瘦馬」等象助其言之；讀者藉助「斷腸人在天涯」一句的提示，去感受這些象，自然心有戚戚，感同身受了。文載道，而道不直說，常借比喻或寓言言之。諸子百家文，無不如此。一部《莊子》，寓言(含喻)就佔十之八九。先秦而下，《詩經》，漢賦，唐宋華章……《圍城》……亦無不如此。又如「鷹鼻」的表現力自然強於「勾鼻」，「鵝卵石」也強過「壘石」。「春風又綠江南岸」中，一個「綠」字，以形象的「色」激活大腦，使滿腦里皆是光鮮春色，又恍若眼前，盡得風流；而將「到」「滿」……易「綠」字，大腦便只能知道江南皆春而無余韻，正如囫圇吞棗，知棗而無棗味，因為思維沒有獲得「立體化」的滿足。
其四，認知選擇情感化。個人在物質的及社會的環境里，選擇對象形成認知。在認知過程中，個人重視的首先是符合其慾望、情緒的對象。因此，讀者更願意接受情感化的主觀性語言。「綠色的郵筒孤獨地站在街的對面」的表現力自然強於「綠色的郵筒立在街的對面」。「雲破月來花弄影」中，「弄」較「搖」好，原因在著一「弄」字，花不復花，影不復影，花影皆性情中人也。
當然，這四方面並不是割裂分立的，相反，它們是渾沌的、整體的、綜合的，相互包容而化為一種生命狀態。
我們的文字正需要「迎合」讀者的這一生命狀態。如何「迎合」呢？作者應具有同讀者一樣的生命狀態！寫作與閱讀不就是兩種生命狀態的交流、碰撞、溝通嗎？而作品不就是這兩種生命狀態相遇的「場」嗎？也就是說，作者只有激活自己的生命狀態，並在這種狀態下創作出作品，這作品才能去激活讀者的生命狀態。
為此，筆者提出這樣的語言傳達總則：有話不直說，換個說法說。
「話不直說」，讀者的大腦便有了「自主化」加工的機會；「變個說法」，讀者的大腦便獲得了「陌生化」「立體化」「情感化」的信息。這樣，讀者的生命狀態便被激活了，從而獲得語言的閱讀快感。從前文所舉例，不難理解這一傳達總則。這一總則下，筆者又演繹出六項技術：
其一，聯比。聯比便是「立象盡意」的怪常之法。作者有話要說，但不單調直說，而是藉助聯想和想像以相似、相類或相關甚至相反的事物或情景作比，使道理和形象相得益彰，從而使自己的話變得有趣、易懂、形象。具體而言，包括比喻、對比、類比、映襯等手法。欲說女兒腰如何纖細如何婀娜，蠢才直言腰圍幾何，天才則聯比為「楊柳腰」「水蛇腰」之類。再看下面兩個句子：
1. 20世紀快要過去了，處於世紀之交的我們回首百年往事……
2. 20世紀的帷幕正在我們頭頂徐徐落下，站在20世紀與21世紀之交的驛站，我們回首百年來並未如煙消散的往事……
比較兩組句子，我們會喜歡第二句。因為第二句形象可感，頗有文采。究其根本，正是有話不直說，以聯比之法說出的精妙處。
其二，泛靈。有一種哲學學說――物活論，它認為一切物質都具有生命的特性，首先是有感受性，有感覺和知覺的能力。物活論正確與否並非本文所要論證的，但一個作者作文時，卻應該有「物活」的意念，即相信「萬物有靈」。惟其如此，作者的靈魂才可能與筆下萬物交流情感，心與物相知，達到不知莊周夢到了蝴蝶還是蝴蝶夢到了莊周的境界，文字自然就靈動可感。古代詩人觀飛雁而起愁，睹落花而見傷，固然脆弱了些，但也正是這種「物我合一」的認知方式造就了一些優秀詩篇。請看下面兩個句子：
1.夏季的豆莢長滿門的四周。
2.夏季的豆莢擠在門的四周。
第二句生動些。表面看，只是換了一個詞，而實際，卻是反映兩種完全不同的認知方式。第一句的豆莢死掉了，因為它與作者沒有情感交流；第二句的豆莢則有靈魂了，作者將其當作「人」來交流，所以，作者用一個「擠」字表現出豆莢的可愛，豆莢也不辜負「知遇之恩」，助作者傳達了愉悅的心情，這「擠」字，做是做不出來的，但有了「泛靈」意識，卻能不假思索，自然流出筆端。我們的文章枯乾生澀，多由於極度缺乏「泛靈」意識。
其三，換元。數學中常用換元法將問題簡捷化，其實換元思想並不單是運用在數學領域，神經學家為研究人的神經而用白鼠做試驗，生活中用塑料替代木頭做桌子……自然，我們的文字也可藉助換元思想而增色。因為換元可以給讀者大腦輸入新信息，激起大腦的「自主化」加工。不妨看下面兩組句子：
1.我的生活還是老樣子。
2.我的生活「濤聲依舊」。
兩句情趣完全不同，第二句見達觀，形象感強，讀者大腦獲得「自主化」加工的快感。借流行歌詞、成語典故、詩文詞曲等來換元，語言的厚重感甚至文化感也就有了。
其四，倒錯。漢字是世界上是美妙的文字，有時僅僅是倒錯一下詞句的語序，盡管表意並無多大差異，但情趣、意味則完全變了。「脆弱啊，你的名字是女人！」倘若將莎士比亞這句名言倒錯回正常語序，即「女人啊，你的名字是脆弱！」，則高下自分。前文所舉的李白詩句「峨嵋山月半輪秋」之所以詩意盎然，也正是倒錯的作用。其實，詩歌中常藉助倒錯獲得新奇妙語。「黃葉蟬吟晚」是詩，而「黃葉晚蟬吟」只是文；「是你教我學會了敲女兒孩兒的門／於是我便來敲你的夜晚……」是詩，而「是你教我學會了敲女孩兒的門／於是夜晚我便來敲你的……」只是文。
其五，強化。強化其實是通過增加修飾成分或換取稱謂將事物細化、形象化。舉例便知，「一隻狗」自然不如「一隻捲毛狗」形象，而「一隻黃色的捲毛狗」自然又具體些。「一束花」不如「一束玫瑰」，「一個滑雪者」不如「一位含苞欲放的滑雪少女」。又如，「她在巴士上專心致志地讀著書。」這一句不能為我們提供除現成文字之外的任何信息，但，如果將書的名字寫出，我們就可以對她的性格有所了解，讀《圍城》和讀《第一次親密接觸》的高下自然不同。
一根毛線，兩支竹簽，可以織出各樣的毛衣；幾粒石子，幾條經緯，可以下出像人生世相一樣復雜的棋，更何況我們擁有幾千上萬的漢字呢？掌握一些實用的技術，寫作便不再「談虎色變」。但是，若以為技術就能拯救一切，那便是泥而不化。因為寫作背後生命狀態的獲得才是寫作的根柢。而養根之法在於三種對話：
一是通過閱讀與大師們對話；
一是通過參與與生活對話；
一是通過靈魂讓原我與超我對話。
❻ 紙杯壘高鍛煉幼兒什麼
反應速度和動手能力還有專注度
❼ 壘高塔可以用什麼材料
紙杯，積木，鞋盒，馬克筆，書本，紙箱、泡沫板這些都不錯啊，陪女兒玩都用過
❽ ps怎麼做紙杯
1.在Photoshop CS6菜單欄執行「文件」-「新建」命令或按【Ctrl+N】鍵，打開「新建」對話框，設置文件的「寬度」為18厘米，「高度」為13.5厘米，「解析度」為150像素/英寸，選擇「顏色模式」為「RGB顏色」，選擇「背景內容」為「白色」，然後單擊「確定」按鈕，。
2.將前景色設置為藍色，按【Alt+Delete】鍵填充前景色，在菜單欄執行「濾鏡」-「渲染」-「光照效果」命令，打開「光照效果」對話框，其中的參數設置。
3.設置完畢單擊「確定」按鈕。
4.單擊Photoshop CS6「圖層」面板上的「創建新圖層」按鈕，新建「圖層1」，將前景色設置為白色，選擇工具箱中的「橢圓工具」 ，在文件中繪制一個白色橢圓形。
5.使用「矩形工具」繪制一個白色矩形。
6.按【Ctrl+T】鍵調出變換框，按住【Ctrl】鍵的同時分別向外拖動上面的兩個控制點，使其產生透視效果。
7.新建「圖層2」，使用「橢圓工具」在圖像中繪制一個白色橢圓形。
8.選擇PhotoshopCS6工具箱中的「漸變工具」 ，單擊「顏色漸變條」，打開「顏色編輯器」，設置從左到右的顏色依次為「灰色、白色和灰色」，單擊「確定」按鈕。
9.按住【Ctrl】鍵的同時單擊「圖層2」的縮略圖，調出「圖層2」圖像的選區，選擇「漸變工具」，設置「漸變樣式」為「線性漸變」，再從選區的左邊向右拖動滑鼠填充漸變色。
10.選擇「圖層1」，按住【Ctrl】鍵的同時單擊「圖層1」的縮略圖，調出「圖層1」圖像的選區，選擇Photoshop CS6工具箱中的「漸變工具」，設置「漸變樣式」為「線性漸變」，從右邊向左邊拖動滑鼠填充漸變色。
11.選取「圖層1」和「圖層2」，按【Ctrl+E】鍵將選取的圖層合並為一個「圖層2」。
12.選擇工具箱中的「移動工具」 ，按住【Alt】鍵的同時向右拖動圖像，系統會自動復制一個該圖層的副本。
13.按【Ctrl+O】鍵打開文件素材「標志設計」素材。
14.選擇「移動工具」，拖動素材中的圖像到新建的文件中，得到一個文字圖層，按【Ctrl+T】鍵調出變換框，將圖像進行縮小，然後將文字圖層復制出兩個副本，再向右拖動復制的圖像。
19.選擇「漸變工具」，設置「漸變樣式」為「線性漸變」、「漸變類型」為「從黑色到白色」，在頁面中從下向上拖動滑鼠填充漸變色。
20.調整相應的「不透明度」後，復制倒著的杯子並向下移動，執行「編輯」-「變換」-「垂直翻轉」命令，將圖像進行垂直翻轉，按【Ctrl+T】鍵調出變換框，按住【Ctrl】鍵拖動控制點將其進行扭曲變換。
21.按【Enter】鍵確認操縱，使用與製作立正杯子倒影的同樣方法，製作倒立杯子的投影效果，最後在頁面下方輸入其他文字。
❾ 用紙杯拼成圓形，用小紙杯拼成圓形的燈籠怎麼做
1、取一個紙杯，把杯嘴剪掉一小部分。
❿ 一次性紙杯用PS怎麼做
上邊做個橢圓然後描邊不要太大，然後混合選項，給投影，斜面浮雕，然後復制一個縮小，放到下邊，高度要合適，再做矩形上邊的杯口到下邊杯底，注意是矩形，然後拉漸變，中間是白色，有光感，然後ctrl+T，再ctrl+alt同時按住，滑鼠拖動右下角的點拖動，變成矩形。
然後橢圓選區刪除配合著刪除多餘部分，然後再同樣的做出杯子背面就可以了放到住底層