㈠ 舞台攝影，怎樣拍好舞台照片
舞台攝影是通過舞台上典型形象的形體動作變化和造型來塑造典型，表現的是舞台藝術的造型美、動作美、神態美和意境美，以此來表達思想情感。舞檯布光講究，變化萬千，是攝影愛好者十分喜愛的拍攝題材。但燈光變化較大、環境光線較弱，也為拍攝帶來一定的難度。拍好舞台照片，應抱我以下幾點。
5、舞台攝影的曝光
舞台攝影曝光是一幅作品成敗的關鍵。在舞台光線強弱變化較大時，採用何種曝光模式，通常是按舞台表演動作節奏的快慢和拍攝者的拍攝意圖來決定的。表演者移動的范圍不大，動作也不快，可採用光圈優先模式，先確定光圈，再由相機根據光線變化決定快門速度。如表演動作快速急劇，可採用快門優先模式，先確定快門速度，由相機自動決定光圈大小。
6、色溫平衡
舞台演出燈光使用色片較多，明暗和色溫變化很大，如果僅僅設定為一種白平衡模式，拍攝的圖片就會隨著舞台燈光色溫變化出現偏冷或偏暖的現象，甚至出現嚴重偏色。解決的辦法是，根據舞台燈光變化隨時調整白平衡模式，方可得到色溫准確的圖片。
㈡ 這個圖片上的光是怎麼打出來的，是閃光燈還是常亮燈
閃光燈和常亮燈都能打出這種效果。
這張圖像是攝影棚拍的，而不像是舞台照。
攝影棚一般都是閃光燈，是在閃光燈前罩上 叫做「豬嘴」的聚光筒，來實現圖中的光影效果。有的豬嘴是帶聚光鏡片的，聚光效果會更好。
㈢ 求ps追光燈動態效果圖教程
很簡單啊
新建一個（大小比你原來的圖大）
然後新建圖層，填充黑色（可適當降低透明度）
然後用圓形選區圈出一塊你覺得大小差不多的刪除
拉到你的圖片上一層圖層
打開動畫面板
新建一幀或多針對黑色圖層進行動畫調節
保存完後請以輸出為GIF格式即可
㈣ 尋一圖片。黑色背景，一個男生低頭彈琴，很大的舞台，有微弱的閃光燈照在黑色背景上面
http://image..com/i?ct=503316480&z=0&tn=imagedetail&word=%CE%BA%B3%BF+%BA%DA%C9%AB%D3%C4%C4%AC&in=9601&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=17&rn=1&di=869548900&ln=39&fr=#pn17
或者
㈤ 如何拍舞台照片
1、選相機
目的：高感好，畫質好
舞台上經常是光線不足的（除非是傳統京劇），所以需要提高感光度（增強進光量）來縮短快門時間去凝固舞蹈動作的瞬間性，此時需要更高的感光度。
2、選鏡頭
目的：掌握更多的主動權（景別）
攝影席的位置距舞台中區的距離決定著選擇什麼焦段的變焦鏡頭更為有利 ，舞者活動的范圍在中區居多（除非特殊情況），參照是舞者在舞台中區表演時我們用長焦端拍下的舞者依然能分清舞者的五官而選擇。
舞者站在後去溢出了取景器為參照，舞台底線7m左右選擇24mm——70mm鏡頭，舞台底線15m左右選擇70mm——200mm鏡頭，舞台底線25m左右選擇100mm——300mm鏡頭。
3、選位置
目的：獲取理想的視域
首先用取景器觀察，盡可能把舞台平面安放在舞者膝蓋以下到腳面以上的中間位置而坐，因為舞台平面在構圖時會平分舞者的身體以及和畫框的關系。
如果選的位置具地面過高1.舞台平面就會平分舞者的身體造成比例呆板再者如果舞台平面超過舞者腰部之上舞者的身體比例上，多少情況下這樣會顯得地面很臟（俯拍），但是可以做為第二視角進行復拍。
4、設參數
目的：獲取理想的曝光
（快門不低於320，光圈最大（舞台一般比較暗，所以求最大進光量，iso一般平衡在2000左右）點測光看曝光卡尺，盡可能用raw（舞台光線變化極快，raw格式可以後期彌補一定限度的曝光過度和曝光不足。
定點光，舞台燈光會造成局部強烈的照度，舞台的後區仍然是光線不足，因而造成明顯的畫面反差，所有明暗對比強烈的舞台適合用點測光。
5、用邊框
目的：對舞蹈空間深遠與靜謐的表達
取決於舞者動作的動勢和你對動勢的利用，動勢的延伸與阻斷，（橫豎構圖與邊框比例）拍單人時（寧豎勿橫）拍群舞群舞時（寧橫勿豎）大於等於兩個演員就適合用橫構圖。
6、選角度
目的：表現肢體的展現程度
決定角度的變化有三個因素（距離、高度、方向），而此時你坐在觀眾席在演出時大部分情況下是不可走動的（有些綵排攝影師可以走動）。
7、用景別
目的：表現肢體的張力和呈現舞蹈的意境
（1）舞者大小的區別，大小引申出來畫面的張力，（2）環境對人物烘托的不一。
8、抓動作
目的：凝固舞蹈動作的瞬間美
通常意義上來說舞蹈攝影中也有相對的「決定性瞬間」就是對相對於傳統舞蹈的理解，不同舞種長期積淀下來的經典舞姿。
9、造動感
目的：表現舞蹈動作的運動過程和夢幻的效果
舞台上極暗而且還有大量的動作，為了保證畫面沒有過多的噪點可以選擇相對的感光度和慢門來滿足拍攝，還有的是舞蹈本給你帶來某種未知的、恐懼的、壓抑的、無限感的、也可以會選擇慢門。
(5)舞台閃光燈動態圖片擴展閱讀
舞台攝影一般分三種情形：1、在演出現場抓拍2、在綵排時拍照3、專門組織拍照。
無論何種情形，都要做到：在拍攝前熟悉劇情，了解演出高潮；了解表演者的風格和表現特徵；拍攝時要抓住重要情節或表演的瞬間或相對靜止的一剎那。這樣才能得到真實生動的藝術照片。
因此，舞台攝影中，首先要了解不同類型的藝術表演的規律和特點；其次要了解主要「劇中人」在某一位置所構成的代表性場面，制定相應的拍攝計劃；
第三是准備必要的攝影器材，如小型相機、交焦鏡頭及各種附加鏡、高速膠片等；第四是適應劇情選擇好拍攝方位和角度，掌握好拍攝「瞬間」。
㈥ 舞台攝影時閃光燈必要嗎
舞台攝影時閃光燈基本是沒用的，因為在那個拍攝距離，閃光燈的光與舞台燈光相比已經很弱了，如果舞台光照不足，建議用三腳架及大光圈鏡頭，以及高ISO噪點小的相機。
希望採納。
㈦ 攝影棚內燈光照明很好，為什麼還要用閃光燈
是為了增加拍照瞬間的曝光度。
拍攝者感覺攝影棚的燈光照明很好，其實是被肉眼的超高感光和超寬的寬容度所欺騙了。往往看起來很明亮的照明，而用相機記錄的話，光線遠遠不夠的，所以只能用閃光燈的超高亮度的瞬間爆發性光線來照明。
(7)舞台閃光燈動態圖片擴展閱讀
閃光燈的主要作用：
1、現場補光
閃光燈的主要作用是用於在光線不足的情況下照亮場景，獲得正確曝光的影像，多數的數碼相機有自動閃光選項，當現場光線不足時，閃光燈會自動彈出、閃光。
2、提高快門速度
很多時候使用閃光燈，並不是因為光線不足以正確曝光，而是為了提高快門速度，以達到凝固動態影像的目的，例如要拍攝水滴或活動中的人像，如果按普通的測光值進行曝光，影像就會虛化，不夠清晰，而採用閃光燈能把這些影像凝固下來。
3、增加景深
影像的景深效果是和光圈大小密切相關的，通常光圈大，景深就小；而光圈小，景深就大。利用這個原理，實際上可以利用閃光燈來增加景深。有時候，因為現場光線的限制，不得不採用大光圈來拍攝，有效地增加景深。
㈧ 我想要閃光燈的動態圖片誰有`
圖片地址 http://www.18zl.com/article/UploadPic/2008-10/200810414815228.gif http://www.18zl.com/article/UploadPic/2008-10/200810414815387.gif
求採納
㈨ 蹦迪用的閃光燈
你說的這個不是閃光燈，叫頻閃燈，屬於舞台燈具，據我所知TAOBAO上好像沒有買這個的店
㈩ 請問在棚拍里閃光燈和攝影燈有什麼區別呢，還有無線引閃有什麼用呢
1、從亮度上：
閃光燈通過電容器存儲高壓電，脈沖觸發使閃光管放電，完成瞬間閃光，尤其在昏暗的地方，打閃光燈有助於讓景物更明亮。亮度更大。
攝影燈相對來說，亮度低，自熱較高。
2、從色溫上：
閃光燈的色溫約為5500K，接近白天陽光下的色溫，發光性質屬於冷光型。
攝影燈色溫偏低，每次開關要有預熱時間後才可達到正常亮度。
3、從拍攝對象上：
閃光燈相機可使用較小的光圈和較快的速度，但不適合給嬰幼兒拍照，光影效果不宜控制；
攝影燈相機無法到小光圈和較快速度，但適合拍攝嬰幼兒，並能直接看到光影效果；
無線引閃作用：
就是通過相機本身或者相機上安裝的無線信號發射裝置，控制一個和相機沒有直接安裝上的閃光燈閃光來進行拍攝。
(10)舞台閃光燈動態圖片擴展閱讀：
閃光燈的用途：
閃光燈是一種補光設備，它可以保證在昏暗情況下拍攝畫面的清晰明亮，在戶外拍攝時候，閃光燈還可用作輔助光源，用以強調皮膚的色調。還可以根據攝影師的要求布置特殊效果。
1、改變色溫；
2、改善被攝體照明條件；
3、反射用光，不破壞被攝體現場環境；
4、添加眼神光；
5、多燈組合，塑造被攝體形象；
6、減小或加大反差；
7、瞬間凝固被攝體；
8、補光。
攝影燈的作用是；
1、在弱光情況下提升相機的進光量，提升照片的清晰度；
2、在光線沒有達到攝影預期的時候，造一些光來改善或者改變光線環境，提升照片效果；
3、幫助攝影更高效的認識光的特性，從而更好運用除了攝影燈之外的自然環境光；
參考資料：網路-閃光燈