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背景圖片大全小清新 2025-10-08 19:20:25
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人物寫真背景圖片大全唯美

發布時間: 2023-01-24 16:30:43

① 唯美古風背景圖片,能做桌面的那種,不要有人物,最好有白梅花~

② 穿紅色系連衣裙,拍人像照怎樣選背景

穿紅色連衣裙最好在金色的銀杏葉樹下這樣的色彩非常暖。

這題挺有意思的。

天氣漸漸熱了,又到了穿裙裝的時刻。各種連衣裙讓女人花枝招展又充滿魅力。連衣裙有各種款式和顏色,那麼紅色系的連衣裙,拍人像照怎麼選背景?

拍攝人像,模特的服裝和背景的色彩怎麼來搭配,我們通常是兩個原則:對比色和相近色。對比色就是選擇和紅色形成對比的背景顏色。比如紅與綠,紅與白,紅與黃等,利用色彩的對撞,給人留下了深刻的印象。相近色就是和紅色比較接近,沒有太大反差的色彩作為背景。比如紅與粉,紅與灰等等。

穿紅色系連衣裙,可以和綠色背景搭配,形成強烈的對比色。

紅色的對比色比較多,但是紅與綠就是經典的對比色,有人覺得紅與綠的搭配拍人像會比較土氣,但是我覺得紅與綠的搭配特別鮮明,只要服裝的款式適合模特的氣質和拍攝主題,一襲紅裙在綠色背景中拍人像真的很好看,很應景。

比如春天,紅色的連衣裙在綠色的小樹林中拍照。穿紅衣的模特在綠色背景中非常突出顯眼,比如紅色的連衣裙在綠色的大草原上拍照,瀟灑又飄逸。

穿紅色系連衣裙,可以以各種花海做背景,拍出人與花共美的人像照片。

紅色的連衣裙其實適合大部分的花海拍照,比如紅色連衣裙在黃色的油菜花里拍照也非常醒目,在白色等淺色系的花海里拍攝,也非常清新靚麗。

而且紅色的連衣裙也可以在紅色的花海里拍照。特別是在大朵的花卉里,穿著紅色的連衣裙拍照,不同紅色的對比,也能散發一定的魅力。

在平時拍過的花海人像,我覺得除了紫色的花海里慎重濃烈的紅色,紅色的連衣裙真的可以適合大部分的花海拍攝。

穿紅色系連衣裙,也可以選擇街景和古鎮小巷拍攝

紅色的連衣裙還是可以演繹很多風情的,可以小清新,可以復古也可以 時尚 。拍攝 時尚 主題的可以選擇街拍,以繁華的都市為背景,或者商業街為背景表現流行 時尚 的氣息。

紅色的連衣裙在古鎮和小巷中款款走來,也極具風情。復古風造型在古鎮小巷的襯托下更加具有古韻,靚麗型的造型在古鎮的襯托下,形成古今的對比,現代與 歷史 的對比,也很有沖擊力。

紅色系的連衣裙,還適合在我們日常生活中的環境中拍攝。比如居家拍攝,比如咖啡店裡拍攝,比如旅拍。所以想要拍出美美的人像照片,你真的需要准備一條美美的紅色連衣裙。

紅色連衣裙拍人像,怎樣選擇背景,主要考慮兩個方面,一是遵循色彩搭配的原理,讓顏色不沖突,不突兀;二是能表現出紅色的艷麗,顏色不雜亂不相互干擾,影響視覺。

我的回答如下。

紅色連衣裙,熱情有活力,正是夏秋季節穿的服裝,一件 時尚 修身的紅色連衣裙,很能展現出女性的曲線美,也能體現出女性特有的氣質和魅力。

紅色的顏色鮮艷亮麗,很顯眼,是拍照時常見的服裝之一,也是能拍出好效果的服裝,在大自然純粹的環境中,點綴一點紅色色彩,讓照片具有視覺吸引力。

那麼正如題主的問題一樣,穿紅色系連衣裙,拍人像時孩怎麼去選擇背景呢?

我總結的經驗就是,選擇比較干凈純粹的背景是個不錯的選擇。比如選擇大自然的綠色、碧藍的海水、干凈的背景牆、白或黃色的沙漠等顏色比較純粹單一的環境為背景。

什麼要選擇顏色比較純粹單一的環境作為背景來拍攝人像呢?

我主要闡述一下兩個原因。

01.

紅色的最佳搭配顏色。

在所有的顏色中,紅色是最顯眼,最靚麗,最鮮艷的顏色,給人的感覺最強烈。與紅色最佳的搭配顏色有白色、黑色、綠色、大地色、金色、黃色等顏色,在這些顏色中都有一個共同點,能很好的突出紅色。這些顏色在自然環境中是可以獲取的。

02.最能表現紅色的張力。

在純色背景下,沒有其他顏色的干擾,能形成強烈的反差,最能表現出紅色的張力,能瞬間抓著人的眼球,讓主體在畫面中成為主角。

怎樣去選擇背景?

有了前面的思路,在拍攝紅色連衣裙系列時,就可以根據前面的思路去選擇合適的背景。分以下兩種選擇方式。

01.

地點的選擇。

在拍攝紅色系連衣裙時,根據上面的思路,選擇顏色比較單一的地點,如森林、茶海、油菜花田、綠樹成蔭的公園、海邊、沙漠、或者顏色感覺的背景牆等場所。

挑選地點是,避開五顏六色,色彩雜亂的環境就對了。這樣除了能達到背景干凈的目的外,還能把紅色更突出的表現出來。

02.

使用相機的鏡頭模式來達到顏色單一的目的。

除了選擇干凈背景的地點外,我們還可以通過相機來實現背景的色彩單一,使用長焦或大光圈控制景深,虛化背景,也能達到目的。如我們在油菜花田拍攝紅色系連衣裙人像,此時如果使用長焦鏡頭,就能把油菜花的黃色虛化變得柔和,能很好地和紅色連衣裙想結合。

總結。

拍紅色系連衣裙人像,選擇背景其實很簡單,力求背景干凈,表現出紅色的活力,抓住讀者的眼球即可,因此背景干凈,背景顏色單一是不錯的選擇方案。

在現實環境中,我們可以通過選擇自然的現實環境或通過相機鏡頭來改變兩種方式來實現背景的選擇。

以上就是我的回答,希望可以幫助到你。

我來回答這個問題。

大地復甦,春暖花開的季節來了,隨著天氣逐漸轉暖,人們穿著的服裝也開始輕薄了。我相信紅色系的連衣裙,勢必會成為女孩子、女士們的拍照服飾的考量之中。

那麼,拍攝紅色連衣裙人像的背景應該如何選擇?

攝影師都是根據所處的拍攝環境,來選擇攝影背景的。紅色連衣裙,也是攝影師非常推崇的拍攝服飾,紅色給人一種熱烈的感覺,拍出的作品也會讓人感覺畫面艷麗,為作品增色不少。

下面我就以三種拍攝形式說明背景的選擇。

第一種 室內拍攝方式

模特穿著紅色連衣裙在室內拍攝,我建議選擇白色的牆面,白色的窗紗、淺色的床品和沙發等作為拍攝背景。

因為室內光線不是很充足,如果使用深色背景,會造成曝光不足,出現曝光欠爆現象。

第二種 室外拍攝方式

模特穿著紅色連衣裙在室外拍攝,我建議選擇明灰色建築、荒廢的院落、郊外田野等作為拍攝背景。通過與拍攝背景的環境對比,從而襯托出模特的光鮮艷麗,分外妖嬈的作品。

第三種 街拍方式

模特穿著紅色連衣裙街拍,我建議選擇明亮的街道,這樣拍攝出的作品更富有層次感。

以上是個人拙見,希望能夠有所幫助。

文中圖片引用於網路,只為表達題意,特此感謝原圖作者。

穿紅色系連衣裙,拍人像照怎樣選背景?

可以從以下幾個環境背景中,選景拍攝。

1.現在公園里,園林景區,嫩草青青,樹葉鮮綠,也有花開遍野的山莊也適合作為人像背景。比如說曲靖羅平縣的萬畝花海,每年到開花季節,金黃黃的一片,穿著紅色系服裝到那裡去拍攝,紅色與黃色相得益彰,可以映射出唯美的整體效果,使得人物與花海背景融為一體,千里金黃色大地內鑲嵌一抹紅,那種攝影效果一定讓你及模特滿意。花叢背景,大樹林蔭小道也是一種很適合的人像拍照的背景,這樣的背景可以給人一種 健康 ,活潑,積極樂觀,滿意。

2. 旅遊 景點,比如海灘,廣西北海,海南三亞,去海邊 旅遊 也是多數人的夢想,現在越來越多的新婚夫婦,情侶都喜歡去 旅遊 ,去拍婚紗寫真。這時候如果選擇去海邊海灘,礁石,在船舶上拍照,以大海,天空,海水,沙灘,海石以背景進行拍照,是個不錯的選擇。在攝影師的拍攝下,一定能拍出大片感。

3.高大的建築物也是一種背景選擇,建築物線條,立體感,空間感好。比如高樓大廈,樓群,城市交通高架橋,房屋樓梯,室內室外牆壁等都是很好的背景,但在選擇這些背景時要注意周邊安全,不能阻礙行人通行,還要注意是否允許拍照等問題。

4.所謂紅白相間,紅色與白色,黑色等是最能體現差異和質感的背景,以白色牆壁,黑色畫布,蔚藍天空等為背景進行人像攝影創作也是極佳的選擇。

攝影是需要多觀察,變換,還要有自己的思考和認知,才能在攝影領悟繼續發展並創造更多的優秀攝影作品。

冬去春來,氣溫回升。隨著天氣逐漸變暖,人們的衣服也會越穿越薄。So,輕薄面料的紅色系裙子,也可以納入到拍照服裝的考慮范圍之內了。

人像攝影背景,要根據拍攝環境來決定

不同的拍攝環境下,攝影背景當然也會有不一樣的選擇。

(包含攝影棚拍的)室內攝影

人像模特穿著紅色系的連衣裙在(包含攝影棚拍的)室內環境中拍照,如果是攝影棚拍,可以選擇淺顏色的,單色背景布。

比如白色,比如黃色,或者是粉色——利用淺色和紅色的對比,拉開攝影作品的顏色差距。

如果是在房間里拍照,建議選擇白牆、淺色床單,淡色沙發等等作為拍攝背景——室內拍人像本身光線就不如室外充足,而且室內環境相對比較狹小,不利於擺放大型補光設備。如果是採用深色系背景,很容易造成拍攝時的曝光不足。

(包含街拍的)城市室外攝影

人像模特穿著紅色系的連衣裙在(包含街拍的)城市室外環境中拍照,可以選擇有綠植的廣場,明亮的街道作為拍攝背景。

明亮的街道光線充足,更容易體現出攝影作品中的層次感。

如果是在陰雨天拍攝,不妨採用高樓大廈作為拍攝背景——大部分的高樓大廈在陰雨天會呈現出暗灰色,也可以襯托出紅色系連衣裙的妖嬈。

(自然環境或田園風光下的)戶外攝影

人像模特穿著紅色系的連衣裙在(自然環境或田園風光下的)戶外環境下拍照,一般情況下會選擇植物為拍攝背景。不過,植物的顏色不是只有綠色。比如,在草地上拍攝紅裙人像,是綠色背景;如果是在鮮花叢中拍攝人像,就有可能是被虛化處理的奼紫嫣紅作為拍攝背景了。

在戶外拍人像,拍攝環境不是只有青山綠水。也有可能是在荒郊野外,甚至是廢墟沙丘。在荒涼的地方拍攝身穿紅裙子的模特,也是 拍攝環境人像當中比較常用的對比手段。用環境的蕭條來襯托出模特的妖艷,再加上拍攝背景本身就是昏黃或者暗灰色系,既可以從內容方面反襯出模特的艷麗,又可以用顏色反差營造視覺沖擊。可謂是兩全其美的選擇。

這些都是一些相關的作品,紅色系連衣裙,根據紅色裙子的風格,性感、復古港風、甜美,清新等,yi沙漠、海洋、野餐墊、等做背景

白色花為背景較好

大家好,我是媚姐,服裝搭配師,這個問題我很喜歡回答。紅色裙子,每個愛美的女人的衣櫥里都有一條吧!穿紅色系的連衣裙背景要干凈,根據場景,把紅色的熱烈,嫵媚, 時尚 體現出來。穿紅色越簡單越好,搭配的顏色越干凈純正越好!連衣裙的材質最好輕柔飄逸,不要透,盡量合體!風吹來,造型大氣優美!我去年去新疆,路過最美的沙漠公路,拍了一組意境非常完美的大片!那時那景,至今留存記憶!那抹紅色的裙子,過目難忘!

只要不是紅色背景,穿紅色連衣裙怎樣去拍拍,人像都會很好看。

紅色衣服鮮艷,視覺效果以較搶眼,但是在攝影作品中,也是最出彩的一種顏色之一。

穿紅色連衣裙更使其顯示美麗,更加使得動感迷人!

穿上紅色連衣長裙,以綠色作為背景拍照,這是一個常見的配置方法案。對於背景沒有特別的要求,只有同樣的紅色不能作為背景。

③ 求給照片上的人物添加的背景圖片

我覺得最好的方法是通道摳圖,它最適合的是扣頭發絲那種細微圖片!

網上有很多關於通道摳圖的方法和教程!!

bbs.photops.com上面很多,看看吧!

PS自帶的抽出工具也可以,但是沒有那麼細致!!

④ 【攝影筆記】一瞬光影——溫暖唯美系人像攝影養成攻略(未完)

攝影師可以捕捉到一個人不一樣的一面,甚至一些微小的表情都可以被鏡頭放大。在現實生活中,你就是你,但是在照片里,你可以是文藝的、復古的、帥氣的……

而這一切,都是通過攝影師的 構思、拍攝 和 後期 製作去實現的。人像創作也因此有了各種可能性。 只要攝影師有足夠的准備和技巧 ,任何時間、任何地點逗可以拍出美好的照片。

我從一個單純的業余愛好者開始,略過了攝影理論和基礎, 跟隨著內心對攝影的熱愛 和 對生活的感悟 , 堅持用自己的視角去審美,用自己的方法去拍照 。

支撐我一路從業余愛好到現在擁有自己的獨立工作室的, 不是強大的理論和技術,而是對愛、對美、對溫暖而美好的事物的嚮往和堅持 。也許正因如此,我形成了自己的一套拍攝思路。

我會為了拍攝一張好看的照片不遠千里來到一個地方,也會為了心目中的一個眼神反復設計和考量光影、服裝、妝容。

有兩種攝影作品最能吸引人,一種是至真,一種是至美。

好的人像攝影作品也應該是攝影師內心世界的外化表現。 任何一種表達,都是基於攝影師對生活的感受。不管表達的內容是什麼,只要能讓觀眾感受到攝影師的世界,用照片拉近雙方的距離,作品就成功了。

而至於觀眾是否能產生共鳴、是否喜愛你的作品,我相信每種風格自然都會有喜愛它的人群。

攝影僅僅是一種表達方式,重要的是你所表達出的內容,你用怎樣的視角去觀察世界,用怎樣的方式去理解和感受身邊所發生的一切。 攝影改變了我的生活,改變了我看世界的方法,也讓我漸漸找到自己的價值,讓我朝著自己想要的生活目標不斷努力。所以, 在你拿起相機之前,要先學會觀察,學會感受,讓自己的感情細膩豐富起來 。

同時,攝影也是一門精益求精的藝術,要想獲得最理想的作品,就需要不斷進步。

攝影水平提高的過程其實是 攝影師審美水平螺旋式上升 的一個過程。如果攝影遇到瓶頸,大部分時候並不是攝影技術妨礙了你的提高,而是你的審美水平所致。

所以這時候需要做的僅僅是放下相機,多看看其他攝影師的作品,看看世界名畫,看看經典電影,這對審美的提升都是有幫助的。

從商業角度來講, 客戶選擇一位攝影師,其實選擇的並不是攝影師的作品,而是選擇攝影師的審美 。攝影師以往的每一幅作品,即使你再喜歡,也無法復制出一模一樣的。所以,你應選擇相信攝影師的審美,相信他或她會為你創造出更加美好的回憶。

真正學習攝影,在於通過拍攝的方式,表達攝影師的審美觀,甚至是人生觀和世界觀 。這樣一個過程,體會和理解要比學習和記憶更加重要。攝影的學習過程更多是從實踐和感知中去體會理解,並長期積累的。

一張好的照片,是從一閃而現的靈感,到最終的成片,其中包括了 構思、服裝道具准備、前期溝通、場地布置、化妝造型,然後到拍攝,拍攝之後還有後期修圖、排版、發布、網路傳播或營銷等 。拍攝僅僅是其中的一步,真正決定作品質量的,是攝影師按下快門之前和之後所做的一切。

一張能吸引人的人像攝影作品,最重要的是要 有感情 ,有攝影師自己的 審美 和 想法 ,這也是決定你的照片是否擁有鮮明風格、區別於同類其他照片的決定性因素。

風格 是指一件藝術作品 通過外在表現出來的一些統一的特點 。我們可以通過一張照片的表面信息來把它歸類於某種風格, 而真正決定風格的,其實是作品的內在 ,是攝影師對審美獨特、鮮明的表現。

審美 ,簡單來說就是你喜歡什麼、討厭什麼。你是喜歡曝光精準、細節豐富、焦內鋒利、焦外油潤的人像作品,還是逆光朦朧柔美、若隱若現、光影交錯的照片,這取決於你的內心而並不是他人。 尋找自我的風格,首先要摒棄從眾心理。

拿起相機就拍的,是生活記錄照。 唯美人像寫真,需要攝影師在拍攝之前做大量的思考和自我批判。 你拍的是什麼,想要通過照片表達什麼,用怎樣的手法去表達你的想法,每次拍攝之前大腦里應該有個清晰的定義。

即使成片和想像中的不同,也應該學會分析這一差距產生的原因。只有經過無數次的實踐磨合,我們才能從中感受到自我。思考,實踐,再思考,風格會在這樣的循環往復的過程中漸漸清晰。

即使你無法用固定的詞語去形容你的風格,至少也會在下一次拍攝之前知道自己要拍什麼、為什麼要這樣拍。

關於攝影風格,我相信每個人都會經歷很長一段定義模糊的時間才能確立。從拿起相機的那一天起,到現在經歷了四年多的時間,我仍然覺得很難給自己下個定義。

但是我希望的是,我的這種風格足夠鮮明,讓人一眼看到就能知道這是我拍的。

有人說「相由心生」。這個世界,從客觀上講是一成不變的,但是每個人都會有自己的世界觀,而我作為一位攝影師,以我的主觀視角去感受這個客觀的世界,我所體會到的東西,以攝影作品的形式表現出來,這個時候,照片即為我內心感受的反映。

① 溫暖而美好

溫暖而美好,這是我希望整個照片的呈現的第一感受。很容易理解。 畫面風格 和 色彩基調 是 溫暖細膩 的,照片主題是表達具體形象的美好的事物。

② 安靜而有力

這里的 安靜 ,是指畫面沒有很強的視覺沖擊效果,簡單低調。而 有力 ,是指一種能引發或者讓觀眾思考照片表面以外的東西的能力,也可以理解為吸引力,簡單卻不平凡,簡單的背後有更深一層的含義。

我所期望的,是我的照片不僅僅停留於表面的溫暖而美好,不僅僅是模特的顏值,不僅僅是精緻好看的造型,我追求的是觀眾在觀賞這張照片的時候,能感受到攝影師的情感、攝影師的想法,看到照片就知道這不是一張隨意按下快門的照片,而是經過精巧構思的作品。

③ 自然不做作

自然不做作主要指的是畫面主體人物的狀態。人物在畫面中佔有怎樣的比例,和畫面中其他的構成部分是一種什麼樣的關系,以及畫面中人物的造型、妝容、動作、神情和他或她所做的事情,這些元素都能夠達到自然不做作的效果。

想要感動他人,首先要感動自己。

截止到我落筆寫下這段文字,我的攝影工作室已經成立有兩年多的時間了。在這兩年裡,我也拍過很多很多的客片。 而我拍過的每一個客片,從咨詢報價,到溝通支付定金,前期試衣、面談、鮮花道具的准備,再到拍攝、後期修圖、相冊的排版和製作等,每一個過程都是我親自完成的。

我一直認為這些過程,是讓我對每一次拍攝保持激情的秘訣。不為其他,只因為 我享受這樣一個完整的過程,享受這種親歷親為的感動。 我用自己的努力讓自己感動的同時,我也相信,我的一切辛勞,觀眾可以通過照片感受得到,也會被我的用心而感動。

人物是人像攝影的靈魂,而攝影師就是靈魂的塑造者。 你要記得,拍攝人像,你所拍的,並不僅僅是你面前的這個人當時的一種狀態,也包括了他或她的過去,他或她讀過的每一本書,走過的每個地方,愛過的每一個人,這些過往看似無關,卻或深或淺地在他或她的身上留下了某種印跡,某個細小的表情,某個習慣性的動作,某一首隻需要前奏就可以讓他或她眼神里露出溫柔的歌。

很多新人會非常認真的整理資料發給我,看過他們的小故事,經常能得到一些不錯的拍攝靈感。

但是我們說要了解拍攝對象,並且根據對象的特點來拍攝,這並不意味著我們要一味遵循模特或者客戶的喜好,攝影師在整個拍攝過程中依然應該處於主導地位,對模特或者客戶的情緒動作有明確的引導。

比如開始拍攝前告訴你的拍攝對象,我們這一組照片想要拍出的感覺,服裝和造型大概會做怎樣的配合,動作是誇張一些,還是優雅的收斂一點,等等。拍攝過程中的動作調整也需要使用明確且簡單易懂的語言。

我相信每個找我拍婚紗或者寫真的女孩,都應該是很愛自己並且對美有著很高要求的。所以我嘗試拋開攝影師的身份和思維模式,單純從一個女生愛自己的角度,去發掘一些女性溫柔美好的一面,比如一些微小的動作,一些轉瞬即逝的眼神,一些惹人憐愛的小細節。

照片中的情感,一方面體現在模特的神情、動作,另一方面也體現在攝影師和模特之間的情感。這種情感是在互相欣賞和信任的基礎上產生的。

剛剛開始拍人像的時候,如果時間允許,我通常會 在拍攝前寫一個拍攝腳本,包括具體的場景、需要的服裝和配飾、拍攝的思路和手法,並會為模特設計動作和情緒,找大量的樣片,甚至畫一些拍攝草圖。 這項工作只是為了幫助你理清思路,確保拍攝前的准備工作能夠有序地進行,但在真正開拍後,我就會把腳本丟到一邊,任憑自己發揮。真正的藝術創作,總是主觀而感性的,這也正是它迷人的地方。

細節決定成敗,這句話在攝影當中也適用。 攝影師需要學會從宏觀著眼,從微觀著手去構思和准備拍攝,比如小頭飾、小道具、服飾是否合身,妝面是否干凈,不要假睫毛或濃妝、艷麗的指甲顏色等。即使決定使用鮮花做道具,也要注意花的品種與拍攝主題是否相符。

每一位找我拍婚紗照片的客戶應該都非常清楚,拍攝之前,我們會花上半天的時間去選擇服裝造型,商定拍攝的細節。 婚紗的領型、腰線、版型是否合適,我都會為新娘做一一考量,找到最合適的服裝。這些細節,會讓照片有一種精心設計而又恰到好處的視覺效果。

你可以從 光影構圖 的角度嘗試增加藝術感,也可以在構思准備一組照片的時候,從 服裝、發型搭配,場景選擇 和 道具 選擇上著手。

真實自然的藝術效果往往並不那麼容易達到,稍微不慎,就可能變成用力過猛的做作。

所以為照片增加藝術感的話題,還要談回到我們之前所說的 培養和提高審美 的問題。攝影師這時可以嘗試反向思維,著重考慮你要將哪些元素排除在外,而不是考慮你要將哪些元素包含在照片之內。

在條件允許的情況下,我會優先使用 定焦鏡頭 。使用定焦拍攝時,攝影師不得不根據需要的構圖前後移動,有時候也需要和模特一起移動。

不停地移動、變換位置、思考構圖 ,雖然拍攝速度相對慢了很多,卻也讓我有更多時間, 有更多機會發現不同的光線和角度 ,移動機位也時常會讓我的拍攝對象感受到我的參與感,並且更加積極地配合我的拍攝想法。

一張精美的照片,遠遠比十張普通的照片更加能吸引人。有時候我們需要很長的一段時間去進入拍攝狀態,去尋找最適合的光線和最完美的角度。然而有時候,拍下一張好照片也只是一瞬間的靈感和發現。

面對美好,我不會吝惜快門去捕捉心目中最想要的那個瞬間,但我也希望可以放慢速度去思考,讓每一次按下快門都得到比前一次更加理想的光線和構圖。

學習和模仿,是攝影師在提升水平過程當中非常重要的一個階段。

這里作者列出了她在看作品的時候觀察思考的步驟。

① 觀察 色彩搭配 和 構圖 。

② 觀察模特的 服裝造型 或者 妝容 ,還有 人物的姿態 和 情緒 ,這些都是照片表面的信息,可以直接獲取直接參考。

③ 分析 焦段 和 視角 。

比如長焦,85mm或者135mm,或者70-200mm。常用方法是觀察照片四周的變形程度,背景壓縮程度和虛化,這樣基本可以確認焦段和機位。這一步可以幫助你在以後的拍攝當中有參考地選擇使用的焦段。

④ 分析 光線來源、補光手段 等。

當然,很多補光補的好的作品,就是讓人不易察覺補光的痕跡,但是仍然有一些細節,可以看到攝影師用光的想法。通過地面上影子的角度和位置,可以觀察到光線來源的方向,從而了解到攝影師在這張照片中使用的光位。

當你第一次拿起相機的時候,你就已經開始 用攝影師的角度去觀察、理解這個世界 。你拍下的每一張照片,都是你在攝影之路上前進一步的腳印。

攝影是一個綜合科目,景、人、器材、後期等綜合作用力共同的結果,單純提高其中某一項,並不能提高整體水平 ,因此攝影師需要平和的心態,需要學會 長期積累和沉澱 。

攝影是一門創造和記錄的藝術,但是如果你想要成為職業攝影師,攝影也將會成為一種商業行為,僅僅能夠拍好照片還不夠,你還需要每天處理大量的信息、電話、咨詢。

① 你需要學會與不同的客戶和商家 溝通 。

② 需要懂得如何在市場上找到自己的 位置 。

③ 需要在有限的 時間 內盡量出色地完成任務。

④ 需要保持對攝影的 激情和熱愛 。

⑤ 保持最好的狀態和源源不斷的 創造力 。

攝影和很多職業一樣,想要成功,最重要的一點仍然是堅持和執著。也許你的努力不會馬上得到成果,但是你要時刻記得,現在你所有沉默的付出,終將會在未來的某一天蛻變成最強烈的吶喊聲。

我經常會把自己近期要拍的主題一一列在本子上,然後按順序去籌劃、准備、拍攝。

我也會給自己設定一些長期的目標,比如兩年前我給自己設定了出一本攝影書籍的目標。

把這些目標寫下來,放在電腦前或者辦公桌上,這樣可以有效提高執行力。良好的執行力,推動著我在這條路上前行,漸漸地接近目標。

很多攝影師應該都有體會,如果你拍攝的是專業模特,你為他或她拍下的照片,僅僅是他或她的千百張照片之一。但是如果你拍的是普通人,那麼這些照片,很可能是他們一生中最美的時刻之一了。這一點對於我,對於我的客戶來說都非常重要。我一直銘記這點,也深深知道自己接客片拍照的意義。

我喜歡在客人化好妝、穿好婚紗之後花幾分鍾仔細觀察他們,經常會發現,原來這個女孩子的眼睛或者某個五官這么好看,如果不是我要為她拍照,可能永遠都不會發現她的美好,那該是多麼可惜的一件事。

攝影是我謀生的手段,但我也希望自己用這種喜歡的方式生活,保持拍攝節奏和激情。我想只要我還有體力,會一直拍下去,為普通人拍照,是作為攝影師最大的樂趣之一了。

性能強大的器材通常可以讓照片增色不少,但這並不是決定性的因素。尋找一台順手的相機和一支合適的鏡頭。 真正決定照片質量的,永遠不是器材,而是頭腦 。

攝影師需要做的是駕馭器材,而不是讓器材的特性限制自己的拍攝想法和水平。

小廣角,f/1.4大光圈, 清新人像利器 ;尤其是在空間不夠大的情況下,35mm可以兼顧環境。

相對於50mm和85mm來說,35mm的對焦會相對快速, 適合抓拍動態 。兒童攝影和戶外拍攝時使用35mm焦段都是不錯的選擇。

旅拍的時候,35mm適合拍人,也適合拍景,可以減輕負擔。由於帶有 小廣角 ,所選用35mm拍攝特寫或把人物放在構圖的邊緣時容易變形,應盡量避免。

50mm鏡頭 接近人眼的視角 ,沒有廣角或長焦帶來的視覺沖擊力,是最容易駕馭和控制的焦段,容易通過照片傳達溫暖而美好的感受。

中長焦的佳能85mm鏡頭被稱為 大眼睛/人像鏡皇 ,f/1.2的大光圈實現了油潤的焦外質感。

85mm適合拍攝 小景別的特寫 ,可以聚焦到人眼,其他五官則被虛化,由此放大了人物眼神的傳達的情緒。

中長焦拍攝也可以避免逆光或側逆光時人臉曝光不足的情況, 通透感會比廣角更強 一些。

85mm焦段的缺點是視角單一,構圖變化少,更加考驗攝影師前期的策劃、後期的調色和對模特情緒的引導能力等畫外功夫。

85mm容易把人拍得 比實際微胖 ,可以在後期製作的時候適當使用液化功能瘦身。

24-70mm是一種非常 實用的鏡頭 ,24mm端的廣角和70mm端的中長焦,加上f/2.8的光圈,可以滿足很多條件下的拍攝需求。時間緊張的情況下選用24-70mm,會比定焦更節省時間。

在攝影中,構圖也是這個意思。學會構圖,彷彿是學會了一門語言,你不必講語法熟記於心,但是一旦掌握,它可以讓你清晰地表達自己想說的內容。

和諧精緻的構圖,是決定整幅繪畫的基礎。

構圖對於一張照片可以說相當於一副骨架。唯美人像的構圖可以不用過於精準,但是一定要讓人看了感覺均衡而舒適,這里說的均衡是視覺上的一種平衡。

九宮格構圖 ,是指把人、物放在豎或豎的三分線上,或者交匯點上。

這樣的構圖帶來均衡舒適的視覺效果,也可以避免對稱構圖造成的單一感。

在 人物特寫 中,可以選擇人眼作為主體,構圖時將距離鏡頭比較近的人眼放在交叉點上,將手部或其他道具放在另一個交叉點上,讓構圖平衡舒適而不單調。

對角線構圖 是指在畫面中畫出兩條對角線,畫面的主體大致沿著其中一條線伸展。

這個方法也適用於 指導模特的動作,比如手或腳的伸展 。

尤其在拍攝 躺姿 或 俯拍 的時候,可以使用這種構圖方法。

沿著對角線 延伸的主體不僅僅是人 ,拍攝時也可以藉助 衣服 或者 其他道具的線條 來構成對角線構圖的視覺效果。

三角形是最穩定的形狀,三角形構圖在風光拍攝中是經常用到的。

在 人像攝影 的構圖中使用三角形構圖,也會來帶畫面的 穩定 、和 諧感 。

三角形構圖在 拍攝人物坐姿 的時候運用較多,頭、手、腳(或膝、臀)成三角形分布,可以讓姿態更自然。

將畫面主題集中在一個三角形的區域內,也是三角形構圖的一種運用方法。

單眼中心法 ,就是在構圖的時候,把主體人物的一隻眼睛作為畫面的重點,讓觀眾的視線被照片中的眼睛所吸引,其他部分輕描淡寫地略過即可。

這種方法在 拍攝 特寫的時候尤其適用。在照片中,眼睛會產生引導作用,會引導觀眾的視線,所以當照片中的人物望向遠方的時候,會給整個畫面帶來一種 延伸感 。

單眼中心法可以和前面講到的九宮格構圖法相結合,將 人眼放到九宮格的交叉點 。

拍攝時主體被裁切,主體的一部分延伸到畫面之外,這種構圖通常被稱為 出血構圖 。

這樣的構圖有助於 引導觀眾視線 ,突出人物的眉目、睫毛、眼神光、細微表情和一些小動作、小細節。

近距離的特寫拍攝,皮膚和妝容的細小瑕疵都被拉入鏡頭,這對模特的狀態、表現力,攝影師的構圖能力和後期水平都是一種考驗。

我們拍人像,人是重點。但是如果你的作品是以組圖出現,這就給了我們景別上有更多發揮的空間,除了 以人物為中心的特寫、近景、中景、全景、遠景 之外,還可以有 局部 ,和 對環境的交代 。

組圖中 各種景別的搭配使用 ,可以讓照片更有 節奏感 和 故事性 。

在電影中,導演利用復雜多變的場面調度和鏡頭調度,交替使用各種不同的景別,可以使影片劇情的敘述、人物思想感情的表達、人物關系的處理更具有表現力,從而增強影片的藝術感染力。

我國古代繪畫有這么一句話「近取其神,遠取其勢」。所以越是特寫,人物的表情神態也就越突出,照片受到周圍環境因素的影響就越小,光影色彩和構圖也越簡單,特寫聚焦人臉,甚至是局部。

在拍攝環境開闊,景色很美的時候,可以嘗試縮小人物在畫面中所佔的比例,大篇幅強調人所在的環境氛圍。

一組 各種景別交替使用 的人像作品,我把它稱為「 環境人像組圖 」。 人物與環境的關系 ,人物在畫面中 所佔的比例 ,也直接影響到照片所傳達的感受。

有一個很有趣的現象,人眼無法識別倒像的人物的五官是否符合美的比例。

當我們看到一張倒像的人物照片的時候,五官和表情會被我們忽略,即使照片中的人五官不精緻、表情不自然,也會被忽略掉。

俯視構圖拍攝特寫,藉助 大光圈的虛化 ,可以讓觀眾視線聚焦在人眼,虛化面部之外的部分,適合拍攝模特直視鏡頭的瞬間,眼神和表情被突出放大,紅唇也是畫面中的一個亮點。

仰視構圖就是機位低於模特視平線,可以讓模特站到高一點的位置,或者攝影師蹲下。

拍攝仰視構圖的時候,模特 最好不要直視鏡頭 ,可能會產生臉型不夠好看或者脖子不夠舒展的感覺。這時讓模特給鏡頭一個 側臉 ,或者 望向遠方 ,給構圖帶來一種延伸或者視覺引導,同時也可以讓模特的肢體看起來更修長、伸展。

局部特寫在人像攝影中可以很好 傳達情緒、渲染氛圍 ,也可以稱它為「不露眼特寫構圖」。

除了女孩美好的眼神和面龐,還可以拍指尖、鎖骨、發絲、嘴唇、背部等。沒有眼睛來傳達情緒,局部特寫的情緒傳達更多是靠 肢體語言 。

捕捉柔美的光線和女孩的一些小動作,或者是藉助小道具、小飾品,都可以拍出很美好的局部特寫。這些局部細節往往更容易把觀眾帶入到照片的意境中。

即使只拍局部,這個局部仍然屬於人物整體,不要把它分割開來看待。比如,要把手拍的好看,整個身體都應該是舒適放鬆的,表情應該是柔和的。

在 大光圈淺景深 的鏡頭虛化效果下,很多想不到的東西都會產生很漂亮的前景。

按照大小可以將前景分為 大前景 和 小前景 。大前景,例如地面、平台、大面積的玻璃等。小前景,例如小道具、花草、衣服等。

按照來源也可以將前景分為 環境前景 和 人工前景 。場景當中沒有適合作為前景的物體時,可以人為加入前景,例如白紗、透明塑料紙、羽毛、LED燈等。

構圖是攝影師在 按下快門的瞬間 完成的一個短暫的動作。在按下快門的瞬間,也許並沒有足夠的時間去思考構圖的方式,但是長期的積累和拍攝經驗,會讓構圖方法沉澱在心,變成潛意識的動作。

我有個收藏 古董衣帽 的愛好。每件古董孤品都曾經在很多年之前,在某個女孩身上綻放過它的光彩。那些精緻的刺綉和串珠,微微泛黃的歲月痕跡,有時候不用任何解說,一眼就彷彿能看到它的魅力,每一個細節都彷彿沉默地訴說著一個動人的故事。

我鍾愛這種 神秘故事感 ,這些收藏品,也經常成為我創作靈感的來源。思維和靈感從一件維多利亞式的精緻襯衫發散開來,就可以帶來一組唯美人像。

與攝影的這場戀愛,從我四年多之前拿起相機拍照的那一瞬間開始,也許它會就這樣貫穿我的一生。

這本關於攝影的書,更多的是 分享我的心得和感受 ,它也許可以讓你堅定的愛上攝影,卻也可以讓你感受到攝影之路的漫長與沉重。與我而言,它彷彿是一份鄭重的作業,交給一直在關注支持我的朋友們,也交給這四年多時間里在這條路上篤定前行的自己。

我堅信每一張照片背後都有著說不完的故事,那是我看過的書,走過的路,愛過的人,它們或深或淺地在我的記憶里留下痕跡,組成了現在這個平凡卻也獨特的我。 希望這本書,也會在你記憶里的留下痕跡,成為你的過往,變成你照片背後的故事。

⑤ 干凈背景圖片,好看的干凈的桌面和唯美點的博客背景圖

提起干凈背景圖片,大家都知道,有人問好看的干凈的桌面和唯美點的博客背景圖,另外,還有人想問怎麼去除圖片的背景?你知道這是怎麼回事?其實PS怎樣把背景弄乾凈,下面就一起來看看好看的干凈的桌面和唯美點的博客背景圖,希望能夠幫助到大家!

干凈背景圖片

1、干凈背景圖片:好看的干凈的桌面和唯美點的博客背景圖

什麼博客呢。

網易博客有個鱈的,博客背景很好看。

新浪博客小北。

還有雅虎。丫玲玲。

2、干凈背景圖片:怎麼去除圖片的背景?

棒,選中白色背景,然後delete刪除就行了。

如過實在刪不幹凈,就用鋼筆把你要保留的地方摳出來,ctrl+回車,轉換為選區後,在反選(shift+ctrl+I)在刪除,就行了

用Photoshop軟體

如果圖片的背景是單一顏色的話,用棒工具點擊要去除的部分,然後刪除就可以了。干凈大方的背景圖片。

如果不是的話,用鋼筆工具把要保留的部分摳出來,然後轉換為選取(ctrl+回車),在反選(shift+ctrl+I),刪除就可以了。

3、干凈背景圖片:PS怎樣把背景弄乾凈

處理這種類型的照片,PS中有很多方法比如用仿製圖章工具、鋼筆工具、橡皮擦、套索工具都可以如果瑕疵不大的話,就用仿製圖章工具就可以了

4、干凈背景圖片:求這個圖片的干凈背景圖

仿製圖章修補工具羽化填充制

5、干凈背景圖片:如何用PS 將照片背景做的干凈唯美 如圖

訪制圖章工具

PS怎樣把背景弄乾凈

6、求一個女生趴在桌子上的圖片 是側面 背景要唯美 干凈 滿意加分誒~~~

intent:#Intent;S.K_=;end

7、干凈背景圖片:怎麼ps讓這圖片背景干凈一些

用多邊形套索工具PS里的右邊里有但是十分麻煩我就不用給你演示了放大後摳圖越大效果越好

8、干凈背景圖片:求一張大點的圖片做空間背景圖,簡單、干凈一點的~~

http://image..com/i?tn=image&ct=&cl=2&lm=-1&fr=&pv=&word=lomo%B7%E7%B8%F1&z=0&oq=lomo&f=3&rsp=0

這里的都還不錯。

9、干凈背景圖片:白色背景圖片帶字凈凈

背景純白色上面寫字「凈凈」?字體什麼顏色請說清楚才能幫到你。干凈優質背景圖。

10、干凈背景圖片:這張圖片的灰色背景用PS是怎麼怎麼這么干凈啊

簡單,新建兩個圖層,最上面那個吸色灰色,Alt+Delete。然後眼睛關掉2,中間那個圖層棒,容差20,選出人物會後,點開上面的眼睛那個圖層背景,+個蒙版就干凈了凈版背景圖好看的。

以上就是與好看的干凈的桌面和唯美點的博客背景圖相關內容,是關於好看的干凈的桌面和唯美點的博客背景圖的分享。看完干凈背景圖片後,希望這對大家有所幫助!

⑥ 一張風格化的人像寫真攝影怎麼拍

各位攝影朋友們都喜歡人像攝影,也希望自己都能拍攝出一張不一樣的人像寫真照片。下面來看看這幾點小技巧!

一、道具的准備和場景選擇

一般拍攝人像寫真,最重要的就是模特了,但如果我們單純的只用背景襯托模特或依賴模特本身的條件(然而小編覺得模特的本身條件非常的重要),作品就會顯得不夠豐富,所以我們需要利用道具來營造畫面的豐富性及創作性,即使只是准備一張椅子,相信也能拍出不一樣的風格!場景選擇的話離家不遠的公園、巷子里的花叢、高樓的天台上、廢棄的空地等等,這些地點是你再熟悉不過的地方,只要我們細心的觀察,帶著自己的相機,用心的拍攝就行了!

一張風格化的人像寫真攝影怎麼拍?這幾個小技巧來教你!

二、相機的設置

拍攝人像順光拍攝時,相機參數設置變得比較容易,我們不需要太在意背景光線的問題而造成被攝者曝光不足,相機拍攝模式可以設定為光圈優先,測光模式可以設定為中央平均測光,感光度設置為低數,比如說ISO100,使用自動白平衡,關閉高光優先功能,基本上我們只需要注意照片的曝光是否正常,對焦是否清晰就可以了!

三、自由的構圖

一張風格化的人像寫真攝影怎麼拍?這幾個小技巧來教你!

在拍攝風格化的人像寫真使,沒有特定的姿式與構圖,我們需要引導模特表現出自我的情緒,並不是經常指導模特擺出動作的方式,不管是哪種種肢體的表達,都要能讓被攝者感到情緒放鬆,躺著或是趴著都可以。構圖上我們可以大膽多方面嘗試以景帶人、以人帶景的方式,把人物框進照片內不同的位置,簡單中可以創作出有氣氛的好照片。

一張風格化的人像寫真攝影怎麼拍?這幾個小技巧來教你!

以上就是關於如何拍攝出一張風格化照片的幾個小技巧。希望大家可以帶著自己的單反相機並且邀請一個漂亮的模特拍攝出一張具有自己的風格化人像寫真照片!更多攝影技巧請關注逸軒攝影!

⑦ 個人寫真怎麼拍才好看

個人寫真該怎麼拍?很多人都會去影樓拍攝個人寫真,這類藝術照還是非常不錯的,很有紀念意義,拍攝的時候要注意什麼呢?姿勢和眼神怎麼做到位?下面我就和大家一起聊一下相關消息吧。1 首先 眼神 眼睛是人們心靈的窗戶,拍人寫真中需要非常重視眼睛的特寫。從眼睛高度凝視您的拍攝對象,拍攝時將保持在人眼高度左右,才可以展現出那魅力的眼神與迷人的微笑。從而增加照片的吸引力,更能打人。往往可以通過眼神可以看到人的內心世界。 2.面部 把頭部稍稍向上抬起,鼻子就會看起來小些,給人一種嬌小可愛的感覺。除此之外,舌頭頂在上方前牙齒的後面,可以讓嘴部和臉下顯得更加好看。但要注意不能說話,以免破壞美感。 面部的外表也是很重要!我們每個人的左右臉是不相同的,要認真觀察被攝者的哪邊臉型更為漂亮,需要仔細觀察。 3.姿勢 拍人寫真中,姿勢是比較重要的,它將影響照片整體效果。拍照是要忌用以下姿勢:一,雙手和雙腿不可平行,這會讓人感覺四肢僵硬,像機器人一樣。頭和身體不可成一條直線,這種姿勢讓人覺得呆板,必須保持有一定的角度,這才能讓照片更加有火力。這兩點在拍攝寫真時需盡量避免,以上是我個人的一點體會。抓住以上的幾點要領,才能使個人寫真拍的更好看。大家覺得如何呢?

可以參考一下師沃爍每天更新的寫真分享。

第一點:衣服顏色要與背景搭配,暖色系和冷色調給人以不同的感覺。

第二點:構圖更重要,人物與背景的比例,是要特寫人物還是整體都要調整好。

第三點:背景不易太亂,除非整體要的要效果,比如下一張。元素多會增添難度。搭配不好容易讓人眼花繚亂。

第四點:找到適合自己的風格。

比如我發的全部,各有風格。陽光的運用感覺更好一點。

個人寫真不一定要各種模仿模特,可以隨意一點,生活元素要加進去,畢竟不是做雜志封面。

個人寫真凸現的是個人的風格,生活的寫照。如果想來點不一樣的也是可以的。

這些都是師沃爍近期發布的寫真分享,大家如果喜歡可以點擊我的主頁觀看其他師沃爍的寫真。

看你想要拍什麼風格的照片,清新的,性感的,復古的,室內的,室外的,根據造型的不同,構圖燈光等等都會不一樣。

就像這一系列的室內作品,無論構圖還是場景都是比較簡單,主要突出人物,所以說,寫真拍得好不好,除了攝影水平之外,如何調動模特來配合也是很關鍵的因素,動作也好,眼神也好,都得配合到位,才能拍出來帶感的寫真,這一點上就需要攝影師的溝通技巧了,有經驗的模特當然會很好地配合,如果是素人的話,就需要不斷地誘導和抓拍了。色彩和光線之類的當然可以後期P圖,但是人物的動作和表情,尤其是眼神,不好P啊。再有就是人像寫真的話,注意突出人物很關鍵,不能讓背景或者其他的東西來喧賓奪主就不好了。就像上面的那副廚房背景的圖片,其實就不是很成功的案例,沒能凸顯出人物來。

很多人都會為如何把個人寫真拍的好看而苦惱。拍照者發愁怎麼拍的好看和與眾不同,模特發愁自己怎麼拍才能更漂亮。其實如果拍攝時候面對模特有點迷茫的話,那就提前做好准備。從拍攝主題開始,如果實在沒有想法的話,那就找一組別人的片子去模仿。

個人寫真又不是拍攝商業寫真,所以拍攝日常的美好就是最好的。而通過引導的話,日常的美好,拍出來也會很漂亮。

示例:與道具互動
所以,我在這里就說說拍攝時候的引導吧
要做到引導,首先你自己心裡得有畫面。這些畫面可以是你已經瀏覽過的好看的照片,也可以是你記住的電影中的某個美好畫面。只有當你心中有這樣的畫面,在拍攝時候你才能告訴模特「我想要你轉過頭來,我希望你能笑起來,我希望你能這樣……」,平時多積累好看的照片,多看優秀的作品。

我一直強調的是,在引導模特過程中,先給模特描述一個場景。把你自己當成導演,你需要拍出怎樣的故事,就向模特描述這樣一個故事場景,模特按照你的描述去調整自己的狀態。

示例:安排一個場景拍攝

比如,你想拍攝一張模特深情的照片。那你可以告訴模特:「我想要你看向遠處,同時腦海里想像一下異地的男朋友,他在做什麼?有沒有在想你?」五官要放鬆,不要刻意,刻意顯得呆板。

除了這種比較基本的,你還需要多觀察。當模特沉浸在自己的世界裡的時候,拍照者就需要勤快起來,當你看到自己喜歡的畫面時候,立即按下快門。還有讓模特與身邊的道具互動,這種日常的美好,更加顯得自然。

示例:與道具互動,自行車、零食

在拍攝個人寫真時候,一般的客片小姐姐都會有表現不好或者缺乏靈感的時候。這時候雙方都挺尷尬的,所以這個時候拍照者要讓模特有事兒可做。比如可以給模特找點兒事兒做,整理頭發,整理衣服,這些都是可以的。
個人寫真在我看來沒什麼特別的技巧,就兩點:觀察、審美
現在的人都喜歡拍攝好看的照片,尤其是那種自然又好看的照片。所以生硬的擺拍不好看,也沒人會喜歡這種。攝影師自己要通過觀察和收集的方式提高自己的審美,模特自己本身也不能太拘謹。配合攝影師,好好的表達自己。這樣拍出來自然的寫真,就是很好看的照片。

個人認為:片子最好別P,拍人物最好是逆光深背景產生輪廓光的校果,質感很強烈,焦點對在眼部,這樣片子拍出來很吸眼球。

我是60後女,我是一名攝影愛好者,每天必須練習拍照,拍視頻,特別喜歡自拍,這個季節早春二月我拿起相機 去拍梅花,早春二月我們南方下雪了我用手機 自拍,反正我喜歡拍攝,拍視頻,拿相機 拍花花草草

東歐系人像是在前期上注重光線影調分布,後期上突出畫面的層次感,人物皮膚後期處理上注重質感和明度,整體色調帶有東歐油畫的感覺。脫穎國內的小清新日系風格,令人充分感受到被攝者的神態和情緒,是一種既簡約又有商業元素的攝影風格

個人寫真照,拍的好不好看,主要是看自己的要求,心中想要什麼樣的效果,如果自己都不明白想要什麼效果的照片,肯定難拍出好看的照片。
個人寫真怎麼拍才好看?
第一:了解被拍者的要求

只有明確了被拍者的要求和目標,才好准備拍攝的其他工作。比如風格、服裝、化妝等。

第二:拍攝者與被拍者充分交流

拍攝者與被拍者主要交流拍攝過程的事項,了解被拍者的具體表現想法,結合想法,拍攝者進行總結分析,在拍攝當天才好引導。

第三:拍攝場景的選擇

要選擇適合拍攝內容、風格、氣質的場景,主要更有利於提高寫真照的好看度。

第四:被拍者動作和表情要自然

為了表現某種情緒,被拍者的動作姿勢和表情要自然流露,不要死板僵硬,這樣拍出來的照片肯定不好看。

第五:拍攝者的技術和技巧要好

拍攝這個步驟也是很關鍵的,被拍者表現得再好,拍攝者沒有精準、完美的拍攝出來,最後也是失敗的拍攝。比如對被拍者的引導、光影的表現、構圖的方式、色彩的搭配等,都要超水平的發揮。

總之,要拍出好看的個人寫真照,主要還是看自己的愛好和拍攝時的表現,越接近自己想法的照片,才是最好看的。

腦攝狼圖事界,愛好攝影,且擅長後期,喜歡與大家聊攝影,敬請關注。

拍出好看的個人寫真,不是一件簡單的事。拍寫真就是要留住最美的瞬間,想要美就離不開笑容,首先得抓住笑容,笑在拍攝時可是一門學問。在拍攝時因為很多女生都不是專業模特,有的笑不出來或者笑得不美,這些都會影響到上鏡的效果。下面給你講一下拍攝重點:

1、拍攝時不能用力咧嘴笑

每個人的氣質相貌都不一樣,我們得根據自身的相貌和氣質來判定。有人喜歡開朗大笑,有人喜歡甜美微笑,但是不管怎麼笑,都不能只是嘴角去笑,咧嘴笑臉部會過於突出,臉會被橫向拉伸,會造成皮膚鬆弛,嘴角還會出現皺紋。

2、甜美微笑,嘴巴微張:

為了顯得自然臉小,這時候的嘴要微張,嘴唇適當微合,這樣拍攝出來,臉看起來小小的下巴尖尖的,比較上相。

3、可千萬不能閉眼睛:

很多人一笑起來眼睛就不自覺地眯上,拍攝時把眼要睜大,但是不要用力去瞪,要保持自然,視線要集中在鏡頭上。

4、角度很重要:

大家應該了解人的臉部結構,有沒有發現側面是最完美的,但是在拍攝側面的同時,嘴角一定不能緊閉,只需微微舒展一點,那麼側面看起來就會很漂亮。

5、要做好這三步低頭、頷首、淺笑

按照以上的三步走,就能讓你的寫真洋溢著幸福的感覺!可以讓照片看起來充滿深情,像是正在笑著傾聽愛人的訴說。

大概就這幾點希望能夠幫到你

⑧ 誰有背景圖片,不要有人物和字體,要關於花的,唯美類的,好看。。。。就這些

然後親~請看樓下

首先查看你是否留下郵箱
其次查看郵箱是否正確

請注意簽收,咳咳

如果對我的回答滿意(*^__^*)
請選為【滿意答案】哦~~~~~~

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一朝染了年華

⑨ 求五張同一套的人物意境唯美的圖片..背景一樣.人物一樣.動作不一樣.

人物意境 的嗎?那麼在這裡面你慢慢找吧,http://missever.com/tag/%E4%BA%BA%E7%89%A9肯定有符合你要求的, 背景一樣太容易了。人物必須是一樣的,動作不一樣的也會有的,還不止五張呢

⑩ 求古風唯美的背景素材,不要人物的,要宮斗宣傳用的。還求上面帶有鳳凰圖片有可做餘地的圖。