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李煜 （937-978） 【概述】 李煜初名從嘉，字重光，號鍾隱，又號蓮峰居士。南唐中主李璟第六子。彭城（今江蘇徐州）人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世稱李後主。他嗣位的時候，南唐已奉宋正朔，苟安於江南一隅。宋開寶七年（974年），宋太祖屢次遣人詔其北上，均辭不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，後主肉袒出降，被俘到汴京，封違命侯。太宗即位，進封隴西郡公。太平興國三年（978年）七夕是他四十二歲生日，宋太宗恨他有「故國不堪回首月明中」之詞，命人在宴會上下牽機葯將他毒死。追封吳王，葬洛陽邙山。
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虞美人〔南唐〕李煜
春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
【全部注釋】
1李煜，史稱南唐後主，在位15年，降宋後封違命侯。這首詞表達了作者對故國的深切懷念。這是他的絕筆詞，相傳七夕之夜中命歌伎唱此詞，宋太宗知道這件事後，賜酒將他毒死。 2故國：指南唐都城金陵（現在南京）。 3雕欄玉砌：雕有圖案的欄桿和玉石鋪就的台階。此泛指宮殿建築。砌，台階。 4朱顏：紅顏，少女的代稱，這里指南唐舊日的宮女。
【翻譯】
春花秋月什麼時候才了結？往事知道有多少！小樓上昨夜又刮來了春天的東風，在月明中對已亡的本國不忍回首去想念。
精雕細刻的欄桿、玉石砌成的台階應該還在，只是宮女的年齡已經變老。問您能有多少愁？正像一江春水向東流。
【賞析1】
宋代王銍《默記》卷上載："後主在賜第，因七夕命故妓作樂，聲聞於外，太宗聞之大怒，又傳'小樓昨夜又東風'及'一江春水向東流'之句，並坐之，遂被禍雲。"
此詞與《浪淘沙•簾外雨潺潺》均作於李煜被毒死之前。這是一麴生命的哀歌，作者通過對自然永恆與人生無常的尖銳矛盾的對比，抒發了亡國後頓感生命落空的悲哀，語語嗚咽，令人不堪卒讀。春花浪漫，秋月高潔，本令人人欣喜，但對階下之囚來說，卻已了無意趣了。"何時了"三字雖問得離奇，實含兩層意蘊：往昔歲月是何時了卻的？劫後之殘生又將何時了卻呢？這表明了他對生命的決絕心態。唐圭璋《屈原與李後主》一文說："問春花秋月何時了，正是求速死也。"春花秋月無盡而人生有盡，這不僅是令李煜感到悲哀的，也是人類之大悲哀。俞平伯《讀詞偶得》評起句"奇語劈空而下"。
"小樓昨夜又東風"更具體印證了春花秋月無法終了的事實。由小樓進而聯想到故國， "不堪回首"四字乃心中滴血之語。"月明中"既是呼應起句"春花秋月"之"月"，也是將小樓、故國，人生等等統統籠罩在永恆的月色中，則李煜個人之悲哀自然就直逼人類之大悲哀。
換頭承故國明月，點出物是人非之意。全詞到此為止的六句，都是兩兩對照，寫出永恆與無常的巨大反差，表現作者對宇宙與人生關系的思索。但柔弱的李煜已經不可能由此激發出進取的激情，而只能在與生命決絕前，放縱一下悲哀的心情，任憑自己沉溺在這種無邊的生命悲歌中，靜靜地等候人生終曲的奏起。
煞尾兩句自問自答，以具象的流水比喻抽象的愁懷，寫出愁思之無邊無際、無窮無盡、無休無止、無法遏制。
以水喻愁，李煜之前已有許多，但此句不僅新穎警辟，而且既貼切又富有力度。遂為名句。可與李頎"請量東海水，看取淺深愁"；劉禹錫"蜀江春水拍山流，水流無限似儂?"；秦少游"落紅萬點愁如海"等參讀。
唐圭璋《李後主評傳》指出："他身為國主，富貴繁華到了極點；而身經亡國，繁華消歇，不堪回首，悲哀也到了極點。正因為他一人經過這種極端的悲樂，遂使他在文學上的收成，也格外光榮而偉大。在歡樂的詞里，我們看見一朵朵美麗之花；在悲哀的詞里，我們看見一縷縷的血痕淚痕。"
【賞析2】
作為一個「好聲色，不恤政事」的國君，李煜是失敗的；但正是亡國成就了他千古詞壇的「南面王」（清沈雄《古今詞話》語）地位。正所謂「國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工」。《虞美人》就是千古傳誦不衰的著名詩篇。
這首詞刻畫了強烈的故國之思，取得了驚天地泣鬼神的藝術效果。「春花秋月」這些最容易勾起人們美好聯想的事物卻使李煜倍添煩惱，他劈頭怨問蒼天：年年春花開，歲歲秋月圓，什麼時候才能了結呢？一語讀來，令人不勝好奇。但只要我們設身處地去想像詞人的處境，就不難理解了：一個處於刀俎之上的亡國之君，這些美好的事物只會讓他觸景傷情，勾起對往昔美好生活的無限追思，今昔對比，徒生傷感。問天天不語，轉而自問，「往事知多少。」「往事」當指往昔為人君時的美好生活，但是一切都已消逝，化為虛幻了。自然界的春天去了又來，為什麼人生的春天卻一去不復返呢？「小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。」「東風」帶來春的訊息，卻引起詞人「不堪回首」的嗟嘆，「亡國之音哀以思」，大抵只能如此吧。讓我們來想像：夜闌人靜，明月曉風，幽囚在小樓中的不眠之人，不由憑欄遠望，對著故國家園的方向，多少凄楚之情，湧上心頭，又有誰能忍受這其中的況味？一「又」字包含了多少無奈、哀痛的感情！東風又入，可見春花秋月沒有了結，還要繼續；而自己仍須苟延殘喘，歷盡苦痛折磨。「故國不堪回首月明中」是「月明中不堪回首故國」的倒裝。「不堪回首」，但畢竟回首了。回首處「雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改」。想像中，故國的江山、舊日的宮殿都還在吧，只是物是人非，江山易主；懷想時，多少悲恨在其中。「只是」二字以嘆惋的口氣，傳達出無限悵恨之感。
以上六句在結構上是頗具匠心的。幾度運用兩相對比和隔句呼應，反復強調自然界的輪回更替和人生的短暫易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二兩句春花秋月的無休無止和人間事的一去難返對比；三四兩句「又東風」和「故國不堪回首」對比；五六兩句「應猶在」和「改」對比。「又東風」、「應猶在」又呼應「何時了」；「不堪回首」、「朱顏改」又呼應「往事」。如此對比和回環，形象逼真地傳達出詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平。
最後，詞人的滿腔幽憤再難控制，匯成了曠世名句「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流」。以水喻愁，可謂「前有古人，後有來者」。劉禹錫《竹枝詞》「水流無限似儂愁」，秦觀《江城子•西城楊柳弄春柔》「便作春江都是淚，流不盡，許多愁」。這些詩句或失之於輕描淡寫，或失之於直露，都沒有「恰似一江春水向東流」來得打動人心，所謂「真傷心人語」也。把愁思比作「一江春水」就使抽象的情感顯得形象可感。愁思如春水漲溢恣肆，奔放傾瀉；又如春水不舍晝夜，無盡東流。形式上，九個字平仄交替，讀來亦如滿江春水起伏連綿，把感情在升騰流動中的深度和力度全表達出來了。以這樣聲情並茂的詞句作結，大大增強了作品的感染力，合上書頁，讀者似也被這無盡的哀思所淹沒了。
全詞抒寫亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精妙，語言清新；詞雖短小，餘味無窮。難怪王國維有如是評價：「唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，唯李後主降宋後之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼軒數人而已。」（《人間詞話》刪稿之四○） （蔣雅雲）
[編輯本段]虞美人•風回小院庭蕪綠（李煜）
風回小院庭蕪綠，柳眼春相續。憑闌半日獨無言，依舊竹聲新月似當年。
笙歌未散尊前在，池面冰初解。燭明香暗畫樓深，滿鬢清霜殘雪思難任。
【注釋】
1.庭蕪:庭院里的草.
2.柳眼:初春柳葉細如睡眼,故雲柳眼.
3.尊罍:別作尊前.尊罍:酒杯.
4.畫堂:別作"畫歌"(疑誤);"畫樓","畫闌".深:別版誤作"聲"
5.清霜殘雪:鬢發白如霜雪.任:忍受.別作"禁"
【譯文】
春風吹過庭院,吹綠了庭草.細如睡眼的柳葉也相繼生出.面對生機盎然的滿園春色,作者感受到的卻不是喜悅而是幽怨.因為想起往事而悄然獨立.眼前的春色明媚如昔,月色依然如昔,而自己卻已不再是當初的自己了.物是人非事事休.怎不讓人慾語淚先流.
酒宴上的笙歌還在繼續,酒杯尤在手中.春風不僅吹綠了庭苑,也吹開池面的寒冰,吹出一池春水.燭殘,香暗,夜已闌.想自己人未老卻早生華發,鬢發如雪.憂懷不能自已,傷感難以承受.
【賞析】
這首詞是懷舊之作，詞意比較朦朧，與其他詞作直接坦露胸臆略有不同。開篇寫出「憑欄」所見初春景色,但盎然的春意並未能驅散主人公心頭的愁雲。藝術上這叫以樂景寫哀情,倍增其哀。主人公獨自賃欄「半日」而「無言」，可想見心情的沉重。我們彷彿看到一位面容憔悴的中年男子，臨風獨立，默默無語，臉上的神情痛苦不堪。到了晚上，新月初升，小院里風吹翠竹，聲聲入耳。主人公依然獨立欄邊，回想著往事。這耳畔竹聲，眼前新月，與當年南唐宮廷里的景象何其相似。神思恍惚之中，他的思緒回到了當年，眼前又浮現出往日歡樂的場面：池塘里春風盪漾，薄冰初融，池畔嬪妃圍坐，酒杯交錯，笙歌齊作。君臣同樂，不知今夕是何夕。「燭明」二句陡轉，寫憑欄後轉回室內。畫堂里，明燭高照，爐香裊裊，場面不失富麗，但寂靜無人，沒有一絲生氣。對鏡自照，滿鬢白發，意識到自己年老體衰，生命行將消逝的悲傷不覺襲上心頭。莫非此生將老死於此？命運真是捉弄人啊， 一國之君變成了俘虜，從天上附落到人間，這樣孤獨寂寞、悲傷屈辱的日子何時是個盡頭？ 他的內心翻江倒海，幾乎無法控制和承受。李煜後期的詞作，都深深打上了他的生命烙印。從詞史的發展進程來看，這些詞已超越了誚歌的歌辭功能，而變成了一種抒發自我人生感受的特殊形態的抒情詩。
[編輯本段]虞美人（晏幾道）
晏幾道
曲闌干外天如水，昨夜還曾倚。初將明月比佳期，長向月園時候望人歸。
羅衣著破前香，舊意誰教改？一春離恨懶調弦，猶有兩行閑淚寶箏前。
晏幾道詞作鑒賞
此為懷人怨別詞。詞中以淺近而真摯的語言，迴旋往復地抒寫了詞人心中短暫的歡樂和無法擺脫的悲哀，寄託了詞人落拓不堪的人生境遇中對於人情冷暖、世態炎涼、身世浮沉的深沉感慨。詞中著意刻畫的女子形象，隱然蘊含作者自傷幽獨之感。
詞的上片描述女主人公倚闌望月、盼人歸來之情。
起首兩句主寫倚闌，而寫今夕倚闌，卻從「昨夜曾倚」見出，同樣一句詞，內涵容量便增加一倍不止。——既然連夜皆倚闌而望，當還有多少個如「昨夜」者！「天如水」，比喻夜空如水般明澈與清涼，可是其意不於寫天，而於以明凈的天空引出皓潔的明月。歇拍兩句寫女主人公的對月懷人。男子去後一直不回來，也沒說准什麼時候回來，她結想成痴，就相信了傳統的或當時流行的說法——月圓人團圓，每遇月圓，就倚闌苦望。詞中寫女主人公倚闌看月，從希望到絕望，有其獨到之處。「初將」是說「本將」，這一語匯，便已含有「後卻不然」的意味。下面卻跳過這層意思，徑寫「長望」，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的交替不言之中。「初」字起，「長」字承轉，兩個要緊的字眼，括凈時期以來望月情事，從中烘托出女主人公的痴情和怨意。
詞的下片抒寫女子不幸被棄之恨，與上片的真誠信託、痴情等待形成強烈的反差。過片兩句，從等待無望而終於悟知痴想成虛。「羅衣著破」，是時長日久：「前香」，則以羅衣前香之猶存比喻往日歡情的溫馨難忘，委婉表達對舊情的繾綣眷戀。「舊意誰教改」？問語怨意頗深。人情易變，不如前香之尚；易散之香比人情還要持久，詞中女主人公感到深深的痛苦。結拍二句，點出全詞的「離恨」主旨，以「一春」寫離恨的時間久長，以「懶調弦」、「兩行閑淚」形容離恨的悲苦之深，將愁極無聊之感抒寫到極致。
春日本為芳思纏綿之時，然而日日為離恨所苦，自然無心調弦彈箏，然而又百無聊賴，於是不得不對著箏弦黯然神傷。這種內心的苦恨，被作者表現得惟妙惟肖。陳延焯謂「北宋晏小山工於言情」，確然不錯。
此詞運筆有迥環往復之妙，讀之使人心魂搖盪，低徊不已。
[編輯本段]虞美人•乳燕飛華屋（蘇軾）
蘇軾
乳燕飛華屋，悄無人、桐陰轉午，晚涼新浴。手弄生綃白團扇，扇手一時似玉。
漸困倚、孤眠清熟。簾外誰來推綉戶？枉教人夢斷瑤台曲。又卻是、風敲竹。
石榴半吐紅巾蹙，待浮花浪蕊都盡，伴君幽獨。艷一枝細看取，芳心千重似束。
又恐被、西風驚綠。若待得君來向此，花前對酒不忍觸。共粉淚、兩簌簌。
蘇軾詞作鑒賞
這是一首抒寫閨怨的雙調詞，上片寫美人，下片掉轉筆鋒，專詠榴花，借花取喻，時而花人並列，時而花人合一。作者賦予詞中的美人、榴花以孤芳高潔、自傷遲暮的品格和情感，這兩個美好的意象中滲透進自己的人格和感情。詞中寫失時之佳人，托失意之情懷；以婉曲纏綿的兒女情腸，寄慷慨郁憤的身世之感。
上片以初夏景物為襯托，寫一位孤高絕塵的美麗女子。起調「乳燕飛華屋，悄無人，桐陰轉午，」點出初夏季節、過午、時節、環境之幽靜。「晚涼新浴」，推出傍晚新涼和出浴美人。
「手弄生綃白團扇，扇手一時似玉」，進而工筆描繪美人「晚涼新浴」之後的閑雅風姿。作者寫團扇之白，不只意襯托美人的肌膚潔白和品質高潔，而且意象徵美人的命運、身世。自從漢代班婕妤（漢成帝妃，為趙飛燕譖，失寵）作團扇歌後，古代詩人筆下，白團扇常常是紅顏薄命，佳人失時的象徵。
上文已一再渲染「悄無人」的寂靜氛圍，這里又寫「手弄生綃白團扇」，著一「弄」字，便透露出美人內心一種無可奈何的寂聊，接以「扇手一時似玉」，實是暗示「妾身似秋扇」的命運。以上寫美人心態，主要是用環境烘托、用象徵、暗示方式，隱約迷離。以下寫美人初因孤寂無聊而入夢，繼而好夢因風搖竹聲而被驚斷。「漸困倚、孤眠清熟」句，使人感受到佳人處境之幽清和內心的寂寞。
以下數句是說：美人入夢後，朦朧中彷彿有人掀開珠簾，敲射門窗，不由引起她的一陣興奮和一種期待。可是從夢中驚醒，卻只聽到那風吹翠竹的蕭蕭聲，等待她的仍舊是一片寂寞。唐李益詩雲：「開門復動竹，疑是玉人來。」（《竹窗聞風寄苗發司空曙》）東坡化用了這種幽清的意境，著重寫由夢而醒、由希望而失望的悵惘：「枉教人」、「卻又是」，將美人這種感情上的波折突現出來了。從上片整個構思來看，主要寫美人孤眠。寫「華屋」，寫「晚涼」，寫「弄扇」，都是映襯和暗示美人的空虛寂寞和嘆惋悵恨之情。
下片用穠艷獨芳的榴花為美人寫照。「石榴半吐紅巾蹙」，化用白居易詩「山榴花似結紅巾」（《題孤山寺山石榴花示諸僧眾》）句意形象地寫出了榴花的外貌特徵，又帶有西子含顰的風韻，耐人尋味。「待浮花浪蕊都盡，伴君幽獨」，這是美人觀花引起的感觸和情思。此二句既表明榴花開放的季節，又用擬人手法寫出了它不與桃李爭艷、獨立於群芳之外的品格。
「穠艷一枝細看取」，刻畫出花色的明麗動人。「芳心千重似束」，不僅捕捉住了榴花外形的特徵，並再次托喻美人那顆堅貞不渝的芳心，寫出了她似若有情、愁心難展的情態。「又恐被秋風驚綠」，由花及人，油然而生美人遲暮之感。「若待得君來向此」至結尾，寫懷抱遲暮之感的美人與榴花兩相憐惜，共花落簌簌而淚落簌簌。
詞的下片借物詠情，寫美人看花時觸景傷情，感慨萬千，時而觀花，時而憐花惜花。這種花、人合一的手法，讀來婉曲纏綿，尋味不盡。作者無論是直接寫美人，還是通過榴花間接寫美人，都緊緊扣住嬌花美人失時、失寵這一共同點，而又寄託著詞人自身的懷才不遇之情。
[編輯本段]虞美人•有美堂贈述古（蘇軾）
虞美人•有美堂贈述古
湖山信是東南美3，一望彌千里4。使君能得幾回來5？便使尊前醉倒更徘徊6。
沙河塘里燈初上7，水調誰家唱8？夜闌風靜欲歸時9，惟有一江明月碧琉璃10。
【注釋】
1.有美堂：嘉佑二年（1057），學士梅摯任杭州太守。臨行時宋仁宗賜詩，開頭是"地有吳山美，東南第一州"，梅摯到任後，築堂於杭州城內吳山上，取名"有美"。
2.述古：杭州太守陳襄的字。
3.湖山信是東南美：當是化用宋仁宗"地有吳山美，東南第一州"之詩句。信，確實。
4.彌：滿，遍。
5.使君：封建社會對太守、刺使的稱呼，此處指陳述古。
6.尊：同"樽"，酒器。《國語•周語中》有"出其尊彝。"
7.沙河塘：在杭州城南五里，與錢塘江通，當時為市肆繁華之地。
8.水調：曲調名，是唐代流行的大麴。
9.夜闌：夜深。闌：盡，晚。
10.琉璃：一種礦石質的半透明體材料，又寫作"流離"、"瑠璃"。此處比喻江水碧綠清澈。
作者簡介：
蘇軾（1037～1101），字子瞻，號東坡居士，北宋眉山人。是著名的文學家，唐宋散文八大家之一。他學識淵博，多才多藝，在書法、繪畫、詩詞、散文各方面都有很高造詣。他的書法與蔡襄、黃庭堅、米芾合稱「宋四家」；善畫竹木怪石，其畫論，書論也有卓見。是北宋繼歐陽修之後的文壇領袖，散文與歐陽修齊名；詩歌與黃庭堅齊名；他的詞氣勢磅礴，風格豪放，一改詞的婉約，與南宋辛棄疾並稱「蘇辛」，共為豪放派詞人。
【賞析】
此詞作於熙寧七年（1074年）七月。《本事集》雲："陳述古守杭，已皮瓜代。未交前數日，宴僚佐於美堂。侵夜，月色如練，前望浙江，後顧西湖，沙河塘正出其下，陳公慨然，請貳車蘇子瞻賦之，即席而就。"
這是一首贈別詞，全詞緊扣"湖山信是東南美"一句，寓情於景，寫出了江南水鄉旖旎迷人的景色，充分體現了人物的依依惜別之情。
上闋先總寫湖山之美："信是"寫美景的不容置疑，"彌千里"寫美景之廣闊。面對美景和陳公的感慨，作者自然想到其對湖山的留戀。且想到此番別離，恐難以再次如此相聚，故"便使尊前醉倒"，也徘徊不肯離去。
下闋寫夜景。江上的燈火，動聽的水調，靜謐的夜晚，柔和的清風，皎潔的月光，清澈的江水。聽覺、視覺、觸覺等感覺的融合，光和聲、動和靜的滲透。景象由歡騰轉為寧靜 畫面色彩也由濃郁轉為恬淡，烘託了惜別的氣氛，令人回味無窮。
虞美人姿態蔥秀，裊裊娉娉，因風飛舞，儼然彩蝶展翅，頗引人遐思。古詩雲：「芳心寂寞寄寒枝，舊曲聞來似斂眉；哀怨徘徊愁不語，恰如初聽楚歌時。」
[編輯本段]虞美人•波聲拍枕長淮曉（蘇軾）
虞美人•波聲拍枕長淮曉
波聲拍枕長淮曉，隙月窺人小。無情汴水自東流，只載一船離恨向西州。
竹溪花浦曾同醉，酒味多於淚。誰教風鑒塵埃？醞造一場煩惱送人來！
蘇軾詞作鑒賞
此詞為元豐七年（1084）十一月作者至高郵與秦觀相會後，於淮上飲別之詞。詞中反映了蘇、秦兩人的深摯情誼。
起二句，寫淮上飲別後的情景。秦觀厚意拳拳，自高郵相送，溯運河而上，經寶應至山陽，止於淮上，途程二百餘里。臨流帳飲，惜別依依。詞人歸卧船中，只聽到淮水波聲，如拍枕畔，不知不覺又天亮了。著一「曉」字，已暗示一夜睡得不寧貼。「隙月」，指船篷罅隙中所見之月。據王文誥《蘇文忠公詩編注集成。總案》載，蘇軾於冬至日抵山陽，十二月一日抵泗州。與秦觀別時當十一月底，所見之月是天亮前從東方升起不久的殘月，故「窺人小」三字便形容真切。「無情汴水自東流，只載一船離恨向西州」，二語為集中名句。汴水一支自開封向東南流，經應天府（北宋之南京，今河南商丘）、宿州，於泗州入淮。蘇軾此行，先由淮上抵泗州，然後溯汴水西行入應天府。
流水無情，隨著故人東去，而自己卻載滿一船離愁別恨，獨向西行。「無情流水多情客」（《泛金船》），類似的意思，蘇詞中也有，而本詞之佳，全「載一船離恨」一語。以水喻愁，前人多有，蘇軾是詞，則把愁恨物質化了，可以載船中，逆流而去。這個妙喻被後人競相摹擬。李清照《武陵春》詞：「只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁」，聲名竟出蘇詞之上。
「西州」，龍榆生《東坡樂府箋》引傅注以為揚州，其實詞中只是泛指西邊的州郡，即東坡此行的目的地。
過片二句，追憶當年兩人同游的情景。元豐二年，東坡自徐州徙知湖州，與秦觀偕行，過無錫，游惠山，唱和甚樂。復會於松江，至吳興，泊西觀音院，遍游諸寺。詞雲「竹溪花浦曾同醉」，當指此時情事。「酒味」，指當日的歡聚：「淚」，謂別後的悲辛。元豐二年端午後，秦觀別東坡，赴會稽。七月，東坡因烏台詩案下詔獄，秦觀聞訊，急渡江至吳興尋問消息。以後幾年間，蘇軾居黃州貶所，與秦觀不復相見。「酒味多於淚」，當有感而發。末兩句故作反語，足見真情。「風鑒」，指以風貌品評人物。吳處厚《青箱雜記》卷四：「風鑒一事，乃昔賢甄識人物拔擢賢才之所急。」東坡對秦觀的賞拔，可謂不遺餘力。熙寧七年（1074年），東坡得讀秦觀詩詞，大為驚嘆，遂結神交。三年後兩人相見，過從甚歡。後屢次向王安石推薦秦觀。
可見文人高士之友誼實非常人可比。
[編輯本段]虞美人（秦觀）
秦觀
碧桃天上栽和露，不是凡花數。亂山深處水縈回，可惜一枝如畫為誰開？
輕寒細雨情何限，不道春難管。為君沉醉又何妨，只怕酒醒時候斷人腸。
秦觀詞作鑒賞
此詞運用新巧別致的比喻手法，表現了懷才不遇、傷春惜別的主題。詞人用細膩的筆墨，精心刻繪出完整的形象來作比喻。詞的上片寫仙桃，下片寫美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄託身世、用以自況的對象。
首句化用晚唐詩人高蟾《下第後上永崇高侍郎》「天上碧桃和露種」句，只是把「種」改為「栽」，並稍易語序。再言「不是凡花數」，以贊美花的仙品，說它象天上和露栽種的碧桃，不是凡花俗卉一般。
接下來「亂山深處水縈回，可惜一枝如畫為誰開？」兩句卻突作轉折，極力一抑，顯示這仙品奇葩託身非所。亂山深處，見處地之荒僻，因此，它盡管具有仙品高格，縈回盤繞的溪邊顯得盈盈如畫，卻沒有人來欣賞。
過片「輕寒細雨情何限，不道春難管。」兩句，寫花暮春的輕寒細雨中動人的情態和詞人的惜春的情緒。細雨如煙，輕寒惻惻，這盈盈如畫的花顯得更加脈脈含情，無奈春天很快就要消逝，想約束也約束不住。花的含情無限之美和青春難駐的命運這里構成無法解決的矛盾。
結句「為君沉醉又何妨，只怕酒醒時候斷人腸！」說的是因為憐惜花的寂寞無人賞，更同情花的青春難駐，便不免生出為花沉醉痛飲，以排遣愁緒的想法。君，這里指花。「只怕」二字一轉，又折出新意，說是想到酒醒以後，面對的將是春殘花落的情景，豈不更令人腸斷？這一轉折，將惜花傷春之意更深一層地表達了出來。
此詞通過仙桃這一美的形象，來寄託作者懷才不遇、美而不被賞識的身世感慨。作者善於利用轉折突變的方式表達感情，先充分描寫桃的非凡、美麗，下面突然轉寫它生非其地，強調它的身世悲哀；先寫春光多情，讓人愜意，然後筆墨一轉，嘆惜其不由人意。
這種轉折變化中，造成一種情緒上的迭宕起落，收到了百轉千回、凄咽惻斷的藝術效果。
虞美人•聽雨（蔣捷）
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❺ 李煜《虞美人 春花秋月何時了》草書法賞析
虞美人·春花秋月何時了
朝代：五代
作者：李煜
原文：
春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
鑒賞：
《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（「七夕」），在寓所命歌妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜葯酒，將他毒死。這首詞通過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。
「春花秋月何時了，往事知多少！」三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？「春花秋月何時了」表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。回首往昔，身為國君，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎麼會弄到今天這步田地？據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此句，我們不難看出，這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。 「小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。」苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個「又」字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。 「又」點明了「春花秋月」的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。
「雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。」盡管「故國不堪回首」，可又不能不「回首」。這兩句就是具體寫「回首」「故國」的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這里暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！「朱顏」一詞在這里固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。 以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱—— 「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。」詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體「愁」，接著用生動的喻體奔流的江「水」作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶涌翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。 全詞以明凈、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人贊譽李煜的詞是「血淚之歌」，「一字一珠」。全詞虛設回答，在問答中又緊扣回首往事，感慨今昔寫得自然而一氣流注，最後進入語盡意不盡的境界，使詞顯得闊大雄偉。
❻ 草書虞美人。孫治國老師書法欣賞
逼格太高了孫醫生，一個字都沒認出來，您真是高人寫病歷都能寫出一手好書法
❼ 虞美人61春花秋月何時了的書法作品