㈠ 李白和杜甫的詩歌各有什麼特點
李杜的詩各有自己的特點，可以從以下三個方面來談：
1、思想：李白的詩，很多表現出求仙出世和及時行樂的思想；杜甫的詩，很多表現出憂時傷世，悲天憫人的思想。所以李白被稱為「詩仙」，杜甫被稱為「詩聖」。
2、 風格：李白經常用誇張的手法，生動的比喻，抒發出熱烈奔放的感情；杜甫經常用剛健的手法，深沉的思考，表現對社會實況的深厚同情。李白偏向於浪漫，杜甫偏向於寫實。
3、擅長的體裁：兩人都能寫各種體裁的詩歌，但李白的七言古詩和絕句寫得最好，而杜甫的律詩寫得最好。
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唐代詩歌的特點：
1、唐朝最令人矚目的文學成就可謂是唐詩，自唐初陳子昂和「初唐四傑」起，唐朝著名詩人層出不窮，盛唐時期的李白、杜甫、岑參、王維，中唐時期的李賀、韓愈、白居易、劉禹錫，晚唐時期的李商隱、杜牧是其中的代表詩人。
2、他們的詩作風格各異，既有對神話世界的豐富想像，又有對現實生活的生動描寫，既有激昂雄渾的邊塞詩，亦有沉鬱厚重的「詩史」，還有清新脫俗的田園詩。
3、這些詩作共同構成了中國古代文學的傑出代表。後世宋、明、清雖仍有傑出詩人出現，但律詩和古詩的總體水平都不如唐朝，使得唐詩成為了中國古詩不可逾越的巔峰。
㈡ 韓國一個女團飯拍穿紅色短褲露鮑的那是什麼組合
韓女團Bambino
㈢ 露鮑魚給別人看是什麼意思
女性露下體給他人看。
網路詞語鮑魚，女的陰部和鮑魚很象的。意思可以理解為一個人的思想污穢，趣味低下，把鮑魚和生殖器進行相關聯想。
㈣ 鮑照詩歌的藝術風格
鮑照以樂府詩聞名於世，同時也擅長其他不同種類的文學形式。無論是在賦、駢體文還是所謂流行音樂的樂府的創作上，鮑照都表現出他的多才多藝。
鮑照是魏晉南北朝劉宋時期文人,與謝靈運、顏延之被後世稱為「元嘉三大家」。鮑照一生仕途坎坷,生活貧苦,所創作的詩文在當時不被關注,他的詩文既沒有豪門士族文人的典雅華貴,也沒有陶淵明的純朴灑脫,但他的詩文關注現實生活,揭露反映當時的社會現狀,創作許多雜言詩歌和七言詩歌,繼承古題和古意也自創新題和新意,在東晉玄言詩與齊梁陳宮體詩的對比下顯得異常珍貴,影響了後世七言句式、樂府詩、邊塞詩的發展,對中古詩歌的發展具有重要影響。鮑照一生創作詩歌約200首,其中近一半詩為樂府體裁。鮑照的樂府詩繼承並發揚了《詩經》、漢魏樂府的現實主義傳統,敢於抒發自己的志向與情感,句式多變、題材多樣,最終形成自己獨特的風格特色。鮑照的樂府詩中有強烈的現實主義色彩,但他也可以用浪漫主義抒情式的語言表達出來,他選擇的題材來源於廣泛真實的社會生活,關注普通甚至底層的百姓,即使寫景詠物也有強烈的諷喻性而不是單純的歌詠遠離世俗的庄園山水。
林家驪先生認為：「綜觀鮑詩以及古今諸家評論，可對鮑照『險俗』詩風的特點作以下概括：鮑詩之『險』主要體現在形式方面：悲憤的情感基調與直露的表達方式；生新險奧的語辭以及急促的節奏等，而『俗』在內容上表現為對中下層文士、遊子、思婦日常生活和思想情感的關注，形式上則是對民歌清新靡嫚風格的借鑒。」
㈤ 論文圍城的諷刺藝術解決什麼問題
諷刺藝術是《圍城》的一大藝術特色，它諷刺范圍的廣泛性、入骨的諷刺意味是通過故事情節及精雕的細節描寫自然流露；諷刺手法靈活多樣，比喻、典故、比較、推理等隨處可見；諷刺的語言更是詼諧幽默，尖銳潑辣，令人贊嘆。「將來定與《儒林外史》和《鏡花緣》等古典名著永垂不朽」——夏志清
錢鍾書以他學貫中西的文化修養，機敏、躍動的個人氣質，讓他的諷刺小說具有極其鮮明的獨特個性，形成了既有尖酸潑辣，又詼諧幽默的諷刺藝術。
「喜劇的藝術就是將無價值的東西撕破給人看」——魯迅。的確，《圍城》撕破的是那些學歷輝煌的人的虛偽面孔，作品通過對方鴻漸及其周圍的一群人，從熱鬧的十里洋場到閉塞的三閭大學，用漫畫誇張的手法嘲弄知識分子的精神困境，揭示了人生如「圍困的城堡」，「城外的人想沖進去，城裡的人想逃出來」這一典型的社會心理。
一、諷刺范圍的廣泛性
《圍城》以方鴻漸的活動為線索，來諷刺社會生活的方方面面。通過方鴻漸不斷地從被圍困的城堡里逃出來或者沖進去，來展示他留學歸來所遭遇的人和事。作品中塑造了許許多多的人物形象：不通事務，懦弱無能的方鴻漸；雖混跡於學界，卻以在情場上施展手段，爭強斗勝為己任的大家閨秀蘇文紈；唯利是圖，道貌岸然，老奸巨猾，口稱維護教育尊嚴，其實是酒色之徒的偽君子高松年；滿口仁義道德，其實是滿腹男盜女娼的李梅亭；還有專門背後罵人，又擅長用各種手段來博取男人感情的女生指導等等，諸如此類人物，在《圍城》中應有盡有，真的是達到了作者的寫作目的：寫出某一類「具有無毛兩足動物的基本根性。
作者在對人物的展示過程中，對官場的腐敗、政府的無能、學術的虛偽、社會的落後等不失時機地進行了嘲弄諷刺，他的筆觸及了那十里洋場的政界、銀行界、新聞界和工商界，描寫了寓公們的可笑可鄙的生活，也涉及到江南的小縣，浙江到湖南一路上的污泥臭水，還揭露了所謂「自由區」——國立大學內的種種黑幕，反映的社會生活是相當廣闊。作者更是站在哲理的高度，來諷刺這些社會現象，從而表現他對中國西式知識分子無情的嘲諷和對中國化了的西方文明的精心審視，《圍城》所諷刺的實已遠遠超出了那個社會，超越了那個年代。
二、諷刺意味的自然流露
《圍城》的諷刺，絲毫看不出有人為的痕跡，它入骨的諷刺意味是通過情節的發展以及精雕的細節描寫，自然而然地達到諷刺目的的（1）、通過情節的發展，達到諷刺目的。
《圍城》通過對故事情節的描寫，勾畫出人物那可笑的嘴臉，形象地暴露出人物的卑下的靈魂，讓作品收到很好的喜劇效果。如對方鴻漸留洋歸來後的一段描寫得就十分精彩：方鴻漸留洋歸來，「衣錦還鄉」，後應母校邀請作關於「西洋文化在中國歷史上之影響及其學術報告」，是這樣說的：「海通幾百年，只有兩件東西在整個中國社會里長存不滅，一件是鴉片，一件是梅毒，都是明朝所吸收的西洋文明」，「鴉片引發了許多文學作品，古代詩人在酒里找靈感，近代歐美詩人從鴉片里得靈感。梅毒在遺傳上產生白痴、瘋狂和殘廢，但據說也能刺激天才。」通過這一情節的描寫，那種不學無術、滿口荒唐的令人滑稽可笑的形象就躍然紙上。
從整篇小說來看，作者並未對方鴻漸等作過多的評價，而是通過情節的發展，自然地把矛頭指向了方鴻漸這一類人的性格弱點，指向了當時那種文化環境和社會政治環境。
（2）、通過精雕的細節，收到了極好的諷刺效果。
自稱一生最恨女人的褚慎明，眼睛近視而不配眼鏡是因為怕看見女人的臉，並且聲稱自己的人性里只有天性而沒有獸性。但當他一和蘇文紈交談，卻激動得「夾鼻眼鏡『潑刺』一聲，直掉到牛奶杯里」。這一細節的生動描繪，傳神地描繪出褚慎明那副道貌岸然的偽君子形象。
又如寫侍者阿劉，因在方、鮑同居時去索錢不成而懷恨在心，見到方鴻漸被鮑小姐拋棄後但又和他親近，不禁詫異，便「啐」的一聲，向痰盂里射了一口濃濃的吐沫」。一個「啐」字，足以表明怨恨之深，一個「射」字，表現了速度之快且有力量，把阿劉那久蓄的復雜而且情感強烈的動作表現得淋漓盡致，形神皆備。
諸如此類的細節描寫，在《圍城》中是隨處可見，可信手拈來，作品正是通過這些諷刺意味十足的細節，揭露了當時社會的丑惡現象，取得了良好的諷刺效果。
三、諷刺手法的多樣性
《圍城》中的諷刺手法靈活多樣，比喻、典故、比較、推理等手法處處見鋒芒，達到完美的諷刺效果。
（1）、採用典故，刻畫人物心理，增強了文章的諷刺意味。
《圍城》中採用大量的中外文化、文化典故。范圍從中國先秦的《詩經》到清代的同光體詩，從希臘的《伊索寓言》、阿拉伯《天方夜譚》到美國的軼事、法國的名句等；內容除文學之外，還涉及哲學、宗教、兵法、醫學、生物等知識。如：寫上司駕馭下屬的技巧，盡學洋人趕驢子，在驢子前面，唇吻之上掛一串蘿卜，引誘驢子拚命向前，這是取自法國《列那狐》中的生花妙筆。又如：方鴻漸買假文憑之事，引用柏拉圖《理想國》、孔子之事來為自己辯護，認為買假文憑哄騙父母，「也是孝子賢婿應有承歡養志」。連用幾個中西典故，細膩逼真地寫出了方鴻漸自我解嘲、自欺欺人的心理，增強了批判的力度。
（2）、通過比喻，達到了諷刺的目的。
《圍城》中的比喻，來源廣泛，標新立異，帶有深刻的哲理意味。如：「一個人的缺點正象猴子的尾巴，猴子蹲在地面的時候，尾巴是看不見的，直到它向樹上爬，就把後部供給大眾瞻仰，可是這紅臀長尾巴是本來就有，並非是地位爬高的新標識」，這種帶有格言意味的比喻，對高松年爬上校長地位後就暴露出惡劣本性，進行了徹底的嘲弄與諷刺。
又如寫方鴻漸一行坐車到金華，作者把那輛破車寫得妙趣橫生：「這輛車久歷風塵，該慶古稀高壽，可是抗戰時期，未便退休……有時標勁像大官僚，有時別扭像小女孩……它生氣不走了，汽車夫只好下車，向車頭疏通了好一會，在路旁拾了一團爛泥，請它享用，它喝了酒似的，搖擺地緩行著。」在這里，把老舊的汽車比作擺架子的官僚、鬧別扭的女郎，真可謂想像奇妙，新鮮別致，既把汽車的殘破不堪形容得淋漓盡致，又把官僚、女郎的丑態揶揄得入木三分，於嬉笑怒罵中別有一番憤世嫉俗之情。
（3）、重復手法的運用，增強了諷刺的藝術性。
《圍城》中的重復手法別具特色，含有幾分機智的俏皮勁。如：作品在寫留學歸來的鮑小姐，袒胸露背，扭捏造作，就反復地把她比作熟肉店裡的熟肉和熏火腿，「因為只有熟食店會把那許多顏色暖熱的肉公開陳列」，又借用「真理是赤裸裸的格言」，把鮑小姐淺薄、肉感、放盪不羈的習慣，形容得惟妙惟肖，令人忍俊不禁。
此外，作者還把彼此沒有關聯的事物放在一起進行比較，在那些表面看風馬牛不相及的現象中找出別人難以發現的共同點，這樣由此及彼，達到了諷刺效果。例如寫國統區的物價上漲這一現象：「物價像斷離線的風箏，又像得道成仙，平地直升。」方鴻漸一行在泥濘路上行走，把眾人刮的鞋泥比作「貪官的地皮」。「物價」和「風箏」，「鞋泥」和「地皮」，這些不相關的比較，其實是以曲折的方式表達了作者對當時那個污濁的社會的憎惡和鄙視，雖未直接抨擊時局，但是其諷刺意味也都溢於言表。
總之，《圍城》以高超的諷刺手法，大量奇妙的譬喻，以及豐富的知識容量，給我們展示了一個豐厚獨特的新天地。在小說那對當時社會毫不容情的奚落、挖苦的背後，又蘊含著作者對人生的熱望。小說剖析了當時灰暗社會的醜陋，以及由此表現出來的猥瑣靈魂和灰色人生，達到了想喚醒在「圍城中徘徊、掙扎的人們，沖破圍城，去走自己的新路」的目的。因此，小說所表現出來的進步思想傾向和它獨特的諷刺藝術，奠定了它在中國現代小說史上極其重要的地位，是我國文學史上的一個里程碑。
㈥ 蒙娜麗莎這張畫的藝術價值為什麼那麼高
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《蒙娜麗莎》微笑之謎
500年來，人們一直對《蒙娜麗莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時像是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲和揶揄。在一幅畫中，光線的變化不能像在雕塑中產生那樣大的差別。但在蒙娜麗莎的臉上，微暗的陰影時隱時現，為她的雙眼與唇部披上了一層面紗。而人的笑容主要表現在眼角和嘴角上，達·芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現，沒有明確的界線，因此才會有這令人捉摸不定的「神秘的微笑」。
哈佛大學神經科專家利文斯通博士說，蒙娜麗莎的微笑時隱時現，是與人體視覺系統有關，而不是因為畫中人表情神秘莫測。利文斯通博士是視覺神經活動方面的權威，主要研究眼睛與大腦對不同對比和光暗的反應。利文斯通說：「笑容忽隱忽現，是由於觀看者改變了眼睛位置。」她表示，人類的眼睛內有兩個不同部分接收影像。中央部分(即視網膜上的淺窩)負責分辨顏色、細致印記。環繞淺窩的外圍部分則留意黑白、動作和陰影。據利文斯通說，當人們看著一張臉時，眼睛多數集中注視對方的雙眼。假如人們的中央視覺放在蒙娜麗莎的雙眼，較不準確的外圍視覺便會落在她的嘴巴上。由於外圍視覺並不注重細微之處，無形中突出了顴骨部位的陰影。如此一來，笑容的弧度便顯得更加大了。不過，當眼睛直視蒙娜麗莎的嘴巴，中央視覺便不會看到陰影。利文斯通說：「如果看著她的嘴巴，便永遠無法捕捉她的笑容。」蒙娜麗莎的笑容若隱若現，源於人們的目光不斷轉移。利文斯通指出，若要臨摹《蒙娜麗莎》，描繪口部時便要望著別處。
1993年，加拿大美術史家蘇珊·吉魯公布了一項令人震驚的研究成果。她說蒙娜麗莎那傾倒無數觀賞者的口唇，是一個男子裸露的脊背。這一論斷既新鮮又荒誕，然而論證是有力的。集畫家、雕刻家、建築師、工程師及科學家等多種才藝於一身的達·芬奇，可謂是個「怪傑」。他喜歡穿粉紅色外套，在胡須上毫無顧忌地塗上五顏六色，還常稱自己解剖過不下30具死屍。他還是個左撇子，習慣從右到左倒著書寫，別人要藉助鏡子才能讀出他寫的東西。因此藉助鏡子亦不失為欣賞者讀畫的一種方法。旋轉90度後從鏡中看蒙娜麗莎抿著的笑唇，恰好是一個背部線條分明的結實男性脊背以及左臂和肘部的一角；再說，表現人體美和呼喚人性的覺醒，既是大師的人生哲學，又是他的藝術觀。
確實，在不同角度不同光線下欣賞這幅畫，人們都會得到不同的感受。那微笑時而溫文爾雅，時而安詳嚴肅，時而略帶哀傷，時而又有幾分諷嘲與揶揄，神秘莫測的微笑顯露出人物神秘莫測的心靈活動。
幾百年來，「微笑」的新解層出不窮。諸如微笑不露皓齒是因原型雖典雅美麗卻口齒不齊；原型因愛女夭折，憂郁寡歡，難掩凄楚之態；更有甚者，把蒙娜麗莎從貴婦寶座上推落下來，把原型貶為妓女，故而微笑中帶著譏嘲和揶揄。
美國馬里蘭州的約瑟夫·鮑考夫斯基博士認為：「蒙娜麗莎壓根就沒笑。她的面部表情很典型地說明她想掩飾自己沒長門牙。」
法國里昂的腦外科專家讓·雅克·孔代特博士認為蒙娜麗莎剛得過一場中風，請看，她半個臉的肌肉是鬆弛的，臉歪著所以才顯得微笑。
英國醫生肯尼思·基友博士相信蒙娜麗莎懷孕了。他的根據是：她的臉上流露出滿意的表情，皮膚鮮嫩，雙手交叉著放在腹部。性學專家推測：蒙娜麗莎剛剛經歷了性高潮，所以才表現出令世人傾倒的微笑。
還有一種近乎無稽之談的說法：她的表情就像吃了苯氨基亞胺似的，顯得很陶醉，這是吃完巧克力後人體內產生的一種歡愉激素。這種說法很少有人相信，因為當時還沒有巧克力呢。
《蒙娜麗莎》真偽之謎
按照以往的說法，達·芬奇的《蒙娜麗莎》收藏於巴黎的盧浮宮。但在收藏界卻有一種說法稱，掛在盧浮宮的不是《蒙娜麗莎》，真正的《蒙娜麗莎》是在倫敦一所公寓的牆上。
這間寓所和這幅作品的保管者普利策博士說，《蒙娜麗莎》完成後，作品就留在了麗莎·德·佐貢多家。後來，又有一個貴族請達·芬奇為他的情婦畫一幅肖像，這個被稱為「拉喬康達」（意為「微笑的人兒」）的女子，和蒙娜麗莎長得很像。於是，一時懶惰的達·芬奇把《蒙娜麗莎》的臉部換成拉喬康達。畫作完成後，那個貴族拋棄了拉喬康達，因而沒有買下這幅畫。後來達·芬奇應弗朗西斯一世的邀請去法國，帶去了這幅畫。普利策說，使盧浮宮增添光輝的是拉喬康達的肖像畫。《蒙娜麗莎》後來流落到英格蘭，本世紀初被一家博物館館長、藝術鑒賞家威廉·布萊克買下，後來又為瑞士一財團收購，普利策便是其中的成員。
本世紀初，曾經有許多人大規模地復制、偽造藝術名作，有理由懷疑倫敦的那幅是贗品。但是，普利策博士對他的這幅畫的真實性深信不疑。他用顯微攝影技術證實，倫敦這幅畫上的指紋同達·芬奇其他作品上的指紋相同；根據記載，蒙娜麗莎比拉喬康多年輕19歲，被畫時披著一條表示悼念的面紗，在兩幅畫中，只有倫敦那幅顯示一個更顯年輕的女人披著漂亮的面紗；另一個證據是，拉斐爾當年在達·芬奇作這幅畫時曾經作過速寫，速寫中的蒙娜麗莎背後有兩根圓柱，這兩根圓柱出現在倫敦的肖像畫里，而盧浮宮那幅的背景是山崖、小徑、石橋、樹叢與潺潺的流水。
幾百年以來，不少收藏家各自聲稱他們藏有真正的《蒙娜麗莎》,數量竟達60幅之多。更有趣的是，美國緬因州伯特蘭美術館在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜麗莎》，經測定，此畫確實是當年達·芬奇的手筆，畫中的人物除了不微笑以外，其餘都酷似蒙娜麗莎本人。專家由此推測，這幅《不微笑的蒙娜麗莎》可能是作者同時畫的一幅底稿。
還有一種說法認為目前盧浮宮內收藏的《蒙娜麗莎》是一幅贗品，其依據在於1911年發生的那起盜竊案。在那起盜竊案中，《蒙娜麗莎》失竊。兩年後，它出現在義大利，但是畫面上蒙娜麗莎身後兩旁的廊柱已經被切掉了。幾年後，《蒙娜麗莎》被歸還盧浮宮。但許多專家都認為，這次失而復得只是一場煙幕，真正的《蒙娜麗莎》已經被一位富有的收藏家重金收購，掛在盧浮宮內的只是一件贗品而已。
《蒙娜麗莎》背景之謎
加利福尼亞大學教授卡羅·佩德雷蒂認為，蒙娜麗莎身後的背景是義大利中部阿雷佐市布里阿諾橋附近的景色。佩德雷蒂的證據是，達·芬奇出生在距阿雷佐約100公里的芬奇鎮，並曾經在阿雷佐生活過，這一地區的原始景觀與《蒙娜麗莎》的背景幾乎完全一樣，因此，達·芬奇很有可能採用這一地區的田園景色作為《蒙娜麗莎》的背景。當佩德雷蒂的這一觀點在達·芬奇繪畫國際研討會上宣布後，許多美術史專家都對他的研究結果表示肯定。
《蒙娜麗莎》死因之謎
按照記載，麗莎·迪·格拉爾弟尼在46歲時抑鬱而死，但一位日本心臟病專家說他發現蒙娜麗莎的左眼上有一塊黃斑，這是膽固醇含量過高的徵兆。這個日本心臟病專家說蒙娜麗莎應該死於心肌梗塞。
說不盡的蒙娜麗莎
蒙娜麗莎，這是一個永遠探討不完的問題。自問世至今，將近五百年，後人不知做過多少品評和揣測，留下越來越多的迷局。當今，世上有研究《蒙娜麗莎》的專著數百部，而有近百名學者將此畫作為終身課題。時間的推移不會使疑團得到解決，只會隨著研究的深入，將更多的疑惑留給後人。
人們過分地喜愛她。無止境地探討她那難以覺察的、轉瞬即逝然而亘古不變的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端莊沉穩的姿態，高貴而樸素的裝束，以及無懈可擊的完美構圖。人們驚嘆：列奧納多，惟有列奧納多，上帝一樣的智慧，才能採集那麼多美的元素，將眾多美好合為一個完美。於是，美、智慧、永恆，三位一體，極致的搭配，再無超越的可能。就這樣，蒙娜麗莎帶給人們無限美好的遐想，也給人們無限沉重的壓力。人們既願意棲身她的庇蔭，吸取滋潤的營養；又渴望走出她的陰影，呼吸自由的空氣。多少年了，無數醉心繪事的人，都為這一重矛盾所困擾。
這是一個神話，它與達．芬奇無關，完全是後人製造的。神話像雪球，隨著時間的推移不斷滾動，無限膨脹，最終連神話的製造者也被吞沒。如今，蒙娜麗莎坐在盧浮宮一處顯要的位置，隔著厚厚的防彈玻璃，每天以我們熟知的、神秘而永恆的微笑迎候數以萬計的來訪者。這些朝聖般的觀眾心中裝著各式疑問，他們渴望通過這一張溫柔嫻靜的臉龐讀出答案，然而離開時卻將更多的問題帶走。問題是五花八門，許多與蒙娜麗莎並無關系。有人會問：蒙娜麗莎究竟是畫中人的名字，還是微笑的別稱？畫中人究竟是銀行家喬．貢多的妻子，還是伊薩貝爾王妃？此畫確有真人模特，還是憑想像畫成？畫中人物沒有眉毛，這是當年佛羅倫薩的審美時尚，還是像某人所說，其人正在懷孕，是妊娠反應？畫中人是否剛經歷流產的傷痛，所穿衣裳是喪服？蒙娜麗莎那令人迷惑的表情真的是微笑嗎？難道不是面部麻痹症造成？蒙娜麗莎到底是男是女？其原型是否就是達．芬奇本人？問題越問越離奇，距離畫本身越來越遙遠，不僅無助於解讀該畫，反而將人不斷引向迷途。
其實，有些問題已經構成了對《蒙娜麗莎》的褻瀆，只是提問者尚未覺察。蒙娜麗莎是男是女，這還用得著問嗎？任何一個對性別有感知的人都不該對此產生疑問，可是有人偏要提出如此荒唐的問題。有人說蒙娜麗莎給人的感覺是中性的，至少她（他）不會給人產生性的誘惑。試問，難道惟有性感才能構成女性美嗎？如此，一幅肖像畫與一幅色情照片又有多大區別？無疑，蒙娜麗莎是美的，她的美充分體現在人性美上，而不局限於女性特徵；或者說，她的美已經超越了性別阻隔，但這並不等於連性別都分辯不出。對於顯而易見的事實還要發出荒唐的疑問，若不是別有用心也是無聊之極了。面對一幅分明令人愉悅的肖像卻偏要說甚麼面部麻痹症，這簡直令人憤慨。蒙娜麗莎表情是僵化的嗎？瞬間的表情被定格就說成僵化，那真是荒唐透頂。微笑是難以描述的，專注中不自覺的微笑，友善的微笑，欣慰的微笑，或是略帶嘲諷的微笑，那是每個人不同情緒下的感受，但笑意是毫無疑問的。至於有人感到蒙娜麗莎的微笑是常人難以企及的，因而斷定此畫不是以真人為模特，而是完全憑想像畫成，這種論斷也純屬多餘。人們驚嘆達．芬奇卓越的繪畫技巧：畫中人由面部五官到雙手，再到身體的其他部分，包括衣著穿戴，每一處都那麼真實可感，幾乎伸手可及，這是憑空想像無法完成的。倘若沒有真實人物作參照，達．芬奇縱然有天大的才氣也不可能畫得如此生動細膩。有人要問，畫中人的眼神、她的笑意是那麼遙遠和不辯深意，那是其人所獨有的嗎？為什麼今人就摹仿不出？其實這樣的問題很好解答。每一個了解繪畫的人都懂得，肖像畫並不等同於人物原型。一幅好的肖像畫首先要體現作者與表現對象間的互動；畫家將自己的智慧、情感、人生理念、精神渴求等等都融鑄進了畫中人物，這樣觀眾從畫面上讀到的肯定比真實人物要豐富的多。我們了解了達．芬奇的生平，認識了他在諸多領域的非凡造詣之後，上述問題也就迎刃而解。既如此，那麼畫中人究竟是誰的妻子、叫什麼名字就不重要了，她是達．芬奇全部藝術才情的匯聚，也是他理想人格的集中體現。從這個意義上說，她不是任何人的妻子，她是一個超乎常規限定的完美人性。我們可以理解蒙娜麗莎為達．芬奇的精神肖像，但要說是以他本人為模特就顯得太庸俗化了。有人通過電腦技術將達．芬奇的自畫像與蒙娜麗莎作以對照，發現兩者的基本結構驚人地相似，於是斷定該畫是以他本人為模特。其實這是吹毛求疵。相似不等於吻合，當然完全吻合是不可能的，正如畫中人與真實人物也非完全相同；然而不同的人總有相似之處，並且相似性是主要的，差異卻是微小的；更何況每一個畫家描繪他人時總會不自覺地把自己的形象帶進畫面，因為畫家對自己最熟悉；這點想來達．芬奇也不會例外。說到這些，其餘的問題也就無須解釋了。如果我們多讀一些畫，多接觸一些畫家，那麼不著邊際的問題就不會提出來了。
駁斥了上述一些問題，不是說圍繞《蒙娜麗莎》的研究都是無意義。作為世界美術史上最具知名度的一件作品，必然會有無盡的問題為後人探討。對於《蒙娜麗莎》人們過分熟悉，很難再產生新鮮感；然而醉心於此畫的人，卻是每看必有新得，各中奧妙怕是只可意會了。《蒙娜麗莎》不但是盧浮宮的鎮館之寶，簡直是法國人的驕傲。當年《蒙娜麗莎》曾經失竊，千萬人為之痛不欲生，政府則把當日定為「國難日」；而當它失而復得時，則舉國歡騰，其盛況不啻於國家重獲新生。法國人莫非忘記了，《蒙娜麗莎》本不該屬於他們。在蒙娜麗莎的故鄉義大利，擁有無法估量的藝術寶藏；卻不曾擁有《蒙娜麗莎》，不能不說是巨大遺憾。這是世界上擁有最多發燒友的一幅畫，不要說藝術界，單就政界要員對她的迷戀就令人詫異：大名鼎鼎的戴高樂總統每當心緒煩躁時，必驅車前往盧浮宮欣賞《蒙娜麗莎》，出來後便滿面春風，原先的煩惱盪然無存；而蓬皮杜總統則公開承認無法克制對《蒙娜麗莎》的心馳神往之情。世紀偉人邱吉爾可謂是曾經滄海了，可他晚年有幸親撫《蒙娜麗莎》時，竟無法控制顫抖的手指；鐵娘子撒切爾夫人亦對《蒙娜麗莎》情有獨鍾，無緣享有真跡，就收藏了4幅贗品。看到這些事實，我們會產生疑問：一幅不大的肖像畫為何竟有如此巨大的魅力或是震懾力，難道不是有一種神秘的無形力量在驅動么？
有些問題是難以回答的，我們先從《蒙娜麗莎》自身來認識。舉世公認的真跡現藏盧浮宮，那是流傳有序的。當年達．芬奇遷居法國，身邊就帶著這幅畫；達．芬奇死後，《蒙娜麗莎》即為法國王室所擁有；盧浮宮建成後，此畫就被永久收藏。然而，人們不解，現今看到的《蒙娜麗莎》與當初描述的不盡相同。莫非已經過他人做手腳了？的確，我們今天看到的畫與當年達．芬奇初畫的已經有了不小的差距。據說，當年拿破崙得到《蒙娜麗莎》，為了將它裝進現成的鏡框，裁去了畫面左右各三厘米；原先的畫上兩側有石柱，現在看不到了，只能看見一點柱礎。按說拿破崙給此畫造成了極大破壞，可我們今天卻不會這么認為。在今人看來，《蒙娜麗莎》的構圖是完美無缺的，人物身後的風景拓展了畫面空間，又很好地烘託了人物內心世界，人物形象也極為突出；相反，兩側增加了立柱反倒覺得構圖沉悶，視野欠開闊，人物形象也失去了單純。拿破崙戎馬一生，未曾對藝術有過特殊的關注，卻在美術史上留下了顯著的一筆，真是不可思議。看來神聖也不見得是不可動搖的。
我們現在看到的《蒙娜麗莎》是棕褐色調，略帶些青綠色相，色彩簡潔而沉靜，樸素而凝重。我們以為畫向來如此，其實不然。據達．芬奇同時代人對此畫的描述，當時的畫是色彩鮮艷，調子明快的，什麼時候變成了現在的樣子呢？當年法王得到了《蒙娜麗莎》，為了更好地保護它，在表面塗了過多的光油；歷經數百年光陰，光油變成了暗褐色，像我們目前看到的色彩；畫表面已經開裂，形成了蛛網般的細密紋理。保存狀況不佳，那是令人惋惜的；然而，我們寧願承認當今的《蒙娜麗莎》。單純渾厚的色調與人物沉靜內斂的精神氣質相得益彰；深暗的衣飾、迷濛的背景將人物臉龐及雙手襯托得響亮動人；而均勻的裂紋則給人物增添了神秘氣息，讓我們欣賞她時帶上更多的崇敬與神往。有人想通過現代科技手段除去表面油垢，恢復原先明麗的色彩；只是擔心技術不過關，怕損傷畫面。其實，倘若真的修復了，我們反倒會覺得陌生以至難以接受。
臨摹名畫是一種喜愛的表現，《蒙娜麗莎》就擁有世界上最多的臨本。且不說今人的臨摹，僅在達．芬奇時代就有好幾個版本的《蒙娜麗莎》，那多半是達．芬奇的學生或助手臨的。有幾幅技巧拙劣，放在原作跟前不堪入目，不過其中也不乏佳作。在美國新澤西州也有一幅《蒙娜麗莎》，和盧浮宮的原作極為相似，只是構圖略大一些，露出左右兩側的石柱（原作構圖本來如此）。畫上的蒙娜麗莎秀麗、清純，更具人間氣息。專門研究《蒙娜麗莎》的學者雷特認為這幅也是達．芬奇所作，而且是最初作品，該作表現出了人物的青春魅力；而收藏於盧浮宮那幅大約作於1513年。達．芬奇到了晚年技藝愈加爐火純青，但多年過去，蒙娜麗莎已不再年輕，而多了些許成熟與深沉。這種說法頗耐人尋味，但畢竟只是推測，難以得到證實。多數人對此持否定意見，反對者認為：達．芬奇一生中創作的繪畫屈指可數，他從未重復過自己的作品。不過，這種論斷也缺乏說服力，達．芬奇本人就曾經畫過兩幅同樣的《岩間聖母》。既如此，那麼他留下兩幅《蒙娜麗莎》也非絕對不可能。據稱達．芬奇畫《蒙娜麗莎》前後耗費了四年時間或更久，那他在這其間畫過一幅或多幅變體畫的可能性是存在的。真偽鑒定會有專人去考據，而我們將新澤西州的《蒙娜麗莎》與盧浮宮的原作放在一起欣賞是別有趣味的。兩幅畫看去幾乎一模一樣，但仔細分析就會發現兩者風格截然不同。新澤西的蒙娜麗莎看去更活潑些，嫻靜溫柔中透出靚麗與清新；人物動態是平靜自然的，毫無刻意臨摹的那種拘謹與呆板；背景色彩反差較大，不似原作那般含蓄沉穩，卻與該畫的氣氛極為協調。無疑，這是一幅佳作，但與原作相比就顯得單薄了。當我們面對《蒙娜麗莎》原作時，不會有驚艷之感；那不是一位絕代佳人，似乎也不大年輕。
駁斥了上述一些問題，不是說圍繞《蒙娜麗莎》的研究都是無意義。作為世界美術史上最具知名度的一件作品，必然會有無盡的問題為後人探討。對於《蒙娜麗莎》人們過分熟悉，很難再產生新鮮感；然而醉心於此畫的人，卻是每看必有新得，各中奧妙怕是只可意會了。《蒙娜麗莎》不但是盧浮宮的鎮館之寶，簡直是法國人的驕傲。當年《蒙娜麗莎》曾經失竊，千萬人為之痛不欲生，政府則把當日定為「國難日」；而當它失而復得時，則舉國歡騰，其盛況不啻於國家重獲新生。法國人莫非忘記了，《蒙娜麗莎》本不該屬於他們。在蒙娜麗莎的故鄉義大利，擁有無法估量的藝術寶藏；卻不曾擁有《蒙娜麗莎》，不能不說是巨大遺憾。這是世界上擁有最多發燒友的一幅畫，不要說藝術界，單就政界要員對她的迷戀就令人詫異：大名鼎鼎的戴高樂總統每當心緒煩躁時，必驅車前往盧浮宮欣賞《蒙娜麗莎》，出來後便滿面春風，原先的煩惱盪然無存；而蓬皮杜總統則公開承認無法克制對《蒙娜麗莎》的心馳神往之情。世紀偉人邱吉爾可謂是曾經滄海了，可他晚年有幸親撫《蒙娜麗莎》時，竟無法控制顫抖的手指；鐵娘子撒切爾夫人亦對《蒙娜麗莎》情有獨鍾，無緣享有真跡，就收藏了4幅贗品。看到這些事實，我們會產生疑問：一幅不大的肖像畫為何竟有如此巨大的魅力或是震懾力，難道不是有一種神秘的無形力量在驅動么？
有些問題是難以回答的，我們先從《蒙娜麗莎》自身來認識。舉世公認的真跡現藏盧浮宮，那是流傳有序的。當年達．芬奇遷居法國，身邊就帶著這幅畫；達．芬奇死後，《蒙娜麗莎》即為法國王室所擁有；盧浮宮建成後，此畫就被永久收藏。然而，人們不解，現今看到的《蒙娜麗莎》與當初描述的不盡相同。莫非已經過他人做手腳了？的確，我們今天看到的畫與當年達．芬奇初畫的已經有了不小的差距。據說，當年拿破崙得到《蒙娜麗莎》，為了將它裝進現成的鏡框，裁去了畫面左右各三厘米；原先的畫上兩側有石柱，現在看不到了，只能看見一點柱礎。按說拿破崙給此畫造成了極大破壞，可我們今天卻不會這么認為。在今人看來，《蒙娜麗莎》的構圖是完美無缺的，人物身後的風景拓展了畫面空間，又很好地烘託了人物內心世界，人物形象也極為突出；相反，兩側增加了立柱反倒覺得構圖沉悶，視野欠開闊，人物形象也失去了單純。拿破崙戎馬一生，未曾對藝術有過特殊的關注，卻在美術史上留下了顯著的一筆，真是不可思議。看來神聖也不見得是不可動搖的。
我們現在看到的《蒙娜麗莎》是棕褐色調，略帶些青綠色相，色彩簡潔而沉靜，樸素而凝重。我們以為畫向來如此，其實不然。據達．芬奇同時代人對此畫的描述，當時的畫是色彩鮮艷，調子明快的，什麼時候變成了現在的樣子呢？當年法王得到了《蒙娜麗莎》，為了更好地保護它，在表面塗了過多的光油；歷經數百年光陰，光油變成了暗褐色，像我們目前看到的色彩；畫表面已經開裂，形成了蛛網般的細密紋理。保存狀況不佳，那是令人惋惜的；然而，我們寧願承認當今的《蒙娜麗莎》。單純渾厚的色調與人物沉靜內斂的精神氣質相得益彰；深暗的衣飾、迷濛的背景將人物臉龐及雙手襯托得響亮動人；而均勻的裂紋則給人物增添了神秘氣息，讓我們欣賞她時帶上更多的崇敬與神往。有人想通過現代科技手段除去表面油垢，恢復原先明麗的色彩；只是擔心技術不過關，怕損傷畫面。其實，倘若真的修復了，我們反倒會覺得陌生以至難以接受。
但是，我們會長久端詳著畫面，不忍轉移視線。我們首先會被那絕妙的光影效果所折服，層層退暈呈現出豐富的空間以及逼真的質感，無界線的形體轉折及色彩變化，比同時代人領先了幾個世紀。真正讓人驚嘆的還不是技巧，那時隱時現的神秘微笑才令人銷魂。那笑容太淺淡了，離得再近也看不真切；然而，只要你看到畫，無論距離多遠，都能感到微笑的存在。微笑不僅體現在翹起的嘴角，而是遍及臉上每一部分肌膚，甚至畫面的各個角落，以至觀者在欣賞蒙娜麗莎的同時，內心也裝滿了微笑。面對真跡的感受是別處無法取代的，盧浮宮的《蒙娜麗莎》註定會被永久保存。
《蒙娜麗莎》就這樣占據著人們的心靈。幾個世紀過去了，蒙娜麗莎幾乎成了一項法則，為無數藝術家所遵循。然而在藝術界，有了法則的設立者，就會有顛覆者。20世紀是藝術走向自由與多元的世紀，許多原本神聖的法則都發生了動搖。且看《蒙娜麗莎》近一個世紀的遭遇：先是杜桑用鉛筆在她那美麗的臉上畫上小鬍子和山羊須，並題上L．H．O．O．Q字母；而後攝影師哈爾斯曼將蒙娜麗莎的臉龐換成了達利那怪異的面容：鼓瞪的雙目，翹過眉毛的鬍子，青筋突起的手中塞滿錢幣；再是南美畫家博特羅將蒙娜麗莎畫得肥胖無比，臉部像是充氣球幾乎占滿畫面而手卻小得幾乎看不見。此後衍化風盛行，各式各樣的「蒙娜麗莎」紛紛出籠。裁剪了的蒙娜麗莎、肢解了的蒙娜麗莎、污損的蒙娜麗莎甚至燒毀的蒙娜麗莎都成了獨立的藝術創造；還有人將蒙娜麗莎置換成動物頭像，讓人哭笑不得。隨著衍化的普及，具有經濟頭腦的企業家看中了《蒙娜麗莎》的商業價值，於是蒙娜麗莎搖身一變，成了商品推銷員。來自世界各地、形形色色的商品經「蒙娜麗莎」之手而身價倍增。蒙娜麗莎或握滑鼠，或持飲料，或叼煙卷，或著泳裝，或披婚紗，形象千奇百怪。無論人們贊嘆其想像獨特，還是因其歪曲名畫而不齒，廣告卻因此為人注目，商家藉此達到了促銷的目的。與此同時，還有不少人喜愛裝扮蒙娜麗莎，有的國家還舉辦「蒙娜麗莎模仿大賽」，獲獎的女士總是無比榮幸。正因有了此類活動，某些男士也產生了裝扮蒙娜麗莎的念頭，有人還真的實踐了，男士扮演的「蒙娜麗莎」讓人看了實在是忍俊不禁。
這都是近些年的事情。在這個高速運轉的、文化快餐統治的世界裡，再神聖的經典也擺脫不了被解構的命運。對此我們很難做出評判，也許我們會為設計家天才的創意而贊賞有加，或因玩世者褻瀆神聖而憤慨不已；然而，這都是確實的存在，我們除了承認別無他途。幾百年來，《蒙娜麗莎》受到太多的贊譽，超出了它自身的承載力；當人們對它的推崇達到了飽和，不再有更新的創意時，歪曲、嘲弄和揶揄就應運而生。而正本清源，又有專門研究和品評《蒙娜麗莎》的文章或專著不斷問世，包括各種推斷與猜測；就這樣，一幅畫成了一門學科，許多人願意耗費畢生的精力。未來的科學研究也許會為我們解答許多關於此畫的疑問，然而神秘一旦消失，一切便如同猜破的啞謎般索然乏味。畢竟，《蒙娜麗莎》是一幅畫，一幅美麗的肖像，我們帶著虔誠，也帶著無需解答的疑問去欣賞她，這就夠了
㈦ 為什麼說報考藝術專業，要選擇曠音文化
大家在日常生活中。都知道現在的工作離不開電腦，而且，平時大家長時間地使用電腦，會造成輻射，長時間使用電腦會造成一定的危害，會導致眼睛干癢，而且還會造成乾燥，大家需要注意這樣的情況，那麼，經常地使用電腦應該吃哪些食物可以防輻射。
電腦輻射的危害
1、你會不會感覺自己的眼睛累累的，其實，這就是電腦給上班族的帶來了的危害之一。眼睛癢、乾燥和酸澀時，眼睛只是處於功能性損傷的階段，但是如果這時還不注意保護眼睛，使眼睛繼續長期處於乾燥的狀態，就會引起角膜上皮細胞的脫落，造成器質性的損傷，使症狀進一步惡化，嚴重影響視力。
2、長期對著電腦，不免會給我們的頸部帶來嚴重的壓力，尤其是一些頸椎病的發生。頸部肌肉、軟組織長時間緊張或者損傷造成的「頸背綜合症」，如果治療不及時，頸背綜合征會發展為頸椎病。
3、女性的健康也是不能忽視的，尤其是長期在辦公室的工作，就會很容易造成一些疾病的出現。如果長期在電腦前工作，會增加乳癌的患病機會;停經前的女性又比停經後的女性患乳癌的幾率高。職業女性在生殖健康受到損害後，主要表現為月經紊亂、妊娠高血壓綜合征、絕經期提前、生育力下降、自然流產、新生兒低體重、先天畸形甚至胎兒死亡。
吃什麼防輻射呢?
黑芝麻：增加細胞免疫，抵抗輻射
發生輻射給我們的健康帶來的傷害就是很多的，因此，在生活中最好就是進行一些合理的護理。中醫理論認為，黑色入腎，「腎主骨升髓通於腦」，各種輻射危害主要影響*大腦和骨髓，使人免疫系統受損。多吃補腎食品可增強機體細胞免疫、體液免疫功能，能有效保護*健康。
西紅柿：減少皮膚輻射損傷，並可以祛斑美白
面對長期的輻射工作，我們在生活中最好就是注意健康的飲食，適當的緩解自己的健康情況。科學調查發現，長期經常食用番茄及番茄製品的人，受輻射損傷較輕，由輻射所引起的死亡率也較低。實驗證明，輻射後的皮膚中，番茄紅素含量減少 31%-46%，其他成分含量幾乎不變。番茄紅素通過猝滅侵入*的自由基，在肌膚表層形成一道天然屏障，有效阻止外界紫外線、輻射對肌膚的傷害。並可促進血液中膠原蛋白和彈性蛋白的結合，使肌膚充滿彈性，嬌媚動人。特別值得一提的是，番茄紅素還有祛斑、祛色素的功效。
紫菜：抗輻射聖品
你喜歡吃紫菜嗎?其實，在生活中適當的飲食一些紫菜，也是有助於緩解輻射的發生的。紫菜能抗輻射、抗突變、抗氧化，與其含硒有關。硒是種重要的微量元素，能增強機體免疫功能，保護*健康。常吃含硒豐富的紫莧菜，可提高*對抗輻射的能力。
平時大家需要注意這些常見的防輻射方法，而且在日常生活中，也要注意綜合進行保健，平時大家需要注意調理方式，有效地進行自我調養，避免造成眼睛乾燥，干澀，帶來更多困擾，而且要注意有效增強免疫能力，抵抗輻射。
㈧ 孟小冬的藝術特色
孟扮相英俊，嗓音蒼勁醇厚，高低寬窄咸宜，衷氣充沛，滿宮滿調，且無雌音，被公認為「余派」主要傳人。
孟小冬的藝術成就不僅有其出身梨園世家，自幼深受熏陶的影響，更要得益於其師傅余叔岩辛勤無私的教導。從1938年開始，孟小冬開始拜余叔岩為師。每天傍晚，都會有一輛包月車從東四牌樓三條26號駛往宣武門外的椿樹三條，一連五年不輟，這就是孟小冬在拜師余叔岩後到范秀軒學習深造的情景。因為當初孟小冬從上海到北京來就是為學習到正宗的譚派和余派老生。
由於她與梅蘭芳的婚事以致多次拜師未遂，所以在而立之年得以拜師，實現了她北上求學的心願。鑒於余先生每天傍晚才起床，所以孟小冬每天是下午請余先生的琴師王瑞芝給她吊嗓練唱，然後分別在晚7時左右到余府用功，但是往往要等到余府的門客暢談到午夜才開始上課，至凌晨下課返家。
當時拜師余叔岩的學生不少，但是能夠堅持下來的不多，惟有孟小冬一心要學習到老師的藝術真諦，所以除每學完一出戲後有一兩場實驗性演出外，基本放棄了一切業務演出，就這樣一出一出的學習了30多出戲。僅僅是《武家坡》和《擊鼓罵曹》，孟小冬就曾經向仇月祥、孫佐臣、陳秀華、言菊朋、鮑吉祥等名家多次學過，早在1920年就灌過唱片，卻依然跟余師恭恭敬敬地從頭學起，直到實驗演出以後得到老師批准。其中有一出《法場換子》，是余叔岩精心之作，她學好後曾經許諾在余師壽辰時露演，由於余師舊病復發而不治，於53歲早逝，這出戲便成絕響。
她晚年在香港和台北課徒傳藝，每當學生請她傳授此戲，她總是嚴肅地說:「余師有言，沒有演出過的戲切不可教人。我不敢違背老師的遺願。」她就是以如此驚人的毅力和虔誠得到了余叔岩的真傳實授，受到京劇界廣大同行的尊崇。
㈨ 燒烤鮑魚的做法
烤鮑魚
材料
調料：金針菇20克，鮮香菇15克，蒜片2.5克，醬汁（凱利農胡椒粉1克，家樂濃縮蘑菇汁1克，家樂濃縮雞汁1克，李錦記珍錦蚝油1.5克，味好美蒜粉0.5克，白砂糖0.5克，日本味之素0.5克，塔牌花雕酒0.3克，瑞祥老抽0.5克），色拉油500克。
做法
1、大連鮮鮑宰殺治凈，在鮑魚的腹部剞間距為0.4厘米的十字花刀。
2、鍋里加入色拉油燒至三成熱，放入蒜片小火炸約5分鍾至金黃色時撈出瀝油。
3、將金針菇、鮮香菇用醬汁拌勻腌漬5分鍾。將金針菇鋪在鮑魚殼的底部，將鮑魚放在上面，最後放上蒜片和香菇。用錫紙將鮑魚包好。
4、放入日式明火爐中用明火烤15分鍾至色澤紅潤，熟透時取出，在錫紙上劃上十字花刀，把錫紙捲起露出鮑魚，淋入剩餘的醬汁即可。
鮑魚的做法
我們在日常生活中經常會接觸到鮑魚這種食物，那麼鮑魚雖然名字里帶一個魚字，但是鮑魚卻是一種生長於海內的貝類生物，鮑魚在我們日常生活中的售賣價格是比較昂貴的，但是暴雨中的營養價值對人體是非常的滋補的，那麼鮑魚的做法有哪些呢?
1.鮑魚的做法也是比較多的，那麼一般情況下，如果在家裡不是招待客人的情況下，只是想要家中自己製作鮑魚這種食材的話，可以選擇鮑魚燉土豆這種方法，鮑魚燉土豆的製作也是非常的簡單的，只需要事先准備一些鮑魚，土豆，雞精，料酒，鹽，糖，大料，花椒，辣椒，還有大蔥，生薑然後將暴雨進行一下處理，將暴雨中的肉質部分卻除便將鮑魚清洗干凈，然後將土豆也清洗干凈，去皮並切成塊狀，將二者在油鍋之中進行一下，燉鮑魚土豆的製作就可以了，這個過程中就可以將我們上述准備好的原料加入鍋中調節味道。
2.日常生活中鮑魚的做法還有很多，比如紅燒鮑魚，紅燒鮑魚，也是一個非常簡單的做法，只需要准備一定量的鮑魚和肌肉，然後准備一些輔助的材料，將二者進行紅燒鮑魚的製作就可以了。
3.大家在日常生活中製作鮑魚，還可以選擇清蒸鮑魚的做法，清蒸鮑魚的做法也是比較簡單的，只需要將材料准備好之後，將暴雨進行一下裝置處理就可以了